Ein Bilderbuch verbindet visuelle und verbale Erzählungen in einem Buchformat, meist für kleine Kinder. Die Bilder in Bilderbüchern verwenden eine Reihe von Medien wie Ölfarben, Acrylfarben, Aquarell und Bleistift, unter anderem.
Ein illustriertes Album ist ein Buch, bestehend aus Illustrationen, die normalerweise einen Text, eine Geschichte, einen Lehr- oder Dokumentarfilm begleiten. Das Album ist ein Medium, auf dem Bilder und Text stehen, markiert durch eine Interaktion zwischen Text und Bild. Es gibt 3 Arten von Anordnungen zwischen dem Text und dem Bild; Redundanz, Komplementarität und Disjunktion.
Redundanz: Wenn der Text und das Bild dasselbe ausdrücken, nennen wir das die Redundanz der Nachrichten. Wenn es ein Zeichen mangelnder Ausarbeitung (Probeneffekt oder Pleonasmus) sein kann, kann Redundanz als poetisches oder narratives Projekt dienen.
Komplementarität: Das primäre Interesse des Albums ist es, eine Komplementarität zwischen dem Text und dem Bild in Betracht zu ziehen, der Zweck ist es, durch ihre Beziehung zu erschaffen, oder dass man einander ergänzende Hinweise gibt.
Disjunktion: Der Text und das Bild können jeweils eine unabhängige Rede haben. Sie können Widerspruch eingehen oder sogar parallele Erzählungen entwickeln. Diese Konfiguration fordert den Leser sehr auf seine Fähigkeit zu kritischer Distanz und Antizipation.
Aufgrund ihrer Konfrontation auf dem Platz der Doppelseite stehen Texte und Bilder zwangsläufig in enger Verbindung zueinander. Es ist die Aufgabe des Lesers, den Diskurs des Bildes und des Textes sowie die globale Bedeutung zu berücksichtigen, die sich aus der Interaktion des letzteren ergibt.
Zwei der frühesten Bücher mit so etwas wie den Formatbildern, die heute noch erhalten sind, waren Heinrich Hoffmanns Struwwelpeter von 1845 und Beatrix Potter’s Die Geschichte von Peter Rabbit von 1902. Einige der bekanntesten Bilderbücher sind Robert McCloskey’s Make Way for Ducklings, Dr. Seuss ‚Die Katze im Hut und Maurice Sendaks Wo die wilden Dinge sind.
Die Caldecott-Medaille (gegründet 1938) und die Kate Greenaway-Medaille (gegründet 1955) werden jährlich für Illustrationen in der Kinderliteratur verliehen. Ab Mitte der 1960er-Jahre gehören mehrere Kinderliteraturpreise zu einer Kategorie für Bilderbücher.
Bilderbücher sind meist auf junge Kinder ausgerichtet, und während einige eine sehr einfache Sprache haben, die speziell entwickelt wurde, um Kindern beim Entwickeln ihrer Lesefähigkeiten zu helfen, sind die meisten mit Vokabeln geschrieben, die ein Kind zwar verstehen, aber nicht unbedingt lesen kann. Aus diesem Grund haben Bilderbücher im Leben von Kindern zwei Funktionen: Sie werden von Erwachsenen zuerst an kleine Kinder gelesen, und dann lesen Kinder sie selbst, wenn sie anfangen zu lesen.
Einige Bilderbücher werden mit Inhalten für ältere Kinder oder sogar Erwachsene veröffentlicht. Tibet: Through The Red Box von Peter Sis ist ein Beispiel für ein Bilderbuch, das sich an ein erwachsenes Publikum richtet.
Unter den Bilderbüchern gibt es mehrere Untergenres, darunter Alphabetbücher, Konzeptbücher, Zählbücher, frühe Leser, Kalenderbücher, Kinderreime und Spielzeugbücher. Brettbücher – Bilderbücher, die auf einem harten Karton veröffentlicht werden – sind oft für kleine Kinder gedacht, mit denen sie spielen und spielen können; Pappe wird sowohl für den Umschlag als auch für die Seiten verwendet und ist haltbarer als Papier. Eine andere Kategorie sind bewegliche Bücher, wie zum Beispiel Popup-Bücher, die Papiertechnik verwenden, um Teile der Seite aufspringen zu lassen oder aufzustehen, wenn Seiten geöffnet werden. The Wheels on the Bus von Paul O. Zelinsky ist ein Beispiel für ein Bestseller-Pop-Up-Bilderbuch.
