Herrenmode in Westeuropa in 1700-1750

Mode in den Jahren 1700-1750 in europäischen und europäisch geprägten Ländern zeichnet sich durch eine sich erweiternde Silhouette für Männer und Frauen aus, die dem hohen, schmalen Look der 1680er und 90er Jahre folgt. Perücken blieben essentiell für Männer von Substanz und waren oft weiß; natürliches Haar wurde gepudert, um das modische Aussehen zu erreichen.

Die neuen Formen des Beginns des Jahrhunderts werden mit großem Erfolg aufgenommen. Dies zeigt eine Gesellschaft am Rande von Versailles, die aus jüngeren Personen aus dem neuen Finanz- und Wirtschaftssektor besteht. Diese jungen Männer sind von der Mode Versailles und den Pflichten des Hofes befreit. Sie ziehen es vor, ihr Wohlergehen zu suchen, aber der Autorität des Herrschers zu gehorchen.

Zu Beginn des XVII. Jahrhunderts versucht die Kunst und damit der Anzug Aspekte des Lebens und des Individuums mit Licht und Farbe zu beschreiben. Das Kostüm wird die neue Sensibilität der Zeit und die Entstehung neuer Bedürfnisse transkribieren: mehr Leichtigkeit und mehr Fantasie.

“Es ist eine allgemeine Veränderung der Meinungen und des Geschmacks, nach dem Ursprung der formalen Entwicklung des Kostüms im XVII. Jahrhundert zu suchen.” (Seite 229 F. Boucher, 1996).

Überall wurden zu dieser Zeit Kleidungsstile weniger geladen, da die Stoffe wertvoller wurden. Die Silhouetten wurden natürlicher und weniger voluminös, und die Farben begannen sich im Rokokostil zu lichten. Styles für beide Geschlechter haben einfache Compliance gefunden.

Das wesentliche Element für Männer war das Kostüm. Jeder Mann hatte ein Trikot, kurze Hosen, eine lange Jacke und manchmal eine weiße Ernte.

Die Jacken, gewöhnlich Brokat, waren oben ganz oben angebracht, und am Boden flammten sie aus dem Körper auf und ließen einen Platz, an dem das Schwert bis zum Knie herabkommen konnte.Die Ärmel sind angepasst und mit Streifen verziert.

Das Hemd wird mit einer Weste getragen, solange die Jacke fest zugeknöpft ist, mit tiefen Taschen.Das Shirt wird manchmal mit einer CropWhite getragen. Diese Männer legen unter die engen Hosen knapp über den Knien, Boden aus Seide (Farbe für reicher). Die flachen und schwarzen Schuhe mit einer Schnalle vervollständigten das Outfit. Alle Gesellschaftsschichten zogen diese Kostüme während des ganzen Jahrhunderts ohne große Veränderungen an.

Die Frisur besteht aus Haarsträhnen, die die Ohren bedecken, die auch Taubenflügel genannt werden; Diese aufwendige Frisur führt oft zum Tragen von Perücken, die sie nachahmen.

Zwischen den wirtschaftlichen und sozialen Schichten unterschieden sich die Kleidungsstile nicht wirklich; aber durch die Gewebe waren sie leicht zu unterscheiden.
Die Oberschicht verwendete Seide, Brokat und Samt für Kostüme und Kleider, während die unteren Klassen und Bauern Wolle und Baumwolle verwendeten, die billiger waren. Die Jacken des Adels hatten Verzierungen, Stickereien und Dutzende von Knöpfen, die als Schmuckstücke galten. Die Männer der Oberschicht steckten auch weiße Haarteile mit Schlingenhaaren dicht am Gesicht und einen Schwanz. Die Arbeiterklasse trug sehr schmucklose Jacken und lange Haare in einem Pferdeschwanz, der um den Nacken gebunden war.

Männermode
Unter Ludwig XIV bestimmt der mächtige französische Hof von Versailles die Mode: er ist stattlich, stattlich, teuer und substanziell. Nichtsdestotrotz kopieren die Bürger die neuste Mode in nüchternem Maßstab. Louis ‘Frau und seine Mätressen bestimmen mit ihrer strengen Etikette die Mode am Hofe.Paris ist die Hauptstadt der Haute Couture: Modepuppen werden in ganz Europa verschickt. Wenn der König alt wird und religiös wird, wird die Mode immer entspannter.

