Buonarroti Haus, Florenz, Italien

Casa Buonarroti ist das Hausmuseum in Florenz, das Michelangelo und seinen Nachkommen gewidmet ist, die hier lebten, indem sie das Haus verschönerten. Es befindet sich in der Via Ghibellina 70, an der Ecke zur Via Buonarroti.

Das Buonarroti-Haus ist ein Museum und ein Denkmal, ein Ort der Erinnerung und der Feier des Genies Michelangelos und gleichzeitig eine prächtige Barockausstellung und Ausstellung der reichen Kunstsammlungen der Familie. Die Casa Buonarroti bietet eine der interessanteste Besuchererlebnisse unter den vielen Museen von Florenz. Es bietet das einzigartige Vergnügen, zwei berühmte Reliefs aus Marmor zu sehen, Meisterwerke des jungen Michelangelo: die Madonna der Treppe und die Schlacht der Zentauren.

Geschichte des Gebäudes
Das Gebäude war Eigentum des Bildhauers Michelangelo, das er seinem Neffen Leonardo Buonarroti überließ. Das Haus wurde von seinem großen Neffen Michelangelo Buonarroti dem Jüngeren in ein Museum umgewandelt, das dem Künstler gewidmet war. Zu seinen Sammlungen gehören zwei der frühesten Skulpturen Michelangelos, die Madonna der Treppe und die Schlacht der Zentauren. Eine zehntausend-Bücher-Bibliothek enthält das Archiv der Familie sowie einige Briefe und Zeichnungen von Michaelangelo. Die Galleria ist mit Gemälden geschmückt, die von Buonarroti dem Jüngeren in Auftrag gegeben und von Artemisia Gentileschi und anderen italienischen Künstlern des frühen 17. Jahrhunderts geschaffen wurden.

Michelangelo und die Ursprünge
Michelangelo wurde nicht hier geboren, sondern in Caprese in der Provinz Arezzo, als sein Vater Ludovico di Leonardo, wenn auch Florentiner, umgezogen war, um ein öffentliches Amt zu besetzen. Es ist nicht einmal die einzige von Michelangelo bewohnte Residenz in der Stadt, die mehr als eine war, aber hier hatte er 1508 drei kleine benachbarte Grundstücke der Bonsi gekauft. Die Nachricht ist falsch, dass Michelangelo, der zu der Zeit in Rom lebte, dieses Haus nie benutzt hat: Er war tatsächlich bei seiner Rückkehr aus Bologna zum Zeitpunkt des Kaufs anwesend und hatte die Gelegenheit, es zu sehen und dort zusammen zu bleiben sein Enkel Leonardo während der Arbeitssaison in San Lorenzo (1516-1534). 1514 wurde das Anwesen durch einen weiteren benachbarten Fonds des vom Bildhauer erworbenen Krankenhauses Santa Maria Nuova erweitert.

Dass Michelangelo hier wohnte, zeugt von den Dokumenten, mit denen er die Nebenhäuser und 1525 eines der beiden Haupthäuser des Komplexes gemietet hatte; Darüber hinaus verurteilte Michelangelo in der Erklärung zur Einrichtung des 10. Großherzoglichen im Jahre 1534 unter anderem „ein Haus in der Via Ghibellina, das für meinen Lebensunterhalt bestimmt ist“. Ab 1539 wurde das Hauptgebäude nicht mehr vermietet, tatsächlich vermerken wir aus der Korrespondenz des Künstlers das Interesse an einer besseren Unterbringung seiner Verwandten, insbesondere seines Neffen Leonardo, Sohn seines jüngeren Bruders Buonarroto, dem der Künstler alle fütterte hofft, die Linie fortzusetzen. Michelangelo, der an seiner Ehe mit einer Frau aus der Patrizierstadt interessiert war, schlug vor, bevor er eine „ehrenwertere“ Residenz fand.

Erst 1553 fand Leonardo Cassandra di Donato Ridolfi als seine Frau, die ein Jahr später schwanger wurde, zur großen Freude des Künstlers, der heute älter ist und einige Zeit in Rom lebt. Wieder wurde 1554 ein Sohn geboren, aber ein dritter Sohn oder der Charakter, der den Familienglanz erneuern würde, wäre nur vier Jahre nach dem Tod des Künstlers im Jahr 1568 geboren worden und wurde bedeutend Michelangelo „der Jüngere“ genannt.

Die Ära von Michelangelo dem Jüngeren
Nach Leonardos Tod im Jahr 1599 waren die Grundstücke auf dieser Strecke der Via Ghibellina (auch „Via Santa Maria“ genannt) weiter vergrößert worden, und die Umwandlung der Gebäude in ein einziges Gebäude musste begonnen werden: Der Tod des Künstlers hatte tatsächlich eine sehr auffälliges Erbe der Familie. Die Söhne von Leonardo, Buonarroto, der Älteste, und Michelangelo, der Minderjährige, teilten sich daher die Besitztümer: Der erste war der „Neubau“, der andere das alte Familienhaus, das von der jüngsten Renovierung nicht betroffen war und das bald erweitert wurde den Kauf eines zusätzlichen angrenzenden Fonds. Ab 1612 begann Michelangelo der Jüngere mit dem Bau des heutigen Palastes, von dem eine seltene übrig bleibt.

