Lateinamerika Salsa tanzen Kulturtourismus

Salsa ist eine beliebte Form des Gesellschaftstanzes mit Ursprung in Ostkuba. Die Salsa, die wir jetzt hören, soll in New York aus einer Mischung afro-kubanischer Volkstänze mit Jazz entstanden sein. Es gibt Hinweise darauf, dass der „Salsa“ -Sound bereits in Kuba entwickelt wurde, bevor er nach New York gebracht wurde. Die Bewegungen der Salsa sind eine Kombination der afro-kubanischen Tänze Son, Cha-Cha-Cha, Mambo, Rumba und Danzón. Der Tanz, zusammen mit der Salsamusik, erlebte Mitte der 1970er Jahre in New York eine bedeutende Entwicklung. Verschiedene Regionen Lateinamerikas und der Vereinigten Staaten haben unterschiedliche Salsa-Stile, wie z. B. kubanische, puertoricanische, kalifornische Kolumbien-, LA- und New York-Stile. Salsa-Tanzveranstaltungen finden häufig in Nachtclubs, Bars, Ballsälen, Restaurants und im Freien statt, insbesondere im Rahmen eines Festivals im Freien.

Bei vielen Arten des Salsa-Tanzens bleibt der Oberkörper eben und nahezu unbeeinflusst von Gewichtsveränderungen, wenn ein Tänzer sein Gewicht durch Schrittbewegungen verlagert. Gewichtsverlagerungen bewirken, dass sich die Hüften bewegen. Arm- und Schulterbewegungen sind ebenfalls enthalten. Salsa verwendet im Allgemeinen Musik von ungefähr 150 Schlägen pro Minute bis ungefähr 250 Schlägen pro Minute, obwohl die meisten Tänze mit Musik zwischen 160 und 220 Schlägen pro Minute gemacht werden. Der grundlegende Salsa-Tanzrhythmus besteht aus drei Schritten für jeweils vier Musikschläge. Durch die ungerade Anzahl von Schritten wird die dem Salsa-Tanzen eigene Synchronisation erstellt und es werden 8 Musikschläge benötigt, um zu einer neuen Abfolge von Schritten zurückzukehren.

Verstehe,
Salsa ist eine beliebte Form des Gesellschaftstanzes, die in der Karibik ihren Ursprung hat. Die Bewegungen der Salsa haben ihren Ursprung in Puertoricanischer Bomba und Plena, Cuban Son, Cha-Cha-Cha, Mambo und anderen Tanzformen. Der Tanz entstand zusammen mit der Salsamusik Mitte der 1970er Jahre in New York. Verschiedene Regionen Lateinamerikas und der Vereinigten Staaten haben unterschiedliche Salsastile, wie z. B. kubanische, puertoricanische, kalifornische Kolumbien-, Los Angeles- und New York-Stile. Salsa-Tanzveranstaltungen finden häufig in Nachtclubs, Bars, Ballsälen, Restaurants und im Freien statt, insbesondere im Rahmen eines Festivals im Freien.

Bei vielen Arten des Salsa-Tanzens bleibt der Oberkörper eben und nahezu unbeeinflusst von Gewichtsveränderungen, wenn ein Tänzer sein Gewicht durch Schrittbewegungen verlagert. Gewichtsverlagerungen bewirken, dass sich die Hüften bewegen. Arm- und Schulterbewegungen sind ebenfalls enthalten. Salsa verwendet im Allgemeinen Musik von ungefähr 150 Schlägen pro Minute bis ungefähr 250 Schlägen pro Minute, obwohl die meisten Tänze mit Musik zwischen 160 und 220 Schlägen pro Minute gemacht werden. Der grundlegende Salsa-Tanzrhythmus besteht aus drei Schritten für jeweils vier Musikschläge. Durch die ungerade Anzahl von Schritten wird die dem Salsa-Tanzen eigene Synchronisation erstellt und es werden 8 Musikschläge benötigt, um zu einer neuen Abfolge von Schritten zurückzukehren.

Ursprung
Das Plattenlabel Fania gab in den 60er Jahren dieser neuen Mischung verschiedener Einflüsse, Rhythmen und Stile der lateinamerikanischen Musik in New York City, insbesondere in El Barrio, Spanish Harlem und der Bronx, den Namen “Salsa”. Salsa bedeutet Sauce, die Son, Guaguanco, Son Montuno, Jazzelemente, Latin Jazz und kubanische Einflüsse darstellt. Vor dieser Zeit wurde jeder Stil in seiner reinen ursprünglichen Form und Bezeichnung erkannt. Es entwickelte sich aus Formen wie Son, Son Montuno, Cha Cha Cha und Mambo, die in der Karibik, in Lateinamerika und in den Latino-Gemeinden in New York seit den 1940er Jahren populär waren. Salsa hat, wie die meisten Musikgenres und Tanzstile, im Laufe der Jahre viele Variationen durchlaufen und Elemente anderer afro-karibischer Tänze wie Pachanga einbezogen.

Es gibt einige Kontroversen um die Ursprünge des Wortes “Salsa”, das seit Mitte des 19. Jahrhunderts dem Tanz zugeschrieben wird. Einige behaupten, dass es auf einem Schrei von Musikern beruhte, während sie ihre Musik spielten. Andere glauben, dass der Begriff von Plattenlabels geschaffen wurde, um ihre Musik besser zu vermarkten, die das Wort “Salsa” wegen seiner scharfen und heißen Konnotationen wählten. Andere wiederum glauben, dass der Begriff entstanden ist, weil Salsa-Tanzen und Musik eine Mischung verschiedener Stile sind, genau wie Salsa oder “Sauce” in lateinamerikanischen Ländern eine Mischung verschiedener Zutaten.

