Himalaya-Galerie, Orientalisches Kunstmuseum in Turin

Im dritten Stock befindet sich die Himalaya-Galerie, in der wertvolle und seltene Exemplare tibetischer Thang-Ka- und Bronzeskulpturen ausgestellt sind. Bemerkenswert ist der Teil, der der Ausstellung von Manuskripten mit kostbaren Holzabdeckungen gewidmet ist.

In dieser suggestiven Sammlung können Sie die mystische Seite des Buddhismus erfassen, die die Kunst der Himalaya-Regionen (Bhutan, Ladakh, Nepal, Sikkim und Tibet) in all ihren Formen umfasst: von der Skulptur bis zur Malerei, vom Schreiben bis zur Architektur. In diesem Abschnitt finden Sie Holz- und Metallskulpturen, Ritualinstrumente, Temperamalereien (Thangka) und einige Holzabdeckungen mit heiligen Texten, geschnitzt und bemalt.

Die Kunst der Himalaya-Regionen (Ladakh, Tibet, Nepal, Sikkim und Bhutan) teilt eine gemeinsame tantrische Version des Buddhismus, aus der eine Weltanschauung hervorgeht, die Architektur, Statuen, Malerei, Bücher und rituelle Instrumente beeinflusst. Die Himalaya-Galerie zeigt bemerkenswerte Sammlungen von Holz- und Metallskulpturen, rituellen Instrumenten, Tempera-Gemälden aus dem 12. bis 18. Jahrhundert sowie eine Reihe von geschnitzten und bemalten heiligen hölzernen Textabdeckungen.

Highlights funktioniert
Im dritten Stock werden Statuen, Thang-Ka und Ritualgegenstände aus der Himalaya-Sammlung ausgestellt.

Vajrasattva und Sattvavajri, 18.-19. Jahrhundert
Yama Dharmapala, 19. Jahrhundert
Fragment einer dekorativen Platte, 15. Jahrhundert
Tibetische astrologische Kalender, 18. Jahrhundert
Akshobhya der Buddha der orientalischen Richtung, 19. Jahrhundert
Shakyamuni Buddha Figuren in Samadhimudra, 14. Jahrhundert
Dharmatala mit Vaishravana und Virupaksha, 18.-19. Jahrhundert
Avalokiteshvara mit 11 Köpfen und 1000 Armen, 19. Jahrhundert
Prajñaparamita, Shakyamuni und Bhaihajyaguru, 14. Jahrhundert
Acala und der Pañcaraksha, 13. Jahrhundert
Der Buddha mit Jüngern und Arhats, 18. Jahrhundert
Ñi-ma’od-zer, 18.-19. Jahrhundert
Vajravarahi, 19. Jahrhundert
Sitatara, 18. Jahrhundert
Mgon-po-po-dkar-phyag-Droge, 18.-19. Jahrhundert
Shyamatara, 18.-19. Jahrhundert
Akshobhya, 14. Jahrhundert
Rnam-sras rta-snon-can (Vaishravana vom blauen Pferd), 18. Jahrhundert
Prajnaparamita zwischen Vairocana und Shakyamuni, 14. Jahrhundert
Dharmadhatuvagishvara mañjushri, 19. Jahrhundert
Der Vairocana Buddha, 18. Jahrhundert
Gter-ston, 18. Jahrhundert
Ushnishavijaya, 18.-19. Jahrhundert, zweite Hälfte des 16. Jahrhunderts
Manuskript von pajnaparamira mit Doppeldeckel, frühes 15. Jahrhundert
Mahakala, 17. Jahrhundert
Bhaishajyaguru, 19. Jahrhundert
Hayagriva, 18. Jahrhundert
Vajrapani, 19. Jahrhundert
Klinge von Ge-Lugs-Pa, 17. Jahrhundert
Vajradhara (rdo-rje-chan), 15.-16. Jahrhundert
Mahavajrabhairava, 17.-18. Jahrhundert
Amitayus (tshe-dpag-med), 17. Jahrhundert
Die Manifestationen des Guru Rin-Po-Che, 19. Jahrhundert
Prajñaparamita mit den Buddhas der 10 Richtungen, 12. Jahrhundert
Lutschtabletten unterschiedlich dekoriert, 13.-14. Jahrhundert
Shakyamuni, Padmapani, Vajrasattva (?), 15. Jahrhundert
Shakyamuni auf dem Thron der Löwen, 15. Jahrhundert
Shadbhuja jñana mahakala, 18. Jahrhundert
Stupa bka‘-gdams-pa, 13.-14. Jahrhundert
Die Buddhas vergangener Zeiten, 14. Jahrhundert
Lama rñing-ma-pa, 17. Jahrhundert
Vadisimha mañjughosha, 18. Jahrhundert
Amitayus, 18. Jahrhundert
Stupa mit kosmischem Buddha, zweite Hälfte des 17. Jahrhunderts
Wütende Form von Vajrapani, 18. Jahrhundert
Vaishravana, nördlicher Wächter und Gott des Reichtums, 17. Jahrhundert
Shakyamuni und Schüler, 19. Jahrhundert
Sitatara, der Retter, 16. Jahrhundert
Zwei Pfauen mit geflochtenem Hals, 14. Jahrhundert
Gesar of Gling, 19. Jahrhundert
Vajrapani, 18. Jahrhundert
Guru rin-po-che, 18.-19. Jahrhundert
Zwei Sa-Skya-Pa-Meister, 15. Jahrhundert
Fragment von Prabhamandala, 15. Jahrhundert
Die acht Buddhas der Medizin, 15. Jahrhundert
Fragment von Prabhamandala mit Manidhara, 15. Jahrhundert
Holzbezug mit Sternen und Rauten, 13. Jahrhundert
Dmag-zor-rgyal-mo, 18. Jahrhundert
Ekadashamukha avalokiteshvara, 15. Jahrhundert
Ekadashamukha sahasrabhuja avalokiteshvara, 18. Jahrhundert
Bsod-nams-rgya-mtsho (dritter Dalai Lama), 18. Jahrhundert