Orbis Pictus von 1658 von John Amos Comenius war der früheste illustrierte Buch speziell für Kinder. Es ist so etwas wie ein Kinderlexikon und wird durch Holzschnitte illustriert. Ein kleines hübsches Taschenbuch von 1744 von John Newbery war das früheste illustrierte Märchenbuch, das auf Englisch als Vergnügungslesung vermarktet wurde. Die deutschen Kinderbücher Struwwelpeter (1845) von Heinrich Hoffmann und Max und Moritz (1865) von Wilhelm Busch gehörten zu den frühesten Beispielen moderner Bilderbuchgestaltung. Märchensammlungen aus dem frühen 19. Jahrhundert, wie die der Brüder Grimm oder Hans Christian Andersen, waren nur spärlich illustriert, doch ab Mitte des Jahrhunderts erschienen Sammlungen mit Bildern von Illustratoren wie Gustave Doré, Fedor Flinzer, George Cruikshank, Vilhelm Pedersen, Ivan Bilibin und John Bauer. Andrew Langs zwölf Fairy Books, die zwischen 1889 und 1910 veröffentlicht wurden, wurden unter anderem von Henry J. Ford und Lancelot Speed illustriert. Lewis Carrolls Alice’s Adventures im Wunderland, illustriert von John Tenniel im Jahre 1866, war eines der ersten sehr erfolgreichen Unterhaltungsbücher für Kinder.
Spielzeugbücher wurden in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts eingeführt, kleine, an Papier gebundene Bücher, in denen Kunst den Text dominierte. Diese hatten einen größeren Anteil von Bildern zu Wörtern als frühere Bücher, und viele ihrer Bilder waren in Farbe. Die besten davon zeichneten das Triumvirat der englischen Illustratoren Randolph Caldecott, Walter Crane und Kate Greenaway, deren Zusammenarbeit mit dem Farbdrucker und Holzgravierer Edmund Evans Bücher von großer Qualität hervorbrachte. Im späten 19. und frühen 20. Jahrhundert lebte eine kleine Anzahl amerikanischer und britischer Künstler von Kinderbüchern wie Rose O’Neill, Arthur Rackham, Cicely Mary Barker, Willy Pogany, Edmund Dulac, W. Heath Robinson, Howard Pyle, oder Charles Robinson. Im Allgemeinen hatten diese illustrierten Bücher acht bis zwölf Seiten bebilderter Bilder oder Tafeln, die ein klassisches Kinderbuch begleiten.
Beatrix Potters Die Geschichte von Peter Rabbit wurde 1902 veröffentlicht, um sofort Erfolg zu haben. Peter Rabbit war Potters erste von vielen The Tale of …, einschließlich Die Geschichte von Eichhörnchen Nutkin, Die Geschichte von Benjamin Bunny, Die Geschichte von Tom Kitten, und Die Geschichte von Jemima Puddle-Ente, um nur einige zu nennen, die veröffentlicht wurden in den Jahren vor 1910. Die schwedische Autorin Elsa Beskow schrieb und illustrierte zwischen 1897 und 1952 etwa 40 Kindergeschichten und Bilderbücher. Andrew Langs zwölf Fairy Books, die zwischen 1889 und 1910 veröffentlicht wurden, wurden unter anderem von Henry J. Ford und Lancelot Speed illustriert. In den USA erschienen illustrierte Geschichten für Kinder in Magazinen wie „Ladies Home Journal“, „Good Housekeeping“, „Cosmopolitan“, „Woman’s Home Companion“, das Mütter ihren Kindern vorlesen sollten. Einige billige Zeitschriften, die den jugendlichen Leser ansprachen, erschienen im frühen 20. Jahrhundert, oft mit nichtabgebildeten Illustrationen. Helen Bannermans Little Black Sambo wurde 1899 veröffentlicht und durchlief während des ersten Jahrzehnts des 20. Jahrhunderts zahlreiche Drucke und Versionen. Little Black Sambo war Teil einer Reihe kleinformatiger Bücher mit dem Titel The Dumpy Books for Children, die zwischen 1897 und 1904 vom britischen Verleger Grant Richards herausgegeben wurden.
