Präkolumbianische Keramiksammlung, Internationales Keramikmuseum in Faenza

Das Internationale Keramikmuseum verfügt über eine umfangreiche Sammlung von Zeugnissen zahlreicher präkolumbianischer Zivilisationen, die teilweise ausgestellt und teilweise aufbewahrt werden. Hierbei handelt es sich hauptsächlich um Keramik, wobei andere Materialien (Stoffe, Metallarbeiten, Stein-, Holz- und Muschelartefakte) ziemlich häufig vorkommen.

Die Stücke der Sammlung stammen aus neun der siebzehn Gebiete, in die der amerikanische Kontinent aus archäologischen und kulturellen Gründen unterteilt ist. Viele davon werden in sieben Fällen, unterteilt nach Bereichen, sowie einer Fallstudienanzeige und zwei Schubladen angezeigt. Ergänzt werden die Displays durch Tafeln und Bildunterschriften an den Seiten der Fenster und über den Schubladen, die mithilfe von Zeichnungen, Kurztexten und ikonografischen Reproduktionen bestimmte kulturelle Elemente untersuchen. Den Besuchern wird so geholfen, die Pflanzen, Tiere, Aktivitäten, Gottheiten, Rituale, Symbole, offenen und verborgenen Bedeutungen, dekorativen Elemente und Techniken der Region zu erkunden. Die präkolumbianischen Menschen lebten in einer faszinierenden natürlichen Umgebung, die ihre Denkweise und Kreativität auf materielle, soziale und spirituelle Weise anregte.

Präkolumbianische Keramik
Eine einmalige Gelegenheit, etwa 250 originale und sehr alte Stücke aus der südamerikanischen Kultur vor der Ankunft der europäischen Eroberer zu bewundern. Die Keramikarbeiten stammen aus verschiedenen Gebieten (Peru, Mexiko, Costa Rica, Brasilien, El Salvador, Guatemala, Venezuela, Dominikanische Republik) und ermöglichen es den Menschen, eine vollständige Vision einer Vielzahl von Kulturen, eine große Auswahl an Formen und Techniken zu haben. Das Hauptaugenmerk liegt auf Mesoamerika und Peru, sowohl für die Qualität der Werke als auch für ihre Bedeutung innerhalb der allgemeinen antiken amerikanischen Kultur. Einundsechzig archäologische Kulturen sind vertreten und unter dem Begriff „präkolumbianisch“ unterscheiden sie sich sogar voneinander.

Diese Sammlung wurde Schritt für Schritt erweitert und zu einer der wichtigsten nationalen Sammlungen.

Die in dieser Abteilung untergebrachten Werke wurden durch wichtige Spenden und eine Politik gezielter Akquisitionen erworben.

Präkolumbianische Textilien
Neben der Keramik sind einige seltene Textilien in einer speziellen Kommode ausgestellt. Sie folgen der historischen Entwicklung der Textiltechniken, zeigen Beispiele für bestimmte Kleider und Dekorationen für die Häuser. Sie wurden 1997 von Graziella Laffi Petracchi gespendet.

Das erste Schaufenster zeigt Skulpturen und Gemälde aus nichtkeramischen Materialien und das Weben. Bemerkenswert sind eine bemerkenswerte Inka-Holzvase, die mit Farben verziert ist, ein Inka-verwobener Kopf mit Pachamama (Mutter Erde), der Kopf einer hölzernen Chancay-Mumienmaske (Fardo), eine Trompete aus Peru aus einer Muschel und ein zoomorpher Mühlstein für Mais von Costa Rica.

Mit dem zweiten Schaufenster betreten wir die Zivilisationen Zentralmesoamerikas (Mexiko und Guatemala). Die ältesten Kulturen sind Figuren und Vasen, einige flaschenförmig aus dem 13. Jahrhundert vor Christus bis zum 4. Jahrhundert nach Christus. Diese weichen aufeinanderfolgenden Produktionen der Klassik mit der typischen figurativen Keramik und anderen Formen von Teotihuacan, Zapotec, Huastech, Veracruz und Maya aus dem 4. bis 10. Jahrhundert. Ergänzen Sie die Übersichtskeramik der postklassischen Zivilisationen von Mixtec und Aztec (10.-16. Jahrhundert) mit charakteristischen Stativgefäßen, Bechern und Figuren.

