Führung durch Discoveryland, Disneyland Paris, Frankreich

Discoveryland ist den Visionen berühmter europäischer Denker und Entdecker wie Leonardo da Vinci, HG Wells oder Jules Verne nachempfunden. Die Gegenwart ist die Zukunft der Vergangenheit. Für zukünftige Themenparks war es immer ein schwieriges Problem für diese Art von Design, die Designrichtung zu erfassen und im Trend zu bleiben und nicht so schnell veraltet zu sein.

Treten Sie ein in die Retro-Zukunftswelt von Discoveryland, die Macht ist stark in dieser Ecke der Disneyland Park-Galaxie. Starten Sie in Star Wars: Hyperspace Mountain in den Orbit, kämpfen Sie mit der Rebellenallianz gegen das böse Imperium auf Star Tours, oder Fans von Toy Story können sich einer unerschrockenen Crew anschließen, um Zurg in Buzz Lightyear Laser Blast zu besiegen.

Die beiden Grundprinzipien von Discoveryland waren erstens, der Notwendigkeit, seine Themen wie in den anderen Tomorrowlands regelmäßig zu aktualisieren, ein Ende zu bereiten, und dies, indem vor allem Zukunftsträume statt schnell veralteter Technologien präsentiert und dann gebracht werden Amerikanische futuristische Ideen nähern sich ihren europäischen Quellen, nämlich den großen Erfindern, Entdeckern und Visionären.

Es ging darum, eine Zukunft zu zeigen, die sich Persönlichkeiten aus einer vergangenen Zeit vorgestellt haben. Die Imagineers haben sich entschieden, Leonardo da Vinci, HG Wells und vor allem Jules Verne zu huldigen. Die Architektur sollte als Einstieg in die Attraktionen dienen und den Besucher in die Welten dieser Visionäre eintauchen lassen.

So bestand die Einrichtung aus futuristischen Elementen, allerdings aus dem beginnenden Industriezeitalter des 19. Jahrhunderts. Eisen, Dampf und entstehende Elektrizität wurden wie in den Werken von Verne verwendet: neue Werkzeuge in den Händen des Menschen, um der unbezwingbaren Natur zu trotzen. Raue Felsen und Geysire erinnern uns an diese Besonderheit der Natur. Jede Attraktion würdigte bestimmte Visionäre. Interessantes Detail: Der Science-Fiction-Autor Ray Bradbury gab einige Ratschläge zur Entwicklung der Atmosphäre.

Der Haupteingang befindet sich am Central Plaza, in einer Umgebung aus Felsen, die aus Becken mit Springbrunnen auftauchen, diese Felsen sind Darstellungen von vulkanischem Basalt. Sie sind dazu da, kinetische Energie zu spenden und so den Besucher zum Weitergehen zu animieren. Sie können Discoveryland jedoch auch mit der Bahn betreten, dank der Disneyland Railroad, die an der Discoveryland Station hält.

Das erste Gebäude links vom Eingang beherbergt ein Geschäft und eine Attraktion. Die Attraktion war von 1992 bis 2004 Le Visionarium, ein 360°-Kino, das an die großen Visionäre erinnert und unter anderem Jules Verne und HG Wells auf der Weltausstellung in Paris im Jahr 1900 traf. Diese Attraktion schloss ihre Türen, um Platz für Buzz Lightyears Laser Blast in zu machen 2006, eine interaktive Omnimover-Landschaftsfahrt zum Thema Toy Story. Dann führt der Weg zu einem Platz, auf dem die Orbitron-Attraktion steht, ein Raketenkarussell, das von einem riesigen Mobile überragt wird, das Planeten simuliert.

