Italienische Romantik

Die italienische Romantik in der Literatur ist ein eigenartiges Phänomen im Vergleich mit der Literatur anderer europäischer Länder. Der Grund dafür ist, dass sich die italienische Romantik auf andere Weise als im „Zapalpischen Europa“ entwickelt hat. Die Rolle spielte auch der sozio-politische Staat des Landes, seine enge Verbindung mit Risorgimento – die Zeit der nationalen Befreiungsbewegung des italienischen Volkes gegen die Fremdherrschaft, für die Vereinigung der fragmentierten Italien.

Geschichte
Der Beginn der italienischen Romantik gilt als 1816 p., Als die ersten Artikel erschienen, die die Frage der Romantik und die Notwendigkeit ihrer Einführung in die italienische Literatur aufwarfen. Nach der politischen Niederlage Napoleon Bonapartes fand das Leben in ganz Europa im Zeichen der monarchischen Restauration statt – die Rückkehr zum vorrevolutionären System und Grenzen, Behörden und Überzeugungen, konservative Ideen und voller reaktionärer Werte. Für Italien bedeutet der Tag der Wiederherstellung eine Erneuerung der österreichischen Herrschaft im Norden des Landes, die Wiederherstellung obskurantistischer Staaten im zentralen, neapolitanischen Zweig der Bourbonen-Dynastie im südlichen Teil des Landes. Gleichzeitig war Italien zu dieser Zeit eine Ausnahme unter den Ländern Europas in dem Sinne, dass die Reaktion hier den revolutionären Befreiungsprozess nicht beenden konnte. In der Wiederherstellungsbemühung der Reaktion reagierte Italien auf die Bewegung der Carbarien, die bereits 1815-1816 pp. Einen großen Umfang erlangten und in einen großen Aufstand von 1820 – 1821 pp. Gossen, der Neapel, Sizilien und Piemont umfasste. Ein weiterer Carbonari-Aufstand fand 1830 – 1831 pp. In Mittelitalien statt.

In diesem Stadium der italienischen Literatur finden wichtige Veränderungen statt; Romantik wird seine führende Richtung. Aber das bedeutete nicht, den Neoklassizismus zu „überwinden“ oder zu verdrängen; es entwickelte sich in der italienischen Literatur bis zum Ende des Risorgimento weiter, indem es sich entweder mit der Romantik verband oder einen getrennten Kurs legte.

Eigenschaften
Vor dem Hintergrund des visuell-revolutionären Prozesses besteht in Italien, einem Land mit besonders tiefen klassischen Traditionen in der bildenden Kunst, eine besondere Verbindung und Korrelation von Romantik und Neoklassizismus. In der gesamten europäischen Literatur in der frühen, vorromantischen Phase stand die Romantik in einer „friedlichen“ Beziehung zum Neoklassizismus, dem Verhältnis von Vernetzung und Interaktion. Aber später in der französischen, deutschen und anderen Literatur bricht dieser künstlerische Komplex zusammen, zwischen Romantik und Klassizismus entfaltet sich ein erbitterter Kampf, bekannt als „romantische Schlachten“, der in der Beseitigung des späten Klassizismus als „überholtes“ künstlerisches System gipfelt. Von italienischen Romantikern betrachtet, wurde ihnen der nationale Klassizismus nicht so sehr abgesprochen, wie sie ihn zu assimilieren und zu transformieren suchten. Eine Besonderheit der italienischen Romantik ist, dass er in erster Linie nicht ästhetisch-künstlerische, sondern sozialpolitische Probleme stellt.

Seit 1816 begannen in den Kreisen der Schriftsteller lebhafte Diskussionen über die Romantik und ob es sinnvoll ist, etablierte Traditionen aufzugeben und neue zu beginnen. Die Schriftsteller stürzten in zwei Lager. Erstere glaubten, das Bewusstsein des italienischen Volkes könne besser auf einen neuen Kampf vorbereitet werden, indem es zu den Traditionen der glorifizierten Vergangenheit zurückkehrte: das waren Klassiker. Andere, Romantiker, träumten von einer neueren und moderneren Poesie, näher an der Seele der Menschen, angemessener für moderne Inhalte, vielfältiger, flexibler und frei in der Form. Im selben Jahr erschien eine Broschüre. di Breme „Zur Ungerechtigkeit einiger literarischer Urteile der Italiener“, in der der Autor zur Ablehnung des Kultes der nationalen Klassiker aufrief und sich der Erfahrung romantischer Literatur anderer europäischer Länder zuwandte. Ende des gleichen Jahres veröffentlichte J. Berchers Poet die Übersetzungen von „Wild Hunter“ und „Lenori“, zwei Balladen von Burger, begleitet von ihrer „Semi-Serious Letter Crisis to His Son“, die als erste literarische gilt Manifest Italienische Romantik, wo seine theoretischen Prinzipien formuliert wurden. Bercher unterscheidet klar klassische und romantische Literatur, und der Hauptunterschied zwischen ihnen sieht, dass das erste durch die Nachahmung des Altertums ging, während das zweite seine Mentor-Natur betrachtet und sich nicht auf die Vergangenheit, sondern auf das moderne Leben bezieht. Dies folgt der bekannten kategorischen Behauptung von Bersheh: „Klassische Poesie – Poesie der Toten, romantische Poesie – Poesie der Lebenden.“ Aber es ist interessant zu bemerken, dass die Poesie von Bershee selbst von den klassischen Elementen weit entfernt ist.

