Ming-Dynastie-Malerei

Die Gemälde der Ming-Dynastie wurden auf der Grundlage der Errungenschaften der Gemälde der Song-Dynastie und der frühen Yuan-Dynastie weiterentwickelt. Die Maltechniken, die vor der Ming-Dynastie erfunden und entwickelt wurden, wurden in dieser Zeit klassisch. Mehr Farben wurden in den Gemälden der Ming-Dynastie verwendet. Versiegeltes Braun wurde in dieser Zeit immer häufiger verwendet und sogar überstrapaziert. Viele neue Maltechniken / Technologien wurden erneuert und entwickelt, und die Kunst der Kalligraphie und Malerei wird enger und perfekt kombiniert. Die chinesische Malerei erreichte in der mittleren und späten Ming-Dynastie einen weiteren Höhepunkt. Viele neue Malstile wurden abgeleitet und viele neue Schulen und herausragende Meister wurden geboren.

In der Geschichte der chinesischen Malerei veränderte sich der Malstil der Ming-Dynastie und die Bilder blühten. Im Hinblick auf die Kategorien und Themen der Malerei sind traditionelle Figurenmalereien, Landschaftsmalereien und Blumeninselmalereien beliebt, und auch die Pflaumen-, Orchideen-, Bambus- und sonstigen Gemälde der Tintenmalerei der Literaten sind ziemlich weit entwickelt. Im Kunst-Genre gibt es viele Malerei-Fraktionen, die zentriert oder anders im Stil sind. Als Oberlehrer gelten vor allem die Hofmalereien und die Zhejiang-Schule, die dem Stil der Südlichen Song-Dynastie entsprechen, und die Wumen-Schule, die Songjiang-Schule und die Su-Song-Schule, die die Literatenmalerei entwickelt haben Tradition. In puncto Malerei blühten die Tuschemalereien und Landschaften und die freihändigen Blumen und Vögel, und die Errungenschaften waren bemerkenswert. Die Figurenbilder zeigten auch einzigartige neue Merkmale wie die verformten Zeichen und die Tintenknochen.

Geschichte

Frühe Ming-Dynastie
Von Hongwu (1368 ~ 1398) bis Hongzhi (1488 ~ 1505) Jahre. Die Hofmalereien der Ming-Dynastie und der Zhe-Schule blühten in der Kunstwelt und bildeten eine Ära der Mode, die den Stil der südlichen Song-Dynastie erbt und entwickelt.

Die Hofbilder der Ming-Dynastie erbten das Song-System, hatten jedoch keine besondere Kunstinstitution. Viele der vom kaiserlichen Hof rekrutierten Maler stehen unter der Leitung der Innenregierung, und ihnen wird der Brokat verliehen. Die Geschichte der Malerei nannte sie Maler, eigentlich Hofmaler.

Hongwu und Yongle (1403 ~ 1424) waren in der frühen Phase der Gründung, und die Institutionen waren nicht vollständig, und die Stile folgten weiterhin dem alten Aussehen der Yuan-Dynastie. Von Xuande (1426 ~ 1435), Chenghua (1465 ~ 1487), Hongzhi (1488 ~ 1505) wurden die Maler, die den Stil der Südlichen Song-Dynastie in Zhejiang und Fujian geerbt hatten, nacheinander in den Palast berufen, um die Bilder der Ming zu machen Dynastie erscheint für eine Weile. Die Hofmalereien erreichten ihren Höhepunkt, indem sie das Erscheinungsbild der Gemälde der Faunan-Song-Dynastie hervorhoben. Nach Zhengde (1506 ~ 1521) erhob sich die Wumen-Fraktion und ersetzte sie allmählich. Die Hofmalereien der Ming-Dynastie wurden von Landschaften, Blumen und Vögeln dominiert, und die Figuren waren eng gezeichnet. Sie zeigen die Porträts und das Leben des Kaisers, die Kampfkünste der königlichen Familie und die Priester der Prinzen. Zum Beispiel sind Shang Xis „Ming Xuan Zong Xing Le Tu“, Xie Huans „Aprikosen-Garten-Sammlung“, Ni Duans „Beschäftigung von Pangtu“, Liu Juns „Schneenacht-Besuch von Putu“ Beispiele. Die wichtigsten patriarchalischen Gemälde der südlichen Song-Dynastie, Ma Yuan und Xia Gui, studierten ebenfalls Guo Xi. Zu den berühmten Malern gehören Li Zai, Wang Wei und Zhu Duan. Li in der Nachahmung von Guo Xi kann fast chaotisch sein, Wang Hao ist bekannt als „Ming Yuan Ma Yuan“. Die Blumen- und Vogelmalereien präsentieren eine Vielzahl von Eigenschaften, die die Randbemalungen des Malers darstellen, die gut in der akribischen Arbeit sind und die Tradition der südlichen Lied-Dynastie, elegant und reich im Geschäft erben. Sun Long kam aus dem Norden Song Xu Chongzhen, spezialisiert auf keine Knochen. Lin Liang ist berühmt für seine Tinte und Wäsche, und seine Feder ist sauber und hemmungslos. Lv Jigong schreibt und kombiniert, Blumen und Vögel sind schön, Wasser und Stein sind dick und gesund, und sie sind in sich geschlossen. Ihre Meisterwerke umfassen „Guiju Mountain Birds“, „Blumen und Vögel“, „Autumn Waterfowl“ und so weiter. Obwohl die Hofmalereien der Ming-Dynastie nicht die epochalen Errungenschaften wie die Bilder der Song-Dynastie erreichten, gibt es in einigen Aspekten auch neue Entwicklungen.