Auf der linken Seite des Platzes befindet sich das Gebäude von Videopolis, es besteht aus einer Aufführungshalle, dem Videopolis-Theater und einem Fast-Food-Restaurant mit Blick auf die Bühne des Videopolis-Theaters, dem Café Hyperion. Der Haupteingang ist beeindruckend, da über ihm ein Luftschiff namens Hyperion eingebettet ist, das von dem Film The Island on the Top of the World aus dem Jahr 1974 inspiriert ist. Das Videopolis-Theater bietet den ganzen Tag über Filme, Zeichentrickfilme oder Shows in einer industriellen Umgebung aus dem 19. Jahrhundert. Der zweite Eingang führt durch eine zentrale Halle in die Aufführungshalle, diese Halle umfasst auf jeder Seite einen Raum, die Arcade Alpha und die Arcade Beta. Arcade Alpha auf der linken Seite beim Betreten bietet Ladestationen für Mobiltelefone, während Arcade Beta ein Food Court ist. Vorher,

Rechts vom Platz breitet die Attraktion Autopia ihre Straßen aus, die mit Miniaturautos im retro-futuristischen Stil befahren werden können. Neben Autopia befindet sich in einer Lagune Les Mystères du Nautilus, eine Reproduktion des Nautilus aus Disneys Adaption von Jules Vernes Roman Twenty Thousand Leagues Under the Sea aus dem Jahr 1954.

Am anderen Ende des Platzes, hinter dem Orbitron, erhebt sich das imposante Gebäude des Space Mountain, das erste Thema der Attraktion war von 1995 bis 2005 „From the Earth to the Moon“. Dieses erste Thema spiegelte das Visionarium wider, inspiriert von dem Roman From the Earth to the Moon von Jules Verne, dann wurde es durch Space Mountain: Mission 2 ersetzt, dessen Ziel es war, das Universum an seine Grenzen zu bringen. 2017 ändert sich die Anziehungskraft Thema zum dritten Mal, um zum Hyperspace Mountain zu werden, Besucher betreten dieses Mal den von Disney.

Hinter Space Mountain und Videopolis ändert sich das „Vernien“-Thema, um „aktueller“ zu sein, wir entdecken einen Pavillon in schwarzen, grauen und blauen Farben, auf dem ein imposanter X-Wing steht, dieser Pavillon beherbergt den Treffpunkt mit den Star Wars-Charakteren , Starport, in dem insbesondere Darth Vader zu finden ist. Hinter Starport bietet ein imposantes Gebäude die Attraktion Star Tours: The Adventures Continue, der Eingang besteht aus einer Veranda, die von einer futuristischen Turmspitze überragt wird. Weiter links, am Fuß der Veranda, ermöglicht eine Ende 1992 hinzugefügte Rampe, den Bahnhof Discoveryland Station der Disneyland Railroad zu erreichen.

Rechts von Starport gibt es den 3D-Film Mickey and his PhilharMagic Orchestra, ursprünglich hieß die Attraktion Captain Eo, es bot einen 3D-Film, in dem wir Michael Jackson als Raumschiffkapitän fanden. Captain Eo wurde 1999 durch Honey, I Shrunk the Audience ersetzt, das auch das Imagination Institute vorstellte, eine imaginäre Organisation, die die Erfinder-des-Jahres-Zeremonie veranstaltete und die Attraktion präsentierte. Als Hommage an Michael Jackson nach seinem Tod hat die Attraktion Captain Eo jedoch vom 12. Juni 2010 bis zum 12. April 2015 wiedereröffnet.

Diese Attraktion wurde dann zu einem brandneuen Raum, dem Discoveryland Theatre, das zuerst Ant-Man Sneak Peak anbot, einen 15-minütigen VO-Ausschnitt aus dem Film Ant-Man, dann das Disney & Pixar Short Movie Festival, das 20 Minuten lang drei Disney bot und Pixar-Kurzfilme, die normalerweise vor bestimmten Filmen im Kino erschienen. Weiter rechts war eine Pizzeria, die auf dem Toy Story-Universum basiert, Buzz Lightyear’s Pizza Planet, die inzwischen geschlossen wurde. Dann führt der Weg um den Space Mountain herum und zurück zur Nautilus-Lagune.

Astro-Orbiter
Der Astro Orbiter ist eine Raketen-Spinner-Attraktion, Fahrzeuge, die durch den Weltraum reisen, indem sie sich um ein zentrales Monument drehen. Das Land nahm einen Retro-Science-Fiction-Stil an, der von einigen der größten europäischen Schriftsteller wie Jules Verne und HG Wells inspiriert wurde. Die Mittelachse von Orbitron ähnelt einem rotierenden Planetarium aus Bronze aus dem 19. Jahrhundert und nicht einer Rakete wie im anderen Disneyland.