Der junge Mann verwendete ein Projekt, das zwei Zeichnungen von Michelangelo selbst enthielt, und feierte in der Innenausstattung den berühmten Großonkel mit einem präzisen Dekorationsprogramm.

Angelegenheiten im Zusammenhang mit nachfolgenden
Michelangelo der Jüngere starb 1647 kinderlos, und das gesamte Familienerbe ging an den jüngeren seiner Neffen Leonardo, den Sohn von Buonarroto, über und überlebte seinen älteren Bruder Sigismondo. Leonardo, der sowohl für den „alten“ Michelangelo als auch für die Arbeit seines „jungen“ Onkels eine absolute Verehrung hatte, hatte bei seinem Tod 1684 ein besonders explizites Testament (1678) über die Instandhaltung der monumentalen Galerie verfasst Räume und der Kunst- und Büchersammlungen der Familie, wobei besonders Zwangsklauseln festgelegt wurden, die den Verlust von Erstgeburtsrechten und anderen Familieneinkommen im Falle einer Änderung der Nutzung der Räume, Entfremdung, Zerstreuung betrafen.

Sein Sohn Michelangelo, Autor eines wertvollen Beschreibungsinventars aller Familiengüter, starb 1697 kinderlos. Die drei überlebenden Brüder beschlossen, Filippo nur die Pflege des Palastes zu übertragen: Senator, Rechnungsprüfer, Akademiker aus Crusca, Präsident der etruskischen Akademie von Cortona auf ewig, machte das Haus der Familie zu einem renommierten Zentrum der Stadtkultur, bereichert durch seine großen archäologischen Sammlungen. Mit dem Tod seiner Brüder ohne Nachkommen fasste er alle angrenzenden Grundstücke zu einem einzigen Komplex zusammen, den er an seinen einzigen Sohn Leonardo weitergab, der wiederum vier Kinder hatte, darunter den bekannten Filippo, der an der Ereignisse der Französischen Revolution. Nach Leonardos Tod im Jahr 1799 war keines seiner Kinder in der Stadt, um sich um das Erbe zu kümmern, und während der heiklen Zeit der französischen Besatzung

1801 kehrten die Buonarroti in den Palast zurück, insbesondere in den Filippo-Zweig und dann in seinen Sohn Cosimo, der zwischen 1820 und 1823 eine Restaurierung durchführte, bei der die Treppe und die Loggia im ersten Stock des Hofes leider verloren gingen. Aus den damaligen Berichten ist bekannt, dass die zwanzig Jahre der Enteignung und Aufgabe des Hauses katastrophal waren: Mit Ausnahme der Galerie und der monumentalen Räume waren die anderen Räume stark degradiert, und das nur mit den Restaurierungen eine Würde, die dem Haus zurückgegeben wurde, das wieder von Cosimo und seiner Frau Rosina Vendramin bewohnt wurde.

Es war Cosimo selbst, der wahrscheinlich auch den Willen seiner 1856 verstorbenen Frau erfüllte, die 1858 das Gebäude und die darin enthaltenen Kunstsammlungen im Moralkörper errichtete (tatsächlich dokumentiert er eine Erinnerung, die bereits an der Vorderseite des Gebäudes angebracht war und heute Interieur) und legt den Grundstein für das aktive Museum von Casa Buonarroti, das das Anwesen noch heute als Stiftung verwaltet.

Das Schiedsverfahren von Großherzog Leopold II. Hatte die Ansprüche der Kinder der Schwestern von Cosimo zum Schweigen gebracht, die zunächst Teile des Familienerbes in dem Gebäude in der Via Ghibellina beansprucht hatten und später darauf verzichteten.

1950 wurde das Gebäude teilweise und auf jeden Fall einer bedeutenden Restaurierung unterzogen, die von Giovanni Poggi und einem Stadtkomitee gefördert wurde, mit Ausnahme des zweiten Stockwerks, in dem bereits das Florentiner Topografische Historische Museum untergebracht war und das später als Wohnung für Privatunterkünfte genutzt wurde. Das Haus wurde am 26. Mai 1951 wieder für die Öffentlichkeit geöffnet und musste bis 1964, anlässlich des vierten Todestages des Künstlers, warten, bis das Gebäude von einer radikaleren Intervention der Ministerien für Bildung und Öffentlichkeit betroffen war Arbeiten und Regie des Architekten Guido Morozzi, mit internen Anpassungsarbeiten für das Museum und für die Stiftung, die (trotz der in den vergangenen Jahrzehnten entwickelten Projekte zur Bereicherung der im Hinblick auf den Reichtum des Innenraums als zu einfach erachteten Front) dazu führten, die Wesentlichkeit der Aussicht zu verbessern. Im Inneren, jetzt völlig frei von Mietern, bei dieser Gelegenheit, bei dieser Gelegenheit, der Eingangshalle aus dem 16. Jahrhundert (bis dahin durch Trennwände und Korridore unterteilt) und im obersten Stockwerk eine schöne Loggia, die bereits gepuffert ist.

Während der Flut vom 4. November 1966 wurde das Bauwerk leider stark beschädigt, und bis Oktober des folgenden Jahres wurden unverzüglich weitere Eingriffe vorgenommen, um sowohl die Außenhöhen als auch die Innenflächen zu beeinflussen.

