Champlevé ist eine Emailliertechnik in der dekorativen Kunst oder ein nach diesem Verfahren hergestelltes Objekt, bei dem Tröge oder Zellen in die Oberfläche eines Metallobjekts geschnitzt, geätzt, gestanzt oder gegossen und mit Glasemail gefüllt werden. Das Stück wird dann gebrannt, bis der Schmelz verschmilzt, und beim Abkühlen wird die Oberfläche des Objekts poliert. Die ungekrümmten Teile der Originaloberfläche bleiben als Rahmen für die Emaildesigns sichtbar. Typischerweise sind sie im Mittelalter vergoldet. Der Name kommt aus dem Französischen und bedeutet „erhöhtes Feld“, „Feld“ bedeutet Hintergrund, obwohl die Technik in der Praxis den zu emaillierenden Bereich verringert, anstatt den Rest der Oberfläche anzuheben.

Die Technik wird seit der Antike verwendet, obwohl sie nicht mehr zu den am häufigsten verwendeten Emailliertechniken gehört. Champlevé eignet sich zur Abdeckung relativ großer Flächen und für figurative Bilder, obwohl es erstmals in der keltischen Kunst für geometrische Entwürfe verwendet wurde. In der romanischen Kunst wurde ihr Potenzial voll ausgeschöpft, indem Schatullen, Tafeln und Gefäße, in Limoges-Email und in anderen Zentren dekoriert wurden.

Champlevé unterscheidet sich von der Cloisonné-Emailtechnik, bei der die Mulden durch Löten flacher Metallstreifen auf die Oberfläche des Objekts erzeugt werden. Der Unterschied zwischen den Techniken ist analog zu den Holzbearbeitungstechniken von Intarsien und Intarsien. Es unterscheidet sich von der Basse-Taille-Technik, die es in der hochwertigsten gotischen Arbeit gelungen ist, indem die Böden der Aussparungen für die Emaille rau sind und daher nur undurchsichtige Emaille-Farben verwendet werden. Im Basse-Taille werden die Aussparungen modelliert und für subtilere Effekte werden transluzente Emaille verwendet, wie im Pariser Royal Gold Cup aus dem 14. Jahrhundert.

Präsentation
Das Feld, das auf Metall oder ungekochter Keramik dekoriert werden soll, wird mit einem Meißel geschnitten, wodurch die Trennwände, die die Zellen definieren und begrenzen, geschont werden. Der Zahnschmelz oder der Schlicker wird in diese Zellen gegeben (der überschüssige Schlicker wird abgekratzt), dann wird das Ganze gekocht. Diese vom Cloisonné abgeleitete Technik erzeugt bei Metallarbeiten eine feinere Arbeit und eine Vielzahl von Farben. Die Keramik kann ebenso gut mit einer transparenten Emaille einer einzelnen Farbe bedeckt werden, die sich daher in einer dickeren Schicht in den Vertiefungen ablagert und so die Muster in dem gleichen Bereich von Tönen, Licht, Reliefs und Dunkelheit erscheinen lässt. Hohlräume.

Die koreanische Keramik hat eine Spezialität in Form von Sandstein-Buncheong hergestellt: In den Boden eingelassene Teile werden als Muster, Strichzeichnungen, als definierte Oberflächen verwendet. Das Farbenspiel wird mit dem dunklen Sandstein und dem durchsichtigen Schlupf ausgeführt. Der Beleg wird in den reservierten Bereichen mit großen Pinselstrichen platziert, die das gesamte Stück bedecken. Wenn der Beleg trocken ist, wird das Stück abgekratzt, um die Muster zu erkennen. Eine andere Buncheong-Technik besteht darin, den Sandstein mit Schlupf zu bedecken und dann die Muster im trockenen Schlupf zu graben. In diesem Fall ähnelt diese Technik Sgraffito und nicht Champlevé. Die koreanische Keramik wird dann mit einem transparenten Seladon-Email überzogen.

Methode
Für diese Emaille-Technik wird üblicherweise eine dickere Platte aus rotem Kupfer, Silber oder Bronze als üblich verwendet. Mit einem Stopfen oder einer Einkerbung (d. H. Einem kleinen, dünnen, leicht abgerundeten, handlichen Stichmeißel, der für diesen Zweck hergestellt wurde) werden Hohlräume gemäß einer vorgefertigten Zeichnung in die Platte eingeführt.