Autopie
Autopia ist eine Rennstrecke in Disneyland, bei der Gäste speziell entworfene Autos durch eine geschlossene Strecke steuern. Der Name Autopia ist ein Portmanteau der Worte „automobile Utopie“. Der Begriff wurde später in akademischen Kreisen vom britischen Architekturkritiker Reyner Banham populär gemacht, um Los Angeles in seinem 1971 erschienenen Buch Los Angeles: The Architecture of Four Ecologies zu beschreiben.

Im Disneyland Park in Paris verwendet die Attraktion, die am 12. April 1992 mit Euro Disneyland eröffnet wurde, den ursprünglichen Disneyland-Namen Autopia, hat aber einen einzigartigen Sinn für Stil und Themen. Die Autos sind abgerundeter, um zu einem retro-futuristischen Thema der 1920er Jahre zu passen. Dies ist auch die einzige Attraktion im Autopia-Stil, die eine Handlung hat. Die Geschichte war, dass die Gäste ihre Autos, genannt „Astrocoupes“, durch eine nahe gelegene Stadt zum Discoveryland, „Solaria“, fuhren.

Im Jahr 2012 wurde die Requisite „Solaria“ aus der Attraktion entfernt und alle Discoveryland-Logos wurden aus der Fahrzeugflotte entfernt. Die ursprüngliche Handlung wurde ebenfalls entfernt und verwandelte sie in eine einfache Fahrstrecke, genau wie ihre amerikanischen und asiatischen Gegenstücke.

Les Mystères du Nautilus
Die Mysterien des Nautilus ist eine begehbare Attraktion im Disneyland Paris in Frankreich. Es ist eine aktualisierte Version der Walkthrough-Attraktion 20.000 Meilen unter dem Meer, die auf dem gleichnamigen Film basiert. Diese Attraktion führt die Gäste durch die verschiedenen Räume des U-Bootes von Kapitän Nemo, insbesondere durch die im Film gezeigten. Das U-Boot befindet sich in einer Lagune in der Nähe des Star Wars Hyperspace Mountain. Die Gäste betreten etwas, das wie ein Leuchtturm aussieht, und betreten die Attraktion durch einen Unterwasserkorridor. Im Nautilus werden sechs Räume besichtigt.

Das Vorschaltgerätefach: Dies ist ein schwach beleuchteter Raum mit einem offenen Tresor in der Mitte. Im Safe befindet sich der Schatz, den Kapitän Nemo bei seinen vielen Unterwassererkundungen gesammelt hat. Zwischen den Münzen ist die Gitarre von Ned Land aus dem Film zu sehen. Kapitän Nemos Zimmer: Diese Kabine, komplett mit einem Bett und einem Badezimmer, ermöglicht es den Gästen, einen Blick auf die Habseligkeiten des Kapitäns und seine Sammlung von Büchern und Gemälden zu werfen.

Der Kartenraum: Dieser Raum ist das Zentrum der Nautilus, mit Treppen, die zum Steuerhaus und dem darüber liegenden Hauptdeck führen (obwohl diese nicht besichtigt werden können). Es werden mehrere Diagramme angezeigt, darunter eines, das die Insel Vulcania darstellt, Nemos Versteck im Film. Die Tauchkammer: In der Mitte dieser kleinen Kammer befindet sich eine Falltür, die zum Grund des Ozeans darunter führt. An der Wand stehen Taucheranzüge.

Der Hauptsalon: Dies ist das Herzstück der Nautilus. Bücher, Artefakte und zahlreiche Schätze des Meeres sind hier versammelt. Die Orgel des Kapitäns steht auf der anderen Seite und die Gäste können Nemos Spiegelbild sehen, wenn sie in den Spiegel direkt über den Tasten starren. Ein Fenster öffnet sich zu den Tiefen des Ozeans und ermöglicht es den Gästen, den Angriff des Riesenkalmars mitzuerleben. Als es sich nähert, kann man sehen, wie sein Schnabel nach dem U-Boot greift. Die Kreatur wird später von einem elektrischen Zap abgestoßen. Der Maschinenraum: Der letzte zu besuchende Raum. Maschinen und Motoren, die die Propeller antreiben, sind hier zu finden, zusammen mit dem Aggregat an der gegenüberliegenden Wand. Die Szene zeigt auch Raucheffekte.

