Führung durch die Louis Vuitton Foundation, Paris, Frankreich

Die Louis-Vuitton Corporate Foundation ist ein neuer Raum, der den Dialog mit einem breiten Publikum eröffnet und Künstlern und Intellektuellen eine Plattform für Debatte und Reflexion bietet. Bauobjekt der Stiftung ist ein Museum, entworfen vom amerikanischen Architekten Frank Gehry, befindet sich im Jardin d’acclimatation im Bois de Boulogne in Paris. Es widmet sich besonders der modernen Kunst und der zeitgenössischen Kunst.

Angetrieben von einer Mission von allgemeinem Interesse setzt sich die Stiftung dafür ein, Kunst und Kultur für alle zugänglich zu machen. Zur Förderung des künstlerischen Schaffens auf nationaler und internationaler Ebene setzt sie auf Wechselausstellungen moderner und zeitgenössischer Kunst, Präsentationen von Werken ihrer Sammlung, Künstleraufträge sowie spartenübergreifende Veranstaltungen (Konzerte, Performances, Konferenzen, Screenings, Tanz , etc.).

Die Stiftung verankert ihr Engagement für die aktuelle Schöpfung in einer historischen Perspektive. Im Jahr 2001 beauftragte Bernard Arnault Frank Gehry mit dem Projekt, ein Gebäude für die Louis-Vuitton-Stiftung südlich des Jardin d’acclimatation zu entwerfen und zu realisieren. Unter der Hand des Architekten nimmt das Glasgebäude das Aussehen eines Segelbootes mit vom Westwind aufgeblasenen Segeln an und erweckt so die Illusion von Bewegung.

Die kühne Kreativität von Frank Gehrys Entwurf macht das Gebäude selbst zum ersten Kunstwerk der Fondation Louis Vuitton. Er erhebt sich inmitten jahrhundertealter Bäume auf einem Wasserspiegel und fügt sich harmonisch in die umgebende Natur ein, um zu einem fesselnden Dialog einzuladen. Das Gebäude soll eine sich ständig verändernde Welt widerspiegeln, die sich je nach Tageszeit und Licht entwickelt, um einen Eindruck von Unfassbarkeit und ständiger Transformation zu erzeugen. Die Lichtspiele und die Transparenz der Segel vermitteln eine Dynamik, die die Aktivitäten der Stiftung widerspiegelt.

Zwölf „Segel“ umhüllen die „Eisberge“, die die Ausstellungsräume beherbergen, eine Abfolge organischer weißer Formen, die mit duktalem Beton verkleidet sind (unterteilt in 19.000 Tafeln, alle unterschiedlich und versetzt, um diese Volumen zu schaffen, die durch Öffnungen, Verwerfungen und Überlagerungen getrennt sind werden von verglasten Wänden geschlossen, die in sechsundvierzig Werke mit sehr unterschiedlichen Konfigurationen unterteilt sind, so dass es schwierig ist, Fassaden und Dächer zu unterscheiden.Jedes dieser Segel mit unterschiedlicher Form und Krümmung wird von einem raffinierten Zusammenspiel von Stahl getragen und Holzbalken.

Eine Vielzahl technologischer Innovationen ermöglichte es dem Gebäude, seinen künstlerischen Ambitionen Ausdruck zu verleihen. Vom Entwurf des Konzepts bis zum Ansatz für die Bauarbeiten hat das Projekt der Fondation Louis Vuitton grundlegende Architekturprinzipien neu aufgegriffen und sie in aufregende neue Richtungen gelenkt. Die Komplexität der Montage und die einzigartigen Merkmale jeder Komponente im Gebäude veranlassten die Ingenieure, industrielle Prozesse an ein kundenspezifisches Fertigungsmodell anzupassen. Der Dialog zwischen dem Glas und dem Holz- und Metallrahmen stellt sowohl eine technische als auch eine ästhetische Meisterleistung dar.

