Cincinnati Kunstmuseum, Ohio, Vereinigte Staaten

Das Cincinnati Art Museum ist eines der ältesten Kunstmuseen in den Vereinigten Staaten. Es wurde 1881 gegründet und war das erste Kunstmuseum westlich der Alleghenies. Ihre Sammlung von über 67.000 Werken aus 6.000 Jahren Menschheitsgeschichte macht sie zu einer der umfangreichsten Sammlungen im Mittleren Westen. Die Gründer des Museums diskutierten darüber, ob sie das Museum in Burnet Woods, im Eden Park oder in der Innenstadt von Cincinnati im Washington Park finden könnten. Charles West, der Hauptspender des frühen Museums, gab seine Stimme zugunsten des Eden Park ab, der seinen letzten Standort versiegelt. Das von dem Cincinnati-Architekten James W. McLaughlin entworfene Gebäude im romanischen Stil wurde 1886 eröffnet. Eine Reihe von Erweiterungen und Renovierungen haben das Gebäude in seiner 120-jährigen Geschichte erheblich verändert.

Besucher können die Ausstellungen besuchen oder am Kunstmuseum teilnehmen, das eine große Auswahl an Kunstprogrammen, Aktivitäten und besonderen Veranstaltungen bietet. Der allgemeine Eintritt ist für alle immer kostenlos und Mitglieder des Kunstmuseums erhalten zusätzliche Vergünstigungen.

Das Kunstmuseum ist an sechs Tagen in der Woche geöffnet und macht Cincinnatis wertvollstes Kulturgut für jeden zugänglich.

Das Museum wird von der Großzügigkeit von Einzelpersonen und Unternehmen unterstützt, die jährlich ArtsWave geben. Der Ohio Arts Council unterstützte das Museum mit staatlichen Steuergeldern, um wirtschaftliches Wachstum, Bildungsexzellenz und kulturelle Bereicherung für alle Ohioaner zu fördern. Das Museum dankt der Stadt Cincinnati und unseren Museumsmitgliedern für die Unterstützung durch das Unternehmen.

Im Jahr 2003, eine wichtige Ergänzung, The Cincinnati Wing wurde hinzugefügt, um eine ständige Ausstellung von Kunst für Cincinnati oder von Cincinnati Künstlern seit 1788 untergebracht. Der Cincinnati Wing umfasst fünfzehn neue Galerien über 18.000 Quadratmeter (1700 m2) von gut ausgestatteten Raum, und 400 Objekte. Die Odoardo Fantacchiotti Engel sind zwei der größten Stücke in der Sammlung. Fantacchiotti schuf diese Engel für den Hauptaltar der Kathedrale St. Peter in Chains in den späten 1840er Jahren. Sie gehörten zu den ersten europäischen Skulpturen, die nach Cincinnati kamen. Der Cincinnati Wing enthält auch die Werke von Frank Duveneck, Rookwood Pottery, Robert Scott Duncanson Mitchell und Rammelsberg (Cincinnatis führender Möbelhersteller aus dem 19. Jahrhundert) und eine große Uhrenuhr von Luman Watson.

Geschichte
Im späten neunzehnten Jahrhundert waren öffentliche Kunstmuseen immer noch ein neues Phänomen, besonders im Westen von Cincinnati. Nach dem Erfolg der Centennial Exhibition 1876 in Philadelphia wurde die Women’s Art Museum Association in Cincinnati mit der Absicht gegründet, eine solche Institution zum Wohle aller Bürger in die Region zu bringen. Die Begeisterung für diese Ziele wuchs stetig und bis 1881 wurde die Cincinnati Museum Association gegründet. Nur fünf Jahre später, im Mai 1886, wurde ein permanentes Kunstmuseum im Eden Park fertiggestellt und weltweit als “Kunstpalast des Westens” angekündigt.

Das Cincinnati Art Museum erfreute sich von Anfang an der Unterstützung der Gemeinde. Großzügige Spenden von prominenten Cincinnatians, einschließlich Melville E. Ingalls (Melville E. Ingalls), wuchs die Sammlung, um in Zehntausenden von Gegenständen zu zählen, die bald die Hinzufügung der ersten von mehreren Kunstmuseumserweiterungen erforderten.