In der frühen Ming-Dynastie gab es auch eine Gruppe von Literatenmalern, die die traditionellen Tuschanstraditionen der Yuan-Dynastie erbten, wie Xu Wei, Wang Wei, Liu Wei, Du Qiong, Yao Yao und andere. Xu Wei Shan Shui Dong Yuan, Ju Ran, der Pinsel ist kräftig und schön. Wang Yuxi benutzte den Ramie- und Faltengürtel, um Berge und Flüsse zu machen. Es war kompliziert wie Wang Meng und Mo Zhu war sehr schön und wurde die „Berghand“ der Ming-Dynastie genannt. Liu Yus Landschaft ist tief und tief, mit viel Feder und Tinte, in der Nähe von Wang Meng und Wu Zhen. Du Qiongshan Tinte ist flach in den Bergen und Gewässern und wird oft mit einem trockenen Stift gefärbt. Yao Weis Hauptmeister, Wu Zhen und Wang Meng, haben einen starken Stil. Ihre Art zu malen wird als Pionier der Wumen-Fraktion bezeichnet.

Es gibt auch einige Maler, die keinen eigenen Beitrag zur Zong Li-Fraktion geleistet haben. Wie zum ersten Mal Ma Yuan, Xia Gui, nach dem Lehrer des Gesetzes, um die berühmte „Huashan Karte“ Wang Lu; bekannt als die Schule, Tang Yan, Qiu Ying mit einem größeren Einfluss von Zhou Chen; gut in Tinte und waschen Charaktere und Landschaften von Guo 诩, Shi Zhong; Du Fu und andere, die für ihre Charaktere bekannt sind.

Mittlere Ming-Dynastie
Von den Jahren Zhengde (1506 ~ 1522) bis Wanli (1573 ~ 1620) erbt der Aufstieg von Suzhou, vertreten durch Shen Zhou und Wen Zhengming, hauptsächlich die Tradition der Gemälde von Song und Yuan literati und ist zum Mainstream der Malerei Welt.

In der Mitte der Ming-Dynastie entwickelte sich Suzhou als Zentrum der Textilindustrie mit der Entwicklung von Industrie und Handel allmählich zu einer reichen Metropole im Süden des Jangtse. Die Entwicklung der Wirtschaft förderte den Wohlstand der Kultur. Zur gleichen Zeit versammelten sich die Geisteswissenschaften, und die berühmten Leute kamen heraus. Die literarischen Berühmtheiten boten oft Getränke, Gedichte und Lieder auf, und viele Gelehrte der literarischen Berge und Wälder benutzten auch Gemälde, um sich zu unterhalten und einander zu drücken. Sie erbten und entwickelten die traditionelle Maltradition des Verfechterns von Tinte und Tinte und Moral und „Flucht“. In der Zwischenzeit waren Shen Zhou, Wen Zhengming, Tang Yin und Qiu Ying die bekanntesten. Die Geschichte der Malerei wurde Wumen genannt. Die von ihnen geschaffene Malschule hieß Wumen-Schule oder Wu-Schule.

Späte Ming-Dynastie
Von Wanli nach Chongzhen (1628 – 1644) gab es eine neue Wende auf dem Gebiet der Malerei. Xu Wei verbesserte die Freihandzeichnungsmethode der Blumen- und Vogelmalerei weiter. Chen Hongyu, Cui Zizhong, Ding Yunpeng usw. schufen eine deformierte Figurenmalerei. Der Suzhou-Maler, vertreten durch Zhang Hong, hat in der literarischen Landschaftsmalerei einen anderen Weg eingeschlagen und ein Leben voller Leben geschaffen. Auf der Grundlage der Erlangung des Stils und der Eigenschaften der Wumen School of Painting erneuerten sie sich und kehrten zur Natur zurück und gingen in die Berge, um für das Leben zu schreiben. Der Lehrer hat natürlich die wahre Bedeutung der Malerei geschaffen und verwirklicht. In der Malerei spiegelt sich das außergewöhnliche Geistige Reich und die Landschaftsmalerei lebt.

Die Landschaftsbilder der späten Ming-Dynastie waren am berühmtesten von Zhang Hong, und die Wumen-Gemälde traten in die Blütezeit ein. Es hat weitreichenden Einfluss auf andere Malschulen. Unter ihnen, der berühmtere Maler Mo Molong, die späten Maler von der Schule Wumen beeinflusst, haben auch Cheng Jialu, Li Liufang, Yan Wenyu, Shao Mi, Yang Wenzhao und so weiter. Cheng Jiaxuan’s Landschaft ist trocken und einfach, Li Liufang ist erfrischend und klar, und Qi Wenyu ist eine gute Show. Shao Mi ist eine einfache und elegante, und Yang Wen hat sowohl eine trockene Bürste und ein schönes Aussehen.