Beschreibung
Das dreistöckige Gebäude mit einer Verlängerung um acht Achsen wurde aus einer Reihe von Gewerkschaften geboren, die ab 1612 ihre heutige Form erreichten. Die Aussicht zeigt die von Steinmodellen eingerahmten Fenster, die auf ebenso ansprechendem Stein ruhen. An der Tür der Via Ghibellina befindet sich eine Büste mit Michelangelo von Clemente Papi und Lodovico Caselli aus dem Jahr 1875, die einem berühmten Porträt von Daniele da Volterra nachempfunden ist, das sich jetzt im Bargello befindet. An der Ecke befindet sich ein Schild mit dem Wappen von Buonarroti (blau, der Zwilling in einem goldenen Band; mit dem genähten Kopf von Anjou, der unter dem Kopf von Leo X abgesenkt ist).

Um 1612 wurde im Inneren eine wichtige Baustelle eröffnet, die darauf abzielte, einen Zyklus feierlicher Fresken zu definieren, der 25 Jahre später (1637) endete und insbesondere die Galerie und die drei folgenden Räume unter Beteiligung der großen Künstler umfasste aktiv in Florenz, einschließlich Empoli, Giovanni Bilivert, Cristofano Allori, Domenico Passignano, Artemisia Gentileschi, Pietro da Cortona, Giovanni da San Giovanni, Francesco Furini und Jacopo Vignali. Der Zyklus erhöht Michelangelo durch die bedeutendsten Episoden seines Lebens (Galerie), feiert dann andere Charaktere der Familie (Raum der Nacht und des Tages) und verherrlicht die Stadt Florenz durch die Darstellung seiner Heiligen ( camera degli Angioli) und seine berühmten Männer (Bibliothek).

Museumsverlauf

Erdgeschoss

Archäologischer Raum
Unter den Sammlungen der Casa Buonarroti befindet sich eine von großem Wert, die jedoch aufgrund ihrer komplexen Geschichte noch viel weniger bekannt ist als die anderen: die archäologische Sammlung. Es besteht aus ungefähr 150 Stücken unterschiedlicher Herkunft, Alter, Typen, Techniken und Dimensionen.

Der Verdienst, eine so vielfältige und wichtige Sammlung zusammengestellt zu haben, muss hauptsächlich zwei Mitgliedern der Familie Buonarroti zuteil werden, die früher im Haus lebten, Michelangelo der Jüngere und Filippo. Letzterer war für die auffälligste Erweiterung der Sammlung verantwortlich, insbesondere in Bezug auf die etruskische Sektion. Nachdem es lange Zeit in den Zimmern der Casa Buonarroti untergebracht war, wurde es 1882 gegen Kaution in das neu gegründete Museo Archeologico von Florenz überführt. 1965 auf Geheiß des Direktors der Casa Buonarroti, Charles de Tolnay, einige von ihnen Die wertvolleren Stücke wurden in das Museum in der Via Ghibellina zurückgebracht. Die vielen oft seltenen und schönen Stücke, die im Museo Archeologico aufbewahrt wurden, wurden jedoch erst 1996 in die Casa Buonarroti zurückgebracht. Die Ausstellung und der dazugehörige Katalog stammen von Stefano Corsi (1964-2007). Dieser Raum ist seiner Erinnerung gewidmet.

Ableitungen von Michelangelo
Der Inhalt dieser Halle zeugt von der Popularität von Michelangelos grafischen, bildlichen und skulpturalen Ideen im Laufe des 16. Jahrhunderts.

Fast alle hier ausgestellten Werke stammen aus den Florentiner Staatssammlungen und sind zu unterschiedlichen Zeiten in Michelangelo eingedrungen, hauptsächlich durch die Bemühungen von Giovanni Poggi (1880-1961), einem Experten für Michelangelo und langjähriger Superintendent der Florentiner Galerien.

Buonarroti Familiensammlungen
Die direkten Nachkommen von Michelangelo, die jahrhundertelang in dem Gebäude lebten, sammelten Kunstwerke verschiedener Genres und aus verschiedenen Epochen. Die wichtigsten Ergänzungen der Sammlungen sind Michelangelo Buonarroti dem Jüngeren (1568-1647) zuzuschreiben. Dieser Raum beherbergt jene Stücke, die aus konservatorischen Gründen nicht bewegt werden können (die schöne Sammlung von della Robbias) und jene, deren genaue Lage im 17. Jahrhundert nicht bekannt ist (Gemälde und Porzellan).

Tizians Gemälde ist eine wichtige Errungenschaft, die auf Rosina Vendramin (1814–1856) zurückgeht, die Frau von Cosimo Buonarroti (1790–1858), dem letzten direkten Nachkommen der Familie. Die Skulptur von Emilio Zocchi (1835–1913), die von der Bank Monte dei Paschi di Siena ausgeliehen wurde, ist die bekannteste Darstellung des Themas des jungen Michelangelo, der einen Faunenkopf modelliert, den der Autor mehrmals wiederholte.

Aus statischen Gründen wurde es aufgrund des Gewichts der Arbeit notwendigerweise im Erdgeschoss ausgestellt und nicht im Raum im ersten Stock, der Michelangelo im 19. Jahrhundert gewidmet war.

