Enkaustische Malerei

Beim Enkaustik-Anstrich, auch Heißwachs-Anstrich genannt, werden erhitztes Bienenwachs verwendet, dem Farbpigmente zugesetzt werden. Die Flüssigkeit oder Paste wird dann auf eine Oberfläche aufgetragen – normalerweise aufbereitetes Holz, obwohl häufig Leinwand und andere Materialien verwendet werden. Die einfachste Enkaustikmischung kann durch Hinzufügen von Pigmenten zu Bienenwachs hergestellt werden. Es gibt jedoch mehrere andere Rezepte, die verwendet werden können – einige enthalten andere Arten von Wachsen, Damarharz, Leinöl oder andere Zutaten. Es können reine, pulverförmige Pigmente verwendet werden, obwohl einige Mischungen Ölfarben oder andere Pigmentformen verwenden.

Metallwerkzeuge und Spezialbürsten können verwendet werden, um die Farbe vor dem Abkühlen zu formen, oder erwärmte Metallwerkzeuge können verwendet werden, um das Wachs nach dem Abkühlen auf die Oberfläche zu bearbeiten. Mit Werkzeugen wie Wärmelampen, Heißluftpistolen und anderen Methoden zum Aufbringen von Wärme können Künstler heute die Zeit verlängern, die sie benötigen, um mit dem Material zu arbeiten. Da Wachs als Pigmentbindemittel verwendet wird, können Kunststoffe sowohl geformt als auch lackiert werden. Andere Materialien können in die Oberfläche eingeschlossen oder collagiert oder geschichtet werden, indem sie mit dem Enkaustikmedium an die Oberfläche geklebt werden.

Geschichte
Das Wort “Enkaustik” stammt aus dem griechischen Wort “Enkaustikos”, was Einbrennen bedeutet, und dieses Element der Wärme ist notwendig, damit ein Gemälde “Enkaustik” genannt wird.

Diese Technik wurde insbesondere in den Fayum-Mumienporträts aus Ägypten um 100–300 n. Chr., In der Blachernitissa und anderen frühen Ikonen sowie in vielen Werken nordamerikanischer Künstler des 20. Jahrhunderts verwendet, darunter Jasper Johns, Tony Scherman, Mark Perlman, und Fernando Leal Audirac. Kut-kut, eine verlorene Kunst der Philippinen, verwendet Sgraffito und Enkaustik-Techniken. Es wurde von dem indigenen Stamm der Samar-Insel zwischen 1600 und 1800 praktiziert. Künstler der mexikanischen Muralism-Bewegung, wie Diego Rivera und Jean Charlot, verwendeten manchmal Enkaustik. Der belgische Künstler James Ensor experimentierte auch mit Encaustic.

Die Wachs-Enkaustik-Maltechnik wurde vom römischen Gelehrten Plinius der Ältere in seiner Naturgeschichte aus dem 1. Jahrhundert nach Christus beschrieben. Die ältesten erhaltenen Tafelmalereien sind die römisch-ägyptischen Mumienporträts von Fayum aus dem 1. Jahrhundert vor Christus.

Im 20. Jahrhundert entdeckte der Maler Fritz Faiss (1905–1981), ein Schüler von Paul Klee und Wassily Kandinsky am Bauhaus, zusammen mit Dr. Hans Schmid die sogenannte “Punic Wachs” -Technik der Enkaustikmalerei. Faiss hielt zwei deutsche Patente, die sich auf die Herstellung von Wachsen für die Enkaustikmalerei bezogen. Eine behandelte ein Verfahren zur Behandlung von Bienenwachs, so dass sein Schmelzpunkt von 60 auf 100 ° C (140 bis 212 ° F) erhöht wurde. Dies geschah nach dreimaligem Kochen des Wachses in einer Lösung aus Meerwasser und Soda. Das resultierende härtere Wachs ist das gleiche wie das punische Wachs, auf das in den alten griechischen Schriften zur Enkaustik-Malerei Bezug genommen wird.

