Buntstift

Ein Buntstift ist ein Kunstmedium, das aus einem schmalen, pigmentierten Kern besteht, der in einem zylindrischen Holzgehäuse eingeschlossen ist. Im Gegensatz zu Graphit- und Kohlestift sind Buntstiftkerne auf Wachs- oder Ölbasis und enthalten unterschiedliche Anteile an Pigmenten, Additiven und Bindemitteln. Wasserlösliche (Aquarell-) Stifte und Pastellstifte werden ebenso hergestellt wie farbige Stifte für mechanische Stifte.

Buntstifte unterscheiden sich stark in Qualität und Benutzerfreundlichkeit; Die Konzentration von Pigmenten im Kern, die Lichtechtheit der Pigmente, die Haltbarkeit des Farbstiftes und die Weichheit des Bleis sind einige Indikatoren für die Qualität einer Marke und folglich ihren Marktpreis. Es gibt keinen allgemeinen Qualitätsunterschied zwischen Wachs / Öl-basierten und wasserlöslichen Farbstiften, obwohl einige Hersteller ihre wasserlöslichen Stifte als weniger lichtecht bewerten als ihre ähnlichen Stifte auf Wachs- / Ölbasis. Buntstifte werden üblicherweise in Mäppchen aufbewahrt, um Beschädigungen zu vermeiden.

Aus Holz gibt es unter diesem Namen auch „Bleistifte“ aus Kunststoff. Im Gegensatz zu Bleistiften, die nach ihrer Härte (H, HB, B) klassifiziert sind, sind Buntstifte eher weich. Die Härte variiert entsprechend den Markierungen. Einige Buntstifte, sogenannte Aquarellstifte, deren Mine Gummi arabicum enthält, erlauben eine Verdünnung in Wasser für eine Aquarellarbeit. Andere kräftige Buntstifte werden speziell für Make-up verwendet.

Buntstifte werden von professionellen Künstlern in verschiedenen Bereichen verwendet: Zeichnung, Illustration, Comic, technische Zeichnung, Werbung, Animation. Buntstifte können eine hohe Qualität in Pigmenten, Bindemitteln, Holzunterstützung, Farbwahl haben.

Die traditionelle Technik des Buntstiftes verwendet ein Papier mehr oder weniger gekörnt, abhängig von dem gewünschten Effekt. Die Färbung erfolgt durch sukzessive aufeinanderfolgende Lichtplots, Schraffuren, die dann gekreuzt und möglicherweise mit anderen Farben überlagert werden können, um eine große Vielfalt von Farbtönen zu erzeugen. Das Mischen der Farben erfolgt sowohl durch die Überlagerung als auch durch die physikalische Mischung der Pigmente, aber auch optisch durch Nebeneinanderstellung. Das Weißbuch, das offen bleibt, gibt der Arbeit eine große Leichtigkeit. Man kann jedoch darauf bestehen, dass das Papier vollständig mit Pigment bedeckt ist und sehr farbintensive Oberflächen erhält, die immer ein sehr reiches Material aufweisen. Sie können auch technische Tipps verwenden, um Effekte zu erzielen: Stanzen dünner Linien oder Punkte mit einem Werkzeug, Schaben usw.

Die Verwendung von Wachs-basierten Medien in Buntstiften kann bis in das griechische Goldene Zeitalter zurückverfolgt werden und wurde später vom römischen Gelehrten Plinius dem Älteren dokumentiert. Materialien auf Wachsbasis haben Künstler seit Jahrhunderten wegen ihrer Beständigkeit gegen Verfall, der Lebendigkeit und Brillanz ihrer Farben und ihrer einzigartigen Wiedergabequalitäten angesprochen. Obwohl seit Jahrzehnten Farbstifte zum „Überprüfen und Markieren“ verwendet wurden, wurden erst Anfang des 20. Jahrhunderts Farbstifte in Künstlerqualität hergestellt. Hersteller, die mit der Produktion von Farbstiften für Künstler begannen, waren Faber-Castell im Jahr 1908 (das Polychromos-Sortiment war ursprünglich 60 Farben) und Caran d’Ache im Jahr 1924, gefolgt von Berol Prismacolor im Jahr 1938. Andere namhafte Hersteller gehören Cretacolor, Derwent, Koh-i -Noor Hardtmuth, Mitsubishi (Uni-Ball), Schwan-Stabilo und Staedtler.

Typen:
Mehrere Arten von Buntstiften werden für künstlerische und praktische Zwecke hergestellt.

Künstlerklasse:
Artist-Grade-Stifte sind mit höheren Konzentrationen an hochwertigen Pigmenten gefüllt als Buntstifte für Studenten. Ihre Lichtechtheit – UV-Beständigkeit im Sonnenlicht – wird ebenfalls gemessen und dokumentiert. Core-Haltbarkeit, Bruch- und Wasserbeständigkeit sowie Markenpopularität sind ebenfalls bemerkenswerte Merkmale von Buntstiften von Künstlerqualität. Artist-Grade-Stifte haben die größten Farbbereiche; 72 Farbsets sind sehr häufig und es gibt mehrere Marken von 120 Farben oder mehr. Sie sind typischerweise auch als einzelne Stifte erhältlich.