Beschreibung
Bei vielen Arten des Salsa-Tanzens bleibt der Oberkörper waagerecht und nahezu unbeeinflusst von Gewichtsveränderungen, wenn ein Tänzer sein Gewicht schrittweise verlagert. Gewichtsverlagerungen bewirken, dass sich die Hüften bewegen. Arm- und Schulterbewegungen sind ebenfalls enthalten. Der kubanische Casino-Stil des Salsa-Tanzes beinhaltet eine erhebliche Bewegung über der Taille mit Auf- und Abbewegungen der Schultern und einer Verschiebung des Brustkorbs.

Die Arme werden vom “leitenden” Tänzer verwendet, um den “Follower” entweder in “offener” oder “geschlossener” Position zu kommunizieren oder zu signalisieren. Die offene Position erfordert, dass die beiden Tänzer eine oder beide Hände halten, insbesondere bei Bewegungen, bei denen es sich um Wendungen handelt, Arme hinter den Rücken legen oder sich umeinander bewegen, um nur einige Beispiele zu nennen. In der geschlossenen Position legt der Anführer die rechte Hand auf den Rücken des Anführers, während der Anführer die linke Hand auf die Schulter des Anführers legt.

In der lateinamerikanischen Originalform erfolgt die Vorwärts- / Rückwärtsbewegung der Salsa diagonal oder seitwärts, wobei die Gewichtsänderung in drei Schritten intakt ist.

In einigen Salsastilen, wie dem New Yorker Stil, bleiben die Tänzer meistens voreinander (Orte wechseln), während in lateinamerikanischen Stilen, wie dem kubanischen Stil, die Tänzer manchmal in 3 Punkten umeinander kreisen. Dieser kreisförmige Stil ist von Cuban Son inspiriert, speziell zum Beat von Son Montuno in den 1920er Jahren. Da es sich jedoch um eine populäre Musik handelt, ist sie offen für Improvisationen und entwickelt sich daher ständig weiter. Moderne Salsa-Stile werden den ursprünglichen geografischen Gebieten zugeordnet und benannt, in denen sie entstanden sind. Es gibt oft Anhänger jedes dieser Stile außerhalb ihres Heimatgebiets. Zu den Merkmalen, die einen Stil identifizieren können, gehören: Timing, grundlegende Schritte, Fußmuster, Körperbewegungen, Kurven und Figuren, Haltung, Tanzeinflüsse und die Art und Weise, wie Partner sich gegenseitig halten.

Das Einbeziehen anderer Tanzstylingtechniken in den Salsa-Tanz ist sowohl für Männer als auch für Frauen weit verbreitet: Shimmies, Beinarbeit, Armarbeit, Körperbewegung, Drehungen, Körperisolierungen, Schulter-Shimmies, Rollen, sogar Handstyling, Akrobatik und Aufzüge.

Lateinamerikanische Stile stammen aus Puerto Rico, Kuba und den umliegenden karibischen Inseln.

Veranstaltungsorte
Salsa-Tanzveranstaltungen finden häufig in Nachtclubs, Bars, Ballsälen, Restaurants und im Freien statt, insbesondere wenn sie Teil eines Festivals im Freien sind. Salsa-Tanzen ist ein internationaler Tanz, der in den meisten Metropolen der Welt zu finden ist. Jährlich finden in verschiedenen Austragungsstädten Festivals statt, die oft als Salsa-Kongress bezeichnet werden. Ziel ist es, eine Vielzahl von Salsa-Tänzern aus anderen Städten und Ländern anzulocken. Die Events bringen Tänzer zusammen, um ihre Leidenschaft für den Tanz zu teilen, Gemeinschaft aufzubauen und Bewegungen und Tipps miteinander zu teilen. Zu diesen Veranstaltungen gehören in der Regel Salsa-Darsteller, Live-Salsamusik, Workshops, Open Dance und Wettbewerbe.

Rhythmus
Salsa verwendet im Allgemeinen Musik, die für Tanzbereiche von etwa 150 Schlägen pro Minute bis etwa 250 Schlägen pro Minute geeignet ist, obwohl die meisten Tänze mit Musik zwischen 160 und 220 Schlägen pro Minute ausgeführt werden. Jede Salsa-Komposition beinhaltet komplexe afro-kubanische Perkussion, die auf dem Clave-Rhythmus basiert (der aus vier Typen besteht), obwohl es Momente geben kann, in denen der Clave für eine Weile versteckt ist, oft wenn Charanga, Changüí und Bomba zitiert werden. Das Schlüsselinstrument, das den Kern eines Salsa-Songs bildet, ist der Clave. Es wird oft mit zwei Holzstöcken (Clave genannt) gespielt, die zusammengeschlagen werden. Jedes Instrument in einer Salsa-Band spielt entweder mit der Clave (im Allgemeinen: Congas, Timbales, Piano, Tres-Gitarre, Bongos, Claves (Instrument), Streicher) oder unabhängig vom Clave-Rhythmus (im Allgemeinen: Bass, Maracas, Güiro, Cowbell) ). Melodische Komponenten der Musik und der Tänzer können zu jedem Zeitpunkt wählen, ob sie in der Clave oder außerhalb der Clave sind. Es ist jedoch tabu, im falschen Clave-Rhythmus zu spielen oder zu tanzen (siehe Salsa-Musik). Während Tänzer den Clave-Rhythmus direkt markieren können, ist es üblicher, dies indirekt zu tun (zum Beispiel mit einer Schulterbewegung). Dadurch sieht das Tanzen selbst sehr flüssig aus, als würde sich der Rest des Körpers mit den Beinen nur unberührt bewegen.