Der dreiteilige Herrenanzug (Jacke oder Rock, Hose, Weste) dringt aus England in Frankreich ein.Die Unterwäsche ist ein Hemd mit Spitze an den Ärmeln. Die lange Jacke, das Juste-au-Corps, reicht bis zu den Knien, hat große Taschen, enge Ärmel mit sehr weiten Bezügen, Knopflöcher und eine Rückenspalte. Die Jacke ist offen getragen. Die Westen sind reich mit Blumen bestickt oder mit Galonen besetzt und so lang wie die Jacke. Die eng anliegenden Shorts sind meist unsichtbar und verwandeln sich in Strümpfe, die an den Knöcheln gestickt sind. Um den Hals ist ein Cravate (Spitzenbänder) mit einer großen Schleife getragen. Um größer auszusehen, werden Männer Schuhe mit (roten) Absätzen tragen. Der kahlköpfige König kauft eine große Allonge-Perücke (in der eigenen Haarfarbe) mit langen üppigen Locken und hoch gekämmt. Die Perücke ist aus Tierhaaren gefertigt und extrem schwer, umständlich und teuer. Der Hut ist an zwei Seiten gefaltet und mit der Spitze nach vorne getragen; dies schafft das Dreiteilige (Tricorne).

1715 starb Ludwig XIV. Ihm folgt sein fünfjähriger Urenkel Ludwig XV. Der Herzog von Orleans ist Regent und diese Zeit wird Régence genannt. Der Spätbarock oder Rokoko mit seiner unverwechselbaren Süße und Eleganz entsteht 1730 in Architektur und bildender Kunst. Die Kleidung hat leichte Pastelltöne und Rüschen und Accessoires kommen zurück. Louis interessiert sich nicht für Staatsangelegenheiten oder die armen Leute. Seine Geliebte, Madame de Pompadour, beeinflusst die Mode: Sie ist weiblich, verspielt und luftig. Um 1740 begann die Zeit der Aufklärung, die sich durch einen lockeren Kleidungsstil mit Accessoires und Motiven aus der Natur auszeichnete.Es gibt zivilisierte Gespräche und Menschen lesen viel.

In dieser Zeit wurde zwischen vollem Kleid am Hofe und für formelle Anlässe, und Ausziehen oder alltägliche Tageskleidung unterschieden. Im Laufe der Jahrzehnte forderten immer weniger Gelegenheiten volle Kleidung, die bis zum Ende des Jahrhunderts fast verschwunden war.

Im 18. Jahrhundert hatte die Mode einen starken Einfluss auf die Franzosen. Im 18. Jahrhundert spiegelte die Mode in Frankreich die sozialen und politischen Haltungen, die Künste und natürlich den Reichtum und die soziale Klasse der Menschen wider. Das Xviii Jahrhundert brachte einen neuen König und eine neue Hoffnung für Frankreich: Ludwig XV. Und Fröhlichkeit gelangte bis zum strengen Ende, feierliche Trauer um die Herrschaft Ludwigs XIV. Bei der Ankunft des Königs verschwanden die Schwere und die schwarzen Farben der vorhergehenden Periode und wurden durch Pastelle, Licht und eine gewisse Geistesfreiheit ersetzt.

Die Künste, das Theater, die Architektur und die Mode machen es interessant. Mit der Freigebigkeit des Regenten und der Jugend des Königs entstand auch ein Gefühl der Freiheit und Lebensfreude, das sich in der damaligen Mode widerspiegelte. Am Hof ​​entwickelte sich eine gewisse Frivolität. Die Politik und Verwaltung des Landes wurden vom Adel und vom König vergessen. Die Angelegenheiten des Landes wurden dem Mittelstand überlassen, während Adel und Adel der Unterhaltung und dem Vergnügen nachgingen. Die Abgelegenheit der Regierung, kombiniert mit einer neuen Skepsis, hat die Stile der traditionellen männlichen Mode verbreitet; Im Übergang vom Barock zum Rokoko brachte diese Veränderung die eleganten, süßen und femininen Stile. Die süßen und floralen Muster haben an Popularität gewonnen.

Anzüge
Der männliche Anzug, auch als Gewohnheit bekannt, besteht aus drei Teilen: dem Jau-Korsett, einer Jacke und einer Reithose. Im frühen 18. Jahrhundert hatte die Jacke weiterhin einen vollen Rock.Stoffe für Männer waren hauptsächlich Seide, Samt und Brokat, mit Wolle für den Mittelstand und für Sportkleidung.

Schuhwerk
Im frühen 18. Jahrhundert hatten Männerschuhe weiterhin eine kantige Zehe, aber die Fersen waren nicht so hoch. Von 1720 bis 1730 wurden die Absätze noch kleiner, und die Schuhe wurden bequemer und enthielten keine Blockzehe mehr. Die Schuhe aus der ersten Hälfte des Jahrhunderts enthielten oft eine längliche Schnalle, in der Regel mit Steinen eingebettet.

Zubehör
Oberschichtmänner trugen oft einen Stock als Teil ihres Outfits und hängten ihn durch eine Schlaufe von einem ihrer Westentasten ab, damit ihre Hände die Schnupftabakdosen oder Taschentücher richtig halten konnten. Der Stock war also weniger funktional und eher modisch.

Frisuren und Kopfbedeckungen
Perücken in einer Vielzahl von Stilen wurden für verschiedene Anlässe und von verschiedenen Altersgruppen getragen.

