Isabellinischer Baustil

Der isabellinische Stil, auch Isabellinische Gotik (auf Spanisch Gótico Isabelino) oder kastilische Spätgotik genannt, war der dominierende Baustil der Krone von Kastilien während der Herrschaft der Katholischen Könige, Königin Isabella I. von Kastilien und König Ferdinand II. Von Aragonien im späten 15. Jahrhundert bis Anfang des 16. Jahrhunderts. Der Franzose Émile Bertaux nannte den Stil nach Königin Isabella.

Es stellt den Übergang zwischen der spätgotischen und der Frührenaissance-Architektur dar, mit originalen Merkmalen und dekorativen Einflüssen der kastilischen Tradition, der Flämischen, der Mudéjar und in geringerem Maße der italienischen Architektur. Die Überlegung, ob die Isabellin als Stil der Gotik oder der Renaissance oder als eklektischer Stil oder als eine Phase innerhalb eines plateresken Generikums betrachtet wird, ist eine von Historikern der Kunst diskutierte und ungelöste Frage.

Überblick
Der isabellinische Stil führte einige strukturelle Elemente der kastilischen Tradition und die typischen flamboyanten Formen Flanderns sowie einige Ornamente islamischen Einflusses ein. Viele der Gebäude, die in diesem Stil gebaut wurden, wurden von den Katholischen Königen in Auftrag gegeben oder wurden von ihnen gesponsert. Ein ähnlicher Stil namens Manueline entwickelte sich gleichzeitig in Portugal. Das offensichtlichste Merkmal der Isabelline ist die Vorherrschaft heraldischer und epigraphischer Motive, insbesondere der Symbole des Jochs und der Pfeile und des Granatapfels, die sich auf die Katholischen Könige beziehen. Charakteristisch für diese Zeit ist auch die Ornamentik mit Perlenmotiven von in Gips gearbeiteten oder in Stein gemeißelten Orbs.

Nachdem die Katholischen Könige 1492 die Reconquista beendet hatten und die Kolonisierung Amerikas begonnen hatten, begann das kaiserliche Spanien ein Bewusstsein für seine wachsende Macht und seinen Reichtum zu entwickeln, und in seiner Überschwänglichkeit begann eine Periode der Errichtung von großen Monumenten, um sie zu symbolisieren. Viele dieser Monumente wurden auf Befehl der Königin errichtet; so manifestierte Isabelline Gothic den Wunsch der spanischen herrschenden Klasse, ihre eigene Macht und ihren Reichtum zu zeigen. Diese Ausgelassenheit fand einen parallelen Ausdruck in der extremen Fülle der Dekoration, die Plateresque genannt wurde.

Verweise auf die Antike in der Architektur Spaniens waren eher literarisch, während in Italien das Vorherrschen von Gebäuden aus der Römerzeit der “Gotik” eine dem klassischen italienischen Geschmack angepasste Bedeutung verlieh. Bis zur Renaissance auf der Iberischen Halbinsel hatte der Übergang von der “Moderne” zur “Römischen” in der spanischen Architektur kaum begonnen. Diese Begriffe wurden mit einer anderen Bedeutung als heute angenommen – der “Modern”, ein ursprünglich spanischer Stil, bezog sich auf die Gotik und ihre rationale Effizienz, während der “Roman” der neoklassische oder emotionale und sensualistische Stil des Italieners war Renaissance.

Ungeachtet der räumlichen Merkmale der Innenräume verwendeten gotische Gebäude bewährte Struktursysteme. Der gotische Stil auf der Iberischen Halbinsel hatte unter dem Einfluss der lokalen Tradition eine Reihe von Veränderungen erfahren, darunter viel kleinere Fenster, die den Bau von Dächern mit wesentlich geringerem Abstand und sogar flachen Dächern ermöglichten. Dies sorgte für einen wirklich originellen Stil und eine effizientere Konstruktion. Spanische Architekten, die an ihre gotischen Strukturkonventionen gewöhnt waren, blickten mit etwas Verachtung auf die sichtbaren Metallspangen, die italienische Architekten gezwungen waren, die Bögen ihrer Gebäude zu setzen, um horizontalem Stoß zu widerstehen, während ihre eigenen gotischen Baumethoden dieses Problem vermieden hatten.

Die Entwicklung der klassischen Architektur auf der Iberischen Halbinsel, wie anderswo, war während der Jahrhunderte der Bauarbeiten in der gotischen Tradition moribund gewesen, und die neoklassizistische Bewegung der italienischen Renaissance kam erst spät an. Ein einzigartiger Stil mit modernen Elementen entstand aus dem gotischen Erbe in Spanien. Das vielleicht beste Beispiel für diesen synkretistischen Stil ist das Kloster San Juan de los Reyes in Toledo; Die von dem Architekten Juan Guas entworfenen gotischen Ideale drücken sich mehr in der Konstruktion als in der Gestaltung des Innenraums aus, da die Beziehung zu den ursprünglichen gotischen Bautechniken im Laufe der Zeit zurückgegangen ist.