L. Frank Baums The Wonderful Wizard of Oz wurde 1900 veröffentlicht, und Baum schuf eine Reihe anderer erfolgreicher Oz-orientierter Bücher in der Zeit von 1904 bis 1920. Frank Baum wollte ein modernes Märchen schaffen, da er Märchen liebte als Kind. Im Jahr 1910 wurde das erste Kinderbuch der amerikanischen Illustratorin und Autorin Rose O’Neill The Kewpies und Dottie Darling veröffentlicht. Weitere Bücher in der Kewpie-Reihe folgten: The Kewpies Thei Book 1912 und The Kewpie Primer 1916. Im Jahr 1918 schrieb und illustrierte Johnny Gruelle Raggedy Ann und folgte 1920 mit Raggedy Andy Stories. Andere Bücher der Gruelle enthalten Beloved Belinda, Eddie Elephant und Friendly Fairies.
Im Jahr 1913, Cupples & Leon veröffentlicht eine Reihe von 15 All About Bücher, emuliert die Form und Größe der Beatrix Potter Bücher, alles über Peter Rabbit, alles über die drei Bären, alles über Mutter Gans und alles über kleine rote Henne. Letzteres, zusammen mit einigen anderen, wurde von Johnny Gruelle illustriert. Wanda Gágs Millions of Cats wurde 1928 veröffentlicht und erhielt als erstes Bilderbuch eine Newberry-Medaille für den zweiten Platz. Wanda Gág folgte 1929 mit The Funny Thing, 1931 mit Snippy and Snappy und 1933 mit dem ABC Bunny, was ihr einen zweiten Newberry-Preis einbrachte.
1931 erschien Jean de Brunhoffs erstes Babar-Buch The Story Of Babar in Frankreich, gefolgt von The Travels of Babar und von Babar The King. Im Jahr 1930 verfasste und illustrierte Marjorie Flack Angus und die Enten, gefolgt im Jahr 1931 von Angus And The Cats, dann 1932, Angus Lost. Flack verfasste 1933 ein weiteres Buch, Die Geschichte von Ping, illustriert von Kurt Wiese. Der Elson Basic Reader wurde 1930 veröffentlicht und stellte die Öffentlichkeit Dick und Jane vor. 1930 wurde The Little Engine That Could veröffentlicht, illustriert von Lois Lenski. Im Jahr 1954 wurde es von George und Doris Hauman neu illustriert. Es brachte eine ganze Reihe von Büchern und dazugehörenden Utensilien hervor und prägte den Refrain „Ich denke, ich kann! Ich denke, ich kann!“. Im Jahr 1936 wurde Munro Leaf The Story of Ferdinand veröffentlicht, illustriert von Robert Lawson. Ferdinand war das erste Bilderbuch, das in die Popkultur überging. Walt Disney produzierte einen animierten Spielfilm mit entsprechenden Merchandising-Materialien. Im Jahr 1938 erhielt Dorothy Lathrop die erste Caldecott-Medaille für ihre Illustrationen in Animals of the Bible, geschrieben von Helen Dean Fish. Thomas Handforth gewann 1939 die zweite Caldecott-Medaille für Mei Li, die er auch schrieb. Ludwig Bemelmans ‚Madeline wurde 1939 veröffentlicht und wurde als Caldecott-Medaille-Zweitplatzierte, heute bekannt als Caldecott-Ehrenbuch, ausgewählt.
Im Jahr 1942 begann Simon & Schuster mit der Veröffentlichung der Little Golden Books, einer Reihe von preiswerten, gut illustrierten, hochwertigen Kinderbüchern. Das achte Buch der Reihe, Der kleine kleine Puppy, ist das meistverkaufte Kinderbuch aller Zeiten. Viele der Bücher waren Bestseller, darunter The Poky Little Puppy, Tootle, Scuffy der Schlepper, The Little Red Hen. Einige der Illustratoren für die Little Golden Books wurden später zu einem festen Bestandteil der Bilderbuchindustrie. Corinne Malvern, Tibor Gergely, Gustaf Tenggren, Feodor Rojankovsky, Richard Scarry, Eloise Wilkin und Garth Williams. Im Jahr 1947 wurde Goodnight Moon von Margaret Wise Brown geschrieben und von Clement Hurd illustriert. Bis 1955 waren alle Bilderbuchklassiker wie Make Way for Ducklings, The Little House, Curious George und Eloise erschienen. 1955 erschien das erste Buch in der Miffy-Serie des niederländischen Autors und Illustrators Dick Bruna.
