Die Pinacoteca de São Paulo ist ein Museum der bildenden Kunst mit Schwerpunkt auf brasilianischer Kunst vom 19. Jahrhundert bis heute. 1905 von der Regierung des Staates Sao Paulo gegründet, gehört es zum State Department of Culture und ist das älteste Kunstmuseum der Stadt. Es befindet sich im alten Gebäude der Kunst- und Handwerksschule, das Ende des 19. Jahrhunderts vom Architekturbüro Ramos de Azevedo entworfen wurde. In den 1990er Jahren wurde das Gebäude einer umfassenden Renovierung unterzogen, die vom Architekten Paulo Mendes da Rocha geplant wurde. Die ursprüngliche Sammlung der Pinacoteca wurde von 26 Werken des damaligen Staatlichen Museums, heute Paulista Museum der Universität von São Paulo, geprägt. Die Pinacoteca verbrachte ihre ersten 100 Jahre mit der Sammlung von Kunstwerken und hat eine bedeutende Sammlung aufgebaut, die derzeit etwa 9.000 Kunstwerke beherbergt. Es wurde allmählich auch ein Museum für zeitgenössische Kunst.

Die Pinacoteca do Estado de São Paulo (portugiesisch für „Pinakothek des Staates São Paulo“) ist eines der bedeutendsten Kunstmuseen Brasiliens. Es befindet sich in einem Gebäude aus dem Jahr 1900 in Jardim da Luz, in der Innenstadt von São Paulo, das von Ramos de Azevedo und Domiziano Rossi als Sitz des Lyceums für Kunst und Gewerbe entworfen wurde. Es ist das älteste Kunstmuseum in São Paulo, das am 24. Dezember 1905 gegründet und seit 1911 als Staatsmuseum eingerichtet wurde.

Pinacoteca präsentiert ungefähr 30 Ausstellungen und empfängt ungefähr 500.000 Besucher pro Jahr. Der erste Stock erhält temporäre Ausstellungen und der zweite die Dauerausstellung aus der Sammlung. Im zentralen Bereich befindet sich das Octagon Project Contemporary Art und im Erdgeschoss die technischen Einrichtungen, das Auditorium und das Restaurant. Ebenfalls im zweiten Stock befindet sich die Tactile Gallery mit 12 speziell angefertigten Kunstwerken, so dass Besucher mit Sehbehinderungen sie selbstständig erkennen können, indem sie Informationen durch Etiketten und Texte in Blindenschrift erhalten und erhalten, sowie mit einem Audioguide Ziel der Pinacoteca ist es, die öffentlichen Erfahrungen mit bildender Kunst zu verbessern, indem die Öffentlichkeit über ihre Bestände, Gebäude und Geschichte informiert, bewahrt und informiert wird, indem ihre Sammlungen konsolidiert und erweitert werden und die künstlerische Produktion gefördert wird.

Die Pinacoteca verfügt über eine umfangreiche Sammlung brasilianischer Kunst, die vor allem für ihre umfangreiche Sammlung von Gemälden und Skulpturen des 19. Jahrhunderts, eines der größten des Landes, sowie für eine Reihe von Werken der brasilianischen Moderne bekannt ist. Die Sammlung umfasst auch eine Abteilung für Arbeiten auf Papier, europäische Gemälde und Skulpturen von Künstlern des 19. Jahrhunderts, dekorative Kunst, etc.

Die Pinacoteca do Estado bewahrt eine ausdrucksstarke und vielfältige Sammlung brasilianischer Kunst, hauptsächlich aus dem 19. und 20. Jahrhundert. Unter den mehr als siebentausend von der Institution unterhaltenen Werken sind Gemälde, Skulpturen, Zeichnungen, Drucke, Fotografien, Wandteppiche, Objekte der dekorativen Kunst und eine Auswahl von Bildern aus der Kolonialzeit, die ein breites Panorama der nationalen Kunst bieten können.

In dem Segment, das sich auf das 19. Jahrhundert bezieht, sicherlich der beständigste und wichtigste Kern der Institution, ist es möglich, mit der größten Sammlung von Almeida Júnior in Kontakt zu treten. Zwischen Landschaften, Porträts und Innenansichten heben sich die berühmten Werke Caipira Picando Smoke, Saudade und Reading hervor. Das Stillleben von Pedro Alexandrino nimmt einen ganzen Raum ein, in dem sich Küche im Roça, Gepflückter Peru und Spargel hervorhebt. Es gibt auch Landschaften von Antônio Parreiras und Benedito Calixto, wie die Bucht von São Vicente; Historische Gemälde und Genreszenen von Oscar Pereira da Silva (Zeit der Musik und Kindheit von Giotto), Porträts von Bertha Worms und Henrique Bernardelli, die Mutterschaft von Eliseu Visconti, Werke von Castagneto, João Batista da Costa und Pedro Weingärtner. Die Sammlung ist besonders wichtig für die herausragende Anzahl von Werken von São Paulos akademischen Malern.

Trotz ihrer Betonung der akademischen Kunst, hat die Sammlung mehrere Werke modernistischer Künstler wie Victor Brecheret, Tarsila do Amaral, Lasar Segall, Anita Malfatti, Cândido Portinari, Di Cavalcanti, Clóvis Graciano, Francisco Rebolo und Túlio Mugnaini. Während des 20. Jahrhunderts hat er auch Abstraktionsarbeiten verschiedener Extraktionen – Waldemar Cordeiro, Samson Flexor, Arcângelo Ianelli – sowie zeitgenössische Werke wie Nuno Ramos, Paulo Monteiro und Paulo Pasta integriert.

Die Sammlung ergänzt einen bedeutenden Kern europäischer Gemälde und französischer Skulpturen aus dem 18. Jahrhundert, darunter neun Bronzen von Auguste Rodin (Torso des Schattens, Bacanal, Genius der Ewigen Ruhe) und andere Werke von Aristide Maillol, Medardo Rosso, Antoine Bourdelle und Niki de Saint Phalle.