Im isabellinischen Stil wurden dekorative Elemente italienischer Herkunft mit iberischen traditionellen Elementen kombiniert, um ornamentale Komplexe zu bilden, die die Strukturen überdeckten, während viele gotische Elemente wie Zinnen und Spitzbögen beibehalten wurden. Isabellinische Architekten klammerten sich an die gotische Lösung des Problems, wie man die Last der auf Pfeilern drückenden Gewölbe verteilen kann (nicht an den Wänden, wie in den romanischen oder italienischen Renaissancestilen): indem man sie mit Strebepfeilern stützt. Nach 1530, obwohl der Isabellinische Stil weiterhin verwendet wurde und seine dekorativen Ornamente sich immer noch entwickelten, begann die spanische Architektur, Renaissance-Ideen von Form und Struktur aufzunehmen.

Erster isabellinischer Stil
Die erste Variante des plateresken Stils, die von etwa 1480 bis 1520 dauerte, wird auch “Platereske Gotik”, “Hispano-Flämische Gotik” oder “Isabelin Gotik” oder “Katholische Könige” genannt. Es wurde tatsächlich in den Ländern der Krone von Kastilien, unter der Herrschaft der “Könige Katholiken”, Isabella von Kastilien und Ferdinand von Aragon entwickelt. Außerdem waren die meisten Gebäude in diesem Stil Orden von den Katholischen Königen oder wurden in irgendeiner Weise von ihnen unterstützt.

In dieser Phase dominieren noch immer die extravaganten gotischen Formen, und die Elemente der Renaissance sind wenig genutzt oder kaum verstanden (nach den Regeln der künstlerischen Renaissance). Wir finden die Vorherrschaft von heraldischen und epigrafischen Motiven. Eines der auffallendsten dekorativen Merkmale ist der wiederkehrende Gebrauch der Symbole von Joch, Pfeilen und Granatapfel, die sich direkt auf die beiden spanischen Monarchen beziehen. Es gibt auch das Motiv der Kugeln, um die Gebäude zu dekorieren.

Der Isabelin-Stil ist besonders gut vertreten durch die Werke der Architekten Enrique Egas, dem Architekten der Katholischen Könige, Juan de Álava oder Diego de Riaño.

Zweiter Stil oder platereske Renaissance-Stil
Die zweite Phase des plateresken Stils, die von 1520 bis 1560 dauerte, wird auch “platereske Renaissance” genannt.

Es ist durch die Dominanz von architektonischen und dekorativen Elementen der Renaissance geprägt, die gotische Motive aufzwingen. Der Stil entwickelt sich zu größerer Reinheit, strenger und harmonischer, mit massiven geometrischen Formen, während der korrekte Gebrauch des klassischen Architekturvokabulars häufiger ist. Runde oder gewölbte Gewölbe neigen dazu, gotische Gewölbe zu ersetzen. Aber auch das Gleichgewicht der Formen erschien dem jungen König Philipp II. Zu übertrieben, der sich zu einem noch nüchterneren Stil entwickelte, der durch den Bau des Escorial von 1556 gekennzeichnet war.

Der Architekt und Bildhauer Diego de Siloé ist der beste Vertreter. Wir können auch die Arbeit von Alonso de Covarrubias und Rodrigo Gil de Hontañón bemerken.

Hauptgebäude
Die spanischen Architekten bauten viele Gebäude, die von der Kirche und den großen spanischen Adligen in Auftrag gegeben wurden. Platereske Stilbauten sind daher sehr vielfältig, wie Kirchen und Paläste, aber auch Krankenhäuser und Hochschulen. Wir finden den plateresken Stil sowohl in Spanien als auch in den Gebieten von Spanish Indies.

Die repräsentativsten Gebäude im plateresken Stil sind:

Kirchen und Klöster
Fassade der neuen Kathedrale in Salamanca;
Fassade des Klosters von St. Stephen in Salamanca;
Kreuzgang des Klosters Duègnes in Salamanca;
Fassade der Kirche des Heiligen Geistes in Salamanca;
Fassade der Kirche St. Paul in Valladolid;
Kloster des Heiligen Johannes der Könige in Toledo;
Pardon Fassade und Balkon der Reliquien der Kathedrale von Santa Maria in Coria;
Tür der Gerberei der St. Mary’s Cathedral in Burgos;
Antechor und Antecrypt der Kathedrale St. Antonius in Palencia;
Fassade der Kathedrale der Inkarnation in Granada (1528-1543).

Universitäten und Hochschulen
Fassade der Universität in Salamanca;
Fassade der kleinen Hochschulen in Salamanca.
Fassade des College des Heiligen Kreuzes in Valladolid;
Fassade des St. Grégoire College in Valladolid;
Fassade der Universität in Alcalá de Henares (1541-1553);
Universitätsfassade in Oñate;

Paläste und öffentliche Gebäude
Casa de las Conchas in Salamanca;
Krankenhaus der Könige-Katholiken in Saint-Jacques-de-Compostelle (1501-1512);
Königskrankenhaus in Burgos;
St. Marc Hotel in León;
Rathaus in Sevilla;
Charles Vs Tür zu Viveiro;
Schmiedearbeiten von Casa de Pilatos in Sevilla;
Infantes Palast in Guadalajara;
Casa Del Sol bei William Randolph Hearst Castle in San Simeon, Kalifornien, inspiriert von plateresken Architektur.