Mickeys PhilharMagic
Mickey’s PhilharMagic is a 4D film attraction, a 12-minute-long show featuring 3D effects, scents, and water, as well as a number of characters from Disney movies. It is shown on the largest purpose-built 3D screen ever made, at 150 feet wide.

As the theater doors open, Mickey Mouse is performing with his PhilharMagic Orchestra at the Fantasyland Concert Hall (Orlando, Hong Kong, and Tokyo), Discoveryland Theatre (Paris), and Sunset Showcase Theater (Anaheim). There are posters advertising the Concert Hall’s past productions and performers, such as Hades from Hercules, Ariel from The Little Mermaid, Genie from Aladdin, Wheezy from Toy Story 2, Willie the Whale from Make Mine Music, The Three Caballeros, The Big Bad Wolf and The Three Little Pigs.

Beim Betreten der Lobby des Theaters nehmen die Gäste ihre „Opernbrille“ (3D-Brille) in die Hand. Während ihrer Wartezeit hören die Gäste Orchestermusik aus Fantasia, Fantasia 2000 und anderen Disney-Animationsfilmen. Goofy, der Bühnenmanager der Konzerthalle, lässt die Gäste in das Haupttheater ein, wo die letzten Vorbereitungen für die Aufführung im Gange sind. Nachdem Goofy versehentlich eine Katze gestört hat, steckt er ein Stromkabel ein und wird durch einen Stromschlag getötet. Minnie Mouse fordert die Gäste dann auf, ihre „Operngläser“ aufzusetzen, nachdem sie sie daran erinnert hat, dass aus Höflichkeit gegenüber der Attraktion während der Show nicht gegessen, getrunken, geraucht oder mit Blitz fotografiert werden sollte.

Nach dieser Anweisung stellt Minnie dann fest, dass Donald Duck verschwunden ist und geht, um es Mickey zu sagen. Goofy hebt dann die Vorhänge (obwohl Mickey protestiert, dass sie noch nicht bereit sind), um zu enthüllen, dass die Bühne leer ist, mit Ausnahme eines Dirigentenpults und Donalds, der in einer Loge schläft. Micky rennt eilig auf die Bühne und fordert Donald schnell auf, die Instrumente auszupacken. Mickey legt seinen berühmten Zaubererhut auf das Podium, stürzt dann von der Bühne und befiehlt Donald: „Vergiss das Orchester nicht. Und fass meinen Hut nicht an!“

Nachdem Donald aufgewacht ist, packt er alle Instrumente, darunter einen Flügel, aus der kleinen Kiste aus, er ist dann versucht, den Zaubererhut selbst anzuprobieren. Er tut dies und missachtet Mickeys Befehle, was dazu führt, dass die magischen Instrumente zum Leben erwachen und eine äußerst unangenehme Melodie spielen. Donald sagt den Instrumenten, dass sie „stoppen“ sollen, und die Instrumente hören auf, bis auf eine kleine Flöte, die sich mit ihm anlegt, und die Instrumente lachen über diesen Possen. Als Donald jedoch die Flöte schikaniert, erheben sich die anderen Instrumente sofort schockiert und verärgert, greifen ihn an und erzeugen einen Wirbelwind aus Magie und Musik, während der „Mickey Mouse March“ spielt. Donald verliert den Hut im Sturm und durchläuft Szenen aus verschiedenen Disney-Zeichentrickfilmen, während er versucht, den Hut wiederzubekommen.

Nachdem der Wirbelsturm vorüber ist, findet sich Donald im Dunkeln wieder, was uns in den Speisesaal des Schlosses des Biests in Die Schöne und das Biest mit Lumière führt, der anfängt, „Be Our Guest“ zu singen. Die Gäste können das Essen riechen und versteckte Duftkanonen im Theater auslösen, und wenn die Champagnerflaschen platzen, spüren sie einen schnellen Windstoß in ihren von Kuchen umgebenen Gesichtern, der versteckte Luftkanonen auf der Rückseite der Sitze auslöst. Die Dunkelheit kehrt für eine Sekunde zurück. Wenn das Licht zurückkehrt, finden wir uns in Fantasia wieder.