Die Literatenmalerei der Ming-Dynastie ist ebenfalls sehr entwickelt. Song Ke, Wang Shu und Lu Dezhi, die für ihren Tintenbambus bekannt sind, sind berühmt für ihre Schönheit, wie Sun Yiji und Chen Charter, und Zhou Lanqi, berühmt für Molan.

Malerei Thema

Palast
In der Ming-Dynastie gab es kein formales Hanlin-Zeichenhaussystem, aber wie die Dynastien organisierte es eine große Anzahl von Malern, die dem Hof ​​dienten. Während der Zeit von Hongwu (1368 ~ 1398) und Yongle (1403 ~ 1424) in der frühen Ming-Dynastie befand sich das Land noch in der Phase der Basisgründung. Der Maler meldete sich im Palast an und erteilte willkürlich den Titel, wie Shen Xiyuan und Chen Yuan, die auch Zhu Yuanzhangs Porträt festhielten. Er erhielt ein Stipendium und erhielt einen Wenyuan-Pavillon. Einige von ihnen werden dem Wuying-Tempel für das Warten, dem Hanlin für das Warten usw., oder dem Kabinett, dem Gottesdienst und sogar dem Lager zugesprochen. In der frühen Ming-Dynastie bestanden die Gemälde der Höfe hauptsächlich aus Figurengemälden. Zum Beispiel wurden Hongwus Lebensbilder von Zhu Yuanzhang geschrieben, eine schwierige und unternehmerische Expedition. Als Yongle getötet wurde, malte der Maler den „Steinbock des chinesischen Kaisers“ an der Wand des Wenhua-Tempels und „Tang Taizong, Wei Zheng, zehn Karten. Die Wandbilder der Höfe und der Tempel waren mehr als die Hand der Hofmaler Zu dieser Zeit waren die Untertanen Zhou, Sheng, Zhuodi, Shangguan Boda usw. Für die Hofmaler wie Shen Xiyuan, Chen Yuan, Sun Wenzong und Chen war das Malen von Porträts für die Kaiserin eine wichtige Aufgabe Yu. Andere Landschaftsmaler gehören Zhao Yuan, Zhu Xi und Guo Chun, und Blumen-und Vogelmaler sind Fan Si und andere.Die meisten dieser Maler sind aus Jiangsu und Zhejiang Provinzen oder Xueyuan Menschen oder Lehrer und Lieder, und haben sich noch nicht gebildet Zhu Yuanzhang behandelte den Maler sehr hart, er wurde getötet, weil er auf den Wandbildern des Tempels Tianjie „Jellyfish by Dragon“ malte. Er war absichtlich der Eifersucht schuldig. Deshalb waren die Maler vorsichtig und beschränkten natürlich ihre Pl ay und Kreativität.

Nach Jahrzehnten der Erholung von der Zeit von Xuande (1426 ~ 1436) bis Hongzhi (1488 ~ 1505) haben Wirtschaft und Kultur eine blühende Szene. Xuanzong Zhu Zhanji, Xianzong Zhu Jianshen, Xiao Zong Zhu und andere Gelehrte sind gut im Malen, und die Hofmalerei hat ihre wohlhabendste Zeit erreicht. Unter den Hofmalern dieser Zeit gab es viele berühmte Menschen und talentierte Menschen. Die meisten Maler wurden in den Hallen von Renzhi, Wuying, Wenhua, Huagai usw. untergebracht, und ihnen wurde auf allen Ebenen von Jinyiwei die Rangfolge der Offiziere verliehen. Die höchsten Ränge wurden von den Befehlshabern geboten. Das Folgende sind der Befehl, die tausend Haushalte, die hundert Haushalte, die Stadt und die durch Arbeit geförderte. Jinyi Weiben ist die Garde des Kaisers, spezialisiert auf Wachen, Verhaftungen, Gefängnisse und Zeremonien. Der Künstler hat einen solchen Titel gegeben, weil Jinyiwei keinen festen Stab hat und nach Belieben platziert werden kann, um das Geld und den Kaiser zu unterstützen. Die Hofmalereien dieser Zeit, aus der Perspektive der Werke der Welt, die Gemälde der Figurenbilder, von denen eine die Geschichte der früheren Generation der „Weisen des Herrn“ beschreiben soll, wie Ni Duans „Beschäftigung von Ponto „und Liu Jun“ Snow Night Visit „“ Das Bild „, Shangxi“ Guan Yu Bild „, Zhu Duant“ Hongnongduhu Karte „, etc., die Wahl des Themas, voll von bestimmter politischer Bedeutung. Die andere ist die Beschreibung des Lebens und der Porträts des Kaisers, wie Shang Xis „Ming Xuan Zong Xing Le Tu“, An Mings „Ming Xuan Zong Palastes Reisen Musik“, „Ming Xuanzong Shooting Picture“ und so weiter. Eine andere Kategorie ist die Geschichte der Götter und des Buddhismus, wie Liu Juns „Liu Haixiu Tu“, Li Zais „Qin Gao Cheng Tu“ und Huang Jis „Schwertkarte“.