Auf einer Kupferplatte mit Lack kann auch eine Zeichnung angefertigt werden, wonach die Platte in ein Säurebad gelegt wird, so dass eine Kupferschicht von den nicht mit Lack bedeckten Teilen weggeätzt wird. Die Hohlräume sind mit Emaille gefüllt.

Diese Technik eignet sich zur Abdeckung größerer Flächen und für figürliche Darstellungen, obwohl sie in der keltischen Kunst zunächst in geometrischen Mustern vorkommt. Es hatte volle Entwicklung in der romanischen Kunst für die Dekoration von Schatullen, Tafeln und Vasen.

In Cloisonné-Email werden die Zellen durch Schweißen von flachen Metallstreifen auf die Oberfläche des Objekts erzeugt.

Das Champlevé verwendet nur undurchsichtige farbige Glasuren, und daher bleibt der Boden der Alveolen im Gegensatz zu der Low-Taille-Technik, mit der sehr hochwertige gotische Werke durch Modellieren der Hohlräume und Verwenden von durchscheinenden Glasuren hergestellt wurden, roh. Auf diese Weise werden mehr erhalten subtile Effekte wie der Royal Gold Cup, das XIV Jahrhundert.

Champlevé unterscheidet sich von der Emailliertechnik Cloisonné dadurch, dass in letzterer die Gehäuse für die Emaille durch Verschweißen von dünnen Metallbändern mit der Oberfläche des Objekts hergestellt werden. Der Unterschied zwischen den beiden Techniken ist analog zu dem zwischen den Holzschnitztechniken Intarsien und Intarsien. Es unterscheidet sich von der Technik des sogenannten Basse-Taille, die in gotischen Werken von hoher gotischer Qualität vorkam, dadurch, dass der Boden der Emailgehäuse rauh ist und daher nur undurchsichtige farbige Glasuren verwendet werden. In basse-tailleDie Unterkünfte werden modelliert und transluzente Emails werden verwendet, um subtilere Effekte zu erzielen, wie im Pariser Royal Gold Cup aus dem 14. Jahrhundert.

Frühes Champlevé
Email wurde zum ersten Mal für kleine Schmuckstücke verwendet und ist in alten, begrabenen Stücken oft zerfallen. Die konsequente und häufige Anwendung der Champlevé – Technik zeigt sich erstmals im La Tène – Stil der frühen keltischen Kunst in Europa ab dem 3. Oder 2. Jahrhundert v der Witham-Schild) und die Basis war normalerweise Bronze.

Die „Insular Celts“ der britischen Inseln verwendeten diese Technik besonders häufig, da sie als Glanzlichter auf der Reliefdekoration des Battersea Shields und anderer Stücke angesehen wurden. Dies war jedoch technisch keine echte Emaille im üblichen Sinne des Wortes, da das Glas nur erhitzt wurde, bis es eine weiche Paste wurde, bevor es an seinen Platz gedrückt wurde. Dies wird gelegentlich informell als „Siegellack“ -Emaillierung bezeichnet und kann als „Glasinlay“ oder ähnliche Begriffe bezeichnet werden. Echte Emailliertechnik, bei der Glaspaste eingesetzt und gebrannt wird, bis sie sich verflüssigt, wurde von den Römern gelernt. Die früheste literarische Beschreibung des Zahnschmelzes stammt vom griechischen Sophisten Philostratus III., Der in seinen Ikonen (Bk. I, 28) über das polychrome Pferdegeschirr schrieb:

Keltische krummlinige Stile waren im Schmelz sehr wirksam und wurden in der gesamten Römerzeit verwendet, als sie in anderen Medien weitgehend verschwanden. Die Staffordshire Moorlands Pan ist eine Trulla aus dem 2. Jahrhundert mit großen Emaille-Rondellen in vier Emaille-Farben, die Draco, ein Soldat, möglicherweise ein Grieche, als Andenken an seinen Dienst am Hadrianswall in Auftrag gegeben hat. Es gehört zu einer Gruppe von ähnlichen emaillierten Schiffen, die in Großbritannien und Nordgallien zu finden sind. Kleinere Gegenstände aus ähnlichen Zusammenhängen umfassen Broschen und anderen Schmuck sowie Halterungen für Pferdegeschirre, wie von Philostratus beschrieben.

