Russischer Barock

Russischer Barock – ein gebräuchlicher Name für die Varietäten des Barockstils, die in den späten XVII-XVIII Jahrhunderten im russischen Staat und im russischen Reich gebildet wurden:

Das Moskauer Barock (von 1680 bis 1700, früher ungenau „Naryshkin Baroque“ genannt) ist eine Zeit des Übergangs vom ornamentierten zum vollwertigen Barock mit der Beibehaltung vieler konstruktiver Elemente der altrussischen Architektur, die unter dem Einfluss des Barocks entstanden sind Rech Pospolita.
Das Stroganow-Barock ist ein konservativer Außenposten der Moskauer Barocks, in dem vier Kirchen in Nischni Nowgorod und im Norden gebaut werden.
Golitsyno Barock – die radikalste Richtung in den Eingeweiden des Moskauer Barock, die in einer völligen Verneinung der Verbindung mit der alten russischen Tradition bestand.

Petrovsky Barock (von den 1700 bis 1720) – eine Reihe von individuellen Manieren der westeuropäischen Architekten, eingeladen von Peter I., eine neue Hauptstadt, St. Petersburg zu bauen.
Der elisabethanische Barock (von 1730 bis 1760) ist eine Mischung aus Petrus- und Moskauer Barock mit norditalienischen Einführungen. Am vollständigsten inkarniert in den grandiosen Gebäuden von FB Rastrelli.

Historischer Hintergrund
Die Kunst auf dem russischen Territorium entwickelte sich lange Zeit unabhängig von dem Weg, den andere europäische Länder eingeschlagen hatten. Nur unter der Herrschaft von Piotr I kam es zu einer Annäherung an Westeuropa und zur Einbeziehung der russischen Kunst in die gegenwärtigen Veränderungen auf diesem Kontinent. Vor allem während der Renaissance war der Einfluss der europäischen Kunst auf nationale Traditionen sichtbar.

In der zweiten Hälfte des 16. Jahrhunderts traten zwei stilistische Tendenzen in der Architektur auf. Es wurden orthodoxe Kirchen gebaut, in denen Elemente der Renaissance und der Renaissance sowie Gegenstände der sakralen Holzarchitektur verwendet wurden. Durch den Ersatz von häufig verwendetem Holz durch Steine ​​oder Ziegel wurden noch Kirchen mit quadratischem oder achteckigem Grundriss errichtet und mit traditionellen, russischen Zeltdächern über den Böden der koscheren Bäume gekrönt – zum Beispiel die Himmelfahrtskirche in Kolomensky am Stadtrand von Moskau , Baujahr 1532 Jahre. In komplexeren Lösungen wurde das Hauptinnere von Kapellen mit Dächern in Form von traditionellen Zwiebeltürmen umgeben – so wurde beispielsweise die Kathedrale Basilius des Seligen in Moskau zwischen 1555 und 1561 erbaut.

In der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts beeinflusst der Westen weiterhin die Kunst Russlands. Die offensichtlichsten Abweichungen sind in der neuen, realistischeren Art des Malens von Ikonen (der sogenannte „Stil der Brüder“) und der Entwicklung der säkularen Malerei sichtbar. Auch in der Kirchenarchitektur und vor allem in ihrem Dekor gibt es einen anderen Ansatz, den Körper und das Interieur zu formen als das traditionelle. Ein Fünf-Ziel-System, das auf vier oder sechs Spalten unterstützt wird, bleibt erhalten. Die Trommeln, die die Kuppeln tragen, erhalten jedoch schlanke Proportionen und sind oft von innerhalb des Gebäudes, das mit einem Gewölbe oder Dach bedeckt ist, unsichtbar. Die früher verwendeten Endstücke der Pyramiden verschwinden, die reich verzierte Funktion wird weiterhin von zahlreichen angesammelten Koshobotniki erfüllt. Ein Beispiel für eine solche Lösung ist die in den Jahren 1619-1629 erbaute Liebfrauenkirche in Krakau.