Am Hof ​​der Ming-Dynastie gab es auch eine beliebte „Goldene Landkarte“. Die abgebildeten Figuren waren sehr teuer, oder sie wurden mit Autos oder Besorgungen gemacht. Sie machten auch schöne Arbeiten, und die Waren waren alle wertvoll. Sie waren bestimmt keine gewöhnlichen Volksfranken. Der Hofmaler Xie Huan „Aprikose Garden Collection“, Malerei Minister Yang Rong, Yang Shiqi, Yang Lan und anderen 9 Personen in der Aprikose sammeln Gruppenbild, können wir sehen, dass der Hofmaler dient auch der Minister. Die Landschaftsmalerei erbt hauptsächlich die Traditionen des Instituts für Malerei der südlichen Song Dynastie, insbesondere der Ma Yuan und Xia Gui Schulen. Die Zusammensetzung ist einfach, und der Stift ist stark und die Axt ist peinlich. Wang Wei wurde von Ren Zhi Dian behandelt und von Ming Xiaozong als „Ma Zhi Yuan“ gefeiert. Zu seinen Werken gehört „Jiang Ge Yuan Tu“. Es gibt auch viele Maler, die dem Stil der Nördlichen Song-Dynastie auf der Grundlage der südlichen Song-Dynastie folgen. Unter ihnen sind Li Zai und Zhu Duan, die berühmt dafür sind, Guo Xi zu studieren. Darüber hinaus sind die Landschaftsgemälde von Shi Rui zarter und erben die Gemälde der grünen Berge und Flüsse der nördlichen Song-Dynastie. Diese Maler werden alle von Ming Xuanzong bevorzugt. Nach dem Yongle nahmen die Hofblumen- und Vogelmaler allmählich zu, und die Leistungen waren auch die prominentesten. Bian Jingzhao, Lu Ji und andere haben schöne Gemälde und satte Farben. Sie sind die Erbschaft und Entwicklung der traditionellen Gemälde von Blumen und Vögeln seit den fünf Dynastien. Lin Liangs Farb- und Waschpinsel haben großen Einfluss auf die Malerei zukünftiger Generationen. Sun Long verwendet die farblose Tintenmethode, die reich an Originalität ist und die Form und das Geschick der Gartenblumen- und Vogelmalerei bereichert.

In der reifen Zeit benutzten die Hofmalereien der Ming-Dynastie, die hauptsächlich die Malweise der Song-Dynastie erbten, die Feinheit der Nördlichen Song-Dynastie und die einfachen und kruden der Südlichen Song-Dynastie, um ihren eigenen Stil zu formen nannte den Hof von den historischen Kritikern oder der Schule. Die Zhejiang Maler, die in der Art ähnlich sind, sind auch parallel, und sie werden zusammen als die Zhejiang Schule bekannt. Werde zu dieser Zeit zum Mainstream der Malereiwelt. Nach Hongzhi, mit dem Niedergang der nationalen Macht der Ming Dynastie, nahmen die Hofmalereien allmählich ab und sie starben. Für die Ming-Dynastie gibt es mehr als 100 Maler, die die Literatur gesehen haben und aus den überlieferten Werken für den Hofdienst gelernt haben. Darüber hinaus wurde der Fahai-Tempel in Peking in der Ming-Dynastie errichtet. Es gibt 2 Bilder der Gemälde und die Liste von 15 Gemälden der Gemälde, die nicht in der Liste enthalten sind. In der Literatur sah ich Zhu Duan in Zhengde (1506 ~ 1521) in den Gemälden des Zhiren Zhi Tempels. Der Maler sollte ein niederrangiger Handwerker am Hof ​​der Ming-Dynastie sein.

Liu Jun (um das 15. Jahrhundert), das Wort Ting Wei, Lebenserfahrung, das Leben ist unbekannt. Aufgrund seiner Sammlung von Werken in den überlieferten Werken war er als Hofmaler bekannt. Arbeiter und Landschaften, Charaktere und Hofstil. Zu den überlieferten Werken gehören die Achse „Snow Night Visiting Putu“ des Palastmuseums und das Gemälde von Zhao Yuxues Besuch in Zhao Pus historischer Geschichte.

Shang Xi (15. Jahrhundert), das Wort Wei Ji, der berühmte Hofmaler von Xuande, der Kommandant des Beamten Jin Yiwei. Gut in Landschaften, Figuren, Blumen, Tieren. Die überlieferten Werke umfassen die Achse der Ming Xuanzong Legende des Ming Palastmuseums und die Achse der Guan Yu Legende. Das frühere Bild zeigt die Safari von Xuanzong Zhu Zhanji. Die Charaktere haben Portraits, umgeben von Bergen und Bäumen, Dschungelgebäuden und riesigen Szenen. . Der Maler ist zart und die Pinselführung ist stark. Das Bild auf der Rückseite ist hell und hell mit Wandeffekten.

Ni Duan (15. Jahrhundert), das Wort Zhongzheng, war Xuande ein Hofmaler. Gute Malerei von Landschaften, Figuren und Blumen und die südliche Song-Dynastie Ma Yuan. Zu den überlieferten Arbeiten gehören die Vermietung von Ponto (versteckt im Palastmuseum) und die „Angelkarte“ (versteckt in Taiwan). .