Ähnliche Prozesse fanden in den italienischen bildenden Künsten statt. Eine Reihe von italienischen Künstlern und Bildhauern reproduziert fleißig den Stil des späten Klassizismus (Künstler Vincenzo Camuccini (1771-1844) und Andrea Appiani (1754-1817), Bildhauer Lorenzo Bartolini (1777-1850) und Antonio Canova). Selbst die Arbeit einiger Vertreter der Romantik in anderen Ländern (die russischen Künstler Karl Bryullov und Orest Kiprensky, der Engländer William Turner) hatten in Italien einen recht begrenzten Einfluss auf die künstlerische Praxis in Italien. Besuchte Italien und Französisch Romantiker Theodore Gericco (1816-1817 Biennium), aber das Land war in der Anfangsphase der Einführung der Romantik und war noch nicht bereit, die neuesten Ideen zu akzeptieren.

Protagonisten
Der wichtigste italienische Romantiker ist Alessandro Manzoni. Geboren 1785, ist er der Enkel des Philosophen Cesare Beccaria und wuchs in einem Umfeld auf, das von den Ideen der Aufklärung, der Liberalen und Antiklerikalen in Paris durchdrungen war. Von jansenistischen Feinfühligen zum Katholizismus konvertiert, begann er sein literarisches Leben, als er am Ende des Imperiums nach Italien zurückkehrte. Er feierte den Katholizismus in seinen heiligen Hymnen (1815), aber auch die Revolutionäre von 1821, indem er im März 1821 ein militantes Werk für die Freiheit Italiens komponierte. Sein größter Erfolg ist Les Fiancés, der zwischen 1822 und 1842 drei verschiedene Versionen kennt. ein wahres Emblem der italienischen Romanze, erzählt von den Mißgeschicken im lombardischen Königreich des XVII. Jahrhunderts, zwei jungen Bauern, deren Liebe vom spanischen Besatzer unter Krieg, Ungerechtigkeit, aber auch von tiefem Glauben durchkreuzt wird. Dieser Roman ist beispielhaft im italienischen literarischen Leben, weil er die Geschichte Italiens durch die Geschichte der Demütigen und nicht der Mächtigen erzählt. Er malt ein äußerst detailliertes und historisch präzises Bild und streicht Figuren, die zu „Typen“ der italienischen Imagination geworden sind.

Manzonis Roman ist ein großer Erfolg in allen Bereichen der Gesellschaft. Die Intellektuellen begrüßen ihn sehr, und die Menschen kennen alle Abschnitte des Buches auswendig. Der Verlobte ist eine wesentliche Arbeit des intellektuellen Erwachens Italiens des XIX. Jahrhunderts und bleibt ein hervorragender redaktioneller Erfolg. Ihre Rolle bei der Definition der italienischen Sprache ist so wichtig, dass sie als Archetyp der italienischen nationalen Prosa gilt.

Manzoni nahm in der Tradition anderer romantischer Schriftsteller wie Lamartine oder Byron an der italienischen Politik teil, aber ziemlich spät. Er sammelte Victor Emanuel II. Von Savoyen und wurde Senator für das Leben. 1862 wurde er zum Präsidenten der Kommission für die Vereinigung der italienischen Sprache ernannt. Sein Tod im Jahr 1873 war der Anlass für ein nationales Begräbnis und es ist in seiner Erinnerung, dass Giuseppe Verdi sein Requiem komponierte.

Der Begriff in der Bildkunst
Diese Prinzipien spiegeln sich in der italienischen Bildkunst der gleichen Zeit wider: Francesco Hayez, der seine Themen im Mittelalter behandelt, ist dem Troubadour-Stil näher als der Romantik seiner nordeuropäischen Zeitgenossen.