Standort
Die Louis Vuitton Foundation befindet sich im Bois de Boulogne, in der Nähe des Jardin d’Acclimatation, einem berühmten Park im Westen von Paris. Auf einer Fläche von 846 Hektar verfügt der Bois de Boulogne über 28 km Reitwege und 15 km Radwege. Es wird von vielen Seen, Bächen und Teichen sowie von der Grande Cascade durchzogen, die seit Mitte des 19. Jahrhunderts viele Pariser erfreut.

Der Jardin d’Acclimatation entwickelt sich zu einem modischen Ort, der bei Wanderern, Lehrern und Gelehrten beliebt ist. Es bietet eine immense Vielfalt an exotischen Pflanzen und seltenen Tieren und beherbergt seit seiner Gründung eine zoologische Gesellschaft, die unter der Schirmherrschaft von Geoffroy Saint-Hilaire einen dreifachen Bildungs-, Wissenschafts- und Erholungsanspruch entwickeln wird. Noch heute beherbergt der Jardin d’Acclimatation neben seinem außergewöhnlichen Landschaftserbe architektonische Elemente, die von seiner Geschichte zeugen: die Große Voliere, der Taubenschlag, die Ställe, der Musikpavillon und der Hirschfelsen verleihen ihm seinen Pariser Charme.

Um das Gebäude optimal in die Umgebung des Jardin d’acclimatation zu integrieren, erstellte die Stiftung einen Bebauungsplan, der an die Gründungsprinzipien der Landschaftsgärten des 19. Jahrhunderts anknüpft. Sie verbindet das Gebäude im Norden mit dem Jardin d’acclimatation und im Süden mit dem Bois de Boulogne. Die Errichtung des Stiftungsgebäudes erfolgt im Rahmen eines Belegungsvertrages vom 1. Januar 2007 für die Dauer von 55 Jahren, nach dessen Ablauf das Gebäude an die Stadt Paris zurückfällt.

Die Architektur
Die Louis Vuitton Foundation ist ein außergewöhnlicher Ort für Kunst und Kultur über Kühnheit und Emotion, indem Frank Gehry mit dem Bau eines emblematischen Gebäudes des 21. Jahrhunderts betraut wurde. Frank Gehry stellte sich ein einzigartiges, emblematisches und kühnes Gebäude vor. Mit Respekt vor einer Geschichte, die in der französischen Kultur des 19. Jahrhunderts verwurzelt ist, wagt sich Frank Gehry an die technologischen Fähigkeiten des 21. Jahrhunderts und ebnet den Weg für die Gründung von Innovationen.

Ausgehend von einer ersten Skizze, die mit Bleistift auf die leere Seite eines Notizbuchs geschrieben wurde, stellte sich Frank Gehry „ein großartiges Schiff vor, das die kulturelle Berufung Frankreichs symbolisiert“. Die architektonische Route zeichnet die Entstehung dieses Gebäudes nach, das zu einem Wahrzeichen der Hauptstadt geworden ist. Frank Gehry besuchte den Garten und stellte sich eine Architektur vor, die vom gläsernen Grand Palais und auch von Glasstrukturen wie dem Palmarium inspiriert war.

Frank Gehry ließ sich von der Leichtigkeit der Glas- und Gartenarchitektur des ausgehenden 19. Jahrhunderts inspirieren. Der Architekt kreiert viele Modelle aus Holz, Kunststoff und Aluminium, spielt mit Linien und Formen und verleiht seinem entstehenden Gebäude eine gewisse Bewegung. Die Wahl der Materialien ist getroffen: Eine Glashülle wird den Körper des Gebäudes, eine Ansammlung von Blöcken namens „Eisberg“, umhüllen und ihm Volumen und Schwung verleihen. Auf einem Becken platziert, wurde das Gebäude wie ein Segelboot oder ein Schiff entworfen, das sich in die natürliche Umgebung zwischen Wäldern und Gärten einfügt und mit Licht- und Spiegeleffekten spielt.

