Hongkong CENTRESTAGE 2018 MODISCH Designerkollektion, China

CENTRESTAGE ist Asiens wichtigstes Modeereignis und die internationale Modemesse des Hong Kong Trade Development Council (HKTDC). Die diesjährige Veranstaltung bietet mehr als 200 internationale Marken auf mehreren Laufstegen, in Modeforen mit Branchenfachleuten, aufschlussreiche Gespräche von geschätzten Gästen und vieles mehr.

Mit dem Ziel, die jungen Designer in Hongkong zu fördern, präsentiert das Online-Modezentrum FASHIONALLY FASHIONALLY Collection # 12 und FASHIONALLY Presentation Shows auf der CENTRESTAGE 2018 mit Kollektionen von 13 lokalen Designerlabels für Frühjahr / Sommer 2019 (SS19).

Seit seiner Gründung im Jahr 2012 präsentiert FASHIONALLY jedes Jahr FASHIONALLY Collection-Shows auf der Hong Kong Fashion Week für Frühling / Sommer und CENTRESTAGE, um die neuesten Kollektionen aufstrebender Talente aus Hongkong zu präsentieren. In der FASHIONALLY Collection # 12 sind 10 aufstrebende lokale Designer vertreten, die für Hongkongs herausragende Leistungen in Bezug auf Kreativität und Modedesign stehen.

Zu den teilnehmenden Marken gehören 112mountainyam (Designer: Mountain Yam), Blind von JW (Designer: Walter Kong und Jessica Lau), CAR | 2IE (Designerin: Carrie Kwok), DEMO. (Designer: Derek Chan), FromClothingOf (Designer: Shirley Wong), KEVIN HO (Designer: Kevin Ho), LAPEEWEE (Designer: Yannes Wong), NECRO POON (Designer: Necro Poon), Phänotypsetter (Designer: Jane Ng) und YEUNG CHIN (Designer: Yeung Chin).

FASHIONALLY hat auch die Gewinner des Hong Kong Young Fashion Designers ‚Contest (YDC) 2017 eingeladen, ihre neuesten Arbeiten auf der Messe zu präsentieren, darunter eine limitierte Kapselkollektion von Arto Wong, die im JOYCE Pacific Place erhältlich ist Zusammenarbeit mit The Woolmark Company und the ete! x YDC Best Footwear Design Award Kapselkollektion „Ich gehe mit dem Bus zur Schule“, entworfen von Jason Lee und gesponsert von i.t Apparels Ltd.

FASHIONALLY Presentation, eine unkonventionelle Mischung aus Modenschau und Theaterstück, wurde auf der Hong Kong Fashion Week für Herbst / Winter 2018 vorgestellt. In dieser Ausgabe werden drei aufstrebende Hongkonger Labels vorgestellt – Tak Lee, REDEMPTIVE und YLYstudio – von denen jedes die volle kreative Freiheit erhält um die Bühne zu dekorieren und die Präsentation um das einzigartige Set herum zu lenken. Ihre Präsentationen enthüllen die neuesten SS19-Kollektionen der Designer und bieten einen seltenen Einblick in ihre kreativen Reisen. Diese Labels nehmen zum ersten Mal an einer FASHIONALLY-Show teil.

112 MOUNTAINYAM
Der Designer Mountain Yam erwarb einen Master-Abschluss in Modedesign am Institut für Textil und Bekleidung der Hong Kong Polytechnic University. Yam gründete 2015 seine eigene Firma MY FASHION INTERNATIONAL LIMITED. Der Designer hat zwei Labels, ein auf Bestellung gefertigtes Couture-Label MYam Atelier und ein Konfektionslabel 112 Mountainyam. 2014 wurde Yam vom Perspective Magazine mit 40 unter 40 anerkannten hochfliegenden Designtalenten von heute und morgen ausgezeichnet und 2015 vom Jessica Code Magazine mit dem Dynamic Style Icon Award ausgezeichnet. 2016 erhielt Yam von Jessica den Hong Kong Designer Award Zeitschrift. 2018 wird der Designer ausgewählt, der Hongkong vertritt, um an der „Belt and Road International Show für junge Modedesigner“ teilzunehmen.

112 Mountainyam schätzt ausdauernde und fleißige urbane Frauen und hat sich zum Ziel gesetzt, mit einer stilvollen Modekollektion Selbstvertrauen für unabhängige Frauen zu schaffen. Die Marke verwendet Pantone 112 als Markenfarbe, drückt das Streben nach Vitalität und die Freiheit und den Mut aus, die Lebenseinstellung zu erkunden. Designer Mountain Yam erkundet gerne kontrastierende Elemente und lässt sich dabei besonders von der natürlichen Umgebung und zukünftigen Gebäuden inspirieren. Der Stil der Marke kombiniert kunstvoll die Silhouetten von Männern und Frauen in ihrer Schneiderei. Dieser frische Ansatz schafft zusammen mit der Gegenüberstellung von Sportswear- und Partywear-Elementen das Bild einer modernen Frau.