Spezifität der italienischen Romantik in der Literatur
Die Besonderheit der italienischen Romantik zeigt sich deutlich in der Besonderheit ihres Genresystems. Fast ausschließlich enthält es solche rein romantischen Genres wie ein Märchen und eine fantastische Geschichte oder Geschichte. In der Poesie erlangte keine bedeutende Entwicklung der Ballade. Es gab eine Annäherung der Lyrik mit einem Lied, aber dieser Trend führte nicht zu Folklore. Nach der klassizistischen Bildungstradition wurde das höchste Genre der italienischen Romantik im Drama gesehen und glaubte, dass sie in der Lage war, die Bedeutung und den Charakter der Gegenwart vollständig auszudrücken. Sie widmeten der Entwicklung der Theorie des romantischen Dramas und der künstlerischen Umsetzung dieser theoretischen Zeichnungen große Aufmerksamkeit. Im Laufe der weiteren Entwicklung der italienischen romantischen Literatur sind die wichtigsten Genres der historische Roman und die Memoiren, das historische Drama und die soziopatriotischen Texte.

Viele seiner Aspekte und Merkmale der italienischen Romantik sind im Kreis der zeitgenössischen westeuropäischen Literaturen bemerkenswert. Gleichzeitig bringen diese Aspekte und Merkmale sie typologisch der Romantik der slawischen und anderen Literaturen Ost- und Südosteuropas – polnisch, ukrainisch, tschechisch, ungarisch – näher. Zwischen den italienischen und den literarischen Namen dieser Epoche gibt es viele Parallelen, Analogien, typologische Zufälle und Gemeinschaften, die auf der Grundlage ähnlicher sozio-historischer Bedingungen entstanden sind, in denen sie sich entwickelt haben, die Ähnlichkeit der nationalen Befreiungsaufgaben, denen sie gegenüberstanden. Ihr Hauptmerkmal ist die Einbeziehung in die nationalen Befreiungsbewegungen und die Betonung der Entwicklung der mit diesen Bewegungen verbundenen Probleme. Dies ist die gemeinsame Dominanz, die italienische Schriftsteller von Foscolo bis Leopard mit polnischen Romantikern unter der Führung von Mickiewicz, mit den tschechischen Bosomers, mit Pethof und „Young Hungary“, mit Shevchenko vereint. Charakteristisch für die romantische Literatur Italiens und der genannten Länder ist der Typ des Schriftstellers, der sich aktiv am revolutionären Befreiungskampf beteiligt hat. In dieser Hinsicht manifestiert sich die typologische Nähe zwischen den italienischen Romantiker-Carbarias und Shevchenko deutlich. Der genannte Kampf ist schließlich der Hauptinhalt und das Pathos ihrer Arbeit.

Die Romantik verbreitete sich in Europa, Nord- und Südamerika, Transkaukasien. Aus sozio-historischer Sicht beruht die Typologie der Romantik auf dem Vergleich des Entwicklungsstandes der bürgerlichen Verhältnisse in der Gesellschaft und der historischen Situation der Nationalkultur. Eine Art von Romantik ist charakteristisch für Länder mit einer ausgeprägten bürgerlichen Gesellschaft, mit einer angemessenen Ideologie und Perspektive, und die andere – für Länder, in denen es nicht so klar zum Ausdruck gebracht wurde.

Haupteigenschaften
Die Hauptmerkmale der italienischen Romantik, die ihn von der Romantik anderer Länder unterscheidet, sind:

Rückkehr zu lokalen Dialekten
die Art der Arbeiten:
patriotische Einstellungen
Freiheit und Moral
hohe Kontraste
Genres:
Vers Roman
Tragödie
Dieser erste Platz in der thematischen Ausrichtung der italienischen Romantik war von bürgerlich-patriotischen Problemen besetzt.

Helden
Die Helden der Literatur der italienischen Romantik waren meist Männer. Es war eine intelligente, intelligente Person. Die Beschreibung solcher Helden bedeutete, dass die Literatur der Romantik zum Bild des Lebens der Menschen zurückkehrte. Die Arbeiten spiegelten deutlich den Kontrast zwischen positiven und negativen Zeichen wider.

Obwohl die italienische Literatur des 19. Jahrhunderts dem Franzosen Victor Hugo oder seinem Landsmann Alexandre Dumas oder dem Engländer George Gordon Byron keine bedeutenden Persönlichkeiten verlieh, wendeten sich andere (Rafael Giovignoli Spartak, Etel Lilian Voinich „Ovid“) Italien wegen der glorreichen Ereignisse des Jahres an alte oder jüngere Vergangenheit.