1907 wurde der Schmidlapp-Flügel eröffnet, dem eine Reihe von Bauvorhaben folgten. Die Aufnahme der Emery, Hanna und French Wings in den 1930er Jahren umschloss den Innenhof und gab dem Museum seine heutige rechteckige Form und bot den Raum, in dem unsere amerikanischen, europäischen und asiatischen Sammlungen gezeigt werden.

Ende der 1940er und Anfang der 1950er Jahre wurde der Große Saal durch Renovierungsarbeiten in zwei Stockwerke unterteilt und der heutige Haupteingang des Museums eingerichtet. Die Fertigstellung des Adams-Emery-Flügels im Jahr 1965 erhöhte die Ressourcen unserer Einrichtung weiter und fügte Raum für die ständige Sammlung, Hörsäle und temporäre Ausstellungsgalerien hinzu.

Im Jahr 1993 stellte ein Projekt im Wert von 13 Millionen Dollar die Pracht der Innenarchitektur des Museums wieder her und entdeckte lange verborgene architektonische Details. Dieses Projekt beinhaltete die Renovierung eines der besonderen Räume des Kunstmuseums, der Großen Halle. Darüber hinaus wurden neue Galerieräume geschaffen sowie Beleuchtung und Klimatisierung verbessert. Die temporären Ausstellungsräume des Museums wurden auf etwa 10.000 Quadratmeter erweitert, um große temporäre Ausstellungen unterzubringen.

Um die Wende zum 21. Jahrhundert zählte die Sammlung des Museums über 60.000 Objekte und ist heute die größte im Bundesstaat Ohio. Im Jahr 2003 vertiefte CAM seine Beziehungen zur Greater Cincinnati Community durch die Eröffnung des beliebten und weitläufigen Cincinnati Wing, der ersten permanenten Ausstellung der Kunstgeschichte einer Stadt in der Nation. Darüber hinaus hat das Museum am 17. Mai 2003 für immer die allgemeine Eintrittsgebühr erlassen, die durch die Lois und Richard Rosenthal Foundation ermöglicht wurde.

Im Jahr 2006 feierte CAM sein 125-jähriges Jubiläum mit 125 Tagen voller Programme und Veranstaltungen für die Gemeinde. Darüber hinaus bot ein vom Kuratorium im Februar 2006 genehmigter Masterplan einen Wachstumsplan, der das Museum in den nächsten zwei Jahrzehnten unterstützen soll.

Die Renovierung des ehemaligen Kunstakademiegebäudes wurde im Januar 2013 abgeschlossen und als Longworth Wing des Museums eröffnet. Das LEED-zertifizierte Gebäude beherbergt heute unsere Mitarbeiterbüros und die wunderschöne neue Mary R. Schiff Bibliothek und Archive. Die Bibliothek auf dem Dach mit Blick auf die Innenstadt von Cincinnati verfügt über eine umfangreiche Sammlung von über 100.000 Ausstellungsstücken, die sechstausend Jahre Kunst- und Kunstgeschichte umfassen. Die Bibliothek von Mary R. Schiff kann gemietet werden und bietet zwei Konferenzräume für kleine geschäftliche Treffen oder den Hauptlesesaal für Cocktail-Stunden mit atemberaubendem Blick auf die Stadt. Diese Renovierung hat Platz im Museum für ca. 15.000 Quadratmeter Galerie- und Ausstellungsfläche einschließlich des Rosenthal Education Centers geschaffen.

Das von dem Cincinnati-Architekten James W. McLaughlin entworfene Gebäude wurde 1886 eröffnet. Eine Reihe von Erweiterungen und Renovierungen haben das Gebäude in seiner 120-jährigen Geschichte erheblich verändert.