Moskau Barock
Im Jahr 1652 wurde Nikon Patriarch von Moskau und ganz Russland. Seine Reformen, in denen er die liturgische Praxis der russischen Kirche mit der griechischen zu harmonisieren suchte, beeinflussten auch die Architektur. Er verbot die Verwendung von Elementen, die mit westlicher Kunst verbunden sind, sowie die traditionellen Elemente der russischen Architektur, die als zu weltlich betrachtet wurden, zB Zeltdächer. Es hat nicht lange gedauert, westliche Einflüsse zu stoppen. Die Perejaslav-Siedlung (1654), der Waffenstillstand von Andruszów im Jahre 1667 und die Unterordnung Moskaus in den sogenannten Zadnieprza mit Kiew und Smolensk und der Rückzug von Nikon aus der Macht (1666) eröffneten Moskau neue Tendenzen im Design. Die ersten Einflüsse des Barocks im heutigen Russland sind bereits in der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts zu sehen, z. B. die unversorgte Holzkirche der Heiligen Dreifaltigkeit in Sieba (1625) und die Kirche in Trubczeska (1640-1645) ) im Stil des polnischen Barocks. Das Barock, das in der Mitte des 17. Jahrhunderts in die Ukraine gelangte (sog. Kosakenbarock), hatte in den frühen 1880er Jahren einen bedeutenden Einfluss auf die Moskauer Architektur. Der polnische, sarmatische und Vilniuser Barock hatten ebenfalls eine etwas geringere Wirkung. Oft wird gerade im Hinblick auf die frühe Phase des Moskauer Barocks auch der Name Barock Naryszkiński (aus dem Familiennamen der Bojaren) verwendet. Naryshkin, Gründer vieler neuer Kirchen). Manchmal werden kurze Perioden von Barock und Strogan Barock unterschieden. Trotz der Dominanz des Barock entwickelte sich die Architektur des Stils der russischen Architektur des 17. Jahrhunderts in den Provinzen, basierend auf alten Moskauer und lokalen Mustern.

Der Naryschkin-Barock
Um 1682 entwickelte sich schließlich der „Barock von Moskau“, manchmal auch „der Schwanengesang der altrussischen Architektur“ genannt. Einer der ersten im ganzen barocken Tempel in Moskau ist vermutlich die unversehrte Kirche von Zarewitsch Joazaf Indjski (1684-1687), die auf dem Plan des „Achtecks ​​auf einem Viereck“ erbaut wurde. Traditionelle Designs wurden mit einem neuen architektonischen Detail bereichert, das vor allem in Fensterrahmen, Portalen und Trennwänden an der Fassade zum Einsatz kommt. Beim Bau von Gebäuden sind auch viele typisch russische Elemente erhalten geblieben. Es entstanden auch neue architektonische Konzepte und Gebäude, die eine äußerst spezifische Synthese von Turmdesigns ukrainischer Kirchen und traditioneller Moskauer Architektur darstellen. Die Gebäude zeichneten sich oft durch eine kompakte, aufgestapelte Form mit symmetrisch gelösten Erhebungen aus. Die auf zentralen und zentralen Longitudinal-Systemen basierenden Lösungen wurden viel bereitwilliger genutzt. Vier oder zwei halbrunde Apsiden, gekrönt mit reichen Dachböden, wurden dem quadratischen Plan hinzugefügt. Die erhabene zentrale Kuppel erinnert an einen Laternenpfahl. Die führenden Architekten des Naryszker Barocks waren: Jakow Buchwostow, Iwan Zarudny, Piotr Potapow, Osip Starcew und Mikhail Czoglokow.

Beispiele für sakrale Architektur

Moskau und seine Umgebung:
Gebäude des Nowodewitschi-Klosters in Moskau von 1682-1688, inkl.
Orthodoxe Kirche bei der Verklärung der Verklärung, erbaut 1687-1689
Orthodoxe Kirche der Dormition, erbaut 1685-1687

Donsk Kloster
Neuer Rat, erbaut 1684-1693
Orthodoxe Auferstehungskirche in Moskau (1687, Arch. Siergiej Turczaninow)
Orthodoxe Kirche der Ikone der Gottesmutter „Znak“ in Moskau (1689-1691)
Orthodoxe Kirche des Schutzes der Heiligen Jungfrau (russisch: Церковь Покрова Пресвятой Богородицы) in den Niederlassungen bei Moskau (1693 – 1696)
Orthodoxe Kirche des Bildes Christi, nicht die Menschliche Hand des Einen (russisch Храм Спасса Нерукотворного Образа) in Ubor bei Moskau (1694 – 1697)
Orthodoxe Kirche der Heiligen Dreifaltigkeit (russisch: Церковь Троицы Живоначальной) im ehemaligen Dorf Troice-Łykowo, heute Gebiet Strogino, Moskau (1698 – 1704)
Der Menshek-Turm, erbaut zwischen 1704 und 1706, ist eine orthodoxe Kirche St. Gabriel Erzengel

