CENTRESTAGE, die Werbe- und Startplattform für internationale und asiatische Top-Modemarken und -Designer, fand vom 6. bis 9. September im Hong Kong Convention and Exhibition Centre (HKCEC) statt. Die 2. Ausgabe von CENTRESTAGE bietet mehr als 210 Modemarken aus 22 Ländern und Regionen sowie fast 40 Modeveranstaltungen, darunter die Eröffnungsgala-Modenschau CENTRESTAGE ELITES, rund 20 Modenschauen sowie Designer-Sharing-Sessions, ein Branchenforum, Trend Prognoseseminare und Netzwerkaktivitäten.
Unter dem Motto „Nouveau Playhouse“ bietet die diesjährige CENTRESTAGE, eine der Feierlichkeiten zum 20. Jahrestag der Gründung der HKSAR, drei thematische Zonen: GLAM, ALLURE und METRO, Hervorhebung von Modemarken vom chinesischen Festland, Chinesisch Unter anderem Taiwan, Australien, Frankreich, Indien, Italien, Japan, Korea, Schweden, Thailand, das Vereinigte Königreich und die Vereinigten Staaten.
Zahlreiche lokale Marken nehmen ebenfalls an der Messe teil und stellen lokale Marken und Designerlabels aus, darunter Anagram, Angus Tsui, DORISKATH, HARRISON WONG, House of V, KENAXLEUNG und Loom Loop. Eine Reihe von Marken aus Übersee wie CHENG PAI CHENG (Chinesisch Taiwan), DEW E DEW E (Korea), DRESSEDUNDRESSED (Japan), Edward Achour (Frankreich) und POURQUOI (Macau) werden ebenfalls teilnehmen.
Hong Kong CENTRESTAGE ist Asiens führendes Modeereignis und bietet eine Werbeplattform für Modemarken und Designer, um ihr Talent zu demonstrieren. Veranstaltungen wie Modenschauen, Designer-Sharing-Sessions, offene Gespräche, Trendanalysen und Networking-Möglichkeiten mit dem Ziel, lokale Marken mit der globalen Modebranche zu verbinden.
Während der Showperiode fand das Hong Kong CENTRESTAGE-Schaufenster hochkarätiger lokaler und ausländischer Modetalente sowie spannende, engagierte Veranstaltungen statt. Es hat eine Modeextravaganz geschaffen, die es Marken ermöglicht, geografische und zeitliche Beschränkungen zu überwinden, um Käufern und Fashionistas ihre neuesten Designs vorzustellen.
CENTRESTAGE bietet eine umfassende Werbeplattform, über die asiatische Modemarken und angehende Designer ihre neuesten Modekollektionen lancieren und präsentieren und gleichzeitig mit globalen Käufern und Fashionistas in Kontakt treten können. Eine größere Anzahl lokaler und internationaler Modemarken nimmt an der diesjährigen CENTRESTAGE teil. Dies unterstreicht die Position der Veranstaltung als Asiens führende Start- und Marketingplattform für Modemarken und unterstreicht ihre Fähigkeit, vielfältige Geschäftsmöglichkeiten zu schaffen.
Eröffnungsfeierlichkeiten
Während der CENTRESTAGE fanden ungefähr 20 Modenschauen statt. Am ersten Abend zeigt die groß angelegte Eröffnungsgala CENTRESTAGE ELITES die Frühjahrs- / Sommerkollektionen 2018 von Kain Picken und Fiona Laus FFIXXED STUDIOS sowie den koreanischen Designer Juun.J, der die erste Landebahn seiner gleichnamigen Marke inszeniert Show in Hong Kong. Die erste Show von Juun.J in Hongkong wird in Zusammenarbeit mit dem Partner seiner Marke, JOYCE, und dem HKTDC ermöglicht. JUUN. Die Herbst- / Winterkollektion 2017 von J wird derzeit auch bei JOYCE angeboten.
