Georgische Architektur ist der Name, der in den meisten englischsprachigen Ländern zu den Baustilen kommt, die zwischen 1714 und 1830 existierten. Er ist nach den ersten vier britischen Monarchen des Hauses Hannover benannt – George I, George II, George III und George IV., Die von August 1714 bis Juni 1830 in ununterbrochener Folge herrschte. Der Stil wurde im späten 19. Jahrhundert in den Vereinigten Staaten als koloniale Revival-Architektur und im frühen 20. Jahrhundert in Großbritannien als neogeorgische Architektur wiederbelebt; In beiden wird es auch Georgian Revival Architektur genannt. In den Vereinigten Staaten wird der Begriff „Georgisch“ im Allgemeinen verwendet, um alle Gebäude aus diesem Zeitraum unabhängig von ihrem Stil zu beschreiben. in Großbritannien ist es in der Regel auf Gebäude beschränkt, die „architektonisch intention“ sind und stilistische Merkmale aufweisen, die typisch für diese Zeit sind, obwohl sie eine große Bandbreite abdecken.

Der georgische Stil ist sehr variabel, aber gekennzeichnet durch Symmetrie und Proportion basierend auf der klassischen Architektur Griechenlands und Roms, wie sie in der Renaissance-Architektur wiederbelebt wurde. Ornament ist auch normalerweise in der klassischen Tradition, aber normalerweise zurückhaltend, und manchmal fast völlig abwesend auf der Außenseite. Die Periode brachte das Vokabular der klassischen Architektur in kleinere und bescheidenere Gebäude als je zuvor und löste damit die englische Volksarchitektur bis zum Ende der Periode für fast alle neuen bürgerlichen Häuser und öffentlichen Gebäude ab .

Die georgische Architektur zeichnet sich durch ihr Verhältnis und ihre Ausgewogenheit aus; Einfache mathematische Verhältnisse wurden verwendet, um die Höhe eines Fensters in Bezug auf seine Breite oder die Form eines Raumes als Doppelwürfel zu bestimmen. Regelmäßigkeit, wie bei Quaderstein (gleichmäßig geschnitten), wurde stark bestätigt, was Symmetrie und Befolgung klassischer Regeln mit sich brachte: Der Mangel an Symmetrie, wo georgische Hinzufügungen zu früheren sichtbaren Strukturen hinzugefügt wurden, wurde tief als Makel empfunden, zumindest vor Nash begann, es in einer Vielzahl von Stilen einzuführen. Die Gleichmäßigkeit der Häuserfronten entlang einer Straße war ein wünschenswertes Merkmal der georgischen Stadtplanung. Bis zum Beginn der Neugotik im frühen 19. Jahrhundert lagen die georgischen Entwürfe gewöhnlich in den klassischen Architekturordnungen und verwendeten ein dekoratives Vokabular, das aus dem antiken Rom oder Griechenland stammte.

Eigenschaften
In den Städten, die sich in dieser Zeit stark ausweiteten, wurden Grundbesitzer zu Bauträgern, Reihen von identischen Reihenhäusern wurden zur Norm. Sogar die Reichen wurden überredet, in diesen in der Stadt zu leben, besonders wenn sie mit einem Gartenquadrat vor dem Haus versehen wurden. Es gab eine enorme Menge von Gebäuden in der Periode, in der ganzen englischsprachigen Welt, und die Standards des Aufbaus waren allgemein hoch. Wo sie nicht abgerissen wurden, haben viele georgianische Gebäude zwei Jahrhunderte oder mehr überlebt, und sie bilden immer noch große Teile des Kerns von Städten wie London, Edinburgh, Dublin, Newcastle upon Tyne und Bristol.