Für Salsa gibt es vier Arten von Clave-Rhythmen, wobei die 3-2- und 2-3-Son-Claves die wichtigsten sind und die 3-2- und 2-3-Rumba-Claves. Die meiste Salsamusik wird mit einer der Son-Claves gespielt, obwohl gelegentlich eine Rumba-Clave verwendet wird, insbesondere in Rumba-Abschnitten einiger Songs. Als Beispiel dafür, wie ein Clave in die 8 Beats eines Salsa-Tanzes passt, werden die Beats des 2-3 Son-Claves mit den Zählern 2, 3, 5, “und” von 6 und 8 gespielt.

Es gibt andere Aspekte außerhalb der Clave, die zur Definition des Salsa-Rhythmus beitragen: die Kuhglocke, der Montuno-Rhythmus und der Tumbao-Rhythmus.

Der Kuhglockenrhythmus betont die “On-Beats” der Salsa: 1, 3, 5 und 7, während der Conga-Rhythmus die “Off-Beats” der Musik betont: 2, 4, 6 und 8. Einige Tänzer verwenden die kräftiger Klang der Kuhglocke, um im Salsa-Rhythmus zu bleiben. Alternativ verwenden andere den Conga-Rhythmus, um ihrem Tanz ein jazzigeres Gefühl zu verleihen, da starke “Off-Beats” ein Jazz-Element sind.

Tumbao ist der Name des Rhythmus, der mit den Conga-Trommeln gespielt wird. Es klingt wie: “cu, cum .. pa … cu, cum … pa”. Sein grundlegendstes Muster wird auf den Beats 2, 3, 4, 6, 7 und 8 gespielt. Der Tumbao-Rhythmus ist hilfreich, um Contra-Tiempo (“On2”) tanzen zu lernen. Die Beats 2 und 6 werden beim Tanzen von On2 betont, und der Tumbao-Rhythmus betont diese Beats ebenfalls stark.

Der Montuno-Rhythmus ist ein Rhythmus, der oft mit einem Klavier gespielt wird. Der Montuno-Rhythmus durchläuft die 8 Zählungen und ist nützlich, um die Richtung der Musik zu bestimmen. Indem man denselben Rhythmus hört, der nach acht Zählungen zum Anfang zurückspringt, kann man erkennen, welche Zählung der erste Schlag der Musik ist.

Der grundlegende Salsa-Tanzrhythmus besteht aus drei Schritten für jeweils vier Musikschläge. Die ungerade Anzahl von Schritten erzeugt die inhärente Synchronisation zum Salsa-Tanz und stellt sicher, dass 8 Musikschläge erforderlich sind, um zu einer neuen Abfolge von Schritten zurückzukehren. Verschiedene Stile verwenden diese Synchronisation unterschiedlich. Für “On1” -Tänzer wird dieser Rhythmus als “schnell, schnell, schnell, Pause, schnell, schnell, schnell, Pause” beschrieben. Für “On2” -Tänzer ist dieser Rhythmus “schnell, schnell, langsam, schnell, langsam”. In jedem 4-Takt-Takt werden nur drei Schritte ausgeführt (oder 6 insgesamt über 8 Takte).

Styles
Salsas Wurzeln basieren auf verschiedenen kubanischen Genres wie Cuban Son, insbesondere dem Beat von Son Montuno in den 1920er Jahren. Da es sich jedoch um eine populäre Musik handelt, ist sie offen für Improvisationen und entwickelt sich daher ständig weiter. Neue moderne Salsastile werden den ursprünglichen geografischen Gebieten zugeordnet und benannt, in denen sie entstanden sind. Es gibt oft Anhänger jedes dieser Stile außerhalb ihres Heimatgebiets. Zu den Merkmalen, die einen Stil identifizieren können, gehören: Timing, grundlegende Schritte, Fußmuster, Körperrollen und -bewegungen, Drehungen und Figuren, Haltung, Tanzeinflüsse und die Art und Weise, wie Partner sich gegenseitig halten. Der Punkt in einer musikalischen Taktmusik, an dem ein etwas größerer Schritt ausgeführt wird (der Unterbrechungsschritt), und die Richtung, in die sich der Schritt bewegt, können häufig verwendet werden, um einen Stil zu identifizieren.

Afro-Latino-Stil
Der Afro-Latino-Stil ist eine sehr beliebte Art von Salsa in der Karibik, in Puerto Rico, in der Dominikanischen Republik, in Haiti und auf Kuba. Es beinhaltet so ziemlich das gleiche Tanzen wie die meisten Versionen der Salsa, hat aber ein bisschen Twist hinzugefügt. Das, was ihn trennt und ihm seine eigene Identität verleiht, ist, dass einige der Songs eine afrikanische Sprache und bestimmte afrikanische Instrumente aufweisen, die den Songs unterschiedliche Rhythmen verleihen.

