Neuen Sachlichkeit

Die Neue Sachlichkeit (New Objectivity) ist ein Name, der oft der modernen Architektur gegeben wird, die in den 20er und 30er Jahren in Europa, hauptsächlich im deutschsprachigen Europa, entstanden ist. Es wird auch häufig Neues Bauen genannt. Die Neue Sachlichkeit hat in dieser Zeit viele deutsche Städte umgestaltet.

Werkbund und Expressionismus
Die frühesten Beispiele dieses Stils stammen aus der Zeit vor dem Ersten Weltkrieg, unter der Schirmherrschaft des Deutschen Werkbunds, der Deutschland ein modernes Gesicht geben wollte. Viele der Architekten, die mit der Neuen Sachlichkeit in Verbindung gebracht werden sollten, übten in den 1910er Jahren auf ähnliche Weise Glasoberflächen und strenge geometrische Kompositionen. Beispiele dafür sind Walter Gropius und Adolf Meyers Fagusfabrik von 1911 oder Hans Poelzigs Kaufhaus von 1912 in Breslau (Wrocław). Nach dem Krieg arbeiteten diese Architekten (wie auch andere wie Bruno Taut) im revolutionären Arbeitsrat für Kunst, als Wegbereiter der expressionistischen Architektur – vor allem durch die geheime Glass Chain-Gruppe. Die frühen Arbeiten des Bauhauses, wie das Haus Sommerfeld, waren in diesem Sinne. Die Dynamik des Expressionismus und die Verwendung von Glas (sei es für Transparenz oder Farbeffekte) wären eine tragende Säule der Neuen Sachlichkeit.

Auswirkungen von De Stijl und Konstruktivismus
Die Wende vom Expressionismus zu den vertrauteren modernistischen Stilen der Mitte der späten 1920er Jahre geriet unter den Einfluss der niederländischen Avantgarde, insbesondere De Stijl, dessen Architekten wie Jan Wils und JJP Oud die von Frank Lloyd Wright abgeleiteten Ideen in kubische Form gebracht hatten Sozialwohnungen, eingebogen mit dem, was Theo van Doesburg „die Maschinenästhetik“ nannte. Die deutschen Architekten vom Expressionismus abzubringen, war auch der Einfluss des Konstruktivismus, insbesondere von VKhUTEMAS und El Lissitzky, die in den frühen 1920er Jahren häufig in Berlin blieben. Ein anderes Element war die Arbeit von Le Corbusier in Frankreich, wie die Vorschläge für das konkrete Haus „CitroHan“. Darüber hinaus hatte sich Erich Mendelsohn bereits vom Expressionismus zu schlankeren, dynamischeren Formen hinbewegt, etwa 1921/2 in seinen Zeitungsbüros Mossehaus und Gliwice Weichsmann.

Frühe Häuser und Ländereien
Die frühesten Beispiele für das „Neue Gebäude“ in Deutschland waren die Bauhaus-Ausstellung von 1922, Georg Muches Haus am Horn, und im gleichen Jahr Gropius / Meyers Entwurf für den Chicago Tribune Tower-Wettbewerb. Die früheste Erforschung eines neuen, nicht-expressionistischen Avantgarde-Idioms fand jedoch in den Jahren 1923-24, Italienischer Garten ‚in Celle von Otto Haesler statt. Dies war die erste modernistische „Siedlung“, genauer gesagt: das Anwesen, ein Bereich des sozialen Wohnungsneubaus, der durch Flachdächer, einen unregelmäßigen, asymmetrischen Grundriss mit Häusern in nach Süden ausgerichteten Terrassen mit großzügige Fenster und verputzte Flächen. Entgegen der Idee der „White Box“, die später vom International Style populär wurde, wurden diese häufig in leuchtenden Farben gemalt. Der stärkste Verfechter der Farbe unter den Wohnungsarchitekten war Bruno Taut.