In dieser Zeit wuchs ein ausgeprägter und ausgebildeter Beruf der Architekten; vor der Mitte des Jahrhunderts „wurde der hoch klingende Titel, Architekt ‚von jedem übernommen, der damit durchkommen konnte“. Dies steht im Gegensatz zu früheren Stilen, die vor allem durch die direkte Erfahrung des Lehrlingswesens unter den Handwerkern verbreitet wurden. Aber die meisten Gebäude wurden immer noch von Bauherren und Vermietern gemeinsam entworfen, und die weite Verbreitung der georgischen Architektur und der georgischen Stilrichtungen im allgemeinen kamen von der Verbreitung durch Musterbücher und preiswerte Gravurserien. Autoren wie der produktive William Halfpenny (aktiv 1723-1755) veröffentlichten Editionen sowohl in Amerika als auch in Großbritannien.

Ein ähnliches Phänomen zeigt sich in der Gemeinsamkeit von Wohndesigns in Kanada und den Vereinigten Staaten (mit einer größeren Stilvielfalt) vom 19. Jahrhundert bis in die 1950er Jahre, wobei Musterbücher von professionellen Architekten verwendet wurden, die von Holzfirmen vertrieben wurden und Baumärkte für Bauunternehmer und Bauherren.

Ab der Mitte des 18. Jahrhunderts wurden die georgischen Stile in eine architektonische Volkssprache assimiliert, die ein Teil der Ausbildung jedes Architekten, Konstrukteurs, Baumeisters, Zimmermanns, Maurers und Stuckateurs von Edinburgh nach Maryland wurde.

Stile
Georgischer Nachfolger des englischen Barocks von Sir Christopher Wren, John Vanbrugh, Thomas Archer, William Talman und Nicholas Hawksmoor; Dies setzte sich zumindest bis in die 1720er Jahre fort und überschnitt sich mit einem eher zurückhaltenden georgianischen Stil. Der Architekt James Gibbs war eine Übergangsfigur, seine früheren Gebäude sind barock, was die Zeit widerspiegelt, die er im frühen 18. Jahrhundert in Rom verbrachte, aber er änderte seinen Stil nach 1720. Hauptarchitekten, um den Richtungswechsel vom Barock zu fördern, waren Colen Campbell, Autor des einflussreichen Buches Vitruvius Britannicus (1715-1725); Richard Boyle, 3. Earl of Burlington und sein Protegé William Kent; Isaac Ware; Henry Flitcroft und der Venezianer Giacomo Leoni, der den größten Teil seiner Karriere in England verbrachte.

Andere prominente Architekten der frühen georgischen Periode gehören James Paine, Robert Taylor und John Wood, der Ältere. Die Europäische Grand Tour wurde für wohlhabende Gönner in der Zeit sehr üblich, und der italienische Einfluss blieb dominant, obwohl zu Beginn der Periode Hanover Square, Westminster (1713), entwickelt und von Whig-Anhängern der neuen Dynastie besetzt scheint Deutsch: www.db-artmag.de/2003/8/d/2/45.php. Englisch: www.db-artmag.de/2003/14/e/2/140.php Zu ihren Ehren haben sie bewusst deutsche Stilelemente gewählt, vor allem vertikale Bänder, die die Fenster verbinden.

Die resultierenden Stile fallen in mehrere Kategorien. Im Mainstream des georgianischen Stils waren beide palladianische Architektur – und seine wunderlichen Alternativen, Gothic und Chinoiserie, die das Äquivalent des europäischen Rokoko der englischsprachigen Welt waren. Ab Mitte der 1760er Jahre war eine Reihe von neoklassischen Modi in Mode, verbunden mit den britischen Architekten Robert Adam, James Gibbs, Sir William Chambers, James Wyatt, George Dance the Younger, Henry Holland und Sir John Soane. John Nash war einer der produktivsten Architekten der späten georgischen Ära, bekannt als The Regency Stil, er war verantwortlich für die Gestaltung großer Bereiche von London. Greek Revival Architektur wurde in das Repertoire aufgenommen, beginnend um 1750, aber zunehmende Popularität nach 1800. Führende Exponenten waren William Wilkins und Robert Smirke.