Rjasan
Rat von Boris und Gleb in Ryazan (1686, Arch. Jakow Buchwostow)
Kreml-Kathedrale der Mariä-Entschlafens-Kathedrale (russisch: Успенский собор Рязанского кремля), erbaut 1693 – 1699
Orthodoxe Kirche von St. Ducha (russisch: Церковь Святого Духа), gebaut in 1688 – 1689 und die Kirche der Nadbamna Johannes der Täufer (церковь Ионн Предтечи) von 1698 im Kloster des Schutzes der Gottesmutter in Sołotczi (russisch : Sólchinsky Покровский монастырь) in der Nähe von Rjasan,

Astrachan
Mariä Himmelfahrt in Astrachan, (Russ. Успенский собор}, erbaut in den Jahren 1698 – 1710

Putiwl
Geburtskirche der Mutter Gottes des Mołczański-Klosters, im Jahre 1778 im Barockstil umgebaut – ein einzigartiges, das einzige erhaltene Denkmal des Moskauer Barocks in der Ukraine
Beispiele für säkulare Architektur
Zu den bemerkenswertesten Beispielen weltlicher Architektur gehören der Sucharev-Turm in Moskau (1692-1695), der unter anderem die zweitälteste (nach Archangelsk) astronomische Sternwarte in Russland beherbergte, das Gebäude der Slavo-Griechisch-Lateinischen Akademie in Moskau ( 1687), der Worobjowski – Palast (1687), die Trojekurowa – Kammer in Ochotny Rjada (1696), der Hof auf dem Roten Platz (1697), die Villa Gagarina na Bolszoj Łubinace (1699) und der Prikaz Ziemski in Moskau (um 1700) ).

Barockes Stroganowski
Der Strogan Barock (1688-1712) war eine konservative Tendenz unter dem Moskauer Barock, typisch für die russische Provinz. Der Name des Stils kommt von den Gründern und Käufern von Stroganow. Die wichtigsten Beispiele des Strogan-Stils sind vier orthodoxe Kirchen in Nischni Nowgorod und im russischen Norden.

Hauptbeispiele:

Kloster der Einführung der Mutter Gottes in den Tempel in Solwyczegódku mit dem Rat des gleichen Aufrufs (ca. 1680-1697)
Orthodoxe Kirche der Smolensker Ikone der Gottesmutter in Gordiejewka (um 1680-1697)
Orthodoxe Kirche der Kasaner Ikone der Gottesmutter in Ustudziena (1694)
Orthodoxe Kirche der Geburt der Heiligen Mutter in Nischni Nowgorod (1696-1719).
Der Einfluss des Strogan-Stils ist auch in einer Reihe aufeinander folgender Gebäude und verwandter Gebäude in Moskau und Umgebung sichtbar:

Orthodoxe Kirche St. Nikolaus der Wunderarbeiter „Das Große Kreuz“ in Moskau (um 1680-1688)
Heilige. Von der Dreifaltigkeit in Wierchoturie (1703-1712)
Orthodoxe Kirche St. Nikolaus in Niurbie (1704)
Haus von Stroganow in Usol (1724).

Barock golicyński
Die Barockgolie (1690-1714) war der radikalste Trend im Barock von Moskau, der alle Elemente der traditionellen russischen Architektur völlig ablehnte. Der Name stammt von den Fürsten von Golicynów, insbesondere Vasyloy Golitsyn, der für Zofias Regentschaft verantwortlich war. Zu den prominentesten Beispielen des golanischen Stils gehören Kirchen und Paläste, die entworfen wurden, um Golicynów zu bestellen.

Hauptbeispiele:

Orthodoxe Kirche der Ikone der Gottesmutter „Znak“ in Dubrowice (russisch: Церковь намения Пресвятой Богородицы), erbaut zwischen 1690 und 1704 auf einem quadratischen Grundriss mit vier Apsiden an den Seiten, eine dreistöckige Trommel mit einer Kuppel gekrönt in Form einer dekorativen Krone
Orthodoxe Kirche der Ikone der Gottesmutter „Znak“ (russisch: Церковь намения Пресвятой Богородицы) in Pierów (Stadtteil von Moskau), gebaut zwischen 1690 – 1705, eine kleine Kirche auf dem zentralen Plan mit angrenzenden Apsiden gebaut und gekrönt mit einem Kuppel, die von einer hohen Trommel getragen wird, in der rechteckige Fenster den Innenraum erhellen.
Orthodoxe Kirche St. Nikolaus in Poltiew (1706)
Orthodoxe Kirche der Geburt der Mutter Gottes in Podmokłów (1714-1722)
Golicyn Palast in Ochotnom Rjada (1880er Jahre).