Die Einbeziehung anderer Tanzstylingtechniken in den Salsa-Tanz ist sowohl für Männer als auch für Frauen weit verbreitet: Shimmies, Beinarbeit, Armarbeit, Körperbewegungen, Drehungen, Körperisolierungen, Schulter-Shimmies, Brötchen, sogar Handstyling, Akrobatik und Aufzüge.

Lateinamerikanische Stile stammen aus Puerto Rico, Kuba und den umliegenden karibischen Inseln, einschließlich der Dominikanischen Republik, und dehnen sich dann auf Venezuela, Kolumbien und den Rest Lateinamerikas aus. Es gibt auch den “Miami” -Stil, der eine Fusion einiger kubanischer Stilelemente mit Elementen verschiedener nordamerikanischer Tänze aus den USA darstellt.

Kolumbianischer / Cali-Stil
Cali-Stil-Salsa, auch als kolumbianische Salsa und Salsa Caleña bekannt, basiert auf der geografischen Lage der kolumbianischen Stadt Cali. Cali ist auch als “Hauptstadt der Salsa” bekannt. Aufgrund der Tatsache, dass Salsamusik im 21. Jahrhundert das Hauptgenre in Partys, Nachtclubs und Festivals ist.

Die Elemente von Cali-Style Salsa wurden stark von Tänzen zu karibischen Rhythmen beeinflusst, die Salsa vorausgingen, wie Pachanga und Boogaloo. Cali hat die meisten Salsaschulen und Salsa-Teams der Welt. Viele der Wettbewerbe finden in Kolumbien statt.

Das zentrale Merkmal ist die Beinarbeit, die schnelle schnelle Schritte und Sprungbewegungen aufweist. Der kolumbianische Stil führt keine Cross-Body-Leads oder das “Dile Que No” aus, wie dies bei anderen Stilen der Fall ist, sondern tritt ein und verschiebt sich in die geschlossene Position. Ihre Beinarbeit ist kompliziert und präzise und hilft mehreren Tänzern im kolumbianischen Stil, große Weltmeisterschaften zu gewinnen. Cali beherbergt viele jährliche Salsa-Events wie das World Salsa Cali Festival und das Encuentro de Melomanos y Coleccionistas.

Kubanischer Stil / Kasino
In Kuba wurde ein beliebter Tanz, der als Kasino bekannt ist, als kubanische Salsa oder Salsa Cubana im Ausland vermarktet, um ihn von anderen Salsastilen zu unterscheiden, als der Name in den 1970er Jahren populär wurde. Casino ist an vielen Orten auf der Welt beliebt, einschließlich in Europa, Lateinamerika, Nordamerika und sogar in einigen Ländern des Nahen Ostens wie Israel. Das Dancing Casino ist ein Ausdruck der populären sozialen Kultur. Die Kubaner betrachten das Kasino als Teil sozialer und kultureller Aktivitäten, die sich auf ihre populäre Musik konzentrieren. Der Name Casino leitet sich vom spanischen Begriff für die Tanzlokale “Casinos Deportivos” ab, in denen in der Mitte des 20. Jahrhunderts unter den besser gestellten weißen Kubanern viel geselliger Tanz stattfand.

In der Vergangenheit hat Casino seinen Ursprung in einem Partnertanz mit dem kubanischen Sohn Cha Cha Cha, Danzón und Guaracha. Traditionell wird Casino “a contratiempo” getanzt. Dies bedeutet, dass im Unterschied zu den nachfolgenden Salsa-Formen der erste und der fünfte Schlag in jedem Clave-Pattern nicht mehr bearbeitet werden und der vierte und der achte Schlag hervorgehoben werden. Auf diese Weise tragen die Tänzer selbst, anstatt einem Schlag zu folgen, in ihrer Bewegung zum polyrythmischen Muster der Musik bei. Zur gleichen Zeit wird es oft “a tiempo” getanzt, obwohl sowohl “on3” (ursprünglich) als auch “on1” (heutzutage).

Was dem Tanz sein Leben gibt, ist jedoch nicht seine mechanische Technik, sondern das Verständnis und die spontane Verwendung des reichen afro-kubanischen Tanzvokabulars innerhalb eines “Casino” -Tanzes. So wie ein “Sonero” (Leadsänger in Son- und Salsa-Bands) andere, ältere Lieder selbst “zitiert”, improvisiert ein “Casino” -Tänzer häufig Hinweise auf andere Tänze, indem er Bewegungen, Gesten und längere Passagen integriert aus dem folkloristischen und volkstümlichen Erbe. Dies gilt insbesondere für afrikanische Nachkommen Kubaner. Solche Improvisationen können Rumba-Ausschnitte, Tänze für afrikanische Gottheiten, ältere Volkstänze wie Cha Cha Chá und Danzon sowie alles sein, was der Tänzer empfindet.

Casino im Miami-Stil
Dieser Tanzstil wurde von kubanischen Einwanderern in Florida mit Schwerpunkt auf Miami entwickelt und ist eine Fusion einiger Elemente des Casinos mit vielen Elementen der amerikanischen Kultur und Tanzkunst. Der Hauptunterschied zwischen dem Miami-Stil und anderen nordamerikanischen Stilen sind die “Atras” oder “Diagonal”, bei denen Rückschritte diagonal rückwärts ausgeführt werden, anstatt sich vorwärts und rückwärts zu bewegen, wie dies im New York-Stil der Fall ist. Tänzer verlagern ihr Körpergewicht nicht so stark, wie es bei anderen Stilen der Fall ist. Stattdessen halten Tänzer ihren Oberkörper ruhig und entspannt, während die Füße endlose Feinheiten ausführen. Der Tänzer bricht meistens On1.