Die große, hochgeteilte Perücke der 1690er Jahre blieb von 1700 bis etwa 1720 beliebt. Während dieser Zeit wurden verschiedene Farben getragen, aber Weiß wurde immer beliebter und die Locken wurden immer enger. Später wurden Perücken oder das natürliche Haar lange getragen, von der Stirn zurückgekämmt und mit einem schwarzen Band im Nacken oder Nacken gebunden. Ab etwa 1720 sammelte eine Tütenperücke das Rückenhaar in einer schwarzen Seidentasche. Schwarze Bänder, die an der Tasche befestigt waren, wurden nach vorne gebracht und in einem Bogen gebunden, der als “Solitaire” bezeichnet wurde.

Breitkrempige Hüte mit Krempen, die an drei Seiten in Tricorns aufgezogen waren, wurden während der gesamten Ära getragen. Sie waren ein wesentliches Element des “Domino”, eines stilvollen Kostüms für Maskenbälle, das zu einer immer beliebter werdenden Art der Unterhaltung wurde. Der “Domino” -Stil bestand aus einer Maske, einem langen Umhang und einem Tricorne-Hut, die meist aus dunklen Farben bestanden.

Stil Galerie 1700s-1720s

1 – c. 1710

2 – 1711

3 – 1716

4 – 1721

1. Sir Isaac Newton im Alter von 1709-12. Er trägt einen Banyan mit gemustertem Futter. Beachten Sie den T-förmigen Schnitt, ohne eine Schulternaht.

2.Louis XIV trägt eine große Perücke, kurze Socken und Strümpfe über der Hose.
3. Ein deutscher Prinz zeigt seine steifen umgeschlagenen Manschetten, die in Gold gestickt sind, wie die Mitte seines Mantels, Strümpfe über seinen Hosen.
4. Rückansicht eines Mantels von 1721 zeigt den zentralen Rückenschlitz und die in die Seitennähte eingelegten plissierten Zwickel. Der Herr trägt viereckige Schuhe und trägt eine Tricorne unter dem Arm.

Stil Galerie 1730s-1740s

1 – 1730s

2 – 1736

3 – 1736

4 – 1738

5 – 1747

6 – 1748

7 – 1749

8-1736.

9-1732.

10 – 1745–50

1.Joseph Leeson von Irland, später der 1. Graf von Milltown, trägt einen eng gefütterten blauen Mantel, rot mit roter Weste und Reithose. Er trägt eine Tricorne und große schwarze Reitstiefel, 1730er Jahre.

2.Man Spielkarten trägt eine Tricorne. Seine lange braune Perücke (oder möglicherweise Haare) ist mit einem schwarzen Band zurückgebunden. Sein einfacher Mantel hat tiefe Manschetten.
3.Der englische Gentleman von 1736 trägt einen kragenlosen grauen Mantel mit tiefen Manschetten und eine lange Weste, beide in himmelblauem Futter, mit passenden Hosen. Seine schwarzen Schuhe haben eckige Schnallen.
4.Englischer Gentleman von 1738 trägt einen weit geschnittenen formellen Mantel mit applizierter Spitze über einer deutlich kontrastierenden hüftlangen Weste und roten Hosen. Sein Mantel ist rot gefüttert. Schuhe mit aufwendigen Schnallen und weißen Strümpfen runden das Ensemble ab.
5.Waistcoat (Garthwaite / Lekeux) (1747) aus gewobenem Seidenbrokat, Entwurf von Anna Maria Garthwaite, Sammlung des Kostüminstituts, Metropolitan Museum of Art.
6.Amerikaner William Bowdoin, 1748, trägt eine goldbestickte Weste unter einem dunklen, weiß gefütterten Mantel.
7. Porträt von Georg Friedrich Händel in einem maulbeerfarbenen, mit Bändern bestickten Mantel, der mit Knöpfen und Schlaufen über einer gemusterten Weste (kaum sichtbar unter dem Mantel) und einem weißen Hemd mit Rüschen, 1749, befestigt ist.
8. Jeronimus Tonneman und sein Sohn tragen kragenlose Mäntel mit tiefen Bündchen und passenden Westen, die mit Hosen, Rüschenhemden, Seidenstrümpfen und Schnallenschuhen getragen werden. Der junge Mann trägt eine Taschenperücke und Solitaire, 1736.
9.Philippe Coypel trägt eine rote Weste mit goldener Spitze unter einem einfachen braunen Mantel.Sein Hemd hat Spitzenrüschen. Er trägt eine Taschenperücke mit Solitär, 1732.
10.Seidenmantel des Mannes mit breiten Manschetten, 1745-50, in einem spitzenähnlichen Blumenmuster von Weiß auf Braun, Frankreich. Los Angeles County Kunstmuseum, M.2007.211.795.