Bian Jingzhao (15. Jahrhundert), das Wort Wenjin, aus Shaxian, Fujian. Yongle zu Xuande diente in den frühen Jahren im Palast, und er wurde der Wuying Tempel zugesprochen und war für seine guten Malereien der Blumen und der Vögel bekannt. Er erbte die Tradition der akribischen Gemälde in den Gemälden der beiden Song-Dynastien. Die Gemälde und Blumen sind fein und präzise und die Farben sind reich und bunt. Die überlieferten Hauptwerke sind die „Bamboo Crane Map“ Achse des Palastmuseums, die „Bamboo Crane Shuangqing Map“ Achse (kooperiert mit Wang Wei), die „Spring Bird and Flower Map“ des Shanghai Museums und die „Three Friends and One Vögel „in Taiwan. Achse, etc. Unter ihnen ist „Bambuskran Shuangqing Karte“ elegant und elegant, und die Federn des Krans sind etwas weißes Puder, das mit Wang Haos gemaltem Bambus sehr harmonisch ist. Die anderen drei sind typische Werke seiner Nachahmung der Song-Dynastie.

Sun Long (15. Jahrhundert), eine für den Drachen, das Wort Tingzhen, die Zahl ist Idiot, Piling Menschen. In der frühen Ming-Dynastie wurde er ein Nachkomme der Loyalität von Hou Xingzu. Xuande wartet auf den Hanlin, länger als die Blumen, Vögel und Fische, die Blumen und Vögel sind nicht umrissen, gefärbt mit Farbe, Xu Chongzhen hat keine Knochen. Am Hof ​​der Welt ist der Blumen- und Vogelmaler ein in sich geschlossener Künstler. Die überlieferten Arbeiten umfassen die Achse der Furong Goose Map und die Achse des Snow Bird und Plum Bamboo. Die „Blumen und Vögel“ des Shanghaier Museums und die „Blumen und Vögel“ des Provinzmuseums Jilin sind alle mit der Methode ohne Knochen gezeichnet. „Furong Goose Chart“ ist beim Punktfärben leicht angekreuzt, die Tinte ist feucht und die Farbe ist schön.

Ländlich
Mit der Entwicklung der Warenwirtschaft und der Entstehung des Kapitalismus waren die Volksbilder der Ming-Dynastie aktiver, vor allem Holzschnitte. Die Schöpfer sind hauptsächlich Volksmaler, aber es gibt auch Literatenmaler, die an Aktivitäten teilnehmen, wie Chen Hongyu und Xiao Yun aus den Holzschnitten. Sie haben viele Entwürfe erstellt, um die Bedürfnisse der Druckgrafik zu erfüllen. Volksrollen, die hauptsächlich aus Genrebildern, historischen Geschichten, ideologischen Gemälden, Wasser- und Landmalereien und Porträts bestehen, wurden von vielen unbekannten Volksmalern überliefert.

Die Schaffung von Wandgemälden in der Ming-Dynastie war nicht so wohlhabend wie die vorhergehenden Generationen. Die Hauptsache in der Welt waren die Tempelwandbilder. Berühmter sind die Wandbilder des Fahai-Tempels in Peking und die Wandmalereien im Yiyi-Tempel im Bezirk Xinyi, Shanxi. Der Fahai-Tempel wurde in der Yuan-Dynastie gegründet und in der Ming-Dynastie wieder aufgebaut. Die Interpretation der Brahma-Karte an der Nordwand der Haupthalle durch den Kaiser ist das Werk der Wandmalereien der Ming-Dynastie. Der Yiyi Tempel wurde zuerst in der Song Dynastie gebaut und in der Yuan Dynastie wieder aufgebaut. Die Haupthallen des Ostens, des Westens und des Südens sind mit Wandgemälden der Ming-Dynastie bemalt. Die Thematik basiert auf antiken Mythen und Legenden und dem sozialen Leben und ist in Tempelmalereien selten. Andere umfassen die Wandbilder des Qinglong-Tempels in Lushan, Shanxi, die Wandmalereien des Pilu-Tempels in Shijiazhuang, Hebei und die populären Land- und Wasserbilder der Ming-Dynastie. Die Wandbilder in der Autonomen Provinz Lijiang Naxi in der Provinz Yunnan sind reich an lokalen Merkmalen und haben auch eine gewisse Repräsentativität. Holzschnitt-Neujahrsbilder wurden allmählich in der Ming-Dynastie üblich. Am Ende der Ming-Dynastie hatten sich die beiden großen kreativen Basen Suzhou Taohuawu und Tianjin Yangliuqing Nord und Süd gebildet, die Bedingungen für den Wohlstand der Neujahrsbilder der Qing-Dynastie schuf. Die Drucke der Ming-Dynastie waren in der Blütezeit der chinesischen alten Drucke.

Die Leistungen der literarischen Werke wie Oper, Legende und Romane sind die herausragendsten, nicht nur inhaltlich, sondern auch in verschiedenen Formen. Viele Werke wie die Illustrationen des Romans „Zhongyi Water Margin“ und die Oper „Wangjiang Pavilion“ Illustrationen, Helden und freie Ehen, vermitteln die Ideale und Bestrebungen der Menschen, unverwechselbare Persönlichkeit, zarte Emotionen, flexible Komposition, alle haben hohe ideologische und künstlerische . Chen Hongjuns Holzschnitt „Nine Songs“, „Water Margin Leaves“, „Bogu Leaves“, „West Chamber“ etc. haben einen tiefgreifenden Einfluss auf die Entwicklung von Drucken. Die Leistungen der Gemälde sind auch sehr brillant. Hu Zhengyans „Tianzhuzhai Paintings“ und „Ten Bamboo Tastes“ und „Luoxuan Ancients“ haben eine neue Technologie für Wasserzeichen und Farbüberdrucken für chinesische Gravuren geschaffen. Die Entwicklung des Drucks hat einen herausragenden Beitrag geleistet.

