Ehrenloggia Davids: ist die Loggia mit Blick auf die Fischhändler, parallel zur „Grande“, die den Eingang des Gebäudes markiert und den bezaubernden Blick auf den Garten zeigt, der nach Norden durch die Exedra abgeschlossen ist. Das Gewölbe ist in große Quadrate mit Rahmen aus Sumpfrohr unterteilt, auf denen die biblische Geschichte Davids dargestellt ist. Die Szenen wurden zwischen 1531 und 1534 aufgenommen. Die Dekoration der Loge dauerte bis zum 19. Jahrhundert. Die 14 Nischen wurden mit ebenso vielen Steinstatuen geschmückt, die die Personifikationen der Tugenden darstellen, die aus der Ikonologie von Cesare Ripa stammen, einem mehrmals veröffentlichten Werk von 1593 bis 1630. 1653 beauftragte Herzog Carlo II. Gonzaga Neversto die Statuen für die größtenteils neun, hergestellt von der Bologneser Bildhauerin Gabriele Brunelli. Die letzten fünf Statuen wurden 1805 gemacht.
Ein Ort, an dem sich alle Wege kreuzen: Die Loggia öffnet sich auf der einen Seite zum Garten, auf der anderen Seite zum Ehrenhof. Es wurde von Karl V. bei seinem zweiten Besuch in Mantua im Jahr 1532 bewundert. Der Protagonist der Szenen, die die Loggia schmücken, ist keine legendäre Figur, sondern eine Figur aus dem Alten Testament. Er ist sowohl der Kapitän, der Israel verteidigt, als auch der junge Held, der Goliath besiegt, der sich in das schöne Bathseba verliebt. Die Fresken stammen von verschiedenen Malern: Luca da Faenza, Rinaldo Mantovano, Fermo da Caravaggio und Benedetto Pagni. Bemerkenswert sind auch die Stuckarbeiten und Skulpturen, die die Tugenden aus dem 17. Jahrhundert darstellen.
Von der Loggia gelangen wir in den sonnigen Garten, der von einer Exedra umgeben ist, die aus einer anderen Zeit stammt. Der Stil der Loggia ist vom Prototyp der von Raffael entworfenen römischen Villa inspiriert. Dieser Ort hatte eine Reihe verschiedener Funktionen: Es war ein Ort der Erholung, er sollte den Prinzen verherrlichen; außerdem war es der ideale Ort, um Theateraufführungen zu inszenieren; Schließlich ist es der Ort, der am besten zusammenfasst und den gesamten Palast repräsentiert. Hier reagiert der Rhythmus der Fresken und Dekorationen auf die Komplexität der Architektur.
David
David wird in der hebräischen Bibel als der dritte König der Vereinigten Monarchie von Israel und Juda nach Ish-Bosheth beschrieben. In der biblischen Erzählung ist David ein junger Hirte, der zuerst als Musiker und später durch das Töten des feindlichen Meisters Goliath berühmt wird. Er wird ein Favorit von König Saul und ein enger Freund von Sauls Sohn Jonathan. Besorgt, dass David versucht, seinen Thron zu besteigen, dreht sich Saul zu David um. Nachdem Saul und Jonathan im Kampf getötet wurden, wird David zum König gesalbt. David erobert Jerusalem, nimmt die Bundeslade in die Stadt und errichtet das von Saul gegründete Königreich. Als König begeht David Ehebruch mit Bathseba und veranlasst ihn, den Tod ihres Mannes Uriah, der Hethiter, zu arrangieren. Wegen dieser Sünde verweigert Gott David die Gelegenheit, den Tempel zu bauen, und sein Sohn Absalom versucht, ihn zu stürzen. David flieht während Absaloms Aufstand aus Jerusalem, aber nach Absaloms Tod kehrt er in die Stadt zurück, um Israel zu regieren. Vor seinem friedlichen Tod wählt er seinen Sohn Salomo als Nachfolger. Er wird in der prophetischen Literatur als idealer König und Urvater eines zukünftigen Messias geehrt, und ihm werden viele Psalmen zugeschrieben.
Das Aussehen des Palastes
Giulio Romanos Genialität zeigt sich darin, wie er die verschiedenen Oberflächen des magischen Platzes behandelt, den er als das Herz des Palazzo Te betrachtet. Stilistische Variationen, Schatteneffekte und architektonische Elemente bilden einige der Hauptattraktionen des Palastes, die jeden Tag und zu jeder Jahreszeit sichtbar sind.
Rund um den Palast
Wenn Sie sich dem Palazzo nähern, ist das erste, was auf Distanz sichtbar wird, ein niedriges Gebäude mit einer hellen Farbe. Wenn der Besucher näher kommt, erkennt er Öffnungen, Fenster, Rahmen und im Allgemeinen dekorative Elemente, die jede Fassade bedecken. Das Genie des Malers und Architekten Giulio Romano, des Lieblingsschülers Raffaels, der 1524 nach Mantua kam, besteht darin, verschiedene Stile antiker Gebäude zu mischen und zu erneuern. Seine Freundschaft mit dem Marquis Federico Gonzaga führte zur Entwicklung verschiedener Projekte und zur Idee, ein prächtiges Gebäude zu schaffen, das für Nichtstun und Vergnügen gedacht war, in dem Partys abgehalten werden konnten, und das im Allgemeinen siegreiche Schlachten gefeiert hätte und eine Hommage an die beide stammten aus dem alten Rom.