In Großbritannien werden Ziegel oder Stein fast immer verwendet; Ziegel wird oft mit Stuck verkleidet. In Amerika und anderen Kolonien blieb Holz sehr häufig, da seine Verfügbarkeit und sein Kostenverhältnis zu den anderen Materialien günstiger waren. Raked Dächer wurden meist in Steingutfliesen bedeckt, bis Richard Pennant, 1. Baron Penrhyn die Entwicklung der Schieferindustrie in Wales ab den 1760er Jahren leitete, die bis zum Ende des Jahrhunderts das übliche Material geworden war.

Arten von Gebäuden

Häuser
Varianten der wiederbelebten palladianischen Architektur dominierten die englische Landhausarchitektur. Häuser wurden zunehmend in großartig gestalteten Landschaften platziert, und große Häuser wurden im Allgemeinen breit und relativ flach gemacht, größtenteils, um aus der Entfernung eindrucksvoller zu schauen. Die Höhe war gewöhnlich in der Mitte am höchsten und die barocke Betonung von Eckpavillons, die oft auf dem Kontinent zu finden sind, wurde im Allgemeinen vermieden. In großen Häusern führte eine Eingangshalle zu Stufen zu einem Piano Nobile oder Mezzanin, wo sich die wichtigsten Empfangsräume befanden. Typisch für den Kellerbereich oder „rustikal“, mit Küchen, Büros und Service-Bereichen, sowie männlichen Gästen mit schlammigen Stiefeln, kam etwas über dem Boden, und wurde von Fenstern, die hoch innen waren, aber knapp über dem Boden außerhalb beleuchtet . Ein einzelner Block war typisch, mit vielleicht einem kleinen Hof für Kutschen an der Vorderseite, die durch Geländer und ein Tor, aber selten ein Steintorhaus, oder Seitenflügel um den Hof markiert sind.

Fenster in allen Arten von Gebäuden waren groß und regelmäßig auf einem Raster platziert; Dies geschah teilweise, um die Fenstersteuer zu minimieren, die während des gesamten Zeitraums im Vereinigten Königreich in Kraft war. Einige Fenster wurden nachträglich eingemauert. Ihre Höhe variierte zunehmend zwischen den Stockwerken, und in den Haupträumen begannen sie zunehmend unterhalb der Hüfthöhe, was einen kleinen Balkon wünschenswert machte. Zuvor ist der innere Aufbau und die Funktion der Räume von außen im Allgemeinen nicht abzuleiten. Um diese großen Fenster zu öffnen, wurde das bereits in den 1670er Jahren entwickelte Schiebefenster weit verbreitet. Flurpläne wurden in größeren Häusern universell.

Innenhöfe wurden seltener, außer neben den Ställen, und die funktionellen Teile des Gebäudes wurden an den Seiten oder in separaten Gebäuden in der Nähe von Bäumen versteckt platziert. Die Blicke auf und von der Vorder- und Rückseite des Hauptblocks waren konzentriert, wobei die Seitenansätze meist viel weniger wichtig sind. Das Dach war normalerweise vom Boden aus unsichtbar, obwohl Kuppeln manchmal in größeren Gebäuden sichtbar waren. Die Dachlinie war im Allgemeinen frei von Ornamenten, mit Ausnahme einer Balustrade oder der Spitze eines Giebels. Säulen oder Pilaster, die oft von einem Giebel gekrönt waren, waren für Ornamente innen und außen beliebt, und andere Ornamente waren im Allgemeinen geometrischer oder pflanzlicher Natur, anstatt die menschliche Figur zu verwenden.