Wandgemälde
Die Wandbilder der Ming Dynastie in China sind weit weniger als die früheren Dynastien, aber die Wandmalereien der Tempel sind noch relativ im Vergleich zu den Gräbern und den Wandmalereien der Urnen entwickelt. Sie haben auch unter dem Eintreten für die herrschende Klasse geblüht. In der Frühzeit der Ming-Dynastie beteiligten sich viele berühmte Maler an der Bemalung von Wandgemälden. Laut historischen Aufzeichnungen, gibt es Yongle (1403 ~ 1424) Hofmaler Zhuo Di, Shangguan Boda, Jieshang Statuen gemalt, Zhejiang Gründer Dai Jin, auch in Jiangnan Baoen Tempel, Huazang Tempel und verspotten. Die Tempel wie der Ming-Tempel hinterließen die Handschrift. Wu Wei, die Sekte der Zhejiang Schule, malte Wandbilder wie die fünfhundert Arhats und die Linggu Temple Gemälde im Changhua Tempel in Nanjing. Die meisten Wandbilder stammen jedoch immer noch aus den Händen von Volksmalern, und die feine Arbeit hat ein hohes Niveau erreicht. Die Wandmalereien sind hauptsächlich religiös, mit Wassermalereien und Gemälden und taoistischen Gemälden des Buddhismus und Buddhismus in Tibet und Qinghai. Einzelne Tempel haben auch Wandbilder basierend auf historischen Legenden und dem wirklichen Leben. Die berühmten Tempelwandgemälde in der Ming-Dynastie schließen Peking Fahai Tempel, Shanxi Fuyang Tempel, Xinyiyi Tempel, Lushan Qinglong Tempel und Tempelwandgemälde in Sichuan, in Lijiang und in Tibet mit ein. Die Wandmalereien des Fahai-Tempels in Peking, die Haupthalle behält die zehn Wände, vor allem der „Winter Brahma“ der Nordwand ist exquisit. Es drückt das 20-tägige Bild des Buddhismus, des Buddhas und des Brahman aus. Die Szene ist großartig, das Layout ist clever und die Einheit ändert sich. Charaktere sind akribisch und exquisit, mit Persönlichkeitsmerkmalen, wie der Feierlichkeit von Brahma, dem mächtigen König des Himmels, der Stärke von King Kong, der Anmut der Göttin, der Freundlichkeit des Kaisers des Kaisers (der Liebe der Mutter). die Unschuld der Kinder von Huagai und die Unschuld der Kinder. Wirklich lebendig. Die Linien sind ziemlich glatt, die Farben sind dick und bunt, und die Verwendung der Pulver-Paste-Gold-Methode lässt die Wandgemälde brillant erstrahlen.

Die Wandbilder der Ming-Dynastie, die in der Provinz Shanxi erhalten sind, sind für ihre große Anzahl, ihre vielfältigen Themen und ihren starken künstlerischen Hintergrund bekannt. Die Wandmalereien des Tempels der Jungfrau von Fuyang sind taoistische Bilder, und die Geschichte der westlichen Königinmutter ist auf die drei Wände der Haupthalle gemalt. Sie sind das „Festival-Bild“, „Willkommen das Fahrbild“, „Das glückliche Bild“, die Drachenzeremonien, die Rückkehr zum Palast, das Fest des Singens und Tanzens, und der Dienst des Lebens. Neben dem Pavillonpavillon, der Galerie Quqiao, der reichen Frau Baiguan und der berühmten Maoshu-Blume spiegelt sich auch der Schatten des königlichen Hoflebens, das von einer starken säkularen Atmosphäre geprägt ist. Die Gemälde des Xinyiyi-Tempels basieren auf alten Mythen und Legenden, die die Errungenschaften von Daxu, Houyi und Boyi Sansheng zum Wohle der Menschen darstellen. Sie sind einzigartig in Tempelmalereien. Die Haupthalle der Haupthalle ist in „Pilgrimage of the Pilgrimage“ und die legendären Geschichten von Datun, Houyi und Boyi unterteilt. Viele der Parzellen, wie Ernten, Fangen, Verbrennen und Jagen, stammen aus dem wahren Leben und sind reich an Genrebildern. Die Wandgemälde der Qinglongsi-Halle im Lushan-Gebirge sind buddhistische Statuen und die Wände der Hüfthalle sind mit Wasser- und Landmalereien bemalt. Die Bilder umfassen Buddhismus Buddha, Bodhisattva, Mingwang, Luohan, Taoist Kaiser, Madonna, King Kong, Xingjun und Konfuzianismus. Frauen, Sohn Söhne, loyale Minister, etc., die Geschichte ist rituelle Buddha Figur, sechs Reinkarnationen, acht kalte Hölle, Konfuzius Nordkorea, Su Wu Hirte, etc., wie die Mischung mit der Karte, die Interpretation des Konfuzianismus, der Himmel und Erde, die Götter und Gespenster, allumfassend, beide gepredigt Die abschreckende Wirkung der Religion offenbart auch viele weltliche Lebensszenen, die die gigantischen Systeme in den Wandmalereien sind.

