Hongkong CENTRESTAGE 2018 MODISCH Markensammlungen, China

CENTRESTAGE, Asiens wichtigstes Modeereignis, beherbergt die viertägige Extravaganz mit 230 Marken aus 22 Ländern und Regionen und präsentiert mehr als 20 Modeschauen, darunter die FASHIONALLY Collection # 12 und die FASHION HONG KONG RUNWAY SHOW, die ebenfalls am 5. September stattfinden als FASHIONALLY Presentations, die die neuesten Kollektionen einer Reihe von Hongkonger Designlabels präsentierten.

CENTRESTAGE ist Asiens wichtigstes Modeereignis und die internationale Modemesse des Hong Kong Trade Development Council (HKTDC). Die diesjährige Veranstaltung bietet mehr als 200 internationale Marken auf mehreren Laufstegen, in Modeforen mit Branchenfachleuten, aufschlussreiche Gespräche von geschätzten Gästen und vieles mehr.

Seit seiner Gründung im Jahr 2012 präsentiert FASHIONALLY jedes Jahr FASHIONALLY Collection-Shows auf der Hong Kong Fashion Week für Frühling / Sommer und CENTRESTAGE, um die neuesten Kollektionen aufstrebender Talente aus Hongkong zu präsentieren. In der FASHIONALLY Collection # 12 sind 10 aufstrebende lokale Designer vertreten, die beispielhaft für Hongkongs herausragende Kreativität und Modedesign stehen.

FASHIONALLY Presentation, eine unkonventionelle Mischung aus Modenschau und Theaterstück, wurde auf der Hong Kong Fashion Week für Herbst / Winter 2018 vorgestellt. In dieser Ausgabe werden drei aufstrebende Hongkonger Labels vorgestellt – Tak Lee, REDEMPTIVE und YLYstudio – von denen jedes die volle kreative Freiheit erhält um die Bühne zu dekorieren und die Präsentation um das einzigartige Set herum zu lenken. Ihre Präsentationen enthüllen die neuesten SS19-Kollektionen der Designer und bieten einen seltenen Einblick in ihre kreativen Reisen. Diese Labels nehmen zum ersten Mal an einer FASHIONALLY-Show teil.

Mit dem Ziel, die jungen Designer in Hongkong zu fördern, präsentiert das Online-Modezentrum FASHIONALLY FASHIONALLY Collection # 12 und FASHIONALLY Presentation Shows auf der CENTRESTAGE 2018 mit Kollektionen von 13 lokalen Designerlabels für Frühjahr / Sommer 2019 (SS19).

Zu den teilnehmenden Marken gehören 112mountainyam (Designer: Mountain Yam), Blind von JW (Designer: Walter Kong und Jessica Lau), CAR | 2IE (Designerin: Carrie Kwok), DEMO. (Designer: Derek Chan), FromClothingOf (Designer: Shirley Wong), KEVIN HO (Designer: Kevin Ho), LAPEEWEE (Designer: Yannes Wong), NECRO POON (Designer: Necro Poon), Phänotypsetter (Designer: Jane Ng) und YEUNG CHIN (Designer: Yeung Chin).

FASHIONALLY hat auch die Gewinner des Hong Kong Young Fashion Designers ‚Contest (YDC) 2017 eingeladen, ihre neuesten Arbeiten auf der Messe zu präsentieren, darunter eine limitierte Kapselkollektion von Arto Wong, die im JOYCE Pacific Place erhältlich ist Zusammenarbeit mit The Woolmark Company und the ete! x YDC Best Footwear Design Award Kapselkollektion „Ich gehe mit dem Bus zur Schule“, entworfen von Jason Lee und gesponsert von i.t Apparels Ltd.

Markensammlungen
Während der CENTRESTAGE fanden drei MODISCHE Präsentationen statt, um den Gästen einen ersten Einblick in die neuesten Kollektionen von drei aufstrebenden Designerlabels und ihre vollwertigen Visionen zu bieten.