Im Jahr 2003, eine wichtige Ergänzung, The Cincinnati Wing wurde hinzugefügt, um eine ständige Ausstellung von Kunst für Cincinnati oder von Cincinnati Künstlern seit 1788 untergebracht. Der Cincinnati Wing umfasst fünfzehn neue Galerien über 18.000 Quadratmeter (1700 m2) von gut ausgestatteten Raum, und 400 Objekte. Die Odoardo Fantacchiotti Engel sind zwei der größten Stücke in der Sammlung. Fantacchiotti schuf diese Engel für den Hauptaltar der Kathedrale St. Peter in Chains in den späten 1840er Jahren. Sie gehörten zu den ersten europäischen Skulpturen, die nach Cincinnati kamen. Der Cincinnati Wing enthält auch die Werke von Frank Duveneck, Rookwood Pottery, Robert Scott Duncanson Mitchell und Rammelsberg (Cincinnatis führender Möbelhersteller aus dem 19. Jahrhundert) und eine große Uhrenuhr von Luman Watson.

Sammlung
CAM engagiert sich aktiv für die Digitalisierung unserer permanenten Sammlung mit über 67.000 Kunstwerken. Während die gesamte Museumssammlung derzeit nicht online ist, werden häufig Bilder und Informationen hinzugefügt und aktualisiert. Bitte beachten Sie, dass nicht alle Objekte online in unseren Galerien zu sehen sind.

Das Kunstmuseum hat Gemälde von mehreren europäischen Meistern, darunter: Meister von San Baudelio, Jorge Ingles, Sandro Botticelli (Judith mit Kopf von Holofernes), Matteo di Giovanni, Mattia Preti, Bernardo Strozzi, Frans Hals, Bartolomé Esteban Murillo (St. Thomas von Villanueva), Peter Paul Rubens (Samson und Delilah) und Aert van der Neer. Die Sammlung enthält auch Werke von Jean-Baptiste-Camille Corot, Pierre-Auguste Renoir, Camille Pissarro, Claude Monet (Felsen bei Belle Isle) und Pablo Picasso. Das Museum hat auch eine große Sammlung von Gemälden des amerikanischen Malers Frank Duveneck (Elizabeth B. Duveneck).

Afrikanische Kunst
Im Jahr 1889, drei Jahre nach seiner Eröffnung, zeigte das Cincinnati Art Museum Carl Steckelmanns umfangreiche Sammlung afrikanischer Kunst und ethnografischen Materials – das erste Museum, das solche Arbeiten zeigte. Steckelmann war ein deutsch-amerikanischer Händler aus Indiana, der in den 1880er und 1890er Jahren entlang der Küste von Äquatorial- und Zentralafrika gearbeitet hatte. Die Steckelmann-Sammlung mit fast 1.300 Objekten wurde 1890 vom Museum erworben und bildet den Kern des Museumsbestandes. Seit mehr als einem Jahrhundert hat das Museum seine afrikanische Sammlung weiter ausgebaut und Werke von höchstem ästhetischem Wert mit einer Konzentration von Objekten aus Zentral- und Westafrika erworben.

Amerikanische Gemälde, Skulpturen und Zeichnungen
Das Cincinnati Art Museum ist einer der wichtigsten Orte für das Studium und die Freude an amerikanischer Malerei, Skulptur, Zeichnungen und Portraitminiaturen, die die Bedeutung der Stadt als Kunstzentrum im 19. und frühen 20. Jahrhundert widerspiegeln. Das Museum ist die Institution der Aufzeichnung für die mit Cincinnati verbundenen Meister, einschließlich Hiram Powers, Robert S. Duncanson, Frank Duveneck, Henry Mosler, Elizabeth Nourse, John H. Twachtman, Henry Farny, Edward Henry Potthast und Robert Frederick Blum.

Die Gründung der American Art Collection geht auf die Gründung des Cincinnati Art Museums im Jahr 1881 zurück. Im Jahr 1893 richtete das Museum seine jährliche Ausstellung für amerikanische Kunst ein, aus der jedes Jahr mehrere Werke erworben wurden. So traten erstklassige Beispiele des amerikanischen Impressionismus von Childe Hassam, William Merritt Chase, John Singer Sargent und anderen in die Sammlung ein. Mit Gemälden von so wichtigen Persönlichkeiten wie John Trumbull, Thomas Cole, Winslow Homer, George Inness, Thomas Eakins, Mary Cassatt, Grant Wood und Jacob Lawrence präsentiert das Museum einen starken Überblick über die amerikanische Kreativität in der Malerei. Die Aquarelle und Zeichnungen Sammlung umfasst eine breite Palette von Künstlern von Duveneck, Nourse und Sargent zu John Marin und Charles Burchfield. Hervorragend in der Qualität, wenn auch nicht so umfassend, ist die Darstellung der amerikanischen Skulptur. Das Museum ist ein wichtiger Halt für diejenigen, die sich für die Kunst von Hiram Powers und Moses Jacob Ezekiel interessieren, neben Thomas Ball, Randolph Rodgers, John Quincy Adams Ward und Harriet Whitney Frishmuth.