Blind von JW
Das Designer-Duo Jessica Lau und Walter Kong gründeten Blind by JW im Jahr 2012. Frau Lau hatte zuvor mit mehreren Luxusmodehäusern zusammengearbeitet, darunter Alexander McQueen in London, John Galliano in Paris und Diane von Furstenberg in New York. Sie wurde von der Kreativgruppe Artstalker in London als „Beste aufstrebende Modedesignerin 2009“ ausgezeichnet. Walter Kong wurde 2007 beim Hong Kong Young Fashion Designers ‚Contest zum Gesamtsieger ernannt.

AUTO | 2IE
Carrie Kwok wurde Modedesignerin, seit sie ihren BA-Strickdesign an der Hong Kong Polytechnic University abgeschlossen hatte. Nach ihrer Erforschung der Produktionsketten in der Modebranche erkannte sie, dass die Medien auch eine Schlüsselrolle bei der Gestaltung der Modewelt spielten. Carrie wollte ihre Erfahrung im Modebereich nicht einschränken und wurde Fashion Reporterin bei der Zeitschrift. Mit Anerkennung der glamourösen Medienwelt hatte sie die Möglichkeit, erneut zu studieren. Sie schloss ihren MA in Womenswear Fashion an der Middlesex University in London ab. Und arbeitete danach als Praktikantin bei Simone Rocha.

Carrie hat 2016 ihr eigenes Label CAR | 2IE gegründet, das sowohl auf internationalen Bildungs- und Karrierehintergründen als auch auf ihrer Leidenschaft für Mode basiert.

FromClothingOf
Shirley Wong war Kostümdesignerin für Fernsehen und Film. 2015 gründete sie ein eigenes Label mit dem Ziel, die konventionelle Idee von Damenmode und Ästhetik aufzulösen. Der Name „FromClothingOf“ stammt von „Exlibris“ und bedeutet „aus der Bibliothek von“, d. H. Meinem Buch. Dies bezieht sich auf Frauen, die das Recht beanspruchen, wie sie sich kleiden. Während die Stücke auf den ersten Blick minimalistisch und monoton sind, sind sie sorgfältig zugeschnitten und strukturiert. Sie zeichnen sich durch Schichten und feine Details aus, die einen kraftvollen und dennoch femininen Stil hervorheben.

DEMO.
Derek Chan, das Gehirn hinter DEMO, bewegt sich zwischen Wissenschaft und Kunst, da er in der Marke, die er 2013 gegründet hat, ein Gleichgewicht findet. Seine Entwürfe, die „zeitgenössische Klassiker“ kreieren, sind eine Mischung aus Modetradition und Moderne. DEMO lehnt die komplexen Regeln ab, die heute für Herrenbekleidung gelten, und bewahrt gleichzeitig ein nostalgisches Gefühl. Derek nutzte die weichen Kanten der Womenswear-Silhouette und kombinierte sie mit DEMOs eigenen progressiven Details, um die strengen Barrieren des Geschlechts abzubauen.

Mit einem antiquierten Geist, Liebe zum Detail und gelehrter Schneiderei waren klassische Herren- und Damenbekleidung bei DEMO schon immer eine zentrale Inspirationsquelle. Begriffe der Gegenwart und der Klassik bilden die DNA von DEMO. Sie stellen ein empfindliches Gleichgewicht zwischen der Freiheit der zeitgenössischen Mode und den Traditionen der klassischen Kleidungsstile her. Man kann dies zum Beispiel daran sehen, dass DEMO. die komplexen Regeln ablehnt, die heute der Herrenmode zugewiesen werden, während dennoch ein nostalgischer klassischer Herrenmode-Look erhalten bleibt.

KEVIN HO
Kevin Ho absolvierte das London College of Fashion mit Schwerpunkt Womenswear. Als Gewinner des Young Designer Contest 2015 Party & Eveningwear Group im Jahr 2015 wurde er anschließend von PARCO Japan eingeladen, an der Asia Fashion Collection teilzunehmen, die während der Fashion Week in Tokio, New York und Taiwan stattfand. Sein Namensvetter-Label KEVIN HO wurde 2015 ins Leben gerufen. 2017 wurde er vom Hong Kong Fashion Council als Design des Jahres ausgezeichnet.