Andere Tendenzen des Moskauer Barocks
Zusätzlich zu den oben genannten, können Sie auch andere Gruppen von Gebäuden unterscheiden: Prozorow Tempel, zum Beispiel, die orthodoxe Kirche Mariä Himmelfahrt in Petrovo-Dalnieje (1684-1688) und die Kirche der Heiligen Märtyrer von Boris und Gleb in Zjuzin ( 1688-1704), Turmkirchen von Jakowa Buchwostowa und verwandte Gebäude, zum Beispiel die Geburtskirche, Mauern und Eingangstor mit der Kirche am Eingang von Christus nach Jerusalem im Kloster von Neu – Jerusalem (1690-1697), Kirche von das Bild des Erlösers, nicht die menschliche Hand in Ubor (1690-1697) und Turm Sjujumbike in Kasan (Wende XVII und XVIII Jahrhundert) gemacht.

Sibirischer Barock und andere lokale Formen
Der sibirische Barock (18. Jahrhundert) zeichnete sich durch eine besonders reiche dekorative Gestaltung, die Entwicklung der Traditionen der Uzoroczia, des Moskauer und des Kosakenbarocks, Einflüsse der asiatischen Kunst, insbesondere der buddhistischen und chinesischen, aus. Die ältesten Beispiele des sibirischen Barocks sind die Erlöserkirche in Irkutsk (1706-1710) und die Erlöserkirche in Tobolsk (1709-1713). Die orthodoxe Kirche der Kreuzerhöhung in Irkutsk (1747-1758) gilt als Musterbeispiel des sibirischen Barocks.

Die wichtigsten Beispiele des lokalen Barockstils von Totem sind: die Kirche des Eingangs des Herrn zu Jerusalem (1794), die Kirche des Heiligen. Von der Dreifaltigkeit in Zielenskoj Słoboda (1772) und der orthodoxen Kirche der Geburt Jesu Christi (1746-1793). Lokale Formen wurden auch in Wielki Ustiugu, den Weichsel- und Uralländern entwickelt. Die barocke Architektur strahlte auch auf den Aufbau religiöser Minderheiten aus. Die ältesten erhaltenen tatarischen Moscheen aus dem 18. Jahrhundert weisen die Merkmale des russischen Barock auf (z. B. die Kasaner Junusowski-Moscheen von 1766-1770 und Apanajewski von 1768-1771).

Barockzeit von Peter dem Großen
Der Barock von Piotrowski (von 1697 bis in die 1830er Jahre) – wurde unter dem Einfluss der individuellen Manieren der westeuropäischen Architekten vom Zaren Peter dem Großen geschaffen. Zar Peter I. führte nach seiner Rückkehr von einer Reise nach Westeuropa (1698) eine Reihe von Veränderungen in Russland ein, die sich um die wirtschaftliche und politische Umgestaltung des Landes und den Bau der neuen Hauptstadt des Landes – St. Petersburg – bemühten. Vojeslav Molè stellt fest, dass es viele Einwanderer aus dem Ausland gibt, deren Kreativität nicht mit russischem Inhalt vergesellschaftet ist, so dass es für die Entwicklung der russischen Kunst unerheblich blieb; aber die größeren, wichtigeren unter ihnen sind jene, deren Arbeit so vollständig mit der Realität Russlands gewachsen ist, dass sie einfach russisch geworden ist. Von den einheimischen Vertretern des Barocks von Piotów ist Mikhail Zemtsov besonders bemerkenswert.