Innere Verzierung war viel großzügiger und konnte manchmal überwältigend sein. Der Chimneypiece war weiterhin das übliche Hauptquartier und wurde nun klassisch behandelt und zunehmend von einem Gemälde oder einem Spiegel gekrönt. Gipsdecken, geschnitztes Holz und kühne Wandgemälde bildeten eine Kulisse für immer reichere Sammlungen von Möbeln, Gemälden, Porzellan, Spiegeln und Kunstgegenständen aller Art. Holztäfelungen, die seit etwa 1500 üblich sind, fielen um die Mitte des Jahrhunderts in Ungnade, und Tapeten enthielten sehr teure Importe aus China.

Kleinere Häuser im Land, wie Pfarrhäuser, waren einfache regelmäßige Blöcke mit sichtbaren geharkten Dächern, und eine zentrale Türöffnung, oft das einzige verzierte Gebiet. Ähnliche Häuser, die oft als „Villen“ bezeichnet werden, wurden am Rande der größeren Städte, besonders in London, üblich, und Einfamilienhäuser in Städten blieben weit verbreitet, obwohl sich nur die sehr Reichen diese im Zentrum Londons leisten konnten.

In den Städten wohnten selbst die bessergestellten Leute in Reihenhäusern, die normalerweise direkt auf die Straße gingen, oft mit ein paar Schritten zur Tür. Es gab oft einen offenen Raum, der durch eiserne Geländer geschützt war und in den Keller hinunterfiel, mit einem diskreten Eingang, der von der Straße aus für Diener und Lieferungen abstieg; Dies wird als „Bereich“ bezeichnet. Dies bedeutete, dass die Erdgeschossfront jetzt entfernt und von der Straße geschützt wurde und ermutigte die Hauptempfangsräume, sich von dem darüber liegenden Stockwerk zu bewegen. Wo, wie oft, eine neue Straße oder eine Reihe von Straßen entwickelt wurde, wurden die Straße und die Gehwege erhoben, und die Gärten oder Höfe hinter den Häusern auf einer niedrigeren Ebene, die gewöhnlich die ursprüngliche darstellten.

Reihenhäuser für alle sozialen Schichten blieben entschlossen hoch und eng, jede Wohnung nahm die gesamte Höhe des Gebäudes ein. Dies steht im Gegensatz zu wohlhabenden kontinentalen Wohnungen, die bereits begonnen hatten, aus großen Wohnungen gebildet zu werden, die nur ein oder zwei Stockwerke eines Gebäudes einnehmen; solche Vereinbarungen waren nur in England üblich, wenn sie Gruppen von Büchllern, wie in Oxbridge-Colleges, den Rechtsanwälten in den Inns of Court oder The Albany nach ihrer Umwandlung 1802 unterbrachten. In der fraglichen Periode, nur in Edinburgh, waren Arbeiterklassenzweck gebaute Mietshäuser üblich, obwohl Untermieter in anderen Städten üblich waren. Ein geschwungener Halbmond, oft mit Blick auf Gärten oder einen Park, war beliebt für Terrassen, wo Platz erlaubt. In frühen und zentralen Entwicklungsplänen wurden Parzellen einzeln verkauft und gebaut, obwohl es oft einen Versuch gab, eine gewisse Einheitlichkeit durchzusetzen, aber als die Entwicklung weiter ausfiel, wurden die Systeme zunehmend als ein einheitliches System gebaut und dann verkauft.

In der späten georgischen Zeit entstand die systematisch geplante Doppelhaushälfte als Vorstadtkompromiss zwischen den Reihenhäusern der Stadt und den freistehenden „Villen“ weiter draußen, wo Land billiger war. In den Stadtzentren gab es gelegentlich Beispiele aus dem Mittelalter. Die meisten frühen Vorstadt-Beispiele sind groß und in den heutigen Außenbezirken von Central London, wurden aber dann in Gebieten zum ersten Mal aufgebaut. Blackheath, Chalk Farm und St. John’s Wood gehören zu den Gebieten, die bestrebt sind, das ursprüngliche Zuhause des Semi zu sein. Sir John Summerson gab dem Eyre Estate von St. John’s Wood Vorrang. Ein Plan dafür existiert seit 1794, wo „die ganze Entwicklung aus Paaren von Doppelhäusern besteht. Soweit ich weiß, ist dies das erste aufgezeichnete Schema dieser Art“. Tatsächlich haben die französischen Kriege diesem Plan ein Ende gesetzt, aber als die Entwicklung schließlich vollzogen wurde, behielt sie die Doppelhausform, „eine Revolution von bemerkenswerter Bedeutung und weitreichender Wirkung“.

