Während der 1820er Jahre in den europäischen und europäischen beeinflußten Ländern, wechselten modische Frauenkleidungsstile weg von den klassisch beeinflußten „Reich“ / „Regency“ Arten. Nach den Napoleonkriegen stieg der romantische Stil, der neoklassizistische Stil wurde aufgegeben und die Größe nahm nach und nach wieder ihren normalen Platz ein. Elemente, die für den größten Teil des 18. Jahrhunderts kennzeichnend waren, wurden wieder eingeführt und sollten für den Rest des 19. Jahrhunderts charakteristisch sein, wie volle Röcke und deutlich sichtbare Korsetts der natürlichen Taille.

In Frankreich brachte der Adel den Stil der Bourbonen-Dynastie zurück, die Stilrekonstruktion genannt wird. Paris bleibt die Hauptstadt des Luxus. Aber der Stand der Finanzen erlaubt keine großen Ausgaben. Anderswo in Kontinentaleuropa blüht der Biedermeier-Stil. Während der Restauration wird die Mode weniger hell und die Farben dunkler. Die Taille der Frauenkostentasche und ist mit einem Korsett eingeschnürt; das Kleid ist hochgeschlossen mit einem Kragen, und der Rock und die „Ballonärmel“ werden breiter, so dass ein Sanduhrmodell entsteht. Die Kleider sind mit Rüschen, Schüssen und Schleifen verziert. Da die Röcke vorübergehend etwas kürzer werden, bekommen die Schuhe mehr Aufmerksamkeit; diese sind mit Bändern um das Bein oder – zum ersten Mal – knöchelhohe Schnürbooties.

Das Korsett erscheint wieder und der Rock nimmt die Form eines Kegels an. Die Ärmel werden bauschiger und um sie noch größer zu machen, werden sie mit Pappe verdoppelt, was den Vorteil hat, die Größe noch dünner zu machen. Unter Charles X (1825-1830) verkürzen die Röcke den Knöchel und gewinnen an Volumen. Die Hüte nehmen gigantische Ausmaße an, die mit Federn und Bändern bedeckt sind. Am Abend kämmen die Frauen in Höhe eines Brötchens, das im Knoten des Apollohair-Stücks steht, das durch einen großen spanischen Kamm im Gleichgewicht gehalten wird.Die Romantik beeinflusst die Mode der Frauen.

Als Vorwand für feminine Kleidung ist Herrenmode immer von englischem Chic inspiriert: schlichte Farben und Formen. Die Hose, Erbe der Revolution, wird normalerweise getragen und die Hose wird nach und nach aufgegeben. Man trägt große Umhänge, und der Hut wird bis zum Ersten Weltkrieg zum unentbehrlichen Accessoire jedes sich selbst achtenden Mannes.

Damenmode

Überblick
Während der ersten Hälfte der 1820er Jahre gab es leichte allmähliche Veränderungen der Regency-Stile, wobei die Position der Taille sukzessive niedriger war als die hohe Taille der Regentschaft (direkt unter den Brüsten) und auch die Entwicklung der Trends der späten Zeit 1810s geben Röcken eine etwas konische Silhouette (im Gegensatz zu früher mehr anhaftenden und frei fließenden Stilen), und mit verschiedenen Arten von Dekoration (manchmal groß und reich verzierten) horizontal um das Kleid in der Nähe des Saums angewendet. Auch die Ärmel haben an Größe zugenommen und weisen auf die Stile der 1830er Jahre hin. Es gab jedoch immer noch keinen radikalen Bruch mit der Ästhetik des Empire / Regency. In den 1820er Jahren wurden die Röcke an der Unterseite noch breiter, mit mehr Verzierung und Definition am unteren Rand des Rockes wie Biesen, Falten, Rüschen oder Schleifen aus Seide oder Pelz.

In der zweiten Hälfte der 1820er Jahre wurde diese neoklassische Ästhetik entschieden zurückgewiesen und bereitete den wichtigsten Modetrends der nächsten zehn bis fünfzehn Jahre den Weg (große Ärmel, etwas strenges Korsett der natürlichen Taille, volle Röcke, aufwendige Hüte mit großem Umfang) und visuelle Betonung auf weit abfallende Schultern). Reiche Farben wie Chromgelb und Truthahnrot wurden populär, und Stoffe mit großen karierten Schachbrett- oder Karomustern kamen in Mode (ein weiterer Kontrast zur früheren Modezeit, die kleine zarte Pastelldrucke begünstigt hatte). Ein Trubel wurde manchmal auch getragen. Gurte akzentuierten die neue definierte Taille.

Kleider wurden oft mit einem runden, gerüschten Leinenkragen getragen, ähnlich einer weichen elisabethanischen Halskrause.

Frisuren und Kopfbedeckungen
Zu Beginn des Jahrzehnts wurde das Haar in der vorderen Mitte geteilt und in enge Locken über den Schläfen gestylt. Im Laufe des Jahrzehnts wurden diese Locken ausgefeilter und umfangreicher. Der Knoten auf dem Rücken wurde zu einem Knoten, der hoch oben auf dem Kopf getragen wurde.Breitkrempige Hüte und Hut-ähnliche Hauben mit Massen von Federn und Bandbesatz wurden Mitte des Jahrzehnts getragen.

Konservative verheiratete oder ältere Frauen trugen Innenkappen aus feinem Leinen, die von der früheren Mobmütze abstammen; diese hatten eine gefaltete oder zusammengerollte Schürze auf dem Rücken, um die Haare zu bedecken, und eine schmale Krempe an der Vorderseite, die sich vergrößerte, um die Ohren zu bedecken, und oft unter dem Kinn zusammengebunden war. Diese Kappen wurden unter Hauben für Straßenbekleidung getragen.