Ausstellungsfläche
Die Abfolge der Räume links vom Atrium der Casa Buonarroti wird seit 1984 für Wechselausstellungen verwendet. Bis 1990 bestand der Ausstellungsraum aus drei Räumen, zu denen in diesem Jahr ein vierter Raum hinzugefügt wurde, der durch die Restaurierung eines Teils des ältesten Bereichs des Hauses wiederhergestellt wurde und jeglicher früheren Restaurierung entging und aus der Zeit Michelangelos stammt. Die ersten drei Räume waren sicherlich an den Interventionen interessiert, denen in der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts der Palazzo Michelangelo der Jüngere vorgelegt wurde: Er bleibt ein Zeugnis für den Adel der Räume und insbesondere für das schöne Fresko von Jacopo Vignali – on die Decke des ersten Raumes – zeigt Jacobs Traum.

Die Ausstellungen finden jährlich zu Themen im Zusammenhang mit Michelangelo und dem kulturellen, künstlerischen und denkmalgeschützten Erbe der Casa Buonarroti statt. Das Thema ist eng mit den institutionellen Zielen und den wissenschaftlichen Forschungsprogrammen des Hauses verbunden und sehr umfangreich. Tatsächlich erlaubte er ihm, unter anderem einige direkt Michelangeleske Probleme anzugehen (die Jugend des Künstlers im Garten von San Marco oder sein architektonisches Engagement für San Lorenzo und San Pietro); der Mythos von Michelangelo im neunzehnten Jahrhundert (vom hundertjährigen Jubiläum von 1875 bis zum eindrucksvollen Vergleich mit der Kunst von Auguste Rodin); Familiensammlung durch Ausstellungen, die von den prestigeträchtigsten Stücken des Hauses ausgehen (die Entdeckung des „Lichtgemäldes“, das aus der Predella von Giovanni di Francesco stammt;

Obere Etage

Galerie
Das komplexe Dekorationsprogramm dieses und der folgenden drei Räume (Camera della notte e del dì, Kamera degli Angioli, Atelier) wurde von Michelangelo Buonarroti dem Jüngeren erstellt. Das Thema dieses ersten Raumes, der zwischen 1613 und 1635 eingerichtet wurde, ist eine Laudatio von Michelangelo in Form einer einzigartigen Bildbiographie, die von den wichtigsten Künstlern, die damals in Florenz arbeiteten, wie Empoli, Passignano, Artemisia Gentileschi und Giovanni da San, realisiert wurde Giovanni, Matteo Rosselli und Francesco Furini.

Die meisten der zehn Leinwände an der Wand repräsentieren Treffen zwischen Michelangelo und Päpsten und Herrschern. Die Leinwände an der Decke zeigen Szenen des Todes und der Apotheose des Künstlers, umgeben von Allegorien seiner Qualitäten. Die Monochrome beziehen sich auf Episoden aus seinem Leben, die als Beispiele für seine Tugenden dienen. Abgerundet wird die Dekoration durch drei Skulpturen: ein Bildnis von Michelangelo von Antonio Novelli (1600-1662) und Personifikationen des aktiven und kontemplativen Lebens von Domenico Pieratti (der 1656 starb).

Die zahlreichen lateinischen Inschriften wurden vom Gelehrten Jacopo Soldani (1579-1651) geliefert. Der Boden aus glasierten polychromen Fliesen aus Montelupo wurde 1616 verlegt und ist der einzige Boden dieser Zeit in der Casa. Die eingelegten Verzierungen der Holztüren wurden von Benedetto Calenzuoli nach Entwürfen von Pietro da Cortona (1596-1669) angefertigt, der 1637 und 1641-1642 Michelangelo der Jüngere war.

Bis 1875 wurde die Schlacht der Zentauren in der Galleria unter dem großen Bild von Ascanio Condivi (1515-1574) ausgestellt, das auf einem Cartoon von Michelangelo basiert, den Michelangelo der Jüngere als eigenes Werk seines großen Vorfahren gekauft hatte.

Raum für Tag und Nacht
Die jahrelange Dekoration dieses Raumes wurde 1624 begonnen. Im folgenden Jahr bemalte Jacopo Vignali die Decke mit dem Ewigen Vater, der Licht von Dunkelheit und Personifikationen von Tag und Nacht trennte, die der „Kammer“ ihren Namen gaben, und der obere Teil der Wände mit einem Fries, in dem Puttenpaare Wappen von Familien halten, die mit denen der Buonarroti verwandt sind.

Einige Jahre später wurde die Arbeit mit dem Bau des „Scrittoio“ wieder aufgenommen, in dem sich Michelangelo der Jüngere zum Studium zurückzog. Der Holzabschnitt dieses kleinen Raumes wurde 1629 von Francesco da Sant’Andrea a Rovezzano und den Gemälden von Baccio del Bianco ausgeführt, der gleichzeitig die anmutigen Scheintüren an den Wänden mit Öl bemalte. Die Dekoration des Raumes wurde in den Jahren 1637-1638 mit der Darstellung von Mitgliedern der Familie Buonarroti und den damit verbundenen Ereignissen verschiedener Künstler abgeschlossen, darunter Pietro da Cortona, der darstellte, wie Buonarroto von Papst Leo X. zum Pfalzgrafen ernannt wurde.