Kirchen
Bis zum Kirchenbaugesetz von 1818 gab es in England relativ wenige Kirchen, die bereits gut versorgt waren, obwohl in den späteren Jahren die Nachfrage nach nonkonformistischen und römisch-katholischen Gotteshäusern stark anstieg. Anglikanische Kirchen, die gebaut wurden, waren innen so entworfen, dass sie für die Predigt maximale Hörbarkeit und Sichtbarkeit erlaubten, so dass das Hauptschiff im Allgemeinen breiter und kürzer war als in mittelalterlichen Plänen, und oft gab es keine Seitenschiffe. Galerien waren in neuen Kirchen üblich. Besonders in den Landgemeinden behielt das äußere Erscheinungsbild im allgemeinen die bekannten Signifikate einer gotischen Kirche, mit einem Turm oder Turm, einer großen Westfront mit einer oder mehreren Türen und sehr großen Fenstern entlang des Kirchenschiffs, aber alle mit einem Ornament aus dem klassisches Vokabular. Wo es die Mittel erlaubten, konnte an der Westfront ein klassizistischer Säulengang mit Säulen und einem Giebel verwendet werden. Die Innenausstattung war sehr begrenzt, aber Kirchen füllten sich mit Denkmälern für die Wohlhabenden.

In den Kolonien waren sicherlich neue Kirchen erforderlich, und sie wiederholten im allgemeinen ähnliche Formeln. Britisch Nonkonformistische Kirchen hatten oft eine klassischere Stimmung und neigten dazu, kein Bedürfnis nach einem Turm oder Kirchturm zu haben.

Die archetypische georgische Kirche ist St. Martin-in-the-Fields in London (1720), von Gibbs, der kühn zur klassischen Tempelfassade am westlichen Ende einen großen Kirchturm auf einem Turm, etwas zurückgesetzt von der Hauptfassade, hinzufügte . Diese Formel schockierte Puristen und Ausländer, wurde aber akzeptiert und wurde sehr oft kopiert, zu Hause und in den Kolonien, zum Beispiel in der St. Andrew’s Church in Chennai in Indien.

Das Gesetz von 1818 stellte öffentliche Gelder für neue Kirchen zur Verfügung, die erforderlich waren, um Veränderungen in der Bevölkerung widerzuspiegeln, und eine Kommission, die diese Mittel zugewiesen hat. Der Aufbau der Kirchen der Kommissionsmitglieder nahm in den 1820er Jahren Fahrt auf und dauerte bis in die 1850er Jahre. Die frühen Kirchen, die in die georgische Zeit fallen, zeigen einen hohen Anteil an neugotischen Gebäuden, zusammen mit den klassisch inspirierten.

Öffentliche Gebäude
Öffentliche Gebäude unterschieden sich in der Regel zwischen den Extremen von einfachen Kisten mit Gitterfenstern und italienischen Spätrenaissance-Palästen, je nach Budget. Das Somerset House in London, das 1776 von Sir William Chambers für Regierungsgebäude entworfen wurde, war so großartig wie jedes Landhaus, obwohl es nie ganz fertig war, als die Gelder ausgingen. Baracken und andere weniger prestigeträchtige Gebäude könnten so funktional sein wie die Mühlen und Fabriken, die am Ende des Zeitraums immer größer wurden. Aber als die Zeit zu Ende ging, wurden viele kommerzielle Projekte ausreichend groß und finanzkräftig, um „architektonische Absicht“ zu werden, anstatt ihr Design der kleineren Klasse von „Landvermessern“ zu überlassen.