Die Musik von The Sorcerer’s Apprentice spielt, als die Zauberbesen den Raum betreten, Wasser auf Donald spritzen und das schmutzige Geschirr wegspülen, das aus der vorherigen Szene zurückgeblieben ist. Auch das Publikum wird mit Wasser bespritzt. Ein Besen kleiner als Donald kommt herein und trägt einen großen Eimer. Donald schnappt sich den Eimer und lacht, gibt ihn aber erst zurück, als ein riesiger Besen hereinkommt. Der riesige Besen verschüttet Wasser auf Donald und führt uns unter Wasser in die kleine Meerjungfrau, wo Ariel in ihrer Grotte ist und Flunder „Teil deiner Welt“ singt „. Am Ende des Liedes schockt ein elektrischer Aal Donald, als er versucht, Ariel zu küssen.

Als nächstes blenden wir zu „Der König der Löwen“ über, wo Simba „I Just Can’t Wait to Be King“ singt, inmitten einer Menagerie afrikanischer Prärietiere, die in einem 3D-Papierausschnitt-Stil wiedergegeben werden. Auch Zazu taucht in diesem Segment auf. Nach dieser Szene platzen die orangefarbenen Federn heraus und wir begeben uns in das Land der Toten in Coco, wo Miguel neben Héctor „Un Poco Loco“ singt, während Skelette zur Musik tanzen. Während des Konzerts setzt Dante den Hut auf Donalds Kopf, der dann anfängt, mit Miguel und Héctor zu tanzen, aber Pepita stiehlt dann den Hut, während Donald ihren Schwanz festhält.

Dann betreten wir von Peter Pan einen sternenklaren Nachthimmel in London, wo der Chor „You Can Fly“ singt. Peter Pan und Tinkerbell streuen Feenstaub auf Donald und verleihen ihm die Fähigkeit zu fliegen. Schließlich gehen wir in Agrabah in Aladdin, wo Aladdin und Jasmine „A Whole New World“ singen, während sie auf Carpet durch den Nachthimmel fliegen. Donald folgt ihnen auf seinem eigenen fliegenden Teppich. Er holt den Hut schließlich wieder zurück, indem Jasmine ihn auf seinen Kopf setzt. Leider wird der Hut von Jago von Donalds Kopf geschlagen und Donald springt hinterher.

Donald fällt zurück in den magischen Wirbelwind von früher. Donald wird hineingezogen und findet sich wieder auf der Bühne wieder, immer noch im Wirbelwind. Mickey kehrt zurück, setzt den Hut auf und nutzt seine Kräfte, um die Ordnung wiederherzustellen. Als Mickey schließlich das Orchester dirigiert und eine Wiederholung des „Mickey Mouse March“ spielt, schlägt die Flöte, die Donald zuvor gemobbt hat, Donald in eine Tuba.

Als passendes Ende schleudert die Tuba Donald durch das Theater und in seine Rückwand. Mickey verbeugt sich und verabschiedet sich, als sich die Vorhänge schließen. Donalds Hinterteil, das als Animatronik erscheint, steckt in der Rückwand, bevor es schließlich durch das Loch fällt. Dies wird in der Pariser Fassung nicht gezeigt. Stattdessen ist lang anhaltender Applaus zu hören und Minnie bedankt sich bei den Gästen für ihr Kommen zur Show.

Star Wars Hyperspace Mountain
Star Wars: Hyperspace Mountain ist eine Indoor-/Outdoor-Stahlachterbahn im Discoveryland im Disneyland Paris. Ursprünglich thematisiert um Jules Vernes klassischen Roman von 1865 Von der Erde zum Mond, wurde die Attraktion erstmals am 1. Juni 1995 eröffnet, drei Jahre nach der Eröffnung des Parks, um mehr Gäste in das finanziell instabile europäische Resort zu locken.