An den Wänden sind:
Set Giovanni di Francescos Meisterwerk
die Szenen aus dem Leben des Heiligen Nikolaus von Bari, einem Amor aus Marmor, begonnen von Valerio Cioli (1529-1599) und beendet von Andrea di Michelangelo Ferrucci (gestorben 1626);
das Porträt von Michelangelo, gemalt von Giuliano Bugiardini (1475-1555);
das Porträt von Michelangelo dem Jüngeren von Cristofano Allori (1577-1621).
Der Bronzekopf von Michelangelo ist das Werk von Daniele da Volterra.

Zimmer der Engel
Dieser Raum wurde ab 1677 als Kapelle genutzt. Die Fresken an den Wänden, die Jacopo Vignali zwischen 1622 und 1623 gemalt hat, stellen die Heiligen und Seligen der Stadt und des Territoriums von Florenz dar, die mit Johannes dem Täufer an der Spitze in Prozession von der militanten zur triumphierenden Kirche vorrücken.

Das Innere der Kuppel und die Decke sind mit Fresken von Michelangelo Cinganelli (um 1558-1635) verziert, die den Erzengel Michael mit Engeln darstellen, die Musik spielen und Hosannas singen, nach denen der Raum benannt ist („Kammer der Engel“). . Über dem Altartisch, der 1627 von Francesco und Tommaso da Sant’Andrea in Rovezzano angefertigt wurde, befindet sich eine Intarsie von Benedetto Calenzuoli, die auf einem Cartoon von Pietro da Cortona basiert und die Madonna und das Kind darstellt.

Unter dem Altar befindet sich das Reliquiar der heiligen Agatha, das Schwester Innocenza Barberini am 1. März 1638 Michelangelo Buonarroti dem Jüngeren schenkte. In den Nischen steht auf großen Konsolen aus dem 17. Jahrhundert eine Büste von Michelangelo dem Younqer, dem Meisterwerk von Giuliano Finelli und Porträts von Cosimo Buonarroti und seiner Frau Rosina Vendramin, gemalt von Aristodemo Costoli zwischen 1850 und 1857. In den anderen Nischen befindet sich ein Relief des Heiligen Hieronymus von Luca della Robbia dem Jüngeren, eine Bronzekopie von Michelangelos Madonna della scala aus dem 16. Jahrhundert ( In diesem Raum war jahrhundertelang das Marmorrelief zu sehen, und ein Kopf eines alten Mannes hielt es Ende des 17. Jahrhunderts für ein „sehr schönes Werk von Guido Reni“.

Studio
Die Dekoration dieses Raumes, der ebenfalls von Michelangelo dem Jüngeren entworfen wurde, stammt aus den Jahren 1633-1637. An der Decke malte Cecco Bravo die Personifikation des Ruhmes.

An den Wänden malten Cecco Bravo, Matteo Rosselli und Domenico Pugliani Bildnisse berühmter Toskaner, die in verschiedene Kategorien eingeteilt waren:
gegenüber dem Eingang Dichter und Schriftsteller;
links Astronomen, Mathematiker, Seeleute, Physiker, Ärzte und Kräuterkenner;
rechts Redner, Juristen, Historiker und Humanisten;
über dem Eingang Philosophen und Theologen.
Unter den Fresken verläuft eine Reihe von Schränken, die mit Girlanden aus Früchten, Blumen und Blättern aus Elfenbein und Perlmutt eingelegt sind. Die Schränke wechseln sich mit zwei Bänken und sechs Vitrinen ab, in denen einige Aufzeichnungen der Familiensammlungen ausgestellt sind. Besonders interessant ist das Schaufenster mit den 35 Medaillen gegen Gifte von Francesco Buonarroti, Ritter von Malta, als Geschenk für seinen Bruder Michelangelo den Jüngeren. Das für diese Medaillen verwendete Material ist ein Stein aus der St. Pauls-Grotte, der seinen Namen der Legende verdankt, nach der St. Paul bei der Landung in Malta in dieser Höhle von einer Viper gebissen wurde – und dennoch auf wundersame Weise unversehrt auftauchte.

Apollos Schrank
In diesem kleinen Raum hatte Michelangelo der Jüngere eine umfangreiche Gruppe von Werken mit klassischen Themen zusammengestellt, die jedoch nicht immer antiken Ursprungs waren. Die jetzt ausgestellten Stücke waren Teil der ursprünglichen Einrichtung: ein feiner Holzfries aus dem Anfang des 16. Jahrhunderts, der kürzlich Baccio d’Agnolo zugeschrieben wurde; ein aus Marmor geschnitzter Arm, wahrscheinlich aus einer römischen Kopie von Myrons Discobolus; Ein Oval aus schwarzem Marmor mit zwei Köpfen, das Michelangelo dem Jüngeren von Costanza Barberini und einem „kleinen Apollo“ aus Marmor geschenkt wurde.

An der Rückwand können wir eine stark verschlechterte Wandmalerei erkennen, die eine Terrasse simuliert. Vermutlich war ein Raum, der als Boudoir genutzt werden sollte – versteckt durch eine speziell angefertigte Tür, die heute noch existiert – durch das Fenster herausgeschnitten worden.