Ein wesentlicher Unterschied zwischen Cali Style und Miami-Style besteht darin, dass letzterer ausschließlich im Downbeat (On1) getanzt wird und Elemente von Glanz und Show-Style hinzugefügt werden, die dem Repertoire nordamerikanischer Stile folgen. Miami-Stil hat viele Anhänger, vor allem Kubaner und andere Latinos in Südflorida.

Rueda de Casino
In den 1950er Jahren wurde in Havanna, Kuba, die Salsa Rueda oder genauer gesagt die Rueda de Casino entwickelt. Tänzerpaare bilden einen Kreis (“Rueda” bedeutet auf Spanisch “Rad”), wobei Tanzbewegungen von einer Person hervorgerufen werden. Viele der Umzüge erfordern einen schnellen Partneraustausch.

“Rueda de Cuba” ist ein ursprünglicher Rueda-Typ, der aus Kuba stammt. Es ist nicht so förmlich wie die Rueda de Miami und besteht aus etwa 30 Anrufen. Es wurde in den 1970er Jahren kodifiziert.

“Rueda de Miami” entstand in den 1980er Jahren in Miami, ist ein formaler Stil mit vielen Regeln, die auf einer Mischung basieren, und ist eine Mischung aus Rueda de Cuba und nordamerikanischen Tanzstilen, wobei einige Routinen die amerikanische Kultur widerspiegeln (z. B. Coca-Cola, Dedo, Adios), das im traditionellen kubanischen Rueda nicht zu finden ist.

Los Angeles-Stil
Der Los Angeles-Salsa-Stil (LA-Stil) wird streng auf 1 getanzt, wobei Elemente verschiedener nordamerikanischer Tänze und Bühnentänze verwendet werden. Dies hilft zu verhindern, dass Tänzer andere Paare auf einer überfüllten Tanzfläche treffen. Es ist stark von Latin Hustle, Swing, Argentinischem Tango, Mambo-Tänzern aus Mexiko und Latin Ballroom Dance beeinflusst. Der LA-Stil legt großen Wert auf Sinnlichkeit, Theatralik und Akrobatik. Die Lifte, Stunts und Luftbilder der heutigen Salsa-Shows sind größtenteils von Formen im LA-Stil abgeleitet, die ihren Ursprung in Latin Ballroom- und Ballettliften haben.

Die beiden wesentlichen Elemente dieses Tanzes sind der Vorwärts-Rückwärts-Grundschritt und die körperübergreifende Führung. In diesem Muster tritt der Anführer bei 1 vor und bei 2-3 nach rechts, während er sich um 90 Grad gegen den Uhrzeigersinn dreht (nach links zeigend), wobei der Schlitz offen bleibt. Der Follower geht dann auf 5-6 geradeaus und dreht auf 7-8, während der Anführer weitere 90 Grad gegen den Uhrzeigersinn und leicht vorwärts macht und in den Schlitz zurückkehrt. Insgesamt drehte sich das Paar um 180 °, während sich der Anhänger eine Strecke (ungefähr 2 Meter) bewegte.

Rogelio Moreno, Francisco und Luis Vazquez sind für die frühe Entwicklung und das Wachstum von LA Style sowie Albert Torres, Laura Canellias und Joe Cassiniare verantwortlich. Spätere Tänzer wie Alex Da Silva, Edie Lewis, Joby Martinez und Johnny Vazquez werden oft als Entwickler des LA-Tanzstils angesehen, wie wir ihn heute kennen.

New Yorker Stil
New Yorker Stil wird in einer Ellipse oder einer “flachen Figur 8” auf dem Boden getanzt, wobei sich die Partner die meiste Zeit gegenüberstehen. Im Gegensatz zu anderen Salsastilen wird der New Yorker Stil im zweiten Takt der Musik (“on 2”) getanzt, und der Follower, nicht der Leader, tritt im ersten Takt der Musik vor. Die Etikette von New York Style sieht streng vor, im engen Tanzraum zu bleiben und zu vermeiden, in einem Sandkasten mit vielen Drehungen, Wendungen und Styling zu tanzen. Es wird mehr Wert auf “Glanz” gelegt, bei dem sich Tänzer trennen und eine Zeitlang mit komplizierter Beinarbeit und Styling solo tanzen – ein Phänomen, das wahrscheinlich auf Swing und New York Tap zurückzuführen ist.

Obwohl er keine Salsa im New Yorker Stil kreierte, wird Eddie Torres die Popularisierung zugeschrieben, und dass er den folgenden Schritt im ersten Takt vorwärts machte, gefolgt von einem weiteren Schritt im zweiten Takt, um die Richtung zu ändern (die “Pause”) Schritt”).