Orientalisches Kunstmuseum in Turin
Das Museum für orientalische Kunst (italienisch: Museo d’Arte Orientale, auch bekannt unter dem Akronym MAO) ist eine der wichtigsten Sammlungen asiatischer Kunst in Italien. Die Sammlungswerke repräsentieren kulturelle und künstlerische Traditionen aus dem gesamten asiatischen Kontinent.

Das MAO, das Museum für orientalische Kunst, befindet sich im historischen Sitz des Palazzo Mazzonis aus dem 18. Jahrhundert. Das Erbe des Museums umfasst rund 1500 Werke, die zum Teil aus den früheren Sammlungen verschiedener städtischer Institutionen stammen und zum Teil in den letzten Jahren erworben wurden. Das Ausstellungslayout des Museums gliedert sich in folgende kulturelle Bereiche: Südasien, China, Japan, Himalaya und islamische Länder. Diese Anordnung entspricht natürlich der physischen Struktur des Gebäudes, die in die gleiche Anzahl miteinander verbundener, aber strukturell getrennter Ausstellungsräume unterteilt ist, in denen die verschiedenen Abschnitte untergebracht sind.

Das Museum wurde am 5. Dezember 2008 mit dem Zusammenschluss der asiatischen Sammlung des Turin City Museum of Ancient Art im Palazzo Madama und Beiträgen des Turiner Rathauses, der Region Piemont, der Fondazione Giovanni Agnelli und der Compagnia di San Paolo eröffnet. Die Architektin Andrea Bruno beaufsichtigte die Restaurierung des Palazzo Mazzonis, um das neu gebildete Museum zu beherbergen.

Die Exponate, die jetzt im neuen Orientalischen Kunstmuseum in Turin untergebracht sind, sind größtenteils Werke, die bereits im Kunstmuseum der Stadt ausgestellt sind. Andere wurden dem Museum jedoch von der Region Piemont sowie von der Agnelli-Stiftung und der Compagnia di San Paolo gespendet.

Der Ausstellungsraum des Museums, der für die verschiedenen Themenbereiche konzipiert wurde, wie beispielsweise die Eingangshalle, in der Sie typische japanische Zen-Gärten beobachten können. Jeder Bereich genießt ab diesem Zeitpunkt eine andere Charakterisierung des Raumes und der ausgestellten Werke. Im Erdgeschoss können Sie Artefakte aus Südasien, von denen die meisten sehr alt sind, und aus Südostasien bewundern. Im ersten Stock befinden sich chinesische Artefakte, darunter Bronze- und Terrakottaarbeiten aus dem Jahr 3.000 v. Chr., Und in den entsprechenden Räumen können zahlreiche Artefakte japanischer Kunst bewundert werden. Das ist aber noch nicht alles. In der dritten Etage des Orientalischen Kunstmuseums von Turin befindet sich auch eine Sammlung von Objekten aus der Himalaya-Region, während die oberste Etage ausschließlich der islamischen Kunst gewidmet ist.