Im Gegensatz zu anderen Space-Mountain-Attraktionen in den Disney-Themenparks hatte die Installation im Disneyland Paris ein detailliertes Steampunk-Erscheinungsbild mit einer Columbiad-Kanone und einem Blech-und-Nieten-Äußeren unter ihrem vorherigen Thema. Es ist der einzige Space Mountain mit Inversionen, einem Start, einem Streckenabschnitt, der das Innere verlässt und wieder betritt, und einer synchronisierten Audiospur an Bord. Es ist bei weitem die größte Space-Mountain-Installation in einem Disney-Themenpark.

Der ursprüngliche Space Mountain: De la Terre à la Lune wurde am 15. Januar 2005 geschlossen und später als Space Mountain: Mission 2 wiedereröffnet. Diese Version der Fahrt verwendete das gleiche Streckenlayout, jedoch ohne das Thema Jules Verne. 2015 fand eine Renovierung statt, um die Spezialeffekte und die Gesamtpräsentation zu verbessern. Die neueste Renovierung der Fahrt implementiert ein Star Wars-Thema, um das 25-jährige Jubiläum des Resorts zu feiern.

Nach dem Betreten der Kuppel werden die Gäste in einen langen schwarzen Korridor mit Bildern von X-Wings, TIE-Fighters und anderen Raumschiffen geführt. In einem Video ist eine Frau zu sehen, die Weltraumreisenden alles über die Sicherheitsbeschränkungen erzählt, bevor sie sich auf ihre Mission begeben. Sie gehen dann in die Halle des Baltimore Gun Club, wo Blaupausen der Antriebsvorrichtung der Mission gezeigt werden. Das abgebildete Gerät ist die Kolumbiade, eine fiktive Kanone, die dazu bestimmt ist, Raumschiffe blitzschnell in den Hyperraum zu befördern.

Die Gäste betreten dann die Ladestation, wo sie in blaue Raketenzüge im viktorianischen Stil einsteigen, die von Vekoma entworfen wurden, und sich darauf vorbereiten, tief in den Weltraum katapultiert zu werden. Die Züge fahren in einen Tunnel, während die legendäre Star Wars-Themenmusik spielt, bevor sie in die Kanone einfahren. Die Partitur für die Attraktion verwendet ein Medley von John Williams‘ Star Wars-Partitur und wurde in den Abbey Road Studios aufgenommen. Nach einem kurzen Vortrag von Admiral Akbar wird ein Startbefehl gegeben und die Columbiad feuert, treibt die Züge vorwärts, beschleunigt auf 44 mph (71 km/h) und startet von der Erde in den Hyperraum.

Bei der Ankunft in Jakku überfällt eine Gruppe von TIES den Zug schnell, während er sich seinen Weg durch den Luftkampf bahnt, während Laserfeuer zwischen Raumschiffen geschossen wird. Nachdem die TIES zerstört sind, schießt das Blaue Geschwader auf einen nahe gelegenen Sternenzerstörer und versetzt seiner Brücke einen kritischen Schlag. Ein weiterer Sprung in den Hyperraum wird gemacht und die Züge zurück zum Bahnhof geschickt.

Star Tours – Die Abenteuer gehen weiter
Star Tours – The Adventures Continue spielt im Star Wars-Universum und nimmt Passagiere mit auf eine turbulente Reise durch die Galaxie, während die Droiden C-3PO und R2-D2 versuchen, einen Spion sicher zur Rebellenallianz zurückzubringen. The Adventures Continue zeigt Schauplätze und Charaktere aus Episode I – Die dunkle Bedrohung bis Episode IX – Der Aufstieg Skywalkers.

Laut dem Eröffnungskriechen, das der Eröffnung der Attraktion vorausging; Nach Beginn der Dunklen Zeiten hatte Captain Antilles C-3PO und R2-D2, die Protagonisten-Droiden der Serie, die auf Befehl von Bail Organa gegen Ende von Revenge of the Sith in die Obhut von Antilles gebracht wurden, entsandt, um bei der Einweihung zu helfen der Raumlinie. Die scheinbar enge Beziehung zwischen der Rebellenallianz und der Agentur Star Tours veranlasste das Galaktische Imperium zu glauben, dass beide Einheiten in einer Partnerschaft stünden, und hat daher die Aktionen der Agentur im Laufe der Jahre überwacht.