Die Wandbilder in Lijiang, Yunnan, zentrierten sich auf der Baisha Street und wurden von Dabaoji Palace und Dadinge repräsentiert. Der Inhalt des Buddhismus ist eng mit Buddhismus, Tantra und Taoismus verbunden. Es spiegelt die verschiedenen religiösen Überzeugungen verschiedener ethnischer Gruppen wider und weist einzigartige lokale Merkmale auf. Zum Beispiel das zwölfte Wandbild des Dabaoji – Palastes, das zentrale Gemälde des Geschäftes Nr. 2 an der Südwand, „Die Buddha – Statue des Großen Buddha, der Pfau Ming Wanghai“, ist das Bild des tantrischen Buddhismus, umgeben von Taoist achtundzwanzig Orte, der Drachenkönig und der Donnergott. In der Mitte des Ladens Nr. 7 in der Westwand wird der erste Vorfahre des weißbemalten Lotus, die Lotus-Vorfahren, der Nachkomme des Dämons genannt. Die Umgebung ist der Gott der hundert Arbeiter und zeigt die Szenen von Musik, Tanz, Schwein, Holz, Textil, Eisen, Fischen und so weiter. Der Shop Nr. 9 an der Nordwand ist wie King Kong, und die vier Statuen auf beiden Seiten sind alle schweinsförmig. Es ist offensichtlich eine Götterstatue. In der Mitte des elften Ladens sind die drei Hallen des Himmels, der Erde und des Wassers gemalt. Die Wenchang und Zhenwu sind oben aufgeführt. Die folgenden vier Tage sind rein taoistische Statuen. In Bezug auf künstlerische Techniken wird die Verwendung von Gold- und Zhu-Linien offensichtlich durch tibetische Gemälde beeinflusst, die den Mischstil von Han und Tibetisch zeigen. Daher spiegeln die Wandbilder des Tempels in der Gegend von Lijiang in Yunnan die Merkmale der Integration der nationalen Kultur wider.

Es gibt viele Tempelwandbilder in Sichuan, darunter der Longju-Tempel im Bezirk Guanghan, der Guanyin-Tempel im Bezirk Xinjin, der Jueyuan-Tempel im Wulian-Tempel in Jiange, der Baofan-Tempel im Bezirk Lianxi und der Longzang-Tempel in der Stadt Xinfan. Es ist ein schönes und lebendiges Wandbild. Insbesondere die Wandmalereien des Longzang Tempels zeigen die wahre Lebensszene durch den klassischen Inhalt des Buddhismus, voller Geschmack des wirklichen Lebens. Zum Beispiel gibt es in der Geschichte der linken und rechten Wand des Glücksjungen eine Menge Kunstjungen, reine Akrobatik in der Ming-Dynastie. Die Kunst verwendet eine Kombination aus akribischer Malerei, Strichzeichnung und Auslaugungspulver, um Gold hinzuzufügen. Die Farbe ist hell und hell, und es ist lang anhaltend und voller dreidimensionalem Sinn. Es hat eine starke künstlerische Anziehungskraft. Die Tempelansichten in Tibet haben deutlichere lokale und nationale Merkmale. Zusammen mit den Thangkabu-Achsenbildern bilden sie ein einzigartiges tibetisches Gemälde. Das Thema basiert hauptsächlich auf den Göttern und geheimen Religionen der Kulte, sowie der Tsongkhapa, den Aufsätzen der Patriarchen, der Geschichte der Prinzessin Wencheng, der Geschichte der tibetischen Reproduktion und der Folklore. In der Kunst sind die Han und die Nachbarn Indiens, Nepals und anderer Nachbarländer weit verstrickt, um ihren eigenen Stil zu formen. Die Komposition ist voll, das Bild ist übertrieben, die Dekoration ist üppig, die Linienzeichnung ist akribisch, die Farbe ist reich und der Kontrast ist stark. Besondere Aufmerksamkeit wird der Verwendung von Gold, Gold, Trockenpaste und Goldmahlung geschenkt, um die Wandmalereien blendend und schillernd zu gestalten. Diese Art der tibetischen Malerei wirkt sich auf benachbarte Gebiete aus. Es gibt viele Tempel in Tibet, wie Qinghai, Gansu, Yunnan und Sichuan. Der Stil der Malerei blieb in der Qing-Dynastie bis nahe und modern.