Seit den 1990er-Jahren erlebte die Enkaustik einen neuen Aufschwung. Menschen, die elektrische Bügeleisen, Heizplatten und beheizte Stifte auf verschiedenen Oberflächen, darunter Karton, Papier und sogar Töpferwaren, verwendeten. Das Eisen erleichtert die Herstellung verschiedener künstlerischer Muster. Das Medium ist nicht nur auf einfache Designs beschränkt. es kann verwendet werden, um komplexe Bilder zu erstellen, wie in anderen Medien wie Öl und Acryl. Obwohl technisch schwierig zu meistern, sind die Anziehungskraft dieses Mediums für zeitgenössische Künstler seine Dimensionsqualität und Leuchtfarbe.

Technik
Die Technik hat eine viel längere Tradition als die Ölmalerei. Ihre Blütezeit erlebte sie in der Kunst der griechisch-römischen Antike. In der Vorstellung der Künstler wurden ihre eigenen materialisierten Gedanken unablässig auf der Malfläche mit Feuer verbrannt. Das Wort “Enkaustik” wird seit mehr als zweieinhalb Jahrtausenden verwendet und leitet sich vom griechischen Wort “Enkauston” ab, verbrannt, aus dieser Enkaio-Wende verbrennen.

Während heute im antiken Griechenland elektrisch beheizte Malwerkzeuge verwendet werden, werden entweder kalte Farben mit heißen Spachteln über heiße Kohlenbecken erhitzt, aufgebracht und dann durch Hitze (durch Glüheisen) verbrannt oder heiß auf Stein, Holz oder Elfenbein aufgebracht. Das verwendete Wachs war geschmolzenes Bienenwachs mit oder ohne Zusatz von Trockenöl (Nussöl). Die Farbpigmente wurden hauptsächlich aus Ägypten und dem Sudan importiert.

Das Enkaustik war in ihrer Handhabung für die damaligen Künstler eine sehr aufwendige Technik, ermöglichte jedoch nur die Blüte der antiken griechischen Malerei. In der Spätantike wurde es durch andere Maltechniken ersetzt und geriet im 6. Jahrhundert n. Chr. In Vergessenheit. Erhalten sind die berühmten ägyptischen Mumienporträts, die bis heute eine einzigartige Leuchtkraft und Frische aufweisen. Sogar einige sehr alte christliche Ikonen in der Enkaustik-Technik sind erhalten geblieben, beispielsweise im Katharinenkloster am Sinai oder in Maria Advocata in Rom; Die meisten der in Encaustic gemalten Ikonen fielen jedoch dem Bildstreit zum Opfer. In späteren Zeiten wurde Eitempera anstelle von Enkaustik für Ikonen verwendet. Herausragende Beispiele des Enkaustikums sind die berühmten ägyptischen Mumienportraits im British Museum in London und im Ägyptischen Museum in Kairo, Wandmalereien in Pompeji und in der Neuen Pinakothek in München. Selbst an der Trajanssäule in Rom wurden Spuren des Enkaustikums entdeckt.

Erst durch das erneuerte Interesse der frühen Moderne an der antiken Kunst und Kultur erreichten die Künstler und Forscher die Aufmerksamkeit dieser längst vergessenen Maltechnik. Da die Ölgemälde der alten Meister unweigerlich durch Verdunkelungs- und Schrumpfungsrisse zu verlieren drohten, war man fast fasziniert von der Langlebigkeit der Enkaustik-Gemälde. Zahlreiche Forscher versuchten, das Geheimnis der Wachstechnologie anhand der wenigen vorhandenen literarischen Quellen aufzudecken. In der Nähe des legendären PunicWax kam es zu heftigen Meinungsverschiedenheiten, die jedoch nicht unbedingt die Bindungssubstanz des alten Enkaustikums sein müssen. Nach einem alten Rezept sollte das Wachs in Meerwasser gekocht und dann der Wirkung von Sonne und Mond ausgesetzt werden. Durch das Kochen des Bienenwachses in Salzwasser wird das Wachs von fast allen im natürlichen Bienenwachs enthaltenen Verunreinigungen befreit, wodurch es härter, aber auch spröder wird. Dieser Entzug von nicht wachsartigen Bestandteilen verursacht ein Ausbleichen des Wachses. 1845 erschien in München ein Handbuch über Enkaustik von Franz Xaver Fernbach.