Cincinnati hat das Glück, eine der besten und umfassendsten Sammlungen von Porträtminiaturen in den Vereinigten Staaten zu besitzen, zusammen mit umfangreichen Bibliotheksbeständen, um das Studium der Kunstform zu unterstützen. Amerikas berühmtesten Praktizierenden wie William Birch, Edward Greene Malbone, Sarah Goodrich und die Peale-Familie werden von zahlreichen Werken von Malern begleitet, die sonst nur selten zu finden sind.

Asiatische Kunst
Das Cincinnati Art Museum beherbergt eine der ältesten asiatischen Kunstsammlungen in den Vereinigten Staaten, die die verschiedenen Kulturen Indiens, Chinas, Japans, Koreas, Südostasiens und Tibets mit über 5.000 Objekten repräsentiert. Chinesische Kunst ist der umfassendste Bereich der Sammlung, der aus fast 1000 Objekten besteht und 5000 Jahre Geschichte umfasst. Unter den vielen Kunstformen, die in dieser Sammlung vertreten sind, sind neolithische Keramik, antike rituelle Bronzen und Jade, buddhistische Skulpturen, Gemälde, Schirme, Drucke, Keramik, Elfenbein, Lack, Emaille und Metallwaren und Möbel.

Die japanische Sammlung mit fast 3000 Objekten umfasst Keramiken, Gemälde, Schirme, Drucke, Waffen und Rüstungen, Lack- und Metallwaren, Elfenbeinschnitzereien und andere Handwerke. Dies ist besonders wichtig, da es eine Verbindung zwischen Cincinnati und Japan im späten 19. Jahrhundert dokumentiert.

Zu den bemerkenswertesten Bereichen der indischen Kunstsammlung des Museums gehört eine kleine Gruppe hinduistischer und buddhistischer Skulpturen. Darüber hinaus repräsentieren etwa 100 Miniaturmalereien, die das 15. Jahrhundert bis Anfang des 20. Jahrhunderts umfassen, sowohl Mughal- als auch Rajput-Disziplinen, hauptsächlich aus der Rajasthani-Schule in Nordwest-Indien.

Südasiatische Kunst, Islamische Kunst und Altertümer
Das Cincinnati Art Museum besitzt eine bemerkenswerte Sammlung antiker Kunst aus dem Mittelmeerraum und dem Nahen Osten. Diese bemerkenswerte Sammlung umfasst etwa viertausend Jahre vom vierten Jahrtausend v. Chr. Bis in die ersten Jahrhunderte nach Christus bedeutende Beispiele von Steinskulpturen, dekorierten Metallarbeiten, bemalten Wandschnitzereien und Keramikgefäßen aus dem alten Ägypten, Griechenland und Rom. Die früheste Aneignung antiker Objekte wurde 1886 von der Women’s Art Museum Association durchgeführt, die griechische und etruskische Antiquitäten kaufte. Das Museum war auch Empfänger von Objekten, die von der Egypt Exploration Society im alten Ägypten und im Sudan ausgegraben wurden, sowie von Spenden von bedeutenden Einzelspendern, darunter Millard und Edna Shelt und William Tunstall und Louise Taft Semple. Zu den archäologischen Schätzen im Nahen Osten gehört eine außergewöhnliche Sammlung nabatäischer Skulpturen und dekorierter Architektur – die größte Sammlung von Material dieser Art außerhalb Jordaniens.

