North Carolina Museum of Art, Raleigh, USA

Das North Carolina Museum of Art ist ein Kunstmuseum in Raleigh, North Carolina, das 1956 als erste große Museumssammlung des Landes eröffnet wurde, die durch staatliche Gesetzgebung und Finanzierung gebildet wurde. Das North Carolina Museum of Art ist ein Museum, in dem Sie Ihren eigenen Platz finden können – entweder in kontemplativen Räumen oder durch lebendige Programmierung. Die ständige Sammlung des Museums erstreckt sich über mehr als 5.000 Jahre, vom alten Ägypten bis zur Gegenwart, und macht die Institution zu einem der führenden Kunstmuseen im Südosten. Der 164 Hektar große Museumspark zeigt die Verbindung zwischen Kunst und Natur durch monumentale Werke der Umweltkunst. Das Museum bietet wechselnde nationale Wanderausstellungen, Kurse, Vorträge, Familienaktivitäten, Filme und Konzerte, so dass Sie jedes Mal, wenn Sie einen Besuch machen, Ihre eigene fesselnde Erfahrung machen können.

Das Museum umfasst eine Sammlung von mehr als 5.000 Jahren künstlerischer Arbeit von der Antike bis zur Gegenwart, ein Amphitheater für Freiluftaufführungen und eine Vielzahl von berühmten Ausstellungen und öffentlichen Programmen. Das Museum verfügt über mehr als 40 Galerien sowie mehr als ein Dutzend Hauptkunstwerken im größten Museumspark des Landes mit 164 Hektar. Das NCMA, eines der führenden Kunstmuseen im amerikanischen Süden, hat vor kurzem eine große Expansion abgeschlossen und internationale Anerkennung für innovative Ansätze für energieeffizientes Design erhalten.

Die ständige Sammlung des Museums umfasst europäische Gemälde von der Renaissance bis zum 19. Jahrhundert, ägyptische Grabkunst, Skulpturen und Vasenmalerei aus dem antiken Griechenland und Rom, amerikanische Kunst des 18. bis 20. Jahrhunderts und internationale zeitgenössische Kunst. Andere Stärken sind afrikanische, alte amerikanische, präkolumbische und ozeanische Kunst und jüdische zeremonielle Objekte.

Die afrikanische Sammlung des Museums entstand in den 1970er Jahren mit historischen Materialien aus dem 19. und 20. Jahrhundert, darunter wichtige Gegenstände aus dem Königreich Benin. Spätere Übernahmen erweiterten die regionale Abdeckung auf andere Teile Subsahara-Afrikas mit dem Ziel, Werke zusammenzubringen, die einen bestimmten ethnischen Stil zeigten, wie etwa die der Chokwe- und Luba-Völker Zentralafrikas. Obwohl ein großer Teil der Sammlung in traditionellen Medien wie Holz, Metall und Textilien verwurzelt ist und aus etablierten kreativen Traditionen stammt, stammen viele Werke aus der Mitte des 20. Jahrhunderts und geben Einblick in den globalen Austausch, der seit Jahrhunderten auf dem Kontinent stattfindet.

Die amerikanische Kunstsammlung des Museums umfasst Gemälde und Skulpturen von der späten Kolonialzeit (Mitte des 18. Jahrhunderts) bis zum Beginn der modernen Kunst im frühen 20. Jahrhundert. Die Sammlung behandelt viele Themen und Themen der amerikanischen Kunstgeschichte, wie die Feier der Wildnis und die Suche nach einer nationalen Identität; die Konflikte um Rasse, Immigration und soziale Klasse; und die schnelle Entwicklung der Gesellschaft von Jeffersons Bauernrepublik zu Rockefellers industriellem Dynamo.

Die alte amerikanische Sammlung zeigt Kunst aus drei verschiedenen Gebieten der westlichen Hemisphäre: Mesoamerika, Zentralamerika und den Anden. Die alte amerikanische Galerie konzentriert sich auf Mesoamerika, insbesondere auf die Kunst der alten Maya. Bekannt für ihre Leistungen in Wissenschaft und Kunst, beherrschten die Maya die Region für fast zwei Jahrtausende. Die Sammlung des Museums spiegelt ihre religiösen Überzeugungen, Sport, Rituale und das tägliche Leben wider.

Obwohl sie nur 38 Artefakte umfasst, repräsentiert die altägyptische Kunstsammlung im North Carolina Museum of Art die wichtigsten Epochen der altägyptischen Geschichte.

Die Stärke des Museums liegt in seiner europäischen Sammlung. Von den 139 Gemälden und Skulpturen, die mit der ursprünglichen Mittelverwendung erworben wurden, waren 123 Europäer. Als diese Bilder um die 75 vorwiegend italienischen Gemälde und Skulpturen ergänzt wurden, die 1962 von der Samuel H. Kress Foundation an das Museum übergeben wurden, schufen sie eine europäische Sammlung, die als eine der besten in den Vereinigten Staaten gilt. Die Galerie ist in erster Linie eine Sammlung von Gemälden, enthält aber auch eine Reihe von bemerkenswerten Skulpturen, darunter mehr als 30 Bronzen von Auguste Rodin.

In den letzten Jahren haben bedeutende Akquisitionen dazu beigetragen, eine bedeutende Sammlung zeitgenössischer Kunst aufzubauen. Es wurde eine konzertierte Anstrengung unternommen, Werke in neuen und experimentellen Medien zu erwerben. Die kulturelle und regionale Repräsentation wurde ebenfalls erweitert, indem das Museum aktiv Werke von Künstlern mit unterschiedlichen Hintergründen anwirbt.