Das zweistöckige Gebäude verfügt über 11 Galerien unterschiedlicher Größe, ein voluminöses Auditorium mit 350 Plätzen im Untergeschoss und mehrstöckige Dachterrassen für Veranstaltungen und Kunstinstallationen. Gehry musste innerhalb der Quadratmeterzahl und des zweistöckigen Volumens einer Bowlingbahn bauen, die zuvor auf dem Gelände stand; alles Höhere musste aus Glas sein. Das so entstandene Glasgebäude hat die Form eines vom Wind aufgeblasenen Segelboots. Diese Glassegel umhüllen den „Eisberg“, eine Reihe von Formen mit weißen, blumigen Terrassen.

Frank Gehry bewahrte die transparente Leichtigkeit von Glas und den Geschmack des mit Überraschungen durchsetzten Spaziergangs. Seine Architektur vereint traditionelle Lebenskunst, visionäre Kühnheit und die Innovationen, die die Technologien der Gegenwart bieten. So wie sich die Welt ständig verändert, wollten wir ein Gebäude entwerfen, das sich mit der Zeit und dem Licht weiterentwickelt, um ein Gefühl von Vergänglichkeit und ständiger Veränderung zu schaffen.

Von der Erfindung des millimetergenau gebogenen Glases für die 3.600 Platten der zwölf Schleier der Stiftung bis hin zu den 19.000 Platten aus Duktal (Faserbeton), die alle unterschiedlich sind und dem Eisberg sein makelloses Weiß verleihen, ohne einen Prozess von beispiellosem Design auszulassen, Jede Bauphase hat die Grenzen der codierten Architektur verschoben, um ein einzigartiges Gebäude zu erfinden, das eines Traums würdig ist.

Museum
Das von LVMH finanzierte Museum widmet sich der zeitgenössischen Kunst. Es verfügt über elf Galerien auf drei Ebenen, die verschiedene Sammlungen, Ausstellungen, Interventionen von Künstlern sowie ein Auditorium mit modularen Konfigurationen präsentieren sollen.

Das Museum beherbergt eine ständige Sammlung moderner und zeitgenössischer Kunst, die der Stiftung gehört, sowie die persönliche Sammlung von Bernard Arnault. Das Museum veranstaltet auch regelmäßig wechselnde Ausstellungen, darunter multidisziplinäre Installationen, Auftragsarbeiten von Künstlern und Leihgaben von anderen privaten Institutionen.

Sammlung
Die Sammlung des Museums, von der angenommen wird, dass sie eine Kombination aus Werken von LVMH und Bernard Arnault ist, umfasst Werke von Jean-Michel Basquiat, Gilbert & George und Jeff Koons. Für ortsspezifische Installationen gab die Stiftung Werke von Ellsworth Kelly, Olafur Eliasson, Janet Cardiff und George Bures Miller (mit Scott Tixier und Tony Tixier), Sarah Morris, Taryn Simon, Cerith Wyn Evans und Adrián Villar Rojas in Auftrag.

Kelly fertigte einen Vorhang, Spectrum VIII (2014), bestehend aus 12 farbigen Streifen, für das Auditorium des Gebäudes an. Eliasson schuf Inside the Horizon (2014), bestehend aus 43 prismenförmigen gelben Säulen, die von innen beleuchtet und entlang eines Gehwegs platziert wurden. Villar Rojas schuf einen Wassertank mit gefundenen Gegenständen, weggeworfenen Turnschuhen und Pflanzen, der unter einem der 12 Glas-„Segel“ installiert wurde, die der Fondation ihre charakteristische, geschwungene Form verleihen.