Madonna der Treppe und Schlacht der Zentauren
In diesem Raum befinden sich die beiden Reliefs, die Michelangelo in seiner frühen Jugend geschnitzt hat und die das wahre und bekannteste Wahrzeichen der Casa Buonarroti sind. Michelangelo der Jüngere hatte sie in den Räumen des Piano Nobile aus dem 17. Jahrhundert ausgestellt: die Schlacht in der Galleria unter dem großen Bild der Offenbarung von Ascanio Condivi, das damals Michelangelo zugeschrieben wurde; die Madonna in der Camera degli Angioli, die auch eine bronzene Nachbildung des Reliefs enthielt und noch enthält. Im Jahr 1875 war Casa Buonarroti eines der wichtigsten Symbole der Feierlichkeiten zum vierten Jahrhundert der Geburt von Michelangelo, die in Florenz stattfanden. Ein Nebenprodukt des Ereignisses war die Verlagerung der Schlacht in den Raum, in dem sie noch heute zu sehen ist, während unter der Offenbarung eine Gedenktafel angebracht wurde.

Die Madonna hingegen blieb lange Zeit in der Camera degli Angioli, wo ihre Anwesenheit noch 1896 aufgezeichnet wurde. Fotos, die zu Beginn des 20. Jahrhunderts aufgenommen wurden, zeigen Michelangelos zwei Reliefs in demselben Raum, in dem sie sich befanden ausgestellt seit mehreren Jahrzehnten neben Stücken aus den Familiensammlungen und Kuriositäten des 19. Jahrhunderts. In den frühen 1950er Jahren, als die Räume mit einer oftmals bunten Auswahl von Objekten gefüllt waren oder in Bezug auf Qualität oder Inhalt angelegt wurden, wurde der Bedarf an neuen Lösungen offensichtlich. Die Bemühungen konzentrierten sich nur auf diesen Raum. Von großem Interesse ist eine Untersuchung der verschiedenen Versuche, die unternommen wurden, um den beiden Reliefs von den fünfziger Jahren bis heute die richtige Bedeutung zu verleihen.

Michelangelo und die Fabrik in San Lorenzo
In diesem Raum befanden sich viele Jahre lang zwei majestätische Michelangelesque-Projekte für Arbeiten, die für die Fabbrica di San Lorenzo in Florenz bestimmt waren und von denen keines jemals realisiert wurde. Das große Holzmodell für die Fassade der Kirche San Lorenzo stand lange Zeit im Vorraum der Biblioteca Laurenziana: Es stammt wahrscheinlich aus Michelangelos Haus in Rom, wie wir aus einem Brief des Künstlers an seinen Neffen Leonardo in schließen 1555, mit der Begründung, dass es an Herzog Cosimo I. in Florenz geschickt werden würde. Die Arbeit wurde Ende des 19. Jahrhunderts in die Casa Buonarroti verlegt. Das Stadthaus an der Via Ghibellina hatte das Privileg, über fünfzig Jahre lang den Flussgott zu beherbergen und auszustellen – Michelangelos spannendes vorbereitendes „Modell“ für Skulpturen, die als weitere Verzierung der Herzogsgräber in der Neuen Sakristei platziert werden sollen. Einst das Eigentum von Ammannati,

Nachdem Charles de Tolnay zum Direktor der Casa Buonarroti ernannt worden war, gelang es ihm im Dezember 1965, das Leihgabe des Werks vom zuständigen Büro zu erhalten und im Museum auszustellen, was schließlich nach Jahren des Vergessens seinen beträchtlichen Wert unterstreicht. Vom Restaurierungsbüro der Superintendanz für das historische und künstlerische Erbe von Florenz im Dezember 1986 wegen Konservierungsarbeiten zurückgerufen, kehrte es anschließend in die Casa Buonarroti mit der Warnung zurück, dass eine solch zerbrechliche Skulptur in keiner Weise bewegt oder gehandhabt werden sollte. Die gleichen Konservierungsprobleme erforderten umfangreiche Restaurierungsarbeiten, die von der Florentiner Opificio delle Pietre Dure durchgeführt und vor Ort durchgeführt wurden. Diese Arbeit wurde im Frühjahr 2017 abgeschlossen. Nach ihrer Ausstellung während einer wichtigen temporären Ausstellung in Florenz,

Landschaften Raum
In einem Inventar aus dem Jahr 1799 wird der „zweite bemalte Salon, der an die Kammer mit Kamin angrenzt“ erwähnt: Der Hinweis bezog sich auf diesen Raum und die Landschaften des 18. Jahrhunderts, die drei seiner Wände schmücken. Die im neunzehnten Jahrhundert mit Tünche bedeckten Fresken wurden während der Restaurierungsarbeiten in der Casa Buonarroti im Jahr 1964 wieder ans Licht gebracht. Gegenwärtig wird in diesem angenehmen Raum das Video La Casa Buonarroti a Firenze von Claudio Pizzorusso aus dem Jahr 1994 gezeigt Das Video ist das erste in der Reihe über die „Museen der Toskana“, die von der Università per Stranieri in Siena produziert wurde.