Anstelle einer traditionellen Landebahn fanden die Präsentationen am Set statt, sodass die Designer die Freiheit hatten, eine Geschichte zu erstellen, die ihren Kollektionen am besten entsprach. Die Gäste wurden mit einem intimen Blick auf die Designs verwöhnt, so dass sie die Wahl der Stoffe und die Verarbeitung aus nächster Nähe treffen konnten.

Tak Lee „Staffel I“: Ein Schaufenster der Dekonstruktion
Tak Lee glaubt an die Verbindung zwischen Form und Konstruktion und erforscht mit seinem gleichnamigen Label innovative Näh- und Handwerkstechniken. Seine erste Kollektion „Season I“, die hauptsächlich Naturfasern verwendet, ist Ausdruck von Kleidung als künstlerische Verkörperung menschlicher Sensation und Geschichte.

Inspiriert von der Arbeit eines Architekten an kriegszerrissenen Gebäuden verwendet er Drapierung und Dekonstruktion, um ungewöhnliche Gegenstände mit radikalen Formen zu schaffen. Die neutrale Farbpalette spiegelt die Verwendung von organischen Farbstoffen wie Tees und Kräutern wider.

Vor dem Hintergrund eines einfachen Sets, das auf verlassene Architektur anspielte, präsentierte Lee eine Kollektion voller konzeptionellem Flair und Technik. Jeder Artikel ist sorgfältig geschnitten, um den Erwartungen zu trotzen, mit zahlreichen Mix-and-Match-Möglichkeiten.

REDEMPTIVE von Wilson Choi: Sozialbewusste Rebellen
REDEMPTIVE, ein neues Menswear-Label von Wilson Choi, das bei FASHIONALLY debütiert, trägt die DNA einer rebellischen jüngeren Generation. Choi sieht Mode als Denkweise und reflektiert mit seinem Design soziale Themen, die ihm wichtig sind.

Die SS 2019-Kollektion von REDEMPTIVE mit dem Titel „The Stolen Soul“ ist vom Film „Ondskan“ inspiriert, der eine erschreckende Geschichte von Mobbing und Einsamkeit in einer schwedischen Privatschule in den 1950er Jahren erzählt.

Die Präsentation fand in einem durchsuchten Umkleideraum statt. Die Unordnung und die verletzten Gesichter der Models erzählten eine Geschichte von Unruhe und Rebellion. Es war eine vielseitige erste Kollektion, die die durch klassische Streifen und Karos vermittelte Preppiness mit Oberbekleidung kombiniert, die das Interesse des Designers an funktionellen High-Tech-Stoffen unterstreicht.

YLYstudio „Projekt B“: Wenn Barock auf Stickerei trifft
YLYstudio wurde 2017 von Lilian Tsang und Matt Hui ins Leben gerufen und verleiht dem traditionellen Handwerk der Strickwaren und Stickereien ein modernes Facelifting und einen neuen Platz in der zeitgenössischen Mode.

Die Präsentation zeigte die zweite Kollektion des Labels, Project B, die französische Stickereien mit metallischen Pailletten verwendet, um unverwechselbare Formen zu bilden, die von barocken Kurven inspiriert sind, während schiere Tuniken, Jacken und Röcke eine reichhaltige Schichtung schaffen. Die bonbonfarbene Palette wird mit metallischen Details und locker sitzendem Herrenmode-Styling kombiniert, um eine interessante Interpretation der jungenhaften Mädchenhaftigkeit zu bieten.

Models, die Selfies auf dem transparenten Sofa am Ballteich posieren und aufnehmen, sorgten für interessante und entzückende Bilder.

Die Präsentation zeigte, dass das junge Label auf dem richtigen Weg ist: die Traditionen von Stickerei, Handstricken und Handwerkskunst am Leben zu erhalten, aber immer mit einem zeitgemäßen Blickwinkel.

Designerkollektion
Zehn der aufstrebenden Designer Hongkongs kamen zusammen, um ihre Frühjahr / Sommer 2019-Kollektionen Anfang dieser Woche auf der FASHIONALLY-Messe zu präsentieren. Sie schlugen eine Vielzahl von Looks für die nächste Saison vor, die von avantgardistisch und sportlich bis feminin und sexy reichen und gleichzeitig den mehrjährigen Sommertrends wie Blumen, Jeans und Transparenz einen frischen Touch verleihen.