Dr. Seuss (Theodor Seuss Geisel), zu der Zeit ein erfolgreicher Grafiker und Humorist, veröffentlichte 1937 sein erstes Buch für Kinder, und zu denken, dass ich es auf der Mulberry Street sah. Es war sofort erfolgreich, und Seuss folgte mit The 500 Hats von Bartholomew Cubbins im Jahr 1938, gefolgt von The King’s Stilts im Jahr 1939, und Horton Luke the Egg im Jahr 1940, alle von Random House veröffentlicht. Von 1947 bis 1956 veröffentlichte Seuss zwölf Kinderbilderbücher. Dr. Seuss erschuf The Cat in the Hat als Reaktion auf einen Life-Artikel von John Hersey, der unrealistische Kinder in Schulprimerbüchern beklagte. Seuss beschränkte sich streng auf eine kleine Menge von Wörtern aus einer Grundschullehrerliste und erstellte dann eine Geschichte basierend auf zwei zufällig ausgewählten Wörtern – Katze und Hut. Bis Mitte der 1950er Jahre gab es einen gewissen Abstand zwischen illustrierten Lehrbüchern und illustrierten Bilderbüchern. Das änderte sich 1957 mit der Katze im Hut.
Aufgrund des Erfolges von The Cat In The Hat wurde ein unabhängiger Verlag namens Beginner Books gegründet. Das zweite Buch in der Reihe war fast so beliebt, The Cat in the Hat kommt zurück, im Jahr 1958 veröffentlicht. Andere Bücher in der Serie waren Sam und der Leuchtkäfer (1958), Grüne Eier und Schinken (1960), bist du meine Mutter? (1960), Geh, Hund. Gehen! (1961), Hop on Pop (1963) und Fox in Socks (1965). Schöpfer in der Beginner Book-Serie waren Stan und Jan Berenstain, P. D. Eastman, Roy McKie und Helen Palmer Geisel (Seuss Frau). Die Anfängerbücher dominierten den Bilderbuchmarkt der Kinder der 1960er Jahre.
Zwischen 1957 und 1960 veröffentlichten Harper & Brothers eine Serie von sechzehn „I Can Read“ -Büchern. Little Bear war der erste der Serie. Geschrieben von Else Holmelund Minarik und illustriert von dem damals relativ unbekannten Maurice Sendak, arbeiteten die beiden in den nächsten drei Jahren an drei weiteren „I Can Read“ -Büchern mit. Von 1958 bis 1960 schrieb und illustrierte Syd Hoff vier „I Can Read“ -Bücher: Danny und der Dinosaurier, Sammy The Seal, Julius und Oliver.
Im Jahr 1949 begann der amerikanische Schriftsteller und Illustrator Richard Scarry seine Karriere bei der Arbeit an der Little Golden Books-Serie. Sein Best Word Book Ever von 1963 hat 4 Millionen Exemplare verkauft. Insgesamt schrieb und illustrierte Scarry mehr als 250 Bücher und mehr als 100 Millionen seiner Bücher wurden weltweit verkauft. Im Jahr 1963 wurde Wo The Wild Things von dem amerikanischen Schriftsteller und Illustrator Maurice Sendak veröffentlicht. Es wurde mehrmals in andere Medien adaptiert, darunter ein animierter Kurzfilm von 1973, eine Oper von 1980 und 2009 eine Live-Action-Spielfilmadaption unter der Regie von Spike Jonze. Bis 2008 hatte es weltweit über 19 Millionen Exemplare verkauft. Der amerikanische Illustrator und Autor Gyo Fujikawa schuf zwischen 1963 und 1990 mehr als 50 Bücher. Ihre Arbeit wurde in 17 Sprachen übersetzt und in 22 Ländern veröffentlicht. Ihre beliebtesten Bücher, Babies und Baby Animals, haben in den USA über 1,7 Millionen Exemplare verkauft. Fujikawa ist bekannt dafür, dass sie die früheste Illustratorin von Bilderbüchern ist, die Kinder vieler Rassen in ihre Arbeit einbeziehen.