Vorbereitung
Eine Mischung aus Wachs mit Farbpigmenten wurde hergestellt und eine Lösung wurde hinzugefügt, die mit der Holzasche und Wasser erhalten wurde. Eine alkalische Lösung von Carbonat und Bicarbonat von Kalium oder Natrium, ein Bleichmittel der Zeit. Zu dieser Kombination wurde Klebstoff oder Harz hinzugefügt. Die zu lackierende Oberfläche wurde erhitzt und auch die Spatel mit Kohlenbecken, genannt Cauterium. Manchmal wurde die Zeichnung zuerst erstellt, indem sie mit dem heißen Spatel graviert wurde und dann der Schnitt mit der Lackvorbereitung gefüllt wurde.

Noch ein Rezept
Die Wachsmischung für Enkaustik, die heutzutage von vielen Enkaustikern verwendet wird, besteht aus raffiniertem Bienenwachs, wie es in Kosmetika verwendet wird, und Damarharz. Andere Arten von Wachs, die auch für Enkaustika verwendet werden können, sind Paraffin und mikrokristallines Öl, beide aus Erdöl gewonnen, und Carnuba und Candelia, die Harze sind. Als Hilfsgeräte werden ein elektrischer Herd, ein Topf und mit einer Pinzette gehaltene Metallbehälter benötigt, um das Wachs einzuschenken und die Farbmischungen herzustellen.

Das Wachs schmilzt bei etwa 80 ° C, obwohl es zur Herstellung der Mischung erforderlich ist, auf die höchste Schmelztemperatur des Damars zu erhitzen. Das Wachs schmilzt fast sofort, es muss jedoch entfernt werden, damit die härteren Damar-Kristalle vollständig geschmolzen sind. Der Mischung wird ein Verhältnis von 1 bis 8 von Damar zu Wachs zugesetzt. Dies ist keine exakte Messung. Damar wird deshalb hinzugefügt, weil das Wachs härter und kratzfest ist. Wachs ist auch schwieriger zu verarbeiten. Die Verwendung eines übermäßigen Damar-Anteils erhöht außerdem die Sprödigkeit des Wachses, wodurch es einfacher wird, die Kanten versehentlich beispielsweise durch Schlagen abzubrechen.

Sobald die Mischung homogen ist, gießen Sie die Flüssigkeit in die Formen oder reservieren Sie die Mischungen mit Pigmenten. Wenn eine Teflonform verwendet wird, können Wachsmischtabletten für die spätere Verwendung hergestellt werden. Bei dieser Verwendung können Sie Pflanzenreste aus dem Harz entfernen, die sich vollständig absetzen, während das Wachs abkühlt. Indem Sie dann auf der Oberfläche der Tablette bleiben, können Sie sie leicht entfernen.

Zur Herstellung der Farbpillen können Sie Pigmente oder Öle verwenden. Sie sollten immer die Pigmentstärke des Pigments oder des Öls beobachten. Je weniger Sie haben, desto transparenter wird die Mischung. Härte und Schmelzpunkt variieren ebenfalls je nach Art des verwendeten Pigments.

Wenn Öl verwendet wird, ist zu beachten, dass Flachsöl seinem eigenen Oxidationsprozess folgt. Wenn die Menge an Öl in der Mischung sehr hoch ist, reißt der Ölfilm beim Trocknen und Nacharbeiten der Oberfläche des Enkaustikums, was zu einem unerwünschten Effekt führt (natürlich je nach Geschmack). Dieses Problem wird entweder dadurch vermieden, dass die Farbe vorher auf einem Küchenpapier ruhen gelassen wird, um das überschüssige Öl zu entfernen, oder indem festgestellt wird, dass im Verhältnis der Öl / Wachs-Mischung immer das Wachs überwiegt. Das zugesetzte Öl sollte gerade genug sein, um die gewünschte Pigmentierung zu erreichen.

Die Wachsmischung wird in die Formen gegossen und das Öl oder das Pigment gemischt, bis sich die Mischung vollständig aufgelöst hat. Nach dem Abkühlen ist das Tablet für die spätere Verwendung bereit und kann mit dem Pinsel oder mit heißen Elektrowerkzeugen wieder flüssig gemacht werden.

Unterstützungen und Werkzeuge
Die Holzplatte, der Stoff und die Mauerwerkswände dienen als Unterstützung. Als Werkzeuge werden Spatel, das Kohlenbecken zum Erhitzen, Bürsten und Leinentücher zum Polieren und Polieren verwendet.