Neues Frankfurt
Mit der Ernennung Ernst Mays zum Stadtbaumeister und Planer durch die sozialdemokratische Verwaltung von Frankfurt am Main wurde dieser Ausbau erheblich vorangetrieben. May wurde von dem britischen Gartenstadtplaner Raymond Unwin ausgebildet, und seine Estates zeigten Gartenstadt-Einfluss bei der Nutzung von Freiräumen: Allerdings lehnten sie den nostalgischen Stil von Unwins Projekten wie Hampstead Garden Suburb völlig ab. May “ New Frankfurt ‚wäre enorm wichtig für die spätere Entwicklung der Neuen Sachlichkeit, nicht nur wegen seiner markanten Erscheinung, sondern auch in seinem Erfolg in der schnellen Wiederaufnahme von Tausenden von Armen der Stadt. Ihre fortgeschrittenen Techniken entfremdeten jedoch oft den Baumeister, von dem viele wegen des Mangels an Ornament und Schnelligkeit der Konstruktion überflüssig wurden. May würde auch andere Architekten in Frankfurt beschäftigen wie Margarete Schütte-Lihotzky (wo sie die Frankfurter Küche entwickelte) und Mart Stam. Die unmittelbare Wirkung von Mays Arbeiten zeigt sich in Gropius ‚Torten Estate aus dem Jahr 1926 in Dessau (erbaut etwa zur selben Zeit wie das berühmtere Bauhaus-Gebäude), das auch die Vorfertigungstechnologie vorantrieb. Dass Deutschland zum Zentrum des Neuen Bauwerks wurde, wie es „der Neuen Architektur“ den Vorzug gab, bestätigte das Werk des Weissenhofs des Werkbunds von 1927, in dem sich trotz der Anwesenheit von Le Corbusier und JJP Oud die meisten Architekten befanden waren deutschsprachig. Weitere Werkbund Estate-Ausstellungen fanden in den folgenden Jahren in Wrocław und Wien statt.

Funktionalismus und die Mindestwohnung
Die Architekten der Neuen Sachlichkeit waren bestrebt, so kostengünstig wie möglich Wohnraum zu bauen, zum Teil um die Nachkriegs-Wohnungsnot in Deutschland anzugehen und um zum Teil das Versprechen von Artikel 155 der Weimarer Verfassung von 1919 zu erfüllen, das „eine gesunde Wohnung“ vorsah. für alle Deutschen. Dieser Satz trieb die technische Definition von Existenzminimum in Bezug auf minimal akzeptable Bodenfläche, Dichte, Frischluft, Zugang zu Grünflächen, Zugang zum Transit und andere solche Probleme.

Zur gleichen Zeit gab es eine massive Erweiterung des Stils in deutschen Städten. In Berlin arbeitete der Architekt-Planer Martin Wagner mit den ehemaligen Expressionisten Bruno Taut und Hugo Häring an farbenfrohen Entwicklungen von Wohnungen und Reihenhäusern wie dem Horseshoe Estate 1925, der Onkel-Toms-Hütte von 1926 und dem 1929 Carl-Legien-Siedlung durch die gewerkschaftliche Baugesellschaft GEHAG. Tauts Entwürfe zeigten kontroverse, moderne Flachdächer, einen humanen Zugang zu Sonne, Luft und Gärten sowie großzügige Annehmlichkeiten wie Gas, elektrisches Licht und Badezimmer. Kritiker der politischen Rechten beklagten, dass diese Entwicklungen für „einfache Leute“ zu opulent seien. Der progressive Berliner Bürgermeister Gustav Böss verteidigte sie: „Wir wollen die unteren Schichten der Gesellschaft höher bringen.“ Ähnliche Experimente im kommunalen Sozialismus wie der Wiener Gemeindebau waren eher stilistisch eklektisch, so dass die Frankfurter und Berliner Behörden auf die öffentliche Zustimmung zum neuen Stil setzten.