Zwei der stärksten Kollektionen der Gruppe stammten von Kevin Ho, Absolvent des London College of Fashion, und dem ehemaligen YDC-Gewinner Necro Poon. Die reduzierte Kollektion von KEVIN HO umfasste maßgeschneiderte Blazer, Westen und Hosen, die durch weiche Rüschen, Stofffalten oder asymmetrische Säume akzentuiert wurden. Ein stark weißes Cocktailkleid wurde mit seinen farbenfrohen Rosenverzierungen zu einem Statement.

Im Gegensatz dazu experimentierte NECRO POON mit einem lässigeren, sportlicheren Look, der sich um Streetwear-Favoriten wie Sweatshirts – sie waren mit Drucken im Roy Lichtenstein-Stil verziert – und hellem Denim drehte. Anstelle der typischen verkürzten Jeansjacke bot er einen viel cooleren Mantel im Staubwedelstil mit ausgefransten Kanten und ein bodenlanges Hemdkleid mit gewölbten Schlitzen an den Seiten an.

Drucke waren auch ein laufendes Thema. Der Mountainyam-Designer Mountain Yam kontrastierte einen starken Stacheldrahtdruck mit einem farbenfrohen Grafikdesign, das Vögel und andere von der Natur inspirierte Motive darstellte. Der endgültige Look bestand aus einem Rock und einem T-Shirt mit dem Wort „Traum“, beide mit Regenbogenfedern besetzt.

Blind von den JW-Designern Walter Kong und Jessica Lau sagte, dass ihre Drucke von beliebten Ikonen der lokalen Kultur inspiriert wurden. Auf dem Laufsteg sahen sie verblasst oder strukturiert aus und verliehen der Sammlung einen künstlerischen Touch. Die bedruckten Neckholderoberteile und das schulterfreie Kleid waren genau das Richtige, obwohl die Proportionen zuweilen überwältigend wirkten.

Zum Thema Kleider gab es in der nächsten Saison eine große Auswahl. Die geschichteten Kittel der CAR | 2IE-Designerin Carrie Kwok waren in den Farben Pink und Lila erhältlich, sahen aber kompliziert zu tragen aus. Das übergroße schiere nackte Kleid mit übergroßen Rüschenärmeln war ansprechender. Unter dem Model trug ein sexy nacktes Slip-Kleid für einen coolen und dennoch selbstbewussten Look.

Mit ihrem Hintergrund in der Couture würde man annehmen, dass Yannes Wong von Lapeewee mit ihrer Abendgarderobe alles geben würde. Ihre Vision von Abendgarderobe für Frauen war jedoch zeitgemäß. Ein kleines schwarzes Kleid wurde mit einem Panel aus plissiertem Navy-Stoff auf der Vorderseite aktualisiert, während ein Cocktailkleid aus dunklem Denim mit einem Faltenrock und transparenten Schultergurten neu ins Auge gefasst wurde. Kein Kleiderliebhaber? Kein Problem. Sie schlug auch Hosen mit weiten Beinen vor, die als Rock und maßgeschneiderte Nadelstreifenjacken dienen könnten.

Shirley Wong verschickte auch einige herausragende Abendlooks unter ihrer Marke FromClothingOf. Sie bezog sich auf Herrenbekleidung, insbesondere aus der Zeit um die Jahrhundertwende, die sie zu romantischen und modernen Statement-Kleidern überarbeitete. Eine einfache Taillenküste für Männer bildete die Grundlage für viele fantastische Looks, darunter eine Kombination aus Gürteloberteil und Origami-Rock sowie ein ärmelloses Kleid mit asymmetrischen Falten an den Seiten, das über einer durchsichtigen schwarzen Bluse liegt.

Während die meisten Designer Damenbekleidung zeigten, war DEMO. Designer Derek Chan brachte uns für die einzige Herrenkollektion nach Paris. Die Baskenmützen und Halstücher haben vielleicht französisches Flair hinzugefügt, aber die Kleidung war tragbar und enthielt übergroße Trenchcoats, gestreifte Separate und Hemden, die mit handschriftlicher Handschrift verziert waren.