Schüler- und Schulabschluss:
Viele der Firmen, die Buntstifte von Künstlerqualität herstellen, bieten auch Materialien für Studenten und Buntstifte für die Schule an. Die Bewertung der Lichtechtheit ist in den Buntstiften für Studenten und Schüler normalerweise nicht enthalten. Die Kernzusammensetzung und das Pigment-Bindemittel-Verhältnis variieren zwischen Buntstiften der Künstler- und Studentenklasse, selbst wenn dieselbe Firma sie produziert. Da sie für unterschiedliche Anwender gedacht sind, fehlt es den Buntstiften für Schüler und Schüler an den hochwertigen Farb- und Lichtechtheitsstandards, die den Künstlern vorbehaltene Produkte zu ihrem Namen machen. Auch ihre Farbpalette ist kleiner, meistens auf 24 oder 36 Farben beschränkt.

Die Verwendung von Farbstiften geringerer Qualität hat jedoch ihre Vorteile. Einige Firmen bieten löschbare Buntstifte für beginnende Künstler zum Experimentieren an. Auch aufgrund ihrer deutlich niedrigeren Preise sind Buntstifte für Grund- und Mittelschüler geeignet. Buntstifthersteller schneidern ihre Produkte – und Preise – auf verschiedene Alters- und Kompetenzgruppen.

Mechanische Buntstifte:
Obwohl nicht so üblich wie Graphit-Druckbleistifte, bieten einige Firmen auch farbige Mine-Mine an. Gegenwärtig existiert ein sehr begrenzter Farbbereich für farbige Nachfüllleitungen.

Aquarellstifte:
Aquarellstifte, auch bekannt als wasserlösliche Stifte, sind ein vielseitiges Kunstmedium. Die Stifte können wie normale normale Buntstifte verwendet werden – oder sie können „nass“ aufgetragen werden, um den gewünschten Aquarelleffekt zu erzielen. Bei Nassanwendung legt der Künstler zunächst das trockene Pigment auf und folgt dann einem feuchten Pinsel, um die Farben zu intensivieren und zu verteilen. Diese Technik kann auch verwendet werden, um Farben zu mischen, und viele Künstler werden beide Techniken in einem Kunststück anwenden. Künstler Aquarellstifte sind in der Regel in 60 oder 72 Farben mit ein paar 120 Farbsortimente.

Pastellstifte:
Pastellstifte sind harten Pastellen ähnlich. Ihr Vorteil ist, dass sie zu einem feinen Punkt geschärft werden können und so nützlich sind, um Details zu Pastellzeichnungen hinzuzufügen.

Buntstifte werden traditionell mit kreativen Hobbys und schulaktischen Aktivitäten von Kindern in Verbindung gebracht, dank ihrer nicht fleckigen und leicht zu handhabenden Seite. Sie konkurrieren in diesem Bereich mit Füllfederhaltern. Bei ihrer Herstellung (Verwendung von Farbstoffen auf Basis von Schwermetallen wie Chrom oder Cadmium, lackiertem Holz) können die Stifte giftige Substanzen für Kinder enthalten. Einige ungiftige Alternativen werden vorgeschlagen.

Eine Vielzahl von Stiften mit besonderer Farbe ist der blaue Lichtstift, in Form eines herkömmlichen Stiftes oder Minen für den Stift, mit einer einzigen Farbe, einem hellblauen, der die Eigenschaft hat, während der Linienreproduktion mit kontrastreicher fotografischer Film (Lith-Film), oder der durch Anpassung während eines CT-Scans leicht entfernt werden kann. Der blaue Stift macht es möglich, eine Skizze zu machen, die dann schwarz eingefärbt wird, ohne dass es gelöscht werden muss (mit den Risiken, die durch das Abblättern entstehen, wenn die Tinte nicht trocken ist oder der Träger nicht sehr widerstandsfähig ist). Die blaue Farbe hat keinen Einfluss auf das Endergebnis. Der blaue Lichtstift wird in Grafiken, Comics, Mangas, Animationen, für Dokumente in Schwarz und Weiß verwendet (auch wenn sie später farbig sind).

Techniken:
Buntstifte können in Kombination mit verschiedenen anderen Zeichenmedien verwendet werden. Wenn sie selbst verwendet werden, gibt es zwei Hauptrenderingtechniken, die von Farbstiftkünstlern verwendet werden.

Layering wird normalerweise in den Anfangsphasen einer Buntstiftzeichnung verwendet, kann aber auch für ganze Stücke verwendet werden. Beim Layering werden die Töne nach und nach mit mehreren Primärfarbenschichten aufgebaut. Layered Drawings legen in der Regel den Zahn des Papiers frei und zeichnen sich durch ein körniges, unscharfes Finish aus.

Brünieren ist eine Mischtechnik, bei der ein farbloser Blender oder ein heller Stift fest auf eine bereits geschichtete Zeichnung aufgetragen wird. Dies erzeugt eine glänzende Oberfläche aus gemischten Farben, die tief in das Korn des Papiers eindringt.