Literatur
Die Bilder der Ming-Dynastie sind reicher als die vorherigen Generationen. Nicht nur die Geschichte von Gemälden und Gemälden ist zahlreich, sondern auch die Reihe der Bücher, und die Titel und Notizen sind spezieller geworden. Zu den historischen Genres gehören Han Angs „Geist der Gemälde und Gemälde“, „Geschichte der Gemälde“ und Jiang Shaoshus „Geschichte der stillen Poesie“. Zu den argumentativen Kategorien gehören Wang Shizhens „Yiyuan-Sprüche“, Dong Qichangs „Gemälde“, „Zeichnungsaugen“, „Malerei-Zen-Zimmer-Essays“, Mo ist Longs „Bilder“, Tu Longs „Zeichnungen“, Tang Zhiqi „Denkende Dinge „, Gu Ningyuan“ Malerei „und so weiter. Zu den Bewertungskategorien zählen Li Kaixians „Zhong Yi Paintings“ und „Wu Jun Dan Qing Zhi“. Zu den Gemäldesammlungen gehören Wang Shizhens „Drawing Garden“ und Zhan Jingfengs „Art of the Garden“. Es gehört zu der Klasse der Aufnahme, einschließlich Du Mu „Implikationen“, Zhang Chou, „Qinghe Malerei und Kalligraphie“, „Coral Net“, Yu Fengqing, „Yu Kalligraphie und Gemälde“ und so weiter. Darüber hinaus, Wang Li, Shen Zhou, Wen Zhengming, Tang Yi, Li Rihua, Chen Hongyi und andere Gedichte, Inschriften und Notizen seitens der Malerei Theorie, die viele Einsichten haben.

Schulen und Maler

Zhejiang School of Painting (浙派, vollständiger Name auf Chinesisch: 浙江 畫派)
Jiangxia Schule (江夏 畫派)
Wulin Schule oder Post-Zhejiang Schule (武林 畫派, oder 後 浙派)
Dai Jin (戴 進), Wu Wei (吳偉), Lan Ying (藍 瑛) (Familie Lan)

Der zentrale Ort für diese Schule war Hangzhou in der Provinz Zhejiang. Die Jiangxia Schule aus der Provinz Hubei war ein Zweig dieser Schule. Dai Jin war der Gründer dieser Schule, und er hatte auch eine sehr enge Beziehung mit der Yuanti Schule.

Lan Ying war der letzte Meister dieser Schule, zusammen mit seinen Familienangehörigen bildeten sie eine Zweigstelle der Zhejiang Schule-Wulin Schule, weil ihre Familie in Wulin (武林), einem Ort in Hangzhou nahe dem Westsee, lag.

Die meisten Maler dieser Schule sind Zhejiang Ureinwohner.

Yuanti Schule (院 體 畫派)
Lin Liang (林良), Lv Ji (呂 紀)

Diese Schule wurde von der Ming-Zentralregierung organisiert und unterstützt und diente dem königlichen Hof der Ming. Das Aktivitätszentrum für diese Schule war zuerst in Nanjing und ging dann nach Peking wegen des Wechsels von Mings Hauptstadt. Das

Wumen Schule (吳門 畫派)
Tang Yin (唐寅), Wen Zhengming (文徵明), Shen Zhou (沈周), Qiu Ying (仇 英), Zhou Chen (周 臣), Wen Jia (文 嘉)

Der primäre Ort für diese Schule war Suzhou, dessen literarischer Name Wumen (吳門) war. Tang Yin, Wen Zhengming, Shenzhou und Qiu Ying, diese vier Maler wurden auch als die „Großen Vier der Ming-Periode“ in der Malerei der Ming-Periode betrachtet.

Xieyi Huaniao (寫意 花鳥)
Xu Wei (徐渭)

Xieyi Shangshui (寫意 山水)
Chen Chun (陳 淳)

Songjiang Schule (松江 畫派)
Dong Qichang (董其昌)

Der zentrale Platz für diese Schule war damals im südlichen Teil der Provinz Jiangsu, heute aber Teil von Shanghai. Während der späten Ming-Dynastie wetteiferte die Songjiang-Schule mit Wumen, vor allem indem sie neue Theorien der Malerei entwickelte. [1]

Huating School (華亭 畫派)
Zhao Zuo (趙 左)

Diese Schule liegt in der Nähe der Songjiang Schule.

Susong School (蘇松 畫派)
Diese Schule ähnelt der Songjiang Schule.

Einflüsse

Japan
Der japanische Zen-Maler Xue Zhou und andere Menschen gingen nach Ming China und studierten etwa 10 Jahre Malerei in Ming China. Er ist stark von Tuschemalerei, Zhejiang Malschule und Yuandi Malschule beeinflusst.

Er lebt im Tiantong Tempel in Mingzhou (heute Ningbo) und verbringt seine Zeit im Kaiserpalast Peking (Verbotene Stadt). Bevor er zur Ming China ging, studierte er in Japan die Song and Yuan-Schule für Landschaftsmalerei und wollte den Ursprung der chinesischen Malerei und den wahren Geist der chinesischen Kunst finden.

Nach seiner Rückkehr nach Japan gründeten Xue Zhou und andere Yang seine Schule und entwickelten seine eigene Malweise (Chinesische Malschule) weiter, die die traditionellen Elemente Japans vereinte und zum berühmtesten Malmeister seiner japanischen Ära wurde. Weiter in die Gegenwart hat die Geschichte Japans stark beeinträchtigt. Gemälde der

Qing-Dynastie
Die Gemälde der Ming-Dynastie bildeten die Grundlage für die Gemälde der frühen Qing-Dynastie, die aus den Fähigkeiten, Stilen, Themen und theoretischen Grundlagen entstanden. Das Konzept der Nord- und Südschule, das von Dong Qichang in der späten Ming-Dynastie entwickelt wurde, beeinflusste akademischere Formen von Malern wie Wang Yuanqi und inspirierte die mutige Schaffung von „individualistischen“ Malern wie Kun. Kann und Shi Tao.