Die meisten der Moomin-Bücher der finnischen Autorin Tove Jansson waren Romane, aber zwischen 1952 und 1980 erschienen auch mehrere Moomin-Bilderbücher wie „Who Will Comfort Toffle? (1960) und Die gefährliche Reise (1977). Die Barbapapa-Reihe von Büchern von Annette Tison und Talus Taylor wurde in den 1970er Jahren in Frankreich veröffentlicht. Sie zeigen den formwandelnden rosa Klecks Barbapapa und seine zahlreichen bunten Kinder. Die Mr. Men-Reihe von 40-einigen Büchern des englischen Autors und illustrierten Roger Hargreaves begann 1971. Der Snowman von Raymond Briggs wurde 1978 in Großbritannien veröffentlicht und war völlig wortlos. Es wurde zu einem Oscar-nominierten Zeichentrickfilm gemacht, der seither jedes Jahr im britischen Fernsehen gezeigt wurde.
Der japanische Autor und Illustrator Mitsumasa Anno hat ab 1968 eine Reihe von Bilderbüchern mit Mysterious Pictures veröffentlicht. In seinen „Journey“ -Büchern reist ein winziger Charakter durch Darstellungen der Kultur verschiedener Länder. Jeder Poops wurde 1977 erstmals in Japan veröffentlicht, geschrieben und illustriert von dem produktiven Kinderbuchautor Tarō Gomi. Es wurde in mehrere Sprachen übersetzt. Die australische Autorin Margaret Wild hat seit 1984 mehr als 40 Bücher geschrieben und mehrere Preise gewonnen. 1987 erschien das erste Buch im Where’s Wally? (bekannt als Where’s Waldo? in den Vereinigten Staaten und Kanada) Serie von dem britischen Illustrator Martin Handford. Die Bücher wurden in viele Sprachen übersetzt und das Franchise brachte auch eine TV-Serie, einen Comic-Strip und eine Reihe von Videospielen hervor. Seit 1989 wurden in der Elmer Patchwork Elephant Serie des britischen Autors David McKee über 20 Bücher kreiert. Sie wurden in 40 Sprachen übersetzt und in eine Kinderfernsehserie übernommen.
Im Jahr 1938 begann die American Library Association (ALA) damit, jährlich die Caldecott-Medaille für die herausragendste Kinderbuchillustration des Jahres zu präsentieren. Die Caldecott-Medaille wurde als Schwesterpreis für die Newbery-Medaille der ALA ins Leben gerufen, die an Kinderbücher „für das bedeutendste amerikanische Kinderbuch des vergangenen Jahres“ verliehen wurde und jährlich ab 1922 präsentiert wurde. Mitte der 40er bis frühen Fünfzigjährige honorees enthalten Marcia Brown, Barbara Cooney, Roger Duvoisin, Berta und Elmer Hader, Robert Lawson, Robert McCloskey, Dr. Seuss, Maurice Sendak, Ingri und Edgar Parin d’Aulaire, Leo Politi, Tasha Tudor und Leonard Weisgard.
Die Kate Greenaway Medal wurde 1955 in Großbritannien zu Ehren der Kinderillustratorin Kate Greenaway gegründet. Die Medaille wird jährlich einer herausragenden Illustrationsarbeit in der Kinderliteratur verliehen. Es wird vom Chartered Institute of Library und Information Professionals (CILIP) vergeben. Der Deutsche Jugendliteraturpreis enthält seit 1965 eine Kategorie für Bilderbücher. Der IBBY Hans Christian Andersen-Preis für Illustration wird seit 1966 vergeben. Der Boston Globe-Horn Book Award, erstmals 1967 verliehen, enthält eine Kategorie für Bilderbücher. Seit 2006 verleiht die ALA den nach Dr. Seuss benannten Geisel-Preis an das renommierteste Anfänger-Buch. Der Preis wird sowohl dem Autor als auch dem Illustrator in „literarischen und künstlerischen Leistungen, um Kinder beim Lesen zu engagieren“ verliehen.
Der Golden Pinwheel Young Illustrators Award wurde 2015 in China ins Leben gerufen. Er erhielt fast 1000 eingereichte Werke von über 250 Illustratoren aus der ganzen Welt.