Sein gleichnamiges Label, KEVIN HO, wurde im Jahr 2015 ins Leben gerufen. Es vereint durch Designs, die mit Sinn für Kraft und Zartheit verschmelzen, und schafft Statement-Stücke, die strukturelle Silhouetten und unverwechselbare Textilien kombinieren.

LAPEEWEE
Yannes Wong, Finalistin des Hong Kong Young Fashion Designers ‚Contest (YDC) im Jahr 2014. Sie arbeitete bei der Haute Couture-Marke „Cecilia Yau Couture“, nachdem sie an einer lokalen Institution für traditionelles Design – dem Caritas Bianchi College of Careers – studiert hatte. Yannes gründete 2013 zusammen mit Partner Wong Hoi Yi (Stephanie) das Damenmodenlabel La Peewee.

Mode ist für sie nicht nur Kleidung, sondern eine Einstellung. Dies spiegelt sich in ihren Designs wider, in denen klare Schnitte und A-Linien-Kleider eine starke und höfliche Weiblichkeit ausdrücken. Die Verwendung von Stoffcollagen verleiht jedem Outfit ein strukturierteres Gefühl und ein Gefühl von Verspieltheit. Es trifft eine perfekte Note zwischen stark und sanft – worum es bei Weiblichkeit geht.

NECRO POON
Necro Poon ist der Gründer und Designer seiner Herrenmarke NECRO POON. Necro wuchs in Hongkong auf, wo er an der Hong Kong Polytechnic University, Mode- und Textildesign, Strickdesign mit Hauptfach Technologie, studierte. Nach seinem Abschluss arbeitete er in London, Großbritannien, für Aquascutum London sowie für Clique London als Modedesigner, Middle-Sex-, Herren- und Accessoire-Designer. Im Januar 2015 trat Necro dem Wettbewerb des größten Modedesign-Wettbewerbs in Hongkong bei und gewann ihn – den Hong Kong Young Fashion Designer’s Contest.

Im selben Jahr gründete Necro die Marke NECRO POON, die hauptsächlich hochwertige Designerprodukte für Mittel- und Herrenmode anbietet. Alle Sammlungen wurden hauptsächlich in Druck- und Sticktechnik verwendet, um das Thema über soziale Themen in Hongkong und auf der ganzen Welt auszudrücken. Der Schnitt zeigt die Stimmung zeitgemäß und komfortabel. Die Materialien sind funktional und verbinden sich mit Mode und Technologie, um den Wert von Kleidung und Mode zu steigern.

Als Erweiterung der konzeptionellen Grundlage für seine Entwürfe glaubt Poon, dass Kleidung tragbar und bequem sein muss, dass es sich in erster Linie um Kleidung handelt. Zu diesem Zweck entwickelt und verwendet er technische, funktionale Materialien, um sie in seine Kleidungsstücke zu integrieren. Poon hofft, dass sich alle, die seine Designs tragen, modisch und dennoch bequem fühlen und darüber hinaus von seinem Sinn für soziale Belange inspiriert sind.

Phänotypsetzer
Jane Ng verfeinerte ihre Kreativität und ihr Handwerk in der Alternativwerkstatt. Ihr Sinn für ästhetisches und technisches Wissen entwickelte sich durch ihre Teilnahme an hktdc-Modenschauen und ydc weiter. Um 2010 startete sie ihre Handelsmarke in Teilzeit und eröffnete 2014 auf pmq ein Geschäft für ihren Markenphänotypsetter. Ein Jahr später schloss sie ihren Master of Visual Arts (Experience Design) an der Hong Kong Baptist University ab .

Sie glaubt, dass es Alternativen in der Mode geben sollte, neue und spielerische Ansätze für das Design. Sie ist spezialisiert auf Kleidungskonzept, Kleidungskonstruktion, Stoffmanipulation und Grafik. Neben der Entwicklung ihrer eigenen Sammlung und der Arbeit an kommerziellen Projekten nimmt sie auch an kreativen Programmen / Open Calls teil.

phänotypsetter steht für eine Haltung für spielerisches, unkonventionelles, vorwärtsgerichtetes und kreatives Konzept für Kleidung. Mit einem konzeptionellen Ansatz versucht der Phänotypsetter, Kleidung in einer anderen Form, Konstruktion, Material, Optik und Stil zu gestalten, um sie auf witzige und neuartige Weise herzustellen.

Harrison Wong
Harrison Wong gab sein Modedebüt, indem er sowohl den Hong Kong Young Designers ‚Contest als auch den Grand Prix Contest in Japan gewann. Seit seinem Master-Abschluss am London College of Fashion hat er seine Herrenkollektionen in New York, Mailand, Shanghai, Taipeh, Sydney und Hongkong gezeigt. HARRISON WONG ist eine originelle Marke für zeitgenössische Bekleidung und Accessoires für den urbanen Mann. Das Label ist spezialisiert auf kantige, aggressive Designs, die auch eine zurückhaltende Eleganz zeigen.