Seit 2015 organisiert das HKTDC die Teilnahme Hongkongs an internationalen Modewochen unter dem Thema „Fashion Hong Kong“, unter anderem an Modewochen und großen Modemessen in Tokio, Kopenhagen, New York und Shanghai.
In der ersten Nacht von CENTRESTAGE veranstaltet das HKTDC nach der groß angelegten Eröffnungsgala CENTRESTAGE ELITES die RUNWAY SHOW „FASHION HONG KONG“.
Nach CENTRESTAGE ELITES präsentiert die „FASHION HONG KONG“ RUNWAY SHOW die Pre-Spring- und Spring / Summer-Kollektionen von sechs lokalen Marken für 2018: HARRISON WONG (Designer: Harrison Wong), KENAXLEUNG (Designer: Kenax Leung), LOOM LOOP (Designer: Polly Ho), DORISKATH (Designerin: Doris Kath Chan), Maison Vermillion (Designerin: Dora Chu) und HOUSE OF V (Designerin: Vickie Au).
Hong Kong Young Fashion Designers ‚Wettbewerb 2017
Im Laufe der Jahre hat das YDC vielen feinen Designern in der lokalen Modebranche den Weg geebnet und Hongkonger Designermarken gefördert. Auf der diesjährigen Veranstaltung kämpfen 15 junge Modedesigner, die in die engere Wahl kommen, um die drei besten Auszeichnungen, den Best Footwear Design Award und den neu eingerichteten New Talent Award.
Die Arbeiten der Finalisten wurden anhand von Kreativität, Originalität, Marktpotenzial, Verarbeitung, Verwendung von Stoffen und allgemeiner optischer Attraktivität bewertet.
Champion: Arto Wong: „Null bis unbegrenzt“
Inspiriert von den immensen Möglichkeiten, Moleküle in Materie umzuwandeln, versuchte Arto Wong, mit Gewicht und Proportionen zu spielen. Sie entschied sich für Strickwaren, die vielseitig einsetzbar waren, da Muster von Grund auf neu erstellt werden konnten und nicht an das gebunden sind, was im Handel erhältlich ist. Die Designerin zeigte ihr Auge für lebendige und auffällige Motive, die durch einen soliden Hintergrund ergänzt werden. Die aus Polyestergarn gefertigten Designs erreichten Volumen und blieben dabei unglaublich leicht. Die Sammlung dient als Geschichte des Strebens und der Ermächtigung, die durch die Kombination kleiner Moleküle freigesetzte Energie niemals zu unterschätzen.
Erster Zweiter: Sonic Lam: „Barren Land“
Obwohl Sonic Lam in Hongkong aufgewachsen ist, wurde er nur durch Wong Kai Wai-Filme sowie die dystopische japanische Animation Ghost In The Shell seiner Schönheit in der Metropole ausgesetzt. Fasziniert davon, wie sich Hongkong von einem kargen Felsen zu einem internationalen Zentrum entwickelt hat, bemüht er sich durch seine Entwürfe, das Beste aus der Vergangenheit der Stadt zu bewahren und sie für diese Generation relevant zu machen. Bewässerte Gaze, ein wuscheliger, seidiger Stoff aus alten Zeiten, wurde in dieser Kollektion ausgiebig verwendet. Die bewusst ausgewaschene Textur sorgte für ein unverwechselbares Vintage-Feeling. Durch die Verschmelzung von Alt und Neu haucht die Kollektion alten Traditionen neues Leben ein.
Zweiter Zweiter: Wilson Choi: „The Stolen Soul“
College-Kleidung mit einem rebellischen Unterton definiert Wilson Chois Kollektion. Der schwedische Film Ondskan aus den 50er Jahren zwang ihn, die subversive Mobbingkultur zu untersuchen, die Schulen und Gesellschaft plagt. Als Grundfarbe für seine Kollektion wurde Marineblau gewählt, eine Farbe, die weitgehend mit Schuluniformen in Verbindung gebracht wird. Darüber hinaus vermitteln die kastanienbraunen Pinselstriche ein Gefühl des Trotzes, das an graffitiartige Straßenkunst erinnert. Die von Sportbekleidung inspirierten Stücke beinhalten Klebe- und nahtlose Techniken auf Wolle. Anbringen einer Reihe von Taschen, um die Praktikabilität und Funktionalität der Designs zu verbessern.