Das dritte Schaufenster ist immer noch dem mesoamerikanischen Raum gewidmet, aber seinen periphereren Kulturen. Dazu gehören die reiche Produktion Westmexikos (Chupicuaro, Nayarit, Colima, Jalisco mit realistischen Zahlen), El Salvador, Nicaragua und die perfekten Formen Nord-Costa Ricas vom 3. bis zum 16. Jahrhundert. Hier ist auch die polychrome Produktion von Casas Grandes (11.-14. Jahrhundert) zu sehen, die kulturell zur westlichen Wüste der Vereinigten Staaten gehört.

Das vierte Schaufenster zeigt Keramik aus weniger bekannten Gegenden mit einem Panoramablick vom 6. bis zum 16. Jahrhundert. Eingeschlossene Kulturen sind: der Amazonas mit charakteristischen Elementen der regionalen Kultur und Marajoara Tapajoara (Figuren, Urnenbezüge und Riemen), die Karibik mit einer Valencia-Figur und einer Taino ocarina, die südlichen Anden mit Gefäßen, Fragmenten und Spindelwirbeln aus Bolivien, Nordwestargentinien und Chile sowie die Pampa mit einigen Guarani-Fragmenten.

Das fünfte und sechste Schaufenster ist Peru gewidmet, dessen Mosaik aus Zivilisationen Gefäß- und figurative Keramik mit hoher Ausdruckskraft und Farbgebung herstellt. Eingeschlossen sind Artefakte der Kulturen Chavin, Paracas, Viru, Vicus, Recuay, Nasca, Mochica, Wari und Nachkriegs-, Sican-, Cajamarca-, Chancay-, Chimu- und Inka-Kulturen. Diese decken fast alle peruanischen archäologischen Perioden ab, von der ältesten bis zur europäischen Eroberung, und reichen vom sechsten Jahrhundert vor Christus bis zum 16. Jahrhundert nach Christus. Charakteristisch sind Waren mit bügelförmigen Hälsen, doppelte Ausgüsse mit Griff, Porträt- und Pfeifvasen, bildliche oder skulpturale Darstellungen, naturalistisch oder stilisiert.

Die letzten beiden Vitrinen, die siebte und die achte, zeigen Keramik aus Zwischenbereichen. Dazu gehören Figuren, Okarinas, charakteristische Stativvasen und Weihrauchbrenner aus Costa Rica sowie polychrome Keramik mit Darstellungen von Fischen aus Panama. Dann folgen Artefakte aus Venezuela, Kolumbien und Ecuador, darunter Figuren mit ausgestreckten Armen, polychrome Keramik mit Stativen und Sockel mit positiver und negativer Dekoration; Zeiträume zwischen dem 21. Jahrhundert v. Chr. (Valdivia, Ecuador) und dem 16. Jahrhundert n. Chr. Am Ende der Reiseroute enthalten zwei Schubladen peruanische Textilien, sowohl intakt als auch in Fragmenten. Schublade A enthält eine chronologische Unterteilung der Artefakte (Paracas, Nazca, Ica-Pachacamac, Chancay Tricolor und Chancay, Ica-Chincha, Chimu und Inka vom 4. Jahrhundert v. Chr. Bis zum 16. Jahrhundert n. Chr.) präkolumbianische Kleidung: Besucher können mehrfarbige Stoffe sehen – bemalt und bestickt, eine Kopfbedeckung, bestimmte Arten von Kleidung und Gürteln.

Höhepunkte

Tasse (500 n. Chr. – 900 n. Chr.)
Zwei Würdenträger heben eine Schüssel mit einer rötlichen Substanz an, die durch ein Gefäß mit einer sprudelnden Flüssigkeit getrennt ist. Diese Szene zeigt einen Ritus des religiösen Opfers durch die Aufnahme von Halluzinogenen

Geburtsszene (100 v. Chr. – 100 n. Chr.)
Sechs schwangere Frauen, die eine Frau in der Wehen umgeben, werden von drei männlichen Charakteren unterstützt, von denen eine die Entbindung erleichtert, während die anderen beiden ein Narkotikum vorbereiten und verabreichen, um die Schmerzen zu lindern.

Göttliche Figur (200 n. Chr. – 300 n. Chr.)
Mögliche Darstellung der Cihuacoatl-Muttergöttin oder der Gottheit von Frauen, die bei der Geburt sterben.