Es gibt zwei unterschiedliche Entwicklungen von New Yorker Salsa als Musik- und Tanzgenre:

Die primäre Evolution aus der Mambo-Ära wurde in New York eingeführt, weil während der vor- und nachkubanischen Revolution in den 1950er und 1960er Jahren Dissidenten aus der ganzen Karibik und anderen lateinamerikanischen Ländern zugezogen waren. Diese Ära ist als “Palladium-Ära” bekannt. Zu dieser Zeit hieß die Musik und der Tanz “Mambo” und verband den allgemeinen Begriff, ohne spezifisch zu sein. Der berühmteste Tänzer in dieser Zeit war der puertoricanische Nachkomme Pedro “Cuban Pete” Aguilar, auch bekannt als “The King of Latin Beat”.
Die sekundäre Entwicklung der lateinamerikanischen puertoricanischen Migranten in den späten 1970er Jahren trug viel zur Entwicklung der New Yorker Salsa in der “NuYorican” -Ära von Héctor Lavoe bei, die die Salsa und die moderne lateinamerikanische Musik in der ganzen Welt populär machte. Puertoricanische Salsa-Superstars waren zu dieser Zeit die wichtigsten Musiker, darunter Ray Baretto (“Der Pate”) und viele andere. Es gibt auch Salsakünstler, die beide Epochen überschreiten, insbesondere den legendären puertoricanischen Tito Puente (“Der Mambo-König”).

Diese beiden Entwicklungen schaffen eine Verschmelzung eines neuen Salsa-Musik- und Tanzgenres, das sich von den lateinamerikanischen und karibischen Genres unterscheidet.

Salsa im New Yorker Stil betont die Harmonie mit den perkussiven Instrumenten in der Salsamusik wie Congas, Timbales und Clave, da viele oder alle dieser Instrumente häufig den zweiten Takt in der Musik markieren.

Argentinien

Bariloche
Asia Bar, Mitre 774. Salsaabend jeden Freitag von 1 bis 5 Uhr morgens.

Buenos Aires
Azúcar Abasto, Avda. Corrientes 3330 y Agüero (U-Bahn-Station B “Carlos Gardel” – Colectivos 24 – 71 – 124 – 142 – 168 – 180), ☏ +54 11 4865-3103. Do-Sa abends. Hat einen guten Ruf. Alte kubanische und puertoricanische Salsa.
La Salsera, Calle Yatay 961, Villa Crespo (eine kurze Taxifahrt von Azúcar Abasto entfernt), +54 11 4866-1829. Alle Arten von Salsa. Jedes Alter.
Maluco Beleza, Sarmiento 1728 (eine kurze Taxifahrt vom 9. Juli und der Av. De Mayo entfernt). Do Mitternacht – 17 Uhr, F So 1 Uhr – 18 Uhr, W 21:30 Uhr – Mitternacht. Brasilianische Musik – Samba & AX – ein großartiger Ort für brasilianische Musikliebhaber.

Kolumbien Im
Allgemeinen gibt es in Kolumbien sehr viel Salsamusik. Die meisten Leute wussten, wie man im Rhythmus tanzt und sich bewegt. Es gibt jedoch zwei Probleme für den fortgeschrittenen Salsa-Tänzer. Erstens machen sie normalerweise keine Runden, die meisten kolumbianischen Mädchen werden durch Cross-Body-Blei (“Dile-que-no”) verwirrt. Zweitens kommen die Leute normalerweise zu zweit in die Clubs und sitzen an den Tischen.

Die Elemente der Cali-Style Salsa, auch bekannt als kolumbianische Salsa und Salsa Caleña, wurden stark von Tänzen zu karibischen Rhythmen beeinflusst, die Salsa vorausgingen, wie Pachanga und Boogaloo.

Das zentrale Merkmal ist die Beinarbeit, die schnelle schnelle Schritte und Sprungbewegungen aufweist. Der kolumbianische Stil führt keine Cross-Body-Leads oder das “Dile Que No” aus, wie dies bei anderen Stilen der Fall ist, sondern tritt ein und verschiebt sich in die geschlossene Position. Ihre Beinarbeit ist kompliziert und präzise.

Cali
Cali ist auch als “Hauptstadt der Salsa” bekannt. Aufgrund der Tatsache, dass Salsamusik im 21. Jahrhundert das Hauptgenre in Partys, Nachtclubs und Festivals ist. Cali hat die meisten Salsaschulen und Salsa-Teams der Welt. Cali beherbergt viele jährliche Salsa-Events wie das World Salsa Cali Festival und das Encuentro de Melomanos y Coleccionistas.

Blues Brothers, Av. 6AN Nr. 21-40 Barrio Santa Mónica, +57 2 661 3412, bluesbrothersbar@hotmail.com.
Tin-Tin-Deo, Calle 5 Nr. 38-71, Barrio San Fernando (in Calle 5 und Carrera 38). Do-Sa 8-3 Uhr. Es behauptet, von der New York Times als Cali-Stätte für seine musikalische Identität und seine Salsa-Kultur empfohlen worden zu sein. 15.000 Peso Eintritt inklusive 10.000 Peso Guthaben an der Bar.
Zaperoco, Avenida 5 # 16-46 (in der Nähe der Avenida 5 Norte & Calle 14). Th-Sa 8 PM-4AM. Ziemlich überfüllt (aber nicht zu überfüllt), gute Musik. Meistens Paare. Authentische kolumbianische Salsa. Gehobene Bar.
La Topa Tolondra, Calle 5 # 1437, +57 316 4944768, 22.00 Uhr. Große Tanzfläche. Für alte und junge, ausländische und einheimische Tänzer. Kommen Sie um 21:30 Uhr oder 22:00 Uhr, um die Warteschlange zu umgehen. Kostenloser Salsa-Unterricht am Montag.
Club Changó, K3, Cavasa, ✉ info@chango.com.co. Do-Sa 8.00-6.00 Uhr.