Gegen Ende des Römischen Reiches entstanden neue Formen: Die Endstücke der immer ausgefallener werdenden Broschen auf den Britischen Inseln wurden mit Champlevé verziert, ebenso wie andere Verschlüsse und Beschläge und die Halterungen von Hängeschalen. Diese letzteren haben lange verwirrte Kunsthistoriker, da nicht nur ihr Zweck unklar ist, sondern sie meist im angelsächsischen und wikingerischen Kontext zu finden sind, darunter drei bei Sutton Hoo, aber ihre Dekoration verwendet überwiegend keltische Motive. Eine der Sutton Hoo-Schalen war repariert worden, aber in einem anderen germanischen Stil.

Insgesamt umfasst die Produktion der verschiedenen Arten von Hängeschalen den Zeitraum 400–1100. Während der führende Experte Rupert Bruce-Mitford die Schalen als Produkte von „Celtic“ -Workshops ansieht, wird die Verwendung großer Champlevé-Flächen in den reich verzierten keltischen Broschen im gleichen Zeitraum reduziert, wenn auch edelsteinartig Emaille Highlights, einige in Millefiori, werden noch gefunden. In der angelsächsischen Kunst war dies, wie in den meisten Teilen Europas und der byzantinischen Welt, die Zeit, in der die Cloisonné-Technik das Emaillieren beherrschte.

Romanik
Champlevé ist besonders mit romanischer Kunst verbunden, und viele der schönsten Überreste des Stils weisen die Technik auf. Im späten 11. Jahrhundert, als der romanische Stil heranreifte, wurde die Technik in mehreren Bereichen immer häufiger eingesetzt. Die unmittelbare Quelle des Stils bleibt dunkel; Verschiedene exotische Ursprünge wurden vorgeschlagen, aber die große Ausweitung der Verwendung von Buntglas im gleichen Zeitraum ist wahrscheinlich verbunden. Normalerweise wurden Kupfer- oder Bronzesockel verwendet, die weich und leicht zu verarbeiten sowie relativ billig waren. Da sie sich jedoch in hitzeundurchlässigen Emails verfärbten, mussten sie verwendet werden. Blau war jetzt die vorherrschende Farbe, wie im Buntglas; Die besten Blautöne in der Malerei (ob auf Wand, Tafel oder Manuskript) waren sehr teuer, wohingegen bei glasreichen Blautönen leicht erhältlich sind.

Am bekanntesten sind die Emails von Mosan und Limoges, und die in die Kupferplatte eingemeißelten Figuren vermitteln einen hervorragenden Sinn für Linienführung. Das Stavelot-Triptychon in New York ist ein Beispiel für das beste Werk der Mosaner, und der Becket Casket in London ist ein schönes frühes Stück aus Limoges. Die Namen mehrerer mosanischer Goldschmiede-Emailleure sind bekannt. Relief- und vollständig modellierte Figuren wurden ebenfalls emailliert und einige Metallsockel durch Hämmern in Formen geformt.

Die Produktion von Limoges nahm stetig zu und hatte in der Gotik an Qualität verloren, lieferte jedoch ein relativ billiges Produkt, insbesondere von Chasse-Kästchen, die im halbindustriellen Maßstab hergestellt und nach ganz Europa exportiert wurden. Spanische Emails, die sich nicht leicht von Limoges Werken unterscheiden lassen, wurden ebenfalls in großem Maßstab hergestellt. Mosanische Arbeiten betrafen manchmal Gold- oder Silbervergoldungen, aber in Limoges und Spanien ist Goldkupfer üblich, und viele mosanische Arbeiten verwenden dies auch, wie im abgebildeten Beispiel. Dieses Beispiel zeigt auch das Mischen verschiedener Farben und Schattierungen in derselben Zelle, die hier im gesamten Entwurf auf komplexe Weise verwendet werden, während in den folgenden Limoges-Beispielen diese schwierige Technik viel weniger und viel einfacher verwendet wird.

Eine ähnliche Technik war in Japan als „shippou-zogan“ bekannt, wo sie als eine Form des Damaszenierens angesehen wurde.