Derzeitiger Gebrauch
Derzeit verwendet die Enkaustikmalerei ein moderneres Verfahren zur Wachsverseifung, beispielsweise mit Terpentin. So entsteht ein Medium in Form einer sehr stabilen alkalischen Emulsion, die es ermöglicht, Glasuren und Segel zu bearbeiten sowie ihre Deckkraft zu nutzen. Die technischen Variationsmöglichkeiten und die Kompatibilität mit modernen Medien machen die Wachsmalerei zu einer der vielseitigsten und beständigsten in der Kunstgeschichte.

Heute verwendet ein Maler wie Philippe Cognée diese Technik auf folgende Weise: Er verwendet einen Pinsel mit einem Enkaustik-Anstrich aus Bienenwachs (oder nur Wachs) und Farbpigmenten auf der Leinwand und bedeckt diesen anschließend mit einer Kunststofffolie Ein Eisen erhitzt das Wachs, um es zu verflüssigen, wobei es die Formen ausbreitet und verformt. Dies führt zu einer ungeordneten Vergrabung des Motivs im Material. Beim Abziehen der Kunststofffolie entstehen an einigen Stellen Lücken, die durch Abreißen der Bildschicht entstehen. Das Bild scheint dann unter einer vereisten Oberfläche gefangen zu sein.

Bruno Gripari verwendet auch die Enkaustik-Malerei, jedoch auf originelle Weise. Paul Rinaldi verwendet Encaustic mit Acryl sowie den französischen Künstler Amélie Caussade.

Das häusliche encaustic
Encaustic kann auf Holz angewendet werden, das es “nährt” und schützt, aber auch auf Stein, Gips, Abstellgleis, Tometten, Statuen usw. Es reicht aus, die Farblosigkeit beispielsweise auf den sichtbaren Steinen oder auf dem Innenputz zu verwenden Staub (die kleinen Körner, die kontinuierlich fallen), indem Sie ggf. mehrere Schichten passieren. Im Gegensatz zu anderen Produkten lässt das Encaustic Holz oder andere Materialien, die es schützt, einatmen.

Die Enkaustik “Qualität” basiert auf Terpentin und einer Wachsmischung (Biene, Carnauba, Candelilla usw.). Diese verschiedenen Wachse, aus denen sich Enkaustik zusammensetzt, haben ihre eigenen Eigenschaften und können je nach Qualität sogar in Kosmetika verwendet werden. Wenn keine Zugabe erfolgt, ist das Encaustic an der Basis farblos, dann werden Farbstoffe (im Prinzip Naturpigmente) in dem gewünschten Ton hinzugefügt (helle Eiche, mittlere Eiche, dunkle Eiche, Mahagoni, Kirsche usw.).

In der Regel härtet Enkaustik in der Kälte aus und verflüssigt sich mit Wärme. Warten Sie nach einer Politur, einem Pinsel, einem sauberen Tuch oder einer Wäsche, bis es trocken ist, um Wolle und Glanz zu erzeugen.

Derzeit wird mit Encaustic Holz (Möbel, Fußböden) ein schönes Satin-Aussehen verliehen und erhalten.

Das moderne Encaustic wird durch Auflösen des Bienenwachses in der Essenz von Terpentin in Anteilen von einem Teil für drei erhalten. Je nach Verwendungszweck gibt es Varianten: Ersatz des Bienenwachses durch andere Wachse (Carnauba …); Ersatz von Terpentin durch andere Lösungsmittel (Testbenzin …); Zugabe verschiedener Produkte (Farbstoffe …).

Das Enkaustik wird mit einem Pinsel aufgetragen, anschließend mit einem Pinsel und einem Tuch.

Moderne Vertreter
Im zwanzigsten Jahrhundert schufen Künstler wie Jasper Johns, Fernando Leal Audirac, Christine Hahn, Robert Geveke, Martin Assig, Hilde Stock-Sylvester und Norimichi Akagi wichtige Werke mit der Technik der Enkaustik.

Enkaustische Maler
Künstler, die sich auf die Enkaustik-Malerei spezialisiert haben, schließen Folgendes ein.

Benjamin Calau Rodney Carswell Pedro Cuni-Bravo Michael David Christel Dillbohner Thomas Dodd Betsy Eby Fritz Faiss Esther Geller Heraklides Jasper Johns Christopher Kier John K. Lawson Pausias Michele Ridolfi Jenny Sages Tony Scherman Janke Yntema Karl Zerbe