An anderer Stelle entwarf Karl Schneider in Hamburg Stände, Ludwig Mies van der Rohe entwarf in der Afrikanischen Straße (und 1926 ein Denkmal für Rosa Luxemburg und Karl Liebknecht) billige Häuser, geradlinig und zu ihren Kritikern schematische Zeilenbau-Wohnungen wurden nach Entwürfen von Otto Haesler, Gropius und anderen in Dammerstock, Karlsruhe gebaut. Der Begriff „Funktionalismus“ wurde verwendet, um den eher strengen, „nichts überflüssigen“ Ethos der Neuen Sachlichkeit zu bezeichnen, der bereits 1925 von Adolf Behne in seinem Buch Der Moderne Zweckbau verwendet wurde. Im Jahr 1926 organisierten sich praktisch alle deutschen Architekten der Moderne zu einer Gruppe, die als Der Ring bekannt war. Sie wurde von den bald Nazi-Architekten wie Paul Schultze-Naumburg kritisiert, die daraufhin den Block bildeten. Im Jahr 1928 hatte sich die CIAM gebildet, und ihre frühesten Konferenzen, die Fragen des Existenzminimums gewidmet waren, wurden von den sozialen Programmen der deutschen Architekten dominiert.

Verbreitung der Neuen Sachlichkeit
Ein linker, technologisch orientierter Flügel der Bewegung hatte sich in der Schweiz und den Niederlanden gebildet, die sogenannte ABC-Gruppe. Es bestand aus Mitarbeitern von El Lissitzky wie Mart Stam und Hannes Meyer, deren größte Arbeit die gläserne Weite der Van-Nelle-Fabrik in Rotterdam war. Die klaren Linien der Neuen Sachlichkeit wurden auch für Schulen und öffentliche Gebäude genutzt: im Mai in Frankfurt, in Hannes Meyers Gewerkschaftsschule in Bernau und Max Tauts Alexander-von-Humboldt-Schule in Berlin sowie in Polizei- und Verwaltungsgebäuden in Berlin unter Martin Wagner. Kinos, die die Gemäldepaläste der Streamline Moderne prägen sollten, wurden von Erich Mendelsohn (Kino-Universum, heute Schaubühne am Lehniner Platz, Berlin, 1926) und Hans Poelzig (Kino Babylon, Rosa-Luxemburg-Straße, Berlin, 1927- 28) Ein zusammengesetzter Stil, der die neuen Formen mit traditionellem Mauerwerk verwendet, wurde von Poelzig mit seinem Haus des Rundfunks in Berlin und IG Farben in Frankfurt und von Emil Fahrenkamp in seinem wellenförmigen Berliner Shell-Haus entwickelt. Inzwischen hatte sich die Architektur von Erich Mendelsohn zu einem „dynamischen Funktionalismus“ für den Handel entwickelt, der in seinen kuriosen Kaufhäusern wie dem in den 1950er-Jahren abgerissenen Columbus-Haus in Berlin und den in den 1960er-Jahren abgerissenen Stuttgarter Schocken-Kaufhäusern zu sehen war ) Chemnitz und Wrocław. In München gründeten Robert Vorhoelzer und Robert Poeverlein die „Bayerische Postbauschule“ und bauten viele modernistische Postämter, während der architektonische Mainstream der 1920er und 1930er Jahre immer noch den nostalgischen „Heimatstil“ bevorzugte.

Die Weltwirtschaftskrise, die 1929 begann, hatte wegen der finanziellen Abhängigkeit Deutschlands von den USA eine katastrophale Auswirkung auf das Neue Gebäude. Viele in Frankfurt und Berlin geplante Nachlässe und Projekte wurden auf unbestimmte Zeit verschoben, während der Architekturberuf politisch polarisiert wurde, was 1930 durch die Entlassung des marxistischen Bauhausdirektors Hannes Meyer symbolisiert wurde, der mit seinen Mitarbeitern Ludwig Hilberseimer und Mart Stam den Wichtigkeit der Arbeiterklasse und des kollektiven Wohnens – ersetzt durch Mies van der Rohe, dessen Barcelona-Pavillon und Tugendhat-Haus ihm einen Ruf als Luxuslieferanten für die Reichen eingebracht hatten, und das Bauhaus in eine Privatschule verwandelte.