Kleine Flasche mit zwei Ausgüssen und einem Brückengriff (500 n. Chr. – 600 n. Chr.)
Die Oberseite trägt das Doppelmotiv einer mythischen Nasca-Kreatur mit verschiedenen Anhängen und menschlichen Köpfen.

Figur einer maskierten Frau in Arbeit (1000 – 1100)
Möglicherweise mit dem Mutter-Erde-Kult verbunden. Der Kopf des Babys und die Arme eines Assistenten sind nur sichtbar, während an den hinteren Wirbeln erkennbar ist.

Porträtflasche mit Steigbügelhals (500 n. Chr. – 700 n. Chr.)
Behälter in Form eines Kopfes eines Würdenträgers. Das Gemälde teilt das Gesicht in drei vertikale Bänder, ist fein ausgeführt mit dem für Moche typischen stolzen Ausdruck.

Stofffragment (900 n. Chr. – 1400 n. Chr.)
Die Dekoration zeigt Füchse und Frösche. Es wurde angenommen, dass der Fuchs ein mythologisches Tier ist, das mit dem Mondkult in Verbindung gebracht wird, während die Frösche die Fruchtbarkeit der Ernte symbolisieren.

Weibliche Figur (2000 v. Chr. – 1800 v. Chr.)
Es ist wahrscheinlich die Darstellung einer schwangeren Frau mit direktem Bezug zum Kult der Fruchtbarkeit von Mensch und Erde.

Tripode Millstone (metate) (200 n. Chr. – 700 n. Chr.)
Mühlsteine ​​wurden verwendet, um Mais zu mahlen; Es wird angenommen, dass die aufwändigsten für den rituellen Gebrauch bestimmt sind.

Ausgestelltes Becherglas (Kero) (1400 – 1500)
Oben ist der Inka-Kaiser auf einem Limousinenstuhl abgebildet, umgeben von Trägern und Kriegern, während andere Charaktere eine lange Kette halten. Für den rituellen Gebrauch.

Internationales Keramikmuseum in Faenza
Das Internationale Keramikmuseum in Faenza wurde 1908 gegründet und ist eines der größten Keramikmuseen der Welt. Das MIC bewahrt etwa 60.000 Keramikarbeiten auf, von denen 6.000 auf der großen Ausstellungsfläche von etwa 10.000 Quadratmetern ausgestellt sind.

Das Internationale Keramikmuseum in Faenza beherbergt viele Werke in seinen großen Ausstellungsräumen; von italienischen und europäischen Werken vom Mittelalter bis zum 19. Jahrhundert bis zu wichtigen Abschnitten, die dem vorkolumbianischen Amerika, dem antiken Griechenland, der Römerzeit, dem Nahen Osten und der islamischen Keramik gewidmet sind.

Spezifische Bereiche sind der Keramik der wichtigsten italienischen und ausländischen zeitgenössischen Künstler des 20. Jahrhunderts gewidmet. Eine beeindruckende moderne und zeitgenössische Sammlung mit Stücken von Picasso, Matisse, Chagall, Leger, Fontana, Burri, Arman, Baj, Leoncillo, Leoni, Spagnulo, Zauli, Melotti, Cerone und anderen großen Meistern. Die MIC – Foundation ist ein Zentrum für Keramikkultur. Sie enthält eine Fachbibliothek (mehr als 60.000 Texte), eine Schulabteilung und eine Restaurierungsabteilung. Die Rezension „Faenza“ wird am MIC herausgegeben und an mehrere Museen und Institutionen in der Welt gesendet.

Das Museum enthält auch eine Spezialbibliothek, das Giocare con l’Arte-Labor (Spiel mit der Kunst) für Didaktik nach der Bruno-Munari-Methode und das Restaurierungslabor, das die Aufgabe hat, die Werke zu erhalten und auch die Erhaltung im Allgemeinen, ein wesentlicher Punkt Ansprechpartner für die technische und technologische Einzigartigkeit der Keramik. Das Museum begann 1913 mit der Veröffentlichung der Rezension „Faenza“. Die Buchhandlung enthält alle Veröffentlichungen des Museums, von einer großen Auswahl an Büchern über Keramik bis zu einer Auswahl an Keramikobjekten, die von Handwerkern aus Faenza hergestellt wurden.