Ähnlich wie bei der vorherigen Star Tours-Attraktion versetzt The Adventures Continue Gäste in die Rolle von Weltraumtouristen auf dem Weg zu einem vorher festgelegten Ziel. Die Warteschlange ist so gestaltet, dass sie einem Raumhafenterminal ähnelt: Plakate werben für Reisen zu verschiedenen Planeten, und ein großer LCD-Bildschirm informiert die Passagiere über den Flugstatus, planetare Wettervorhersagen und Werbung, die die Vorteile der Buchung von Flügen bei Star Tours anpreist. Der Bildschirm zeigt Informationen in gesprochener Grundsprache und Aurebesh an.

Die Warteschlange ist mit Audio-Animatronic-Charakteren gefüllt, darunter C-3PO, R2-D2 und zwei Mon Calamari-Offiziere, die miteinander und mit Gästen interagieren. Beim Betreten des Frachtraums ist Captain Rex aus der Originalattraktion zu finden, der laut Zeitplan noch nicht benutzt wurde und daher als defekt an eine Fabrik zurückgeschickt wird. Er hat gelegentlich einen Stromstoß und liefert eine Linie von der ursprünglichen Attraktion. Zwei G2-Droiden interagieren mit Gästen, während sie ihre Aufgaben ausführen.

Der freimütigere Droide, der das Gepäck der Passagiere auf einem Scansystem verarbeitet, verrät den Gästen, die in der Warteschlange warten, den Inhalt des Gepäcks. Viele Referenzen, Gags und Insiderwitze in Bezug auf Star Wars-, Disney- und Pixar-Filme werden über den Inhalt dieses Gepäcks gemacht. Die Gäste holen dann ihre 3-D-„Flugbrille“ ab und werden von einem Flugagenten zu 4 Gates in Disneyland und 6 Gates in Disneys Hollywood Studios, Tokyo Disneyland und Disneyland Paris geleitet, wo sie auf das Boarding warten.

Fernsehmonitore zeigen C-3PO, der mit der Wartung des StarSpeeder 1000 beauftragt wurde, an dem die Gäste an Bord gehen, und versehentlich im Cockpit eingeschlossen wird, nachdem der Kapitän des Schiffes gegangen ist. Anschließend gibt Aly San San den Gästen Sicherheitshinweise. Sobald sich die Türen zum StarSpeeder 1000 öffnen, betreten die Gäste einen von mehreren Fahrsimulatoren. Nachdem sich die Türen geschlossen haben, beschwert sich C-3PO bei R2-D2 (der oben auf dem Schiff stationiert ist) über das Missverständnis, wird aber ignoriert, als der StarSpeeder 1000 mit C-3PO darin zu fliegen beginnt.

Die Fahrreihenfolge ist randomisiert; Gäste, die Star Tours fahren, erleben während jeder Reise vier von 21 verschiedenen Segmenten. Dies gibt Star Tours den Vorteil, sowohl sehr wiederholbar als auch ständig überraschend zu sein. Auch wenn die Gäste verschiedene Reisen erleben können, ist die Hauptpriorität immer, einen Spion der Rebellen in Sicherheit zu bringen. Der „Rebellenspion“ wird aus den Gästen des Fahrfahrzeugs ausgewählt und dessen Foto wird allen Fahrern angezeigt, wobei der Dialog in der Fahrt ihrem Geschlecht oder ihrer Geschlechtsidentität entspricht.

Es gibt 21 zufällige Segmente des Films: vier Eröffnungssegmente, fünf Hauptzielsegmente, sieben Hologrammnachrichtensegmente und fünf Endzielsegmente. Zusammen ermöglichen sie 700 verschiedene mögliche Fahrerlebnisse. Orte und Charaktere aus der Original- und Prequel-Trilogie mischen sich nicht mit denen aus der Sequel-Trilogie.

Buzz Lightyear Laserexplosion
Buzz Lightyear Laser Blast ist eine interaktive Shooter-Dark-Ride-Attraktion im Parkareal der Walt Disney Studios im Disneyland Paris. Entworfen von Walt Disney Imagineering und inspiriert von Disney/Pixars Film Toy Story. Diese Attraktion kombiniert ein Karnevalsspiel und ein Omnimover-System der dritten Generation. In Disneyland Paris ersetzte Buzz Lightyear Laser Blast die Circle-Vision 360°-Produktion Le Visionarium, die 2004 geschlossen wurde.