Die Franzosen waren nicht die einzige Kultur, auf die in der Show Bezug genommen wurde. Die Designer Yeung Chin und Jane Ng vom Phänotypsetter verfolgten einen konzeptionelleren Ansatz, wie er von japanischen Designern entwickelt wurde. Ngs Sammlung mit dem treffenden Titel „Shatters and Layers“ experimentierte mit Looks, die aus mehreren Schichten von Farben, Drucken und sogar Texturen bestehen. Eines der besten war das weiße T-Shirt, das mit roten Stoffstreifen bedeckt war, gepaart mit dem rot-weißen Tüllrock, der unter zerknittertem Plastik lag.

Während Ngs Designs verspielt waren, entschied sich YEUNG CHIN für kantigere Separate wie lange Oberteile, Fallschirmröcke und geraffte Kleider, die mit Bändern und Stoffstreifen akzentuiert sind, die an technische Ausrüstung erinnern. Gold- und Silberjacken und -röcke fügten einen futuristischen Touch hinzu. Das nächste Mal sollte er jedoch die ablenkende Boxausrüstung zu Hause lassen.

CENTRESTAGE 2018
Hong Kong CENTRESTAGE ist Asiens führendes Modeereignis und bietet eine Werbeplattform für Modemarken und Designer, um ihr Talent zu demonstrieren. Veranstaltungen wie Modenschauen, Designer-Sharing-Sessions, offene Gespräche, Trendanalysen und Networking-Möglichkeiten mit dem Ziel, lokale Marken mit der globalen Modebranche zu verbinden.

CENTRESTAGE 2018 war mit 230 teilnehmenden Modemarken aus 22 Ländern und Regionen die größte Ausgabe aller Zeiten. Die Messe präsentiert außerdem 40 nicht zu versäumende Veranstaltungen während ihres viertägigen Laufs, darunter mehr als 20 Modenschauen. Messebesucher können auch an Designer-Sharing-Sitzungen, Branchenseminaren, Networking-Veranstaltungen und anderen Aktivitäten teilnehmen.

Während der Showperiode fand das Hong Kong CENTRESTAGE-Schaufenster hochkarätiger lokaler und ausländischer Modetalente sowie spannende, engagierte Veranstaltungen statt. Es hat eine Modeextravaganz geschaffen, die es Marken ermöglicht, geografische und zeitliche Beschränkungen zu überwinden, um Käufern und Fashionistas ihre neuesten Designs vorzustellen.

CENTRESTAGE bietet eine umfassende Werbeplattform, über die asiatische Modemarken und angehende Designer ihre neuesten Modekollektionen lancieren und präsentieren und gleichzeitig mit globalen Käufern und Fashionistas in Kontakt treten können. Eine größere Anzahl lokaler und internationaler Modemarken nimmt an der diesjährigen CENTRESTAGE teil. Dies unterstreicht die Position der Veranstaltung als Asiens führende Start- und Marketingplattform für Modemarken und unterstreicht ihre Fähigkeit, vielfältige Geschäftsmöglichkeiten zu schaffen.

HKTDC
Der Hong Kong Trade Development Council (HKTDC) wurde 1966 gegründet und ist eine gesetzliche Einrichtung, die sich der Schaffung von Möglichkeiten für Unternehmen in Hongkong widmet. Mit mehr als 40 Niederlassungen weltweit, darunter 13 auf dem chinesischen Festland, fördert das HKTDC Hongkong als Plattform für Geschäfte mit China, Asien und der Welt. Mit 50 Jahren Erfahrung organisiert das HKTDC internationale Ausstellungen, Konferenzen und Geschäftsmissionen, um Unternehmen, insbesondere KMU, Geschäftsmöglichkeiten auf dem Festland und auf internationalen Märkten zu bieten und Informationen über Fachpublikationen, Forschungsberichte und digitale Kanäle einschließlich des Medienraums bereitzustellen .