Zeitgenössisch
Seit seiner Gründung hat das Cincinnati Art Museum die Arbeit lebender Künstler durch Ausstellungen und den Erwerb von Kunstwerken unterstützt. Die wachsende Sammlung zeitgenössischer Kunst setzt diese Tradition fort und fördert das Verständnis unserer Zeiten und Kulturen durch Kunst, die um die Ecke und auf der ganzen Welt produziert wird. Zu den vertretenen Künstlern gehören Personen, die in einer breiten Palette von Medien arbeiten, wie Frank Stella, Jenny Holzer, Mark Bradford, Cindy Sherman und Ellsworth Kelly. Mit der umfangreichsten öffentlichen Sammlung zeitgenössischer Kunst in Cincinnati bietet sie ein lebendiges Archiv heutiger Kunst und bewahrt und dokumentiert diese Werke für zukünftige Generationen.

Dekorative Kunst und Design
Dekorative Kunst und Designobjekte gehörten zu den ersten Anschaffungen des Cincinnati Art Museum in seiner Gründung im Jahr 1881, und das Sammeln in diesem Bereich hat sich bis heute ungebrochen fortgesetzt. Das Museum ist international für seine schöne Sammlung von dekorativen Künsten und Design anerkannt, die fast 7.000 Werke umfasst, darunter Möbel, Glas, Keramik, Metallarbeiten und architektonische Gestaltung aus der westlichen Welt vom 17. Jahrhundert bis zur Gegenwart. Highlights sind Möbel, Keramik und Metallarbeiten, die von Künstlern und Firmen aus Cincinnati hergestellt werden. Englisches Silber des achtzehnten und neunzehnten Jahrhunderts; französische Möbel und architektonische Elemente des 18. Jahrhunderts; und englische und europäische Keramik des 19. Jahrhunderts. Andere Stärken sind historisches Glas aus South Jersey, New England und dem Mittleren Westen; Kunstglas von Lalique, Lobmeyr und Louis Comfort Tiffany; Amerikanische Volkskunst; Art-Deco-Möbel; und zeitgenössische Arbeiten in Glas, Keramik und Holz.

Europäische Gemälde, Skulpturen und Zeichnungen
Das Cincinnati Art Museum besitzt eine weltweit bekannte Sammlung europäischer Gemälde, Zeichnungen, Skulpturen und Portraitminiaturen. Zu den Höhepunkten der Gemäldesammlung zählen Meisterwerke der Renaissance von Andrea Mantegna, Tizian und Lucas Cranach d. Ä. Sowie barocke Gemälde von Guercino, Peter Paul Rubens und Claude Lorrain. Die Sammlung ist besonders stark in britischen Gemälden des achtzehnten Jahrhunderts, darunter eines der besten Werke von William Hogarth in Amerika sowie Schätze von Joshua Reynolds und Thomas Gainsborough. Das Museum hat auch eine schöne Sammlung von französischen Gemälden des neunzehnten Jahrhunderts, darunter Landschaften von Jean-Baptiste-Camille Corot, Gustave Courbet, Claude Monet und Vincent Van Gogh. Die Moderne ist mit Gemälden von André Derain, Henri Matisse, Pablo Picasso, Joan Miró und Amadeo Modigliani gleichermaßen gut vertreten. Die Zeichnungen Sammlung enthält viele Blätter von den Alten Meistern und tiefe Bestände in den Werken des deutschen 19. Jahrhundert Künstlers Carl Friedrich Lessing. Bemerkenswerte Aquarelle von Joseph Mallord William Turner und Paul Cézanne sind ebenso zu sehen wie wichtige französische Pastelle von Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir und Rosa Bonheur. Die europäische Skulptur des Museums erstreckt sich vom Mittelalter bis zur Moderne.

Das Museum ist ein unverzichtbares Studienzentrum für die Kunst der Porträtminiatur mit fast zweitausend Exemplaren, einer Referenzbibliothek und verschiedenen Objekten, die die Kunstform und ihre Geschichte beleuchten. Die Arbeiten reichen vom 16. bis zum 20. Jahrhundert und repräsentieren die Entwicklung der Miniaturmalerei in ganz Europa, mit Tiefe in den Künstlern der British School. Zu den zahlreichen Beispielen erstaunlicher Handwerkskunst zählen die von Isaac Oliver, Alexander Cooper, Jean-Baptiste-Jacques Augustin und Richard Cosway.