Cartagena
Cafe Havana, Getsemani, Ecke Calle del Guerrero und Calle de la Media Luna, +57 314 556 3905, cafehavanacartagena@yahoo.es. W-So 20:30 – 04:00 Uhr.
Donde Fidel Salsa Club, Centro Portal de Los Dulces Nr. 32-09, zwischen dem De los Coches-Platz und dem Aduana-Platz, ☏ +57 314 5261892. Auf zwei Etagen drinnen und draußen auf dem Platz. Der Name des Besitzers ist Fidel. Seit den späten 1980er Jahren. Große Auswahl an alten Salsa. In der Altstadt von Cartagena, in der Nähe des Glockenturms (Torre del Reloj), auf dem Platz, an dem sich die Süßwarenverkäufer unter den Bögen befinden.
Quiebra Canto, Getsemaní Carrera 8B Nº 25 – 119 (in der Nähe des Kongresszentrums in der Altstadt). Eine gehobene Salsaverbindung mit einer Fliesentanzfläche (Schuhe gleiten auch mit Gummisohlen mühelos); Alle Tische haben einen tollen Blick auf die Tanzfläche. Wenn Sie einen Tisch haben, gibt es eine Mindestgebühr für den Alkoholverbrauch.

Medellin
Thete gibt viele Clubs rund um Carrera 70 (in der Nähe der U-Bahn-Station Estadio), darunter:

Eslabón Prendido, Calle 53 # 42-55, in der Nähe des Bahnhofs Parque Berrio, Tel. +57 313-745-6349, E-Mail: eslabonprendido@hotmail.es. Tu Th-Sa 7 PM-2AM. Eine Institution in der Salsa-Runde von Medellín und die beste Option für einen Donnerstagabend. Diese gemütliche, fröhliche Bar mit vielen großartigen Bands befindet sich im belebtesten Viertel des Parque Periodista. Donnerstags ist es sehr beliebt, wenn Sie bei einer Deckung von 8.000 Pesos eine großartige Nacht voller Salsa erleben können. Der Platz beginnt um 22.30 Uhr zu leuchten. Einen Block vom berühmten Parque del Periodista entfernt. Dienstags gibt es eine Jam-Session, bei der Künstler der lokalen Szene in einem großen Orchester versammelt werden. Freitags gibt es auch ein Live-Orchester, manchmal mit talentierten Bands aus der Stadt. Sie müssen früh ankommen, um einen Tisch zu bekommen. Die Salsa-Auswahl in dieser Bar, Besonders wenn das Orchester in der Pause ist oder nicht spielt, ist es in der Regel kommerziell und richtet sich möglicherweise an das weniger anspruchsvolle Ohr des ausländischen Publikums. Bei Live-Musik beträgt die Deckung normalerweise 10.000 bis 12.000 Pesos.
El Tibiri, Calle 44B # 70, in der Nähe der Estadio Station, +57 310 849-5461, tibiribar@gmail.com. W-Sa 10-2 Uhr. Diese unanständige, ungezwungene Salsa-Bar im Untergeschoss ist eine der bekanntesten in Medellin für ein heißes und verschwitztes Salsa-Erlebnis. Was ihm an Stil fehlt, wird durch eine gute Atmosphäre kompensiert. Die Getränke sind billig und über das Wochenende ist es der Lieblingsort der jungen Salsa-Fans. Typisch kolumbianischer Stil und / oder kolumbianische Straßensalsa (Salsa Callejera). Die Kosten werden nur bei Live-Musik übernommen.
Son Havana, Carrera 73 # 44 – 56, in der Nähe der Stadionstation, +57 4 586-9082, sonhavana@une.net.co. W Do 21.00 – Mitternacht, F-Sa 21.00 – 04.00 Uhr. Besuchen Sie Son Havana in der Nähe von El Tibiri, um kubanische Salsa zu kosten. Natürlich gute Mojitos, und achten Sie darauf, den Zeitplan für Live-Bands zu überprüfen. Timba, Sohn, Charanga, Guaguancó und andere afro-antillianische Rhythmen. Der musikalische Schwerpunkt liegt auf der Timba, einem der Rhythmen, die Salsa ausmachen. Kubanischer Tanz ist an diesem Veranstaltungsort in Form eines Rades beliebt, das als Cuban Casino / Rueda bekannt ist. Mittwochs Casino / Rueda-Training. Sie haben in der Regel mindestens einmal pro Woche Live-Musik mit ihrer Gruppe Son Havana All Stars, und manchmal mehrmals pro Woche, zwischen jungen Orchestern in der Stadt. ~ 12.000 Pesos bei Live-Musik.
Bururú barará, Cl. 44. Von La Sonora Matancera über die Great Combo von Puerto Rico bis hin zu anderen großen Künstlern vereint dieser Ort die Energie der Salsa in einem Raum. Eine hervorragende Tanzfläche lädt zum Erschöpfen ein.
Convergencia, Calle San Juan (Calle 44 in der Carrera 73), +57 4 412-4971. Die Convergencia Bar ist ein Ort mit einer Tradition von Salsa-Klassikern im Musikprogramm.

Kuba
In den 1970er Jahren wurde in Kuba ein als Casino bekannter Tanz populär. Das Dancing Casino ist ein Ausdruck der populären sozialen Kultur. Die Kubaner betrachten das Kasino als Teil sozialer und kultureller Aktivitäten, die sich auf ihre populäre Musik konzentrieren.