Nach dem Gewinn der schwedischen Armee, die die Hochburgen von Notburg (1702) und Nienczac (1703) verteidigte, erhielt Russland Zugang zur Ostsee. Unter Ausnutzung der Lage von Notburg im Jahr 1703 beginnt der Zar mit dem Bau der neuen Festung von Petersburg. Nach dem Sieg in Poltawa (1709) wird beschlossen, nicht nur die Festung, sondern auch die gesamte Hafenstadt an diesem Ort zu bauen. Nach Piotrs Wünschen arbeiteten von Anfang an Ausländer aus England, Deutschland, Italien, Frankreich und den Niederlanden am Bau von St. Petersburg. Durch die Durchführung von Projekten von Ausländern wurde die Stadt im Stil des Barocks erbaut und beeinflusste ihre verschiedenen Schattierungen. Die ersten urbanen Konzepte wurden von Domenico Trezzini und Jean-Baptiste Alexandre Le Blond vorgestellt. Auf Wunsch des Zaren entwickelten sie auch Entwürfe von typischen Häusern für Bewohner, Vertreter verschiedener sozialer Schichten (Trezzini entwickelte zwei Entwürfe von kleinen Häusern für die ärmeren Schichten, Le Blond entwarf ein zweistöckiges Haus für wohlhabende Bewohner). Gebäude wurden entlang einer Reihe von Gebäuden gebaut, die auf den Straßen markiert waren. Mansard Dach mit Fliesen, Dachböden mit Dachgauben, rechteckige Fenster in dekorativen Rahmen (Zähler) und bunten Putz sind die Merkmale eines typischen Gebäudes in St. Petersburg im frühen achtzehnten Jahrhundert. Die Maßnahmen des Zaren sorgten dafür, dass die Gebäude der Stadt kohärent zum Ausdruck gebracht wurden. Zu den interessantesten Objekten dieser Zeit gehören weltliche und sakrale Repräsentationsbauten. Die Entwürfe von vielen von ihnen wurden unter aktiver Beteiligung des Zaren geschaffen (zB der Palast- und Gartenkomplex von Peterhof). Repräsentative Bauten dieser Zeit zeichnen sich durch ruhige, flache, meist mit dunkelblauem Putz bedeckte Erhebungen aus. Sie werden durch Pilaster und bescheidene bildhauerische Dekoration in einer weißen Farbe im Kontrast zum Hintergrund belebt. Unter den Ausländern, die für Piotr I und seine Nachfolger arbeiteten, zeichnete sich aus:

Domenico Trezzini, in der Schweiz geborener Italiener, vor der Ankunft in Russland in Kopenhagen tätig, Designer:
St. Peter und Paul Kathedrale, erbaut zwischen 1712 – 1733 nach dem Plan einer dreischiffigen Halle, der ein kleiner Portikus vorausgeht. Das Gebäude wird von einem hohen Turm mit einer Kuppel dominiert, aus der eine schlanke Turmspitze wächst;
Zwölf Colleges Gebäude, in den Jahren 1722 – 1744 gebaut. Es ist ein Komplex von 12 Gebäuden in einer Einheit entlang der Baulinie verbunden sind;
zweistöckige Kirche in den Jahren 1717 – 1722 im Kloster Alexander Newski gebaut;
Sommerpalast von Peter I, erbaut in den Jahren 1710 – 1716. Ein zweistöckiger Holzbau mit hohem Dach ist mit bescheidenen Fensterrahmen und Paneelen mit Flachreliefs von Andrzej Schlüter geschmückt.
Jean-Baptiste Alexandre Le Blond (Jan Baptista Leblond), französischer Architekt, Designer:
Der Große Palast der kaiserlichen Residenz von Peterhof (ab 1714). Dem Vorstadtpalast, der auf dem Hügel gebaut wurde, gehen zahlreiche Terrassen nach, die allmählich zum Meer hin abfallen. Auf der Treppe, die zur Residenz führt, befindet sich eine Große Kaskade mit Springbrunnen und Skulpturen. Das ganze Gebiet ist von einem großen Park umgeben, in dem im Laufe der Zeit Höhlen und Pavillons entstanden sind. Nach dem Tod von Le Blond wurde der Bau des Palastes fortgesetzt (mit einer Reihe von Veränderungen), unter anderem Johann Braunstein (1719), während der Herrschaft von Elizabeth Niccolo Michetti und Bartolomeo Rastelli (1745 – 1752).
Haus von Peter Ich reise in Strelna, erbaut 1718, umgebaut in den Jahren 1719 – 1720. Das Haus diente als Zwischenstation während der Fahrt von St. Petersburg nach Peterhof.
Niccolo Michetti, einer der Fortsetzer der Werke von Jan Baptista Leblond (Peterhof), Designer des Großen Palastes in Strelna (Konstantynowski Palast), gebaut ab 1720.
Johann Friedrich Braunstein, Fortsetzer der Werke von Jan Baptista Leblond in Petrehof: Er arbeitete am Bau des Großen Schlosses, Mitbegründer (zusammen mit Leblond und Michetti) des Palastprojekts Montplaisir (1714 – 1725), Designer der beiden Stöckerne Fassade der Eremitage (1721 – 1725) und des Marly-Palastes (1720 – 1723); Designer des Katharinenpalastes in Zarskoje Selo (1717 – 1723).
Johann Gottfried Schädel Giovanni Mario Fontana, Designer des Menshikov-Palastes in Oranienbaum (1710 – 1727)
Giovanni Mattarnovi, Designer von Kunstkammery (1718), nach seinem Tod wurde die Arbeit von Michail Grigorewitsch Zemts fortgesetzt.