Um 1816 begannen auch Frauen, Mützen zu tragen, die als Cornette bekannt waren. Diese Mützen wurden unter dem Kinn gebunden und innen getragen. Sie waren auch stark mit Federn, Bändern, Blumen und Juwelen geschmückt. Eine weitere Alternative zur Cornette war der oft juwelenbesetzte und geschmückte Turban, der das große Interesse an exotischen Kulturen zeigt.

Oberbekleidung
Tücher blieben beliebt. Mäntel und Mäntel wurden bei kaltem oder nassem Wetter getragen.

Schuhe
Der modische Schuh war ein flacher Pantoffel. In den späten 1820er Jahren erschien der erste hohe Schuh und wurde sowohl für Männer als auch für Frauen beliebt. Der Schuh bestand typischerweise aus einem drei Zoll hohen Stofftop, der an der Innenseite geschnürt war, und einem Ledervamp, der eine lange, schmale und quadratische Zehe trug.

Stilgalerie 1820-25

1 – 1821	2 – 1822	3 – 1823	4 – 1823	5 – 1824
6 – 1824	7 – 1824	8 – 1825

1.Mademoiselle Gonin trägt ein dunkles Kleid mit kleinen Puffärmeln, einem Rüschenkragen und einem blauen Plaidband am Hals. Ihre Haare sind zu kleinen Schläfen an ihren Schläfen gestylt.
2. Das blaue Kleid von Collette Versavel aus dem Jahr 1822 ist leicht kegelförmig und mit Rüschen am Saum versehen. Sie trägt einen dunkelroten Schal mit einer paisley gemusterten Bordüre.
3.Antonietta Vitali Sola trägt eine Anordnung von engen, vertikalen Locken an ihren Schläfen. Ihre schiere Chemise oder Chemisette hat einen doppelten Rüschenkragen, 1823.
4. Abendkleid von 1823 hat einen transparenten Überrock.
5.Fashion Teller eines „Wagens“ oder Wanderkleides von 1824 hat Fellbesatz und einen passenden Muff. Beachten Sie die untere Taille, die volleren Ärmel und den breiteren Rock.
6.Marchesa Marianna Florenzi trägt ein pelzbesetztes Kleid mit einem Gürtel über einem weißen, gekräuselten Unterkleid und trägt eine Federhaube, 1824
7.Diese junge Dame trägt ein rotes Kleid mit einem Satinbund, ausgestattet mit einem Paisley-Schal, 1824.
8. Das modische Kleid von Duchess de Berry von 1825 zeigt den breiten Bund, der die Taille nach und nach absenkte. Ihr enganliegendes Mieder und ihr prominenter Kopfschmuck wären wichtige Stilrichtungen für die nächsten Jahre.

Stilgalerie 1826-29

1 – 1824	2 – 1826	3 – 1825-30	4 – 1827	5 – 1827
6 – 1827	7 – 1827	8 – 1828	9 – 1829	10 – 1829

1.Madame Marie Marcotte trägt ein braunes Kleid mit einem breiten Gürtel, langen Ärmeln und einem transparenten Kragen mit Muschelknöpfen. Ihre Haare sind in aufwendigen Locken an den Seiten und oben getragen. 1826.
2. Wiener Modeplatte von 1826. Auf dem Rock, Saum und Ärmeln verlaufen Streifen in verschiedenen Richtungen, der Hut ist mit kariertem Stoff ausgekleidet und mit einem passenden Band verziert.
3.Comtesse de MacMahon trägt ein Satinkleid mit einem konischen Rock mit horizontalen Rüschen am Saum. Passende Rüschen akzentuieren die neuen weiten Puffärmel. Sie trägt einen großen, mit Straußenfedern geschmückten Hut aus der zweiten Hälfte der 1820er Jahre.
4.Auguste Strobl trägt ein schlichtes Überkleid mit vollen Ärmeln in der neuen Mode über einem weißen Kleid mit kurzen Puffärmeln. Eine breite Bandschärpe wird mit einer goldenen Schnalle befestigt. Deutsch, 1827.
5.Sarah Stanton Blake trägt eine geraffte Innenmütze, die mit einem transparenten Band und einem hochgeschlossenen Chemise oder Chemisette unter ihrem schwarzen Kleid und scharlachroten Schal bekleidet ist. Massachusetts, c. 1827.
6.Dress aus Seide und Baumwolle Gaze, gefärbt Chrom gelb und Block mit einem Chinoiserie-Muster gedruckt, Europa, c. 1827. Los Angeles County Kunstmuseum, M.2007.211.937.
7.Fashion-Plakat mit 1827 Hüten.
8. Das Abendkleid von Amalie von Krüdener aus dem Jahr 1828 zeigt die Anfänge der abfallenden Schulter und des weiten Ärmels, der in den 1830er Jahren blühen sollte. Das Haar wird in aufwendigen Seiten-Locken getragen, und das Knoten-Brötchen ist höher auf der Krone des Kopfes.Deutsche.
9.Regina Daxenberger trägt schiere blaue Ärmel mit kurzen Puffärmeln.
10.Fashion-Teller zeigt „neueste Mode für Mai 1829: Morgen- und Abendkleider

Regency-Stil Mode 1820-1830

1-1820s	2- 1822	3- 1824-25	4- 1828

1. Sarah Siddons Tochter Sally. Gemälde von Thomas Lawrence, achtzehnten Jahrhundert.
2. Porträt von Marguerite, Gräfin von Blessington, 1822, Wallace Collection, London
3. Lady Maria Conyngham, 1824-25, Metropolitan Museum of Art
4. Porträt der ehrenwerten Frau Seymour Bathurst, 1828, Dallas Museum of Art