Mode Künste und Textilien
Das Cincinnati Art Museum sammelt seit seiner Gründung im Jahr 1881 Mode und Textilien. Über 15.000 Objekte umfassen Werke von berühmten französischen Couturiers, wegweisenden amerikanischen Modedesignern, Kleidung, Textilien und Puppen aus der ganzen Welt.

Die Kollektion Fashion Arts and Textiles ist breit gefächert und umfasst Damen-, Herren- und Kinderkleider sowie Accessoires vom späten 18. Jahrhundert bis zur Gegenwart. Highlights sind modische Beispiele von wegweisenden europäischen und amerikanischen Designern wie Charles Frederick Worth, Mariano Fortuny und Madrazo, Gabrielle Chanel, Madeleine Vionnet, Cristóbal Balenciaga, Christian Dior, Halston, Issey Miyake und Rei Kawakubo sowie traditionelle Kleidung aus verschiedenen Kulturen um die Welt. Das Museum besitzt eine bedeutende Sammlung der Werke der amerikanischen Designerin Elizabeth Hawes aus dem zwanzigsten Jahrhundert.

Die Textilkollektion ist interkulturell und reicht von koptischen Textilien aus dem 5. Jahrhundert bis hin zu zeitgenössischer Faserkunst. Zu den umfangreichen Sammlungen gehören flämische, französische und englische Wandteppiche, Quilts aus dem 19. Jahrhundert, eine beeindruckende Sammlung von Kaschmir- und Paisley-Tüchern, javanische Batiks und gedruckte Designs von William Morris und Herman Miller. Die Sammlung enthält auch herausragende Beispiele für neoklassizistischen und etruskischen Schmuck mit einem Schwerpunkt auf die Arbeit der modernen Juweliere der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts.

Musikinstrumente
Das Cincinnati Art Museum begann bereits 1888 mit dem Sammeln von Musikinstrumenten. Heute umfasst die Sammlung über achthundert Musikinstrumente, die vier Jahrhunderte umfassen und über dreißig Musikkulturen auf vier Kontinenten repräsentieren. Aufgrund ihrer globalen Reichweite ist sie eine der bedeutendsten Sammlungen ihrer Art weltweit. Diese Instrumente wurden so entworfen, gefertigt und verschönert, dass sie so faszinierend und schön wirken wie die Klänge, die sie erzeugen. Als Sammlung zeigen sie sowohl das gemeinsame menschliche Bedürfnis, sich kreativ auszudrücken, als auch die Bedeutung der Künste (sowohl visuell als auch performativ) für die Stärke und Traditionen von Gemeinschaften auf der ganzen Welt.

Indianische Kunst
Das Cincinnati Art Museum begann mit der Aneignung indianischer Objekte, bevor es 1886 eröffnet wurde, dank einer Handvoll Schlüsselspender, die die Bedeutung der Konservierung von Objekten, die von den ersten Bewohnern unserer Nation geschaffen wurden, verstanden. In der Tat, viele der Artefakte älter als die Ausstellung der indianischen Stammeskunst, die erste Ausstellung der amerikanischen Ureinwohner Art in New York City im Jahr 1931. Die Exposition der Organisatoren der amerikanische Künstler John Sloan, Anthropologe Oliver LaFarge und Amelia Elizabeth White, Aktivist und Galerist. White setzte sich für die Rechte der Ureinwohner ein und ermutigte sie, künstlerische Objekte in der Tradition ihrer Vorfahren zu schaffen. Ihr Beitrag von mehr als 130 Objekten, darunter einige der frühesten Pueblo-Gemälde, war für den Aufbau der Museumssammlung von Bedeutung. Die Bestände umfassen bemerkenswerte Beispiele traditioneller und zeitgenössischer Pueblo-Keramik, darunter Werke von Virgil Ortiz und Maria Martinez. Insbesondere die Völker der Großen Ebenen, Pueblos, Nordwestküste und Mesoamerika sind durch Textilien, Kleidung und Töpferwaren vertreten.