Michelangelo im neunzehnten Jahrhundert
Die Casa Buonarroti beherbergt eine breite Palette von Dokumentationen über Michelangelo und das neunzehnte Jahrhundert, die aus bedeutenden Zeugnissen und Werken von künstlerischem Wert bestehen, von denen einige in diesem Raum zusammengestellt sind und sich sowohl auf den Mythos beziehen, der in diesem Jahrhundert um den Künstler herum entstand und zu den Feierlichkeiten, die im September 1875 anlässlich des vierten Jahrestages seiner Geburt in Florenz stattfanden. Zu diesem Anlass wurden die Gipsbüsten ins Haus gebracht, mit der erklärten Absicht, die Eingangshalle zu verschönern. Die Casa Buonarroti, die im April 1859 zu einer Körperschaft gemacht worden war, spielte eine begeisterte Rolle bei den Feierlichkeiten: Die Bronzebüste von Michelangelo von Clemente Papi wurde über dem Eingang installiert. Das Wappen der Familie an der Ecke des Gebäudes und alle Zeichnungen von Michelangelo in der Sammlung der Casa Buonarroti sind ausgestellt. Schließlich wurde im Hof ​​ein großer Steinadler aufgestellt, von dem damals angenommen wurde, dass er aus der Römerzeit stammt und der jetzt in der Mitte des angrenzenden kleinen Raums steht. Das ehrgeizigste Projekt, die Graffito-Dekoration der Fassade, erwies sich jedoch als unmöglich durchzuführen. Hier sehen wir die detaillierte Vorzeichnung, die die Autoren der Casa gespendet haben.

Die Sammlungen
Der äußere Aspekt des Gebäudes ist recht einfach, nur das Portal sticht hervor, überragt von einer Bronzebüste, einer Kopie des Michelangelo-Porträts von Daniele da Volterra, das in der Galleria dell’Accademia in Florenz aufbewahrt wird.

Der Hauptgrund für das Interesse ist die schöne Sammlung von Werken des berühmten Bildhauers, die im Laufe der Jahrhunderte von seinen Nachkommen gesammelt wurden, beginnend mit den Kindern seines Bruders (Michelangelo hatte nie Kinder). Neben einer wenig bekannten archäologischen Sammlung mit verschiedenen Materialien ist im ersten Stock eine Büste von Michelangelo des Freundes Daniele da Volterra ausgestellt; Hinzu kommen die beiden Büsten von Cosimo Buonarroti und Rosina Vendramin von Aristodemo Costoli.

In den folgenden Räumen im ersten Stock ist einer den vom Künstler verwendeten Wachs- und Bronzemodellen gewidmet (einschließlich des verlassenen Projekts des Herkules auf der Piazza della Signoria, das später von Baccio Bandinelli geschaffen wurde), während sie in einem anderen ausgestellt werden Die Zeichnungen der riesigen Sammlung des Museums drehen sich. In den edlen Räumen wurden im 17. Jahrhundert Fresken ausgeführt, die das Leben und Werk von Michelangelo bereichern (besonders auffällig ist die Galerie oder das Studium von Michelangelo dem Jüngeren), oder es gibt Werke, die den Einfluss von Michelangelos Stil auf nachfolgende Künstler dokumentieren. Ebenfalls ausgestellt ist ein Modell des Gurtzeugs, mit dem der David 1872 von der Piazza della Signoria im Accademia Museum gebracht wurde.

Die Michelangelo-Werke stechen zweifellos hervor, insbesondere zwei interessante Jugendwerke, um die stilistische Entwicklung des Meisters zu verstehen: das raffinierte Basrelief der Madonna della Scala, das erste dokumentierte Werk von 1490 – 92, inspiriert von Donatello, und vor allem die Zentauromachie oder Schlacht der Zentauren, erst 16 Jahre alt.

Die Inspiration für diese Arbeit sind die Reliefs der römischen Sarkophage, aber die sehr starke Dynamik ist eine typische Neuheit von Michelangelo. Bereits in dieser frühen Arbeit ist das Wissen über Anatomie bemerkenswert und die Präferenz für bewegte Figuren fällt auf, die eine große Ausdruckskraft ausstrahlen.

Zu sehen ist auch der Torso einer Flussgottheit (Metallguss) und ein Holzmodell von Michelangelos Projekt für die Fassade der Basilika San Lorenzo, ein Projekt, das nie gemacht wurde.

Michelangeleske Ikonographie
In diesem Raum sind mehrere Porträts zu sehen, die von den Florentiner Galerien ausgeliehen wurden. Sie stammen zwar aus verschiedenen Zeiträumen vom 16. bis zum 19. Jahrhundert, stammen jedoch alle aus dem Prototyp des berühmten Porträts, das die Florentiner um 1535 in Rom gemalt haben Jacopino del Conte (1510-98). Das schönste Beispiel ist die Tafel über dem Schaufenster. Dieses Gemälde wurde 1771 von der Familie Strozzi an die Uffizien gespendet, als es von Michelangelo als Selbstporträt angesehen wurde. Unmittelbar danach wurde jedoch die Urheberschaft von Michelangelo abgelehnt. Heutzutage schreiben Historiker es direkt der Werkstatt von Jacopino del Conte zu.

Mit den Worten von Giorgio Vasari: „Von Michelagnolo gibt es“ aber zwei gemalte Porträts, eines von „il Bugiardino“ und das andere von Iacopo del Conte, und eines in Bronzerelief von Daniello Ricciarelli ‚). Alle drei Porträts sind im Casa Buonarroti Museum ausgestellt: das Porträt von Jacopino del Conte in diesem Raum, während die Camera della Notte e del Dì das Gemälde von Giuliano Bugiardini beherbergt – das laut jüngsten Studien aus dem Jahr 1522 stammt. Michelangelo ist 47 Jahre alt – und Daniele da Volterras berühmte Bronzebüste.