Barockzeiten von Elisabeth
Das Barock der Zeit der zaristischen Elisabeth, genannt von ihrem Namen „jelizawetynski“ (von den 1930er bis zu den 1860er Jahren) oder der russische „reife Barock“, war eine Kombination des barocken und Moskauer Barocks mit norditalienischen Architekturmustern. Die Hauptvertreter dieses Stils waren: Bartolomeo Rastrelli, Pietro Antonio Trezzini, Gottfried Johann Schädel, Dimitrij Uchtomski, Iwan Miczurin, Fiodor Argunov, Savva Czewakinski und Andrei Krasov. Dieser Stil umfasst sowohl Petersburg als auch Moskau, sowie viele Provinzstädte (zB Charkiw, Jaroslawl, Kiew).

Der prominenteste Künstler in der letzten Periode des Barocks war ein Architekt, der persönlich von Zarist Elżbieta Francesco Bartolomeo Rastrelli angestellt wurde. Schöpfer monumentaler Werke mit reichen Dekorationen. In dieser Zeit entstehen neben den Zaren vor allem aristokratische Residenzen. Öffentliche und sakrale Gebäude sind weniger zahlreich. Zu den wichtigsten Werken von Rastrelli gehören:

Erweiterung von Peterhof (ab 1745)
Stroganov Palast in den Jahren 1752 – 1754 in St. Petersburg gebaut,
Erweiterung des Katharinenpalastes in Tsarskoye Selo, die erste Rekonstruktion wurde von Aleksy Kwasow und Sawa Iwanowicz Czekawski ausgeführt, ab 1752 leitete Rastrelli die Arbeiten, die den ersten Stock aufbauten und eine neue Fassadengestaltung entwarfen
Winterpalast, erbaut in den Jahren 1754 – 1762 (die Arbeiten wurden nach dem Tod der Zarin abgeschlossen), das größte Barockgebäude Russlands,
Smolny Cathedral, erbaut zwischen 1748 – 1764 als Tempel Kloster Smolny.
Orthodoxe St.-Klemens-Kirche in Moskau (barocker Umbau in den Jahren 1730 und 1756)
Rastrellis Schülerin, Savva Iwanowicz Czewakinski, entwarf den Rat des Heiligen. Nicholas und Epiphany (Seerat). Das Pięciokopułowa-Gebäude wurde an einem griechischen Kreuz zwischen 1753 und 1762 erbaut. Der nahe gelegene Glockenturm wurde für das Smolny-Kloster entworfen.

Rokoko
Chinesischer Palast in Oranienbaum, Antonio Rinaldi (1762-1768). Rokoko und Chinoiserie
In der Mitte des 18. Jahrhunderts intensivierte sich der Rokoko-Trend in der Kunst in Russland, vor allem von Künstlern wie Bartolomeo Rastrelli, Antonio Rinaldi und Étienne Maurice Falconet beeinflusst. Zu den einzigen Rokoko-Bauten im heutigen Russland gehören der Palast von Peter I. (1758-1762) und der von Rinaldi entworfene Chinesische Palast (1762-1768) in Oranienbaum. Rokoko Dekorationen der Palast Gesichter und Innenräume von B. Rastrelli und der Stuck von Sawna Czewakinski erschien auch. Aus dieser Zeit stammen unter anderem Rokoko-Innenräume des Großen Palastes in Gąbin. Die Zeit der Regierungszeit von Elżbietas Nachfolger, Zarin Katharina II., Eröffnet die Barock- und Rokokozeit in Russland und beginnt die Zeit der klassizistischen Architektur.

Historiograph der russischen Barockkünstler
Es war Jakob Stelin (1709-1785). Von Deutschland aus eingeladen, um in der St. Petersburger Akademie der Wissenschaften zu arbeiten, verfolgte er die Situation in der Kunst des Russischen Reiches und notierte biographische Daten und Beschreibungen von Werken vieler Künstler des Barock.

Echo des Barock im russischen Klassizismus
Katharina II., Die 1762 den Königsthron besetzte, bemühte sich, den Barock gewaltsam zu verdrängen und durch den Newfangled Classicism zu ersetzen. Barock für Katharina war mit der Herrschaft von Elizaveta Petrowna verbunden, deren Beziehung zu fast feindlich war. Muster des neuen Stils wurden aus Europa importiert, die Ausländer Wallen Delamota, Charles Cameron, Giacomo Quarenghi eingeladen und russische Architekten nach Europa zum Praktikum geschickt (Bazhenov Wassili Iwanowitsch, Iwan Iwanowitsch Starow, Wolkow FI ua).