Fotografie
Das Cincinnati Art Museum stellte erstmals 1896 die Fotografie aus und erwarb 1899 seine ersten Fotografien für die Sammlung. Die Sammlung umfasst die Geschichte des Mediums, von einem Salzdruck von William Henry Fox Talbot bis zu zeitgenössischen Fotografien aufstrebender Künstler. Die Bestände des Museums sind in mehreren Bereichen besonders stark: Reisefotografie des 19. Jahrhunderts, insbesondere Fotografien aus Japan; Mitte des 20. Jahrhunderts moderne amerikanische Fotografie von so anerkannten Meistern wie Walker Evans, Aaron Siskind und Harry Callahan; und zeitgenössische Fotografie, von Blue-Chip-Figuren wie Hiroshi Sugimoto, William Eggleston und Andreas Gursky bis hin zu jüngeren Praktizierenden wie An-My Lê und Lisa Oppenheim.

Drucke
Die Kunstsammlung des Cincinnati Art Museum umfasst Drucke, Poster und illustrierte Bücher vom 15. Jahrhundert bis zur Gegenwart, einschließlich einer starken Darstellung japanischer Drucke des 20. Jahrhunderts. Im Mittelpunkt steht eine alte Meisterkollektion, die von Herbert Greer French mit namhaften Beispielen von Meisterdruckern wie Albrecht Dürer, Rembrandt van Rijn, William Blake und José Francisco y Lucientes Goya gestiftet wurde. Die Albert P. Strietmann-Sammlung der Farblithografie zeigt Werke von Toulouse Lautrec und einen Querschnitt internationaler Druckgraphiker aus den 1950er und frühen 1960er Jahren. Die Sammlung ist stark in der Arbeit von amerikanischen Druckern von Frank Duveneck und James Abbott McNeill Whistler bis Jim Dine.

Ausstellungen
Das Cincinnati Art Museum fand es unpraktisch, bis zu 2,5 Millionen Dollar pro Jahr für Sonderausstellungen auszugeben, da es in Zeiten ungenutzter Bestände wie Zirkusplakate und niederländischem zeitgenössischem Design zu einer rückläufigen Tendenz geworden ist. Im Jahr 2010 rüstete das Museum “See America” ​​aus, neun kleine Ausstellungen, die verschiedene Teile des Landes durch die Sammlung des Museums beleuchteten. Die Besucherzahl im Museum ist um 30 Prozent gestiegen, seit es begonnen hat, seine permanente Sammlung zu betonen.

Management
Eintritt und Öffnungszeiten
Der Eintritt in das Cincinnati Art Museum ist immer kostenlos. Die 73 permanenten Sammlungsgalerien und das interaktive REC-Familienzentrum des Museums sind dank der Richard und Lois Rosenthal Stiftung, der Thomas J. Emery Stiftung und einer Stiftung der Cincinnati Financial Corporation / The Cincinnati Versicherungen. Für Erwachsene und Kinder können Gebühren für das Bildungsprogramm anfallen. Spezielle Ausstellungspreise variieren.

Das Art Museum, das sich im Eden Park im Park Eden Park 953 befindet, ist dienstags bis sonntags von 11 bis 17 Uhr und donnerstags von 11 bis 20 Uhr ab dem 3. November 2016 geöffnet. Ab dem 26. September 2016 ist das Parken täglich kostenfrei .

Finanzierung
Bis zum Jahr 2011 war die Ausstattung des Museums von etwa 80 Millionen Dollar im Jahr 2008 auf etwa 70 Millionen Dollar gesunken. Die Ausstattung erholte sich bald auf das Niveau vor der Rezession, das 2014 auf 87 Millionen Dollar geschätzt wurde.

Kontroversen
Im Jahr 2012 musste der Stadtrat von Cincinnati eine Notfallverordnung erlassen, um dem Künstler Todd Pawlisko zu erlauben, auf dem Gelände des Cincinnati Art Museum im Rahmen einer Ausstellung mit dem Titel “Crown” ein Gewehr zu erschießen, wobei eine Kugel vom Boden abgefeuert wird Etage Schmidlapp Gallery in einen Bronzestück in der Großen Halle der Institution. Die Kugel, die von einem der führenden Scharfschützen des Landes abgefeuert wird, wird wiederum von Pavlisko mit Hochgeschwindigkeitskameras und Video gefilmt. Die daraus resultierende Dokumentation bildet den Hauptteil der Ausstellung.