Ausbreitung und Exil
Wichtige Arbeiten innerhalb Deutschlands setzten sich in den frühen 1930er Jahren fort, insbesondere das Siemensstadt-Anwesen in Berlin, das von Hans Scharoun als eine individuellere und humanere Version der Existenzminimum-Wohnformel geplant wurde. Aber die politische Stimmung wurde um diese Zeit hagerer, mit offener feindseliger Presse und direktem Druck auf jüdische und / oder sozialdemokratische Architekten, das Land zu verlassen.

Viele prominente deutsche Modernisten gingen in die Sowjetunion. Seit 1920 war Moskau der Standort der russischen staatlichen Kunst- und Technikschule, eine enge Parallele zum Bauhaus, Vkhutemas, und durch die gegenseitige Befruchtung von El Lissitzky hatte es eine bedeutende kulturelle Verbindung gegeben. Russland hatte kolossale Pläne für ganze Städte der Arbeiterwohnungen und ein Auge auf den Erwerb deutscher Expertise. Ernst May, Stam und Schütte-Lihotzky zogen 1930 dorthin, um Neustädte wie Magnitogorsk zu gestalten. Bald folgten Hannes Meyers sogenannte Bauhaus-Brigade und Bruno Taut.

Aber das russische Experiment war fast bevor es begann. Die Arbeitsbedingungen erwiesen sich als hoffnungslos, die Versorgung als unmöglich und die Arbeit als unqualifiziert und desinteressiert. Stalins Annahme des „retrograden“ Palastes der Sowjets, der im Februar 1932 in den Wettbewerb eintrat, provozierte eine starke Reaktion der internationalen Moderne, insbesondere von Le Corbusier. Die Modernisten hatten gerade ihren größten Kunden verloren. Die interne russische Politik führte zu heftigen Auseinandersetzungen zwischen den russischen Architektengewerkschaften und einer ebenso bösartigen Kampagne gegen ausländische „Spezialisten“. Einige Designer haben die Erfahrung nicht überlebt.

Andere würden Deutschland für Japan oder für die große deutsche Exilgemeinschaft in Istanbul verlassen. Die großen Architekten der Moderne gingen bis nach Kenia, Mexiko und Schweden.

Andere gingen für das Isokon-Projekt und andere Projekte in England, dann schließlich in die Vereinigten Staaten, wo Gropius, Breuer und der Berliner Stadtplaner Martin Wagner eine Generation von Studenten an der Harvard Graduate School of Design ausbilden sollten.

Populärer, in den Vereinigten Staaten, die Veröffentlichung von Philip Johnson und Henry-Russell Hitchcock bahnbrechenden International Style MOMA Ausstellung und Buch von 1932 etablierte einen offiziellen „Kanon“ des Stils, mit einem Schwerpunkt auf Mies, Gropius und Le Corbusier. Die Aufmerksamkeit auf diese drei ging auf die Kosten des sozialdemokratischen Kontextes des Neuen Bauens und auf die architektonische Logik staatlich geförderter Massenwohnungen zurück. Johnson und Hitchcock verspotteten „fanatische Funktionalisten“ wie Hannes Meyer, weil sie „einen proletarischen Supermann der Zukunft“ bauten. Obwohl die Neue Sachlichkeit ihrer sozialen Bedeutung und intellektuellen Strenge beraubt wurde, würde sie dennoch einen enormen Einfluss auf die Nachkriegsentwicklung der modernen Architektur weltweit haben.

Die Charakterisierung der Neuen Sachlichkeit als architektonischer Stil hätte zu starken Widersprüchen seitens der Praktizierenden geführt. In den Worten von Gropius glaubten sie, dass Gebäude „durch innere Gesetze ohne Lügen und Spiele geformt werden sollten“ und dass die Praxis des Bauens die Verwendung von Ornament und jeglicher stilistischer Kategorisierung übersteigen würde. Der Begriff Neues Bauen aus dem Jahr 1919 von Erwin Gutkind fängt diese Idee ein, denn Bauen meint „Konstruktion“ im Gegensatz zu „Architektur“.