Die barocke Ausgrenzung fand jedoch in den kleinen Bauwerken des klassizistischen Kleinbaus (Akademie der Künste in St. Petersburg, Sheremetyev-Hospiz in Moskau, Gattschina-Palast, Palaiskomplex in Pale), trotz der äußeren Formen des Klassizismus. Barocke Komplexität und Erhabenheit ist auch charakteristisch für die Projekte der Architekten des frühen russischen Klassizismus (I. Staras Noble Chamber for St. Petersburg Projekt, das Projekt des Palastes des Vyshenky Estate für Rumiantsev-Zadunaysky in der Ukraine, etc.).

In den Tagen von Peter I., der Palast des Adligen, in einem dreiteiligen Schema gebaut: Palast, zwei seitliche Durchgänge, letzte Pavillons oder Flügel, wurde verteilt. Unter diesem Plan wurden der Barockpalast der Far Oaks und der Palast in Strelna geplant. Dieses Schema wurde für den Bau von Palästen in den Höfen von Ostafievo, Sukhanovo (Hof) und in Valuyevo verwendet, sogar für den Palast der Kaiserin Katharina II. In Pale, wo die barocke Dekoration durch den Klassizismus ersetzt wurde. Die dreiteilige Komposition mit Quergalerien ist bis heute nur im Gutshof erhalten geblieben.

Die prächtige, karnevalistische Stilistik des Barock bewahrt auch die theatralische und dekorative Kunst.
Provinzbarock (in Totmi, Sibirien)
Aus den Hauptstädten vertrieben, gab das russische Barock seine Positionen in den Provinzen des Reiches nicht auf und definierte die Formen und Dekorationen religiöser Gebäude und ihrer Innenräume (Kirchen in Velikiy Ustyug, Stände der Moskauer Region) für lange Zeit. Die zahlreichen Denkmäler verschiedener provinzieller Schulen aus der Barockzeit sind im späten 17. und 18. Jahrhundert in der Provinz bekannt.

Besonders interessant war die Architekturschule der Stadt Totma, wo sie besondere Formen von Kirchenbauten im Stil von V. Rastrelli oder D. Ukhtomsky entwickelten. Die Gründer dieser Kirchen waren die neuesten wohlhabenden Kaufleute, die viel Geld in Pelzgeschäfte in Sibirien und Amerika verdienten und sie in den Bau von Kirchen investierten (Panovyh, Kholodilovyh, Cherepanovs Familien usw.). Ungewöhnliche Stilistik der Kirche entstand in Totti, Tomsk, Sibirien und brachte den Namen „Sibirischer Barock“ hervor.

Ukrainisches Barock in Russland
Am Ende des XVII. – frühen XVIII. Jahrhunderts fand sich aufgrund der Reformen von Peter I. in Russland im höchsten Kirchenbüro eine bedeutende Anzahl von Kirchenführern – jene aus der heutigen Ukraine. Sie trugen zum architektonischen Geschmack des heutigen Russlands bei. In vielen Gebäuden wurden die Einflüsse der ukrainischen Kunst bemerkt, und einige wurden direkt im Stil des kosakischen (ukrainischen) Barocks gebaut. Die besten Beispiele der ukrainischen Kunst auf dem Territorium Russlands sind der Komplex des Dreieinigkeitsklosters in Tjumen und die Auferstehungskathedrale in Starokretskaja.

Kosak Barock

Heilige. Nikolaus in Nieżyna (1654-1658)
Seit dem Herbst des 12. Jahrhunderts spielten Kiew und die ukrainischen Länder keine entscheidende Rolle in der ruthenischen Kunst. Alte, große Kiewer Tempel wurden schon vor der Tataren vernachlässigt, dann verfielen sie und wurden vom Klerus verlassen. Die Auferstehung des künstlerischen Lebens in der Ukraine erfolgte in den 1740er Jahren im Zusammenhang mit den Aktivitäten der Metropoliten Piotr Mohyla, Bohdan Chmielnicki und Ivan Mazepa. Das ukrainische Barock entstand in der Mitte des 17. Jahrhunderts und resultierte in einem gewissen Sinne aus Versuchen, sich auf die traditionelle russische orthodoxe Kunst zu beziehen, doch war es zu einem großen Teil von der westlichen Architektur beeinflusst. Der Kosakenbarock wurde in Russland aus der Siedlung Pereyaslav (1654) entwickelt, hauptsächlich in den Gebieten der Kosakensiedlung, hauptsächlich in Małorosy und benachbarten Ländern, in Sibirien und gelegentlich in großen Städten, wie Moskau. Im Stil des Kosakenbarocks entstand kein Werk von bahnbrechender künstlerischer Bedeutung, aber es hatte einen bedeutenden Einfluss auf die Architektur Moskaus und des Moskauer Barocks, wo eine Reihe viel ursprünglicher Gebäude entstanden.