Casino hat seinen Ursprung als Partnertanz von Cuban Son, Cha Cha Cha, Danzón und Guaracha. Traditionell wird Casino “a contratiempo” getanzt. Dies bedeutet, dass im Unterschied zu den nachfolgenden Salsa-Formen der erste und der fünfte Schlag in jedem Clave-Pattern nicht mehr bearbeitet werden und der vierte und der achte Schlag hervorgehoben werden. Auf diese Weise tragen die Tänzer, anstatt einem Schlag zu folgen, in ihrer Bewegung zum polyrythmischen Muster der Musik bei. Zur gleichen Zeit wird es oft “a tiempo” getanzt, obwohl sowohl “on3” (ursprünglich) als auch “on1” (heutzutage).

Was dem Tanz sein Leben gibt, ist jedoch nicht seine mechanische Technik, sondern das Verständnis und die spontane Verwendung des reichen afro-kubanischen Tanzvokabulars innerhalb eines Kasinotanzes. So wie ein “Sonero” (Leadsänger in Son – und Salsa – Bands) andere, ältere Lieder selbst “zitiert”, improvisiert ein Casino – Tänzer häufig Hinweise auf andere Tänze und integriert Bewegungen, Gesten und erweiterte Passagen aus dem folkloristisches und populäres Erbe. Dies gilt insbesondere für afrikanische Nachkommen Kubaner. Solche Improvisationen können Rumba-Ausschnitte, Tänze für afrikanische Gottheiten, ältere Volkstänze wie Cha Cha Chá und Danzon sowie alles sein, was der Tänzer empfindet.

In den 1950er Jahren wurde in Havanna die Salsa Rueda oder genauer gesagt die Rueda de Casino entwickelt. Tänzerpaare bilden einen Kreis (“Rueda” bedeutet auf Spanisch “Rad”), wobei Tanzbewegungen von einer Person hervorgerufen werden. Viele der Umzüge erfordern einen schnellen Partneraustausch. “Rueda de Cuba” besteht aus etwa 30 Anrufen.

Havanna
Casa de la Musica, 20, La Habana (in der Nachbarschaft von Miramar, ca. 20 von der Altstadt entfernt). Live Bands jeden Abend. Taxis neigen dazu, auf dem Heimweg zu überladen. 10-15 CUC-Deckung für Ausländer (4 CUC für Kubaner).
Casa de la Musica, Calle 31 esq. 2, Plaza de la Revolución (in der Innenstadt von Havanna). Für Kubaner ist eine Tischreservierung erforderlich, Ausländer dürfen ohne Reservierung, jedoch zu einem höheren Preis am Eingang einreisen. 10 CUP für Kubaner, 10 CUC für Ausländer.
Pianobar Delirio Habanero, Teatro Nacional, Paseo und Calle 39, Plaza de la Revolución (in der Innenstadt von Havanna neben Casa de la Música), ☏ +53 7 8644508. Täglich von 22.00 bis 06.00 Uhr. Ein kleiner, aber beliebter Ort, der gute und relativ billige Getränke anbietet. Live-Auftritte finden häufig statt. Der Eintritt für Ausländer kostet 5 CUC.
CH Salsa Club, Aguila 165, Zwischen Animas und Trocadero, +53 7 8676628. Tanzschule.

Trinidad
Casa de la Musica (an der Plaza Mayor Casco Historico), ☏ +53 5 2557014. Ab 22 Uhr finden jeden Abend Live-Auftritte statt. Vermisse Touristen und Kubaner. Open-Air-Bar. 1 CUC.

Peru

Cusco
Viele Orte rund um den Hauptplatz. An all diesen Orten wird jede Nacht kostenlos Salsa unterrichtet. Normalerweise wird nach Mitternacht die Musik für gemischte Musik geändert. Cusco ist ein großartiger Ort, um Salsa zu lernen. aber der erfahrene Tänzer würde wahrscheinlich nur mit den Lehrern tanzen.

Besorgen Sie sich vor dem Tanzen Wasser. Wenn Sie das erste Mal über 3400 m tanzen, werden Sie durstig.

Mama Africa, Portal de Panes 109 3. Etage. 22 Uhr bis Mitternacht. Mama Africa befindet sich im zweiten Stock hoch über der Plaza de Armas und ist einer der beliebtesten Nachtclubs in Cusco. Es zieht relativ junge Leute an. Es gibt Einheimische und auch viele Touristen. Es ist ein großartiger Ort, um zu tanzen und Musik zu genießen. Unterrichtet kubanischen Stil und manchmal LA-Stil (je nach Lehrer).
Mythologie, Portal de Carnes 298, 2. Stock, +51 84 255770.
Salsa-Tanzschule, Collacalle 480 (in der Nähe der Plaza Limacpampa Grande), +51 921 958 733, salseroscusco@gmx.com. Gruppen- und Privatunterricht.

Lima
Son de Cuba, Calle de la Pizza 277, Miraflores. Jede Nacht. Dieser Club ist bei Touristen beliebt. Die Musik ist Salsa, Bachata und Merenque.
La Casa De La Salsa, Av. Bauzate y Meza 169, +51 941 494 941, lacasadelasalsa@live.com. Dieser Club konzentriert sich darauf, die ganze Nacht mit einer Live-Band Salsa zu tanzen. Es ist das Viertel La Victoria, das für Reisende gefährlich sein kann. Zieht vor allem einheimisches Publikum an.
Cohiba, Avenida del Ejercito, Miraflores, +51 14226110.