Kolonial georgische Architektur

Georgische Architektur wurde während der georgischen Ära in den englischen Kolonien weit verbreitet. Amerikanische Gebäude der georgischen Periode wurden sehr oft aus Holz mit Schindeln gebaut; selbst Säulen waren aus Holz, gerahmt und auf einer übergroßen Drehbank gedreht. Zu Beginn der Periode machten die Schwierigkeiten bei der Gewinnung und beim Transport von Ziegeln oder Steinen sie nur in den größeren Städten oder wo sie lokal erhältlich waren, zu einer gemeinsamen Alternative. Das Dartmouth College, die Harvard University und das College of William and Mary bieten führende Beispiele georgischer Architektur in Amerika.

Anders als der barocke Stil, den er ersetzte, der hauptsächlich für Paläste und Kirchen verwendet wurde und in den britischen Kolonien wenig vertreten war, wurden einfachere georgische Stile von den oberen und mittleren Klassen weit verbreitet. Das vielleicht beste noch erhaltene Haus ist das makellose Hammond-Harwood House (1774) in Annapolis, Maryland, entworfen vom Kolonialarchitekten William Buckland nach dem Vorbild der Villa Pisani in Montagnana, Italien, dargestellt in Andrea Palladios I quattro libri dell’architettura (“ Vier Bücher der Architektur „).

In den ehemaligen amerikanischen Kolonien war die Federal Style Architecture nach der Unabhängigkeit das Äquivalent der Regency-Architektur, mit der sie viel gemeinsam hatte.

Post-georgische Entwicklungen
Nach etwa 1840 wurden die georgischen Konventionen langsam aufgegeben als eine Reihe von Revival-Stilen, einschließlich Gothic Revival, die in der georgianischen Zeit entstanden, in der viktorianischen Architektur entwickelt und umstritten waren, und im Fall von Gothic besser erforscht wurden und ihren Originalen näher kamen . Neoklassizistische Architektur blieb populär und war der Gegner der Gotik in der Schlacht der Stile der frühen viktorianischen Zeit. In den Vereinigten Staaten enthielt der föderalistische Stil viele Elemente des georgischen Stils, aber integrierte revolutionäre Symbole.

In den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts, als die Sehnsucht nach Ordnung wuchs, wurde der Stil wiederbelebt und angepasst, und in den Vereinigten Staaten wurde er als „Colonial Revival“ bekannt. In Kanada begrüßten die Loyalisten des Vereinigten Empire die georgische Architektur als Zeichen ihrer Treue zu Großbritannien, und der georgische Stil dominierte das Land in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts. Die Grange, zum Beispiel ein in Toronto gebautes Herrenhaus, wurde 1817 erbaut. In Montreal arbeitete der in England geborene Architekt John Ostell an einer beachtlichen Anzahl von bemerkenswerten Bauten im georgianischen Stil, wie dem Old Montreal Custom House und dem Grand séminaire de Montréal .

Der wiederbelebte georgische Stil, der zu Beginn des 20. Jahrhunderts in Großbritannien aufkam, wird gewöhnlich als Neogeorgianisch bezeichnet; Die Arbeit von Edwin Lutyens enthält viele Beispiele. Versionen des neogeorgianischen Stils wurden häufig in Großbritannien für bestimmte Arten von Stadtarchitektur bis Ende der 1950er Jahre verwendet, Bradshaw Gass & Hopes Polizeipräsidium in Salford von 1958 ist ein gutes Beispiel. Sowohl in den Vereinigten Staaten als auch in Großbritannien wird der georgianische Stil immer noch von Architekten wie Quinlan Terry Julian Bicknell und Fairfax und Sammons für Privatwohnungen genutzt.