Zwischen der neuen ukrainischen Architektur des 17. Jahrhunderts und der altrussischen Architektur gab es keine Entwicklungskontinuität. Die ältesten erhaltenen hölzernen ukrainischen Kirchen wurden schon in der Barockzeit gebaut, zum Beispiel der Rat der Heiligen Dreifaltigkeit in Nowomoskowsk (1775-1778). Trotz signifikanter Unterschiede können sie in zwei Haupttypen unterteilt werden, wie Kirchen aus Zentral – und Nord – Russland: Kirchen auf einem rechteckigen Grundriss (Typ „kleti“, am häufigsten in Galizien und den Karpaten gefunden) und eine achteckige orthodoxe Kirche, typisch für die Transnistrische Region. Bricked, barocke Kosakenkirchen können in zwei Gruppen geteilt werden. Im ersten Fall erhielten Typen mit einer traditionellen ruthenisch-byzantinischen Annahme (fünfgliedrig oder nur Kreuzkuppel) die äußere Barockschicht. Die zweite Gruppe ist einfach westliche, basilische Barockkirchen, angepasst an die Bedürfnisse des östlichen Kultes. Mikołaja in Nieżyna (1654-1658), Kirche des Heiligen. Die Dreifaltigkeit des Hustyński-Klosters (1672) und die Allerheiligenkirche am Markttor des Pechersk-Lavras, das 1696-1698 im Auftrag von Hetman Mazepa, einem Moskauer Baumeister OD Starcew, errichtet wurde. In 1685-1706 wurde die Kiewer Kathedrale der Weisheit Gottes erneuert. Die Rekonstruktion veränderte das Aussehen des Tempels vom Boden und gab ihm von außen einen barocken Charakter. Nur der apsisartige und innere Teil des Gebäudes hat den älteren Charakter erhalten.

Im Stil des Kosakenbarocks wurde das heutige Russland geschaffen, unter anderem der Rat der Geburt Jesu Christi in Staroduba (1677), der ungeklärte Konzil der Verkündigung in Woronesch (1682), der Militärrat der Auferstehung in Tscherkassy ( 1706-1719) und dem Konzil der Heiligen Dreifaltigkeit in Tjumen (um 1710). Eine besondere Zusammenstellung des Moskauer und Kosaken Barock ist die orthodoxe Kirche der Kasaner Ikone der Gottesmutter in Jasieniewo (1698).

Bewertungen über Barock
Schon in der Zeit des Kaiserreichs waren Rezensionen der Reformen des Barock und des Petrus nicht immer lobenswert. Im 19. Jahrhundert. Stasov VV schrieb: (Russisch)

Peter der Erste war natürlich einer der größten Herrscher der Welt, aber er verstand und schätzte nichts in den Menschen und somit in der Kunst. Und deshalb hat er alle volkstümlichen Formen völlig überflüssig und ohne jede Notwendigkeit zerstört … Er hat die russische Architektur, großartig, originell, talentiert, durchbrochen und uns zu einem für Land und Leute völlig ungeeigneten architektonischen Europäismus geführt Stil der niederländischen und deutschen, und leider sogar die meisten der Basis aus der unvorteilhaftesten Zeit.

Er ist in Sympathie mit Zabelina IE, die über russische Kunst des 18. Jahrhunderts als „miserable Kopie westlicher Modelle“ sprach. In der Hitze der Kontroverse sprachen sie noch schlimmer. Es brauchte eine Distanz von 150 Jahren, um den russischen Barock aus einer unparteiischen Perspektive zu betrachten. Wiedereröffnen Einzigartigkeit und Talent Werke dieser Ära hat die Kunst der Vereinigung „World of Art“ (Benois Alexandre, Eugene Lanceray, Dobuzhinsky Mstislav Valer’yanovych Veranstalter von Ausstellungen in St. Petersburg N. Wrangel, Sergei Diaghilev, etc.) zusammen mit Wissenschaftler Anfang des 20. Jahrhunderts. Die barocke Architektur führte in einer neuen Phase zur Entstehung von Gebäuden in der barocken Stilistik (das Freilininsky-Korps in Peterhof – heute das Benoit-Museum, Gebäude in St. Petersburg, Woronesch usw.). Das russische Barock in der Kunstgeschichte des 20. Jahrhunderts hat einen bedeutenden Platz eingenommen.