17. Hong Kong Footwear Design Wettbewerb
Der Footwear Design Competition Hong Kong, eine jährliche Unterschriftenveranstaltung für die Branche, gilt als die Wiege für die Förderung und Entdeckung neuer Talente im Bereich Schuhdesign, die für die zukünftige Entwicklung der Branche erforderlich sind. Aus einer Jury, die sich aus Fachleuten aus verwandten Bereichen zusammensetzte, wurden aus fast 800 inspirierenden Einsendungen, die dieses Jahr eingegangen waren, etwa 70 Stücke in die engere Wahl gezogen. Unter ihnen waren Modedesigner und Imageberater wie Henry Lau, Mountain Yam, Polly Ho und Christina Dean, Gründerin der Umwelt-NGO Redress, sowie Vertreter des HKTDC, der Designinstitute und der Industrieeliten.
Die Beiträge wurden in sechs Kategorien eingereicht: Damenschuhe, Damenstiefel, Handtasche, Kinderschuhe, Herrenschuhe sowie die Design & Make-Kollektion DIY – Green Footprints Creation, wobei letztere eine neue Kategorie zur Förderung des Lebens in der Umwelt darstellt. In jeder Kategorie wurden Gewinner des Gold-, Silber- und Bronzepreises sowie Preise für einen BELLE-Gesamtsieger und einen Preis für das beste Design vergeben, die von der Öffentlichkeit über die Facebook-Seite des FFHK gewählt wurden.
Der Beitrag „Infinity“ wurde als BELLE-Gesamtsieger, Gold Award in der Kategorie Damenschuhe und Best Design Award ausgezeichnet. Die Designerin Joanne Li Wai-ting war vom Umweltproblem des Bleichens von Korallen motiviert und wurde inspiriert, bei ihrer Kreation 3D-Drucktechnologie zu verwenden. Sie verwendete ein weißes Thema, um sterbende Korallenriffe zu symbolisieren, um die Öffentlichkeit für die Meeresverschmutzung zu sensibilisieren.
Die Designer Chan Ka-ling, Chan Pui-lam und Lam Wing-yee erhielten jeweils zwei Auszeichnungen für ihre außergewöhnlichen Designs.
Ereignisse hervorheben
Eine Reihe spektakulärer Runway-Shows und Paraden präsentiert die Kollektionen verschiedener Marken während des viertägigen Zeitplans, sodass globale Käufer die neuesten Modetrends kennenlernen können. Unter anderem veranstalten die Knitwear Innovation and Design Society am 8. September das Knitwear Symphony und den siebten Hong Kong Young Knitwear Designers ‚Contest und organisieren während des Ausstellungszeitraums die Ausstellung „Knit Voyage 2017“, um die Stärke lokaler Strickwarenprodukte für globale Händler und Förderer hervorzuheben die Entwicklung der lokalen Industrie. Außerdem wurden während der Messe mehrere Networking-Events und Trendseminare organisiert, und erfahrene Branchenprofis und Experten werden die neuesten Modetrends analysieren.
Währenddessen veranstalten lokale Marken wie izzue und Ika Butoni während der CENTRESTAGE Modenschauen, um ihre neuesten Kollektionen vorzustellen.
Seminar
Neben Modenschauen lädt das HKTDC erneut Experten von WGSN, Pantone und Fashion Snoops ein, die Mode- und Einzelhandelstrends des kommenden Jahres vorherzusagen.
Der gleichzeitig stattfindende erste Fashion Summit (HK) 2017 wird voraussichtlich der erste große Gipfel in Asien zum Thema Nachhaltigkeit in der Mode sein. Unter dem Motto „Zero Impact“ werden auf der zweitägigen Konferenz Branchenexperten zusammenkommen, um aktuelle Branchenthemen zu diskutieren.