Die Fahrt beginnt in der Roboterangriffsszene mit The Box-O-Bot, The Gigantobot (die Positionen und Farben geändert haben, wie in der WDW-Version, The Box-O-Bot war neonorange und befand sich auf der linken Seite der Strecke und der Gigantobot war dunkelblau und lila und befand sich auf der rechten Seite der Strecke. Now-Box O-Bot ist nur orange und befindet sich auf der rechten Seite und der Gigantobot hat einen roten Körper und rote Ohren). Der Dogbot (der jetzt eine braune Farbe hat) und der Batterybot (der jetzt rot ist und ein Ziel auf seiner Nase hat.

Es gibt auch einen Mini-Space Ranger in etwas, das wie ein X-Wing aussieht. Die Gäste betreten Zurgs Dreadnought durch einen Flur und schießen auf Batterien, bis Sie sein Labor erreichen. Zurg schießt mit seinem „Zurgatronic Ion Blaster“ (er hat ihn in BLoSC so genannt). Er steht hinter seiner jetzt beschädigten Geheimwaffe. Die Gäste sind dabei, in den nächsten Raum zu gehen, der völlig dunkel ist, während Roboter beim Versuch, den Dreadnought zu landen, einen Stromschlag erleiden.

Die Gäste betreten Planet Z (In der französischen Version des Rides sagt Buzz Lightyear: „Attention Space Rangers, you’ve landed on Planet Z! Sei bereit für alles“). Die Gäste können auf Aliens schießen, einschließlich eines Rückrufs zum Pterodaktylus, der Sid Phillips im ersten Toy Story-Film gehört. Bevor er Planet Z verlässt, lacht Zurg, als er glaubt, er habe triumphiert, weil er dabei ist, Green Planet zu erschießen. Die Gäste betreten dann einen Lichttunnel mit Zs drumherum.

Der nächste Raum ähnelt Space Ranger Spin. Buzz Lightyear benutzt seinen Astro Blaster, um Zurgs Geheimwaffe auszuschalten. Die Green Squadron hilft Buzz, das Schiff zu zerstören. Im letzten Raum unterschreiben die LGMs die Quittung für die Rückgabe von Zurg an Al’s Toys Barn. Zurg verspricht Rache, während sich die Grüne Staffel bei den Gästen bedankt. Buzz Lightyear bedankt sich dann bei den Gästen. Er fordert sie auf, die Blaster dort abzulegen, wo sie hingehören, und die Anzeigetafel zu überprüfen. Gäste verlassen die Fahrt zum Little Green Men’s Store Command.

Disneyland-Eisenbahn
Die Disneyland Railroad (DRR), ursprünglich die Euro Disneyland Railroad (EDRR), ist eine historische Schmalspurbahn mit 914 mm (3 Fuß). Seine Route ist 2.180 m lang und wird von Parkgästen für den Transport in andere Bereiche des Parks oder einfach für die Erfahrung der Grand Circle Tour genutzt.

Im Abschnitt Discoveryland hält der Zug über der Attraktion Star Tours – The Adventures Continue und Mickey’s PhilharMagic an der Discoveryland Station. Die Reise endet mit der Rückkehr zur Main Street.

Disneyland-Park
Disneyland Paris ist ein Unterhaltungsresort in Chessy, Frankreich, 32 km (20 Meilen) östlich von Paris. Es umfasst zwei Themenparks, Resorthotels, Disney Nature Resorts, einen Einkaufs-, Speise- und Unterhaltungskomplex und einen Golfplatz.

Disneyland Park ist der ursprüngliche Themenpark des Komplexes, der 1992 eröffnet wurde. Lassen Sie sich in eine Welt entführen, die die Fantasie beflügelt, wo das ganze Jahr über Wunder und Zauber die Luft erfüllen. Mit dem Dornröschenschloss im Herzen dieser märchenhaften Umgebung werden Sie die Attraktionen, Shows, Paraden und Restaurants in die Disney-Magie eintauchen lassen, die Sie kennen und lieben.