Ausstellungen
Angetrieben von einer Mission von allgemeinem Interesse und aufmerksam auf die Vielfalt der Besucher seit seiner Eröffnung im Jahr 2014, produziert es Ausstellungen für alle. Jedes Jahr markieren zwei Wechselausstellungen, eine moderne Kunst, die andere zeitgenössische Kunst, die Höhepunkte der Stiftung. Durch ihre Ausstellungen engagiert sich die Stiftung für die Förderung des modernen und zeitgenössischen künstlerischen Schaffens und trägt zu ihrer nationalen und internationalen Wirkung bei.

Neben großen Ausstellungen moderner Kunst („Die Schlüssel zu einer Leidenschaft“, „Ikonen der modernen Kunst. Die Chtchoukine-Sammlung“, „Die Courtauld-Sammlung: Die Party des Impressionismus“) bietet sie heute einen Einblick in die Szene in Frankreich und auf der ganzen Welt („Chinesische Künstler bei der Louis Vuitton Foundation“, „Art/Africa, the new studio“, „Im Einklang mit der Welt“…).

Die Stiftung präsentiert monografische Ausstellungen wie „Olafur Eliasson: Contact“ (2014–2015), „Frank Gehry. The Louis Vuitton Foundation“ (2014–2015), „Jean-Michel Basquiat“ (2018–2019) und „Egon Schiele“. (2018-2019). Weitere Ausstellungen, „The Keys to a Passion“ (2015) und „Being Modern: The MoMA in Paris“ (2017-2018), bringen bedeutende Meisterwerke der Moderne und der Kunstgeschichte zusammen. Einige Veranstaltungen konzentrieren sich auf zeitgenössische internationale Szenen wie „Bentu. Chinesische Künstler im Wandel der Mutationen“ oder auch „Kunst/Afrika. Die neue Werkstatt“. Schließlich würdigt die Stiftung emblematische Sammler wie Sergueï Chtchoukine in „Icons of Modern Art. The Chtchoukine Collection“

Kulturraum
Anknüpfend an die aktuellen Ausstellungen treffen sich künstlerische und intellektuelle Persönlichkeiten zum Gespräch. Symposien, Debatten und Treffen werden innerhalb der Stiftung organisiert und bieten einen neuen Blick auf die ausgestellten Werke. Darüber hinaus lädt das 2018 initiierte Open-Space-Programm junge nationale und internationale Künstler ein, im Dialog mit dem Gebäude von Frank Gehry ein konkretes Projekt für die Stiftung zu entwerfen.

Seit 2018 bietet es auch ein Programm an, das sich der Schöpfung in seiner aktuellsten Form widmet: Open Space. Künstler wie Jean-Marie Appriou, Matt Copson, Anna Hulačová, Hoël Duret, Lauren Halsey, Meriem Bennani und Jean Claracq sind eingeladen, sich ein konkretes Projekt im Gebäude von Frank Gehry vorzustellen.

Performance-Kunst
Im Auditorium bieten Musiker und Künstler aller Sparten ein klassisches und zeitgenössisches Repertoire. Das Auditorium bietet Platz für dreihundert Sitzplätze bis zu tausend Stehplätzen. dank der verschiedenen Konfigurationen der Stände. Die Akustik wird von Nagata Acoustics bereitgestellt, das zuvor mit Frank Gehry für die Walt Disney Concert Hall in Los Angeles zusammengearbeitet hat. Die Szenografie des Auditoriums und der angrenzenden Räume wurde von der Agentur dUCKS scéno gestaltet.

Programme
Im Rahmen des „hors-les-murs“-Programms finden außerdem Ausstellungen in Tokio, Peking, München, Peking, Seoul und Venedig statt, um Werke aus der Sammlung der Stiftung einem internationalen Publikum vorzustellen. Dieses Programm präsentiert Werke aus der Sammlung, die noch nie zuvor in den Louis Vuitton Spaces ausgestellt wurden, und bekräftigt damit den Wunsch der Stiftung, internationale Projekte ins Leben zu rufen und sie einem breiten Publikum zugänglich zu machen.