JUNGES KINN
Yeung Chin erhielt 2008 ein Stipendium der University of Westminster London für das Studium des MA in Modedesign und schloss es 2009 mit einem angesehenen Wissenschaftler ab. Er arbeitete als Senior-Modedesigner für Li Ning und als Chefmodedesigner für G2000. Nach der Gründung der Marke im Jahr 2013 veranstaltete er 2013 seine persönlichen Ausstellungen in der Asia Society Gallery und im Hong Kong Heritage Museum sowie im Jahr 2015 im National Design Centre (Singapur). YC nahm 2015 an der New York Fashion Week, der Hong Kong Fashion Week und der Shanghai Ontime Show teil 2016 sowie die Paris Fashion Week 2017. YC erhielt außerdem den Top Creative Award beim Hong Kong Young Designers ‚Contest von HKTDC im Jahr 2003 und den YDC Special Mention Award vom Hong Kong Design Center im Jahr 2009.

Fehler werden in unserem täglichen Leben gemacht. Anstatt es als Misserfolg zu betrachten, sollten wir den Prozess genießen, indem wir ihn als Quelle der Kreativität schätzen. Dieser Glaube von Yeung Chin veranlasste ihn, 2013 die Marke YC zu gründen. Yeung Chin ist eine Marke, die die reale Welt beobachtet, Fehler definiert und sie durch die Kollektionen ausführt. Durch Fehler und Irrtümer bei Kunstexperimenten – Malerei, Foto und Skulptur – schafft YC ein spezifisches Themenkonzept, das dazwischen erstellt wurde und von der Avantgarde bis zur Konfektion von Frauen reicht. Es zeigt eine knabenhafte Silhouette, einen kühnen, asymmetrischen und vielschichtigen Stil in der Kollektion.

CENTRESTAGE 2018
Hong Kong CENTRESTAGE ist Asiens führendes Modeereignis und bietet eine Werbeplattform für Modemarken und Designer, um ihr Talent zu demonstrieren. Veranstaltungen wie Modenschauen, Designer-Sharing-Sessions, offene Gespräche, Trendanalysen und Networking-Möglichkeiten mit dem Ziel, lokale Marken mit der globalen Modebranche zu verbinden.

CENTRESTAGE 2018 verspricht mit 230 teilnehmenden Modemarken aus 22 Ländern und Regionen die größte Ausgabe aller Zeiten zu werden. Die Messe präsentiert außerdem 40 nicht zu versäumende Veranstaltungen während ihres viertägigen Laufs, darunter mehr als 20 Modenschauen. Messebesucher können auch an Designer-Sharing-Sitzungen, Branchenseminaren, Networking-Veranstaltungen und anderen Aktivitäten teilnehmen.

Während der Showperiode fand das Hong Kong CENTRESTAGE-Schaufenster hochkarätiger lokaler und ausländischer Modetalente sowie spannende, engagierte Veranstaltungen statt. Es hat eine Modeextravaganz geschaffen, die es Marken ermöglicht, geografische und zeitliche Beschränkungen zu überwinden, um Käufern und Fashionistas ihre neuesten Designs vorzustellen.

CENTRESTAGE bietet eine umfassende Werbeplattform, über die asiatische Modemarken und angehende Designer ihre neuesten Modekollektionen lancieren und präsentieren und gleichzeitig mit globalen Käufern und Fashionistas in Kontakt treten können. Eine größere Anzahl lokaler und internationaler Modemarken nimmt an der diesjährigen CENTRESTAGE teil. Dies unterstreicht die Position der Veranstaltung als Asiens führende Start- und Marketingplattform für Modemarken und unterstreicht ihre Fähigkeit, vielfältige Geschäftsmöglichkeiten zu schaffen.

HKTDC
Der 1966 gegründete Hong Kong Trade Development Council (HKTDC) ist eine gesetzliche Einrichtung, die sich der Schaffung von Möglichkeiten für Unternehmen in Hongkong widmet. Mit mehr als 40 Niederlassungen weltweit, darunter 13 auf dem chinesischen Festland, fördert das HKTDC Hongkong als Plattform für Geschäfte mit China, Asien und der Welt. Mit 50 Jahren Erfahrung organisiert das HKTDC internationale Ausstellungen, Konferenzen und Geschäftsmissionen, um Unternehmen, insbesondere KMU, Geschäftsmöglichkeiten auf dem Festland und auf internationalen Märkten zu bieten und Informationen über Fachpublikationen, Forschungsberichte und digitale Kanäle einschließlich des Medienraums bereitzustellen .