Kubofuturismus

Der Kubofuturismus war die Hauptschule der russischen Futuristen für Malerei und Bildhauerei. Der Kubofuturismus war in der russischen Avantgarde besonders beliebt, sowohl in der Malerei als auch in der Poesie. In verschiedenen Perioden seiner Kreativität im Stil des Kubofuturismus arbeiteten Künstler wie Malewitsch, Burliuk, Gontscharowa, Rosanowa, Popowa, Udaltsowa, Exter, Bogomasow und andere.

Die Poesie des Futurismus und die Malerei des Kubofuturismus (öffentlich wurde dieser Begriff 1913 von Kornei Chukovsky geäußert) sind eng in der Geschichte verflochten. In Russland war der „Kubofuturismus“ auch einer der Eigennamen der poetischen Gruppe „Gilea“, die ihn dem Ego-Futurismus von Igor Severyanin und seinen Anhängern (und später anderen futuristischen Gruppen wie „Mezzanine Poetry“) gegenüberstellte. und „Zentrifuge“).

Als Aristarkh Lentulov 1913 aus Paris zurückkehrte und seine Werke in Moskau ausstellte, nahmen die russischen futuristischen Maler die Formen des Kubismus an und verbanden sie mit der Bewegungsdarstellung der italienischen Futuristen. Kasimir Malewitsch entwickelte den Stil, der in seinem Messerschleifer (signiert 1912, gemalt 1913) zu sehen ist, obwohl er ihn später für den Suprematismus aufgab.

Tatsächlich zeigt Giovanni Lista, dass der Begriff „Kubo-Futurismus“ in Frankreich im Salon de la Section d’Or 1912 geprägt wurde. Er wird von Pariser Kritikern verwendet, insbesondere um die Werke der Künstler der „Puteaux“ zu kennzeichnen. oder die Schaffung von Parade, das Ballett von Picasso, Satie und Cocteau. Es ist dann Alexandra Exter, die nach dem Workshop des italienischen Futuristen Ardengo Soffici in Paris den Begriff in Russland einführt.

Diese Bewegung treibt durch ihre Bewegung und plastische Dynamik (Ebene, Linie und Textur) ihre Ideen zur Architektur an.

Zu den Anhängern der Bewegung gehörten: Alexander Archipenko, Wladimir Baranoff-Rossine, Alexander Bogomasow, Wladimir Burliuk, Aleksandra Ekster, Natalia Goncharova, Ivan Kliun, Michail Larionow, Lyubov Popova, Olga Rozanova, Sonia Terk.

Zu den kubofuturistischen Bildhauern gehörten Joseph Chaikov, Boris Korolev und Vera Mukhina, die alle an der sowjetischen staatlichen Kunstschule in Moskau unterrichteten.

Der russische Kubofuturismus wird durch mehrere Werke von Lioubov Popova, insbesondere Portrait aus dem Jahr 1914, vertreten.

Malerei Der
Kubofuturismus war in der russischen Avantgarde sowohl in der Malerei als auch in der Poesie gefragt. In verschiedenen Perioden ihrer Kreativität wurden die Formen des Kubofuturismus von Künstlern wie Malewitsch, Burliuk, Gontscharowa, Rosanow, Popow, Udaltsow, Exter, Bogomasow und anderen verwendet.

Poesie
Die Poesie des Futurismus und die Malerei des Kubofuturismus (dieser Begriff wurde 1913 von Korney Chukovsky öffentlich geäußert) sind eng miteinander verwoben. In Russland gehörte der „Kubofuturismus“ auch zu den Eigennamen der poetischen Gruppe „Gilea“ und widersprach dem Ego-Futurismus von Igor Severyanin und seinen Anhängern (und später anderen futuristischen Gruppen wie Mezzanine Poetry and Centrifuge). . Velimir Khlebnikov, Elena Guro, David und Nikolai Burliuk, Vasily Kamensky, Vladimir Mayakovsky waren unter den kubofuturistischen Dichtern. Alexey Kruchenykh, Benedict Livshits. Viele von ihnen wirkten als Künstler.

Vertreter
Die Anhänger der Bewegung enthalten

Alexander Archipenko
Wladimir Baranoff-Rossine
Alexander Bogomazov
Wladimir Burliuk
Aleksandra Ekster
Natalia Goncharova
Ivan Kliun
Michail Larionov
Lyubov Popova
Olga Rozanova
Sonia Terk
Kubofuturistische Bildhauer waren Joseph Chaikov, Boris Korolev und Vera Mukhina, die alle an der sowjetischen staatlichen Kunstschule in Moskau unterrichteten , Vkhutemas.

Neuer Kubofuturismus
Seit 1978 hat der italienische Musiker und Maler William Tode aus Gonzaga den Kubofuturismus in seinen Skulpturen, Grafiken und Skulpturen wiederbelebt und nennt sein Werk Neuer Kubofuturismus.