In der Zwischenzeit bieten die FFIXXED STUDIOS von CENTRESTAGE ELITES, der VIP-Richter Mug von YDC und ein Vertreter der koreanischen Modedivision Samsung C & T Corporation Einblicke in ihre kreativen Reisen bei verschiedenen gemeinsamen Sitzungen.
OPENSTAGE
Um die Öffentlichkeit für Mode zu begeistern, wurde CENTRESTAGE am letzten Messetag (9. September) in OPENSTAGE umgewandelt, und Besucher ab 12 Jahren hatten freien Eintritt. Die Veranstaltung bietet Mitgliedern der Öffentlichkeit die Möglichkeit, dieses große internationale Modeereignis zu erleben und sich über die neuesten Designs führender Marken zu informieren.
Hong Kong in der Mode
Ab Mitte August nahmen verschiedene Veranstaltungspartner in der ganzen Stadt an der stadtweiten Kampagne „Hong Kong in Fashion“ von CENTRESTAGE mit einer Reihe kuratierter Veranstaltungen, Installationen und exklusiver Angebote teil.
Das HKTDC und der D2 Place starten ab dem 15. August gemeinsam mit „Hong Kong in Fashion Fiesta @ D2 Place“ in Lai Chi Kok die Kampagne. Es fanden spannende Veranstaltungen wie der Streetsnap-Wettbewerb (#CENTRESTAGEHK), Mini-Modenschauen und Ausstellungen lokaler Designinstitute, Fashion Night Out, DIY-Workshops und KOL-Sendungen statt. Modefans in der Stadt.
Um das Mode-Buzz auf die breitere Community auszudehnen, hat das HKTDC vom 15. August bis 30. September die stadtweite Kampagne „Hong Kong in Fashion“ gestartet. Mehr als 90 modische Aktivitäten, die in Zusammenarbeit mit mehr als 100 Partnern organisiert wurden, darunter High-End-Hotels, Einkaufszentren, Modeboutiquen, Restaurants und Designinstitute, wurden in der Stadt veranstaltet und verbreiteten den Glamour von CENTRESTAGE in der ganzen Stadt.
Am 2. und 3. September veranstaltet Hong Kong in Fashion ein zweitägiges Fashion Avenue Fest in Wan Chais legendärer Lee Tung Avenue. Mitglieder der Öffentlichkeit können an einer Reihe von kreativen Workshops teilnehmen und am Wochenende in zahlreichen Geschäften Ermäßigungen erhalten. Das HKTDC organisiert auch die CENTRESTAGE Fashion Street Parade für die Öffentlichkeit, um die Modedesigns lokaler Designinstitute und einheimischer Modemarken zu schätzen.
Bis zum 30. September organisiert das HKTDC gemeinsam mit D2 Place eine Reihe von Modenschauen und Ausstellungen, um die Arbeiten von Hongkonger Designern, der Fashion Farm Foundation und Modestudenten von Institutionen wie SCAD (Hongkong), HKU SPACE, zu präsentieren. Hong Kong Design Institute und Caritas Bianchi College of Careers.
HKTDC
Der Hong Kong Trade Development Council (HKTDC) wurde 1966 gegründet und ist eine gesetzliche Einrichtung, die sich der Schaffung von Möglichkeiten für Unternehmen in Hongkong widmet. Mit mehr als 40 Niederlassungen weltweit, darunter 13 auf dem chinesischen Festland, fördert das HKTDC Hongkong als Plattform für Geschäfte mit China, Asien und der Welt. Mit 50 Jahren Erfahrung organisiert das HKTDC internationale Ausstellungen, Konferenzen und Geschäftsmissionen, um Unternehmen, insbesondere KMU, Geschäftsmöglichkeiten auf dem Festland und auf internationalen Märkten zu bieten und Informationen über Fachpublikationen, Forschungsberichte und digitale Kanäle einschließlich des Medienraums bereitzustellen .