Die berühmte Villa wurde im 16. Jahrhundert auf einer Insel am Rande der Stadt in der Nähe des vierten Sees, des Sees von Paiolo, errichtet. Die Villa ist ein wichtiges Element im politischen Projekt von Federico, der 1530 bei einem Besuch der Stadt und des Palastes vom Kaiser Karl V. zum Herzog ernannt wurde. Giulio Romano interpretierte die Absicht von Federico und schuf ein Gebäude, das sich durch auszeichnet eine perfekte geometrische Balance. Das Gebäude ist hoch, seine Kontur ist nicht invasiv, sodass sich das Gebäude in die Umgebung einfügt. Die allgemeine Harmonie ist eher griechisch als römisch und zeichnet sich durch eine dorische Strenge aus.
Eines der charakteristischen Merkmale der Arbeit von Giulio Romano ist die ständige Suche nach einer Variation der von ihm verwendeten Module, die nicht aufgrund ihrer strukturellen Funktion ausgewählt werden, sondern aufgrund der dynamischen Qualität, die sie dem gesamten Gebäude verleihen können . Giulio Romano hat hier gezeigt, dass es möglich ist, etwas völlig Neues zu schaffen, indem verschiedene Elemente aus früheren Beispielen auf fast musikalische Weise nebeneinander gestellt werden. Dieses Wunder wird erreicht, indem kleine Änderungen an der Vorwahl vorgenommen werden, die einer Poetik des Sehens und seiner Illusionen folgen. Dies ist sowohl in der Malerei als auch in der Architektur die Erfindung des Manierismus, ein Weg, den bereits der 1529 in jungen Jahren verstorbene Raphael eröffnet hatte, als er die Kopie der Natur durch die Erfindung von etwas Künstlichem ersetzte, indem er eine zweite Natur, die völlig menschlich war.
Eine perfekte Form
Der Ehrenplatz wurde von Giulio Romano entworfen. Im Westen und Osten gibt es zwei imposante Tore, während im Süden und Norden eine Loggia hätte stehen sollen – obwohl nur auf einer Seite die Loggia Loggia delle Muse realisiert wurde. Eine dritte Loggia blickt vom Osttor auf den Garten, umschlossen von einer Exedra, die möglicherweise von Nicolò Sebregondi (Sondrio 1585, Mantova 1652) 1651 hinzugefügt wurde cour d’honneur und eine zweite, die der garten ist. Die beiden Plätze sind durch zwei große rechteckige Becken getrennt, die an die beiden Seen am Rande der Stadt erinnern: Im 16. Jahrhundert trennten diese künstlichen Gewässer den Palast vom Festland und machten ihn zu einer Insel.
Die Loggia der Muse von außen ist ein Beispiel für die Architektur von Giulio. Durch den systematischen Einsatz der „Bugnato“ -Technik entstehen Bewegungen auf der Oberfläche des Palastes, die zu verschiedenen Jahreszeiten ein Spiel aus Schatten und Licht erzeugen, das sowohl im Sommer als auch im Winter und in der Nacht fesselt. Das Material, aus dem der Palast besteht, scheint das natürliche Licht der Umgebung aufzunehmen. Alles befindet sich in einer starren Sequenz, die in einer klaren geometrischen Umgebung enthalten ist.
Wenn wir im Garten stehen und von Osten auf die Exedra hinter uns schauen, sehen wir den Palazzo Te, der sich im Wasser der beiden Pools spiegelt. Von hier aus ist auch die Loggia di Davide zu sehen, die sich am Ende des langen Spaziergangs durch die Räume des Palastes öffnet. Die Loggia verbindet auch den Garten mit dem Innenhof.
Der Ostflügel des Palastes ist durch einen Dreifachbogen gekennzeichnet, der in der Mitte von acht Säulen getragen wird. Die dreifache Öffnung wird durch große Fenster ausgeglichen, vier auf der linken und vier auf der rechten Seite, die der Fassade Rhythmus verleihen und durch ein dreieckiges Tympanon ergänzt werden, das dem des Pantheons in Rom ähnelt. Das Gebäude spiegelt sich im Wasser und schafft ein weiteres Kunstwerk.
Giulio Romano wird in The Winter’s Tale von William Shakespeare erwähnt und ist damit der einzige Künstler, auf den ausdrücklich Bezug genommen wird. Nach den Worten des britischen Dramatikers ist Giulio Romano der Schöpfer lebendiger Statuen und wird als „seltener italienischer Meister“ bezeichnet. Obwohl Giulio Romano kein Bildhauer war, verstand Shakespeare, der von einem Genie spricht, das Materie zum Leben erwecken kann, seine Fähigkeit, einen so genannten „multisensoriellen Raum“ zu schaffen. In der Tat, wenn Giulio Romano „er selbst Ewigkeit hätte und Atem in seine Arbeit bringen könnte, würde er die Natur ihres Brauchs betören, so perfekt ist er ihr Affe“. Diese Linien sind auch eine genaue und brillante Beschreibung des Manierismus.
Palazzo Te
Der Palazzo Te ist ein historisches und monumentales Gebäude in Mantua. Ein schönes Beispiel für den manieristischen Baustil. Erbaut zwischen 1524 und 1534 im Auftrag von Federico II. Gonzaga, ist es das berühmteste Werk des italienischen Architekten Giulio Romano. Der Komplex beherbergt heute das Stadtmuseum und seit 1990 das Internationale Zentrum für Kunst und Kultur des Palazzo Te, das Ausstellungen alter und moderner Kunst und Architektur organisiert.