Michelangelos Zeichnungen
Das Museum bewahrt die reichste Sammlung von Skizzen von Michelangelo und seiner Schule in der Welt. Das wichtigste Stück ist der Fluss Torso, lebensgroß und als Vorbild für eine Statue gedacht, die nie für die Neue Sakristei gemacht wurde, aber auch die beiden Wrestler oder der weibliche Akt sind suggestiv.

Vasari erzählt uns, dass Michelangelo vor seinem Tod in Rom im Jahr 1564 „eine große Anzahl seiner eigenen Zeichnungen, Skizzen und Cartoons verbrannt hatte, damit niemand die Arbeit sehen konnte, die er ertrug, und die Art und Weise, wie er sein Genie prüfte, und damit er es nicht sollte.“ erscheinen weniger als perfekt. “ Zum Teil wegen des Wunsches des Künstlers nach Perfektion ist seine grafische Arbeit so selten und wertvoll: Selbst Leonardo, sein Neffe und Erbe, musste für eine Gruppe seiner Zeichnungen, die nach Michelangelos Tod auf den römischen Markt kamen, einen hohen Preis zahlen . Dies waren wahrscheinlich diejenigen, die Leonardo um 1566 zusammen mit der Madonna della scala an Cosimo I dei Medici spenden würde. Als im zweiten Jahrzehnt des 17. Jahrhunderts

Viele der Zeichnungen wurden zu dieser Zeit in Bänden gesammelt, aber diejenigen, die als die schönsten angesehen wurden, wurden gerahmt und an die Wände der neuen Räume gehängt: zum Beispiel Cleopatra im Scrittoio, einer der Entwürfe für die Fassade von San Lorenzo in der Camera della Notte e del Dì und dem kleinen Cartoon für eine Madonna und ein Kind in der Camera degli Angioli. Die Sammlung von Michelangelos Zeichnungen, die der Familie Buonarroti gehörten, war zu dieser Zeit die größte der Welt, und sie ist es auch heute noch mit über zweihundert Blättern, trotz der gravierenden Fortschritte, die in sie gemacht wurden. Tatsächlich kam der erste Verlust Ende des 18. Jahrhunderts, als der Revolutionär Filippo Buonarroti einige Zeichnungen an den Maler und Sammler Jean-Baptiste Wicar verkaufte; und die zweite im Jahr 1859,

Cosimo Buonarroti, der letzte direkte Erbe der Familie, starb 1858. Er war der Besitzer des größten Teils von Michelangelos Papieren und überließ sie in seinem Testament der Öffentlichkeit, zusammen mit dem Haus in der Via Ghibellina und den darin enthaltenen Gegenständen es. Von diesem Zeitpunkt an blieb die Sammlung von Zeichnungen in Rahmen und Vitrinen ausgestellt, und erst 1960 wurden sie aus dieser Notlage gerettet, die zu erheblichen Schäden an den Blättern geführt hatte. Sie wurden in das Gabinetto dei Disegni e delle Stampe der Uffizien gebracht, restauriert und 1975 in die Casa Buonarroti zurückgebracht.

Da die Konservierungsanforderungen es unmöglich machen, die grafischen Arbeiten dauerhaft zu zeigen, werden in diesem Raum nur kleine Muster der Sammlung abwechselnd ausgestellt.

Michelangeleske Modelle
Unter den verschiedenen Kunstsammlungen, aus denen sich die Bestände der Casa Buonarroti zusammensetzen, ist die Gruppe der michelangelesken Modelle nicht nur äußerst wertvoll, sondern auch schwer zu erkunden: Wir kennen nicht einmal die primäre Herkunft dieser Werke. Die frühesten Aufzeichnungen stammen erst aus dem Jahr 1664, als Filippo Baldinucci Leonardo Buonarroti ein „Modell“ gab, von dem er glaubte, dass es von Michelangelo selbst stammt. Zwanzig Jahre später wurde in einem Inventar der Waren in der Casa Buonarroti festgestellt, dass einige Modelle im „Scrittoio“ aufbewahrt wurden, einer kleinen Studie außerhalb des Raumes von Tag und Nacht. Alle Erinnerungen an diese Modelle gingen wahrscheinlich mit dem Tod eines späteren Leonardo Buonarroti verloren, dem Besitzer der Casa von 1733 bis 1799; Ein Inventar aus dem späten 18. Jahrhundert erwähnt nicht einmal das „Scrittoio“, das damals als Schrank galt.

Heute bilden die zehn Werke die größte Gruppe der Welt, kleine Skulpturen, die Michelangelo und seinem Kreis zugeschrieben werden. Diese Modelle werden in verschiedenen Techniken und Materialien (Wachs, Terrakotta, Holz, Gesso) ausgeführt und folgen der Karriere des Künstlers von seiner Jugend bis ins hohe Alter mit Originalwerken und Ableitungen. Innerhalb dieser Gruppe gibt es auch authentische Meisterwerke, die von Gelehrten sehr geschätzt werden, wie die Two Wrestlers oder das kleine hölzerne Kruzifix, eine intensive Arbeit des Alters des Maestro.