Barbizon Schule

Die Barbizon-Malerschule war Teil einer Kunstbewegung zum Realismus in der Kunst, die im Kontext der damals vorherrschenden romantischen Bewegung entstand. Die Barbizon-Schule war ungefähr von 1830 bis 1870 aktiv. Sie hat ihren Namen vom Dorf Barbizon in Frankreich in der Nähe des Waldes von Fontainebleau, in dem sich viele Künstler versammelten. Einige der herausragendsten Merkmale dieser Schule sind ihre klanglichen Qualitäten, Farbe, lockere Pinselführung und Weichheit der Form.

Der Barbizon-Stil behält einen realistischen Stil bei, jedoch mit einer leicht romantischen Intonation, die sich durch ihre fast ausschließliche Spezialisierung auf die Landschaft und ihr direktes Studium der Natur auszeichnet. Dies wird den Rest der französischen Malerei des 19. Jahrhunderts beeinflussen, insbesondere den Impressionismus. Normalerweise machen sie sich im Freien Notizen, um ihre Abschlussarbeiten im Studium durchzuführen. Sie verzichteten auf das malerische Bild des Landlebens und begannen, die Natur und ihre Darstellung kritisch zu analysieren. Diese Beobachtung des Natürlichen erzeugt sentimentale Effekte auf die Seele des Malers, so dass seine Landschaften eine ziemlich bemerkenswerte dramatische Qualität erhalten.

Charakterisierung
Anstelle der Bilder mit historischen, religiösen oder mythologischen Themen, die der klassische Kanon verlangt, malten die Vertreter der Barbizon-Schule kleinformatige Landschaften. Charakteristisch für die Schule war die Hinwendung zur realistischen Darstellung der Natur im Gegensatz zur klassischen idealistischen Landschaftskomposition. Diese neue Sichtweise des Paysage Intim, die bereits zum Impressionismus führte, wurde zum Markenzeichen der Gruppe.

Da es weniger die Hinwendung zu einem bestimmten Ziel als die Abkehr vom akademischen Klassizismus war, die das verbindende Element der Gruppe war, unterschieden sich die Maler in ihren jeweiligen Ansichten.

Im Gegensatz zur klassischen Ateliermalerei machten die Künstler zunächst Skizzen unter freiem Himmel und schlossen ihre Arbeiten später im Atelier ab.

Während die meisten Gemälde heutzutage als sentimentaler angesehen werden, galten einige zum Zeitpunkt ihrer Entstehung aufgrund ihres sozialen Realismus als radikal, wie das Bild der Pflücker von Jean-François Millet.

Geschichte
Der erste, der an die Seite des Fontainebleau-Waldes trat, war zweifellos Camille Corot, der diesen Ort 1822 erkundete. Im Gegensatz zu den Malern, die dorthin kamen, um das Darstellen von Bäumen zu üben, suchte er nach der wahrsten Landschaft, die er ohne Schnickschnack oder Manierismus darstellen wollte: a Nur wenige Kilometer von Paris entfernt bietet dieser Wald dem Maler eine Art reduzierte Wildnis, weit entfernt vom erstickenden Urbanismus der Hauptstadt.

1824 stellte der Salon de Paris Werke des englischen Malers John Constable aus. Seine ländlichen Szenen beeinflussten einige der jüngeren Künstler dieser Zeit und veranlassten sie, den Formalismus aufzugeben und sich direkt von der Natur inspirieren zu lassen. Natürliche Szenen wurden eher Gegenstand ihrer Bilder als bloße Kulissen dramatischer Ereignisse. Während der Revolutionen von 1848 versammelten sich Künstler in Barbizon, um Constables Ideen zu folgen und die Natur zum Thema ihrer Gemälde zu machen. Die französische Landschaft wurde zu einem Hauptthema der Barbizon-Maler.

Die Leiter der Barbizon-Schule waren Théodore Rousseau, Jean-François Millet und Charles-François Daubigny; Weitere Mitglieder waren Jules Dupré, Constant Troyon, Charles Jacque, Narcisse Virgilio Díaz, Pierre Emmanuel Damoye, Charles Olivier de Penne, Henri Harpignies, Paul-Emmanuel Péraire, Gabriel-Hippolyte Lebas, Albert Charpin, Félix Ziem, François-Louis Français und Émile van Marcke und Alexandre Defaux.

Millet erweiterte die Idee von der Landschaft auf Figuren – Bauernfiguren, Szenen des Bauernlebens und Arbeiten auf den Feldern. In The Gleaners (1857) zum Beispiel porträtiert Millet drei Bäuerinnen, die bei der Ernte arbeiten. Gleaner sind arme Leute, die die Überreste sammeln dürfen, nachdem die Feldbesitzer die Haupternte abgeschlossen haben. Die Eigentümer (als wohlhabend dargestellt) und ihre Arbeiter sind auf der Rückseite des Gemäldes zu sehen. Millet verlagerte den Fokus und das Thema von den Reichen und Prominenten auf die am Ende der sozialen Leitern. Um ihre Anonymität und marginalisierte Position zu betonen, versteckte er ihre Gesichter. Die gebeugten Körper der Frauen repräsentieren ihre alltägliche harte Arbeit.

Im Frühjahr 1829 kam Jean-Baptiste-Camille Corot nach Barbizon, um im Wald von Fontainebleau zu malen. Er hatte 1822 erstmals im Wald von Chailly gemalt. Er kehrte im Herbst 1830 und im Sommer 1831 nach Barbizon zurück , wo er Zeichnungen und Ölstudien anfertigte, aus denen er ein Gemälde für den Salon von 1830 anfertigte; „Blick auf den Wald von Fontainebleau“ (jetzt in der National Gallery in Washington) und für den Salon von 1831 ein weiterer „Blick auf den Wald von Fontainebleau“. Dort traf er die Mitglieder der Barbizon-Schule; Théodore Rousseau, Paul Huet, Constant Troyon, Jean-François Millet und der junge Charles-François Daubigny.

Die Erfindung des Gouachetubeins 1841, die Eröffnung einer Eisenbahnlinie im Jahr 1849, sind alles Faktoren, die den Prozess beschleunigen: Immer mehr Maler gehen nach Barbizon, nach Chailly-en-Bière, nach Bourron-Marlotte, auf den Punkt dass die Mode ins Leben gerufen wird, dass sie „Open Air“ genannt werden, dass die Presse Spaß in Form von Karikaturen hat, die Dutzende von Malern zeigen, die sich vor ihren Staffeleien unter einem Dach versammeln (L’Illustration, 24. November 1849) ). Dieser Wohlstand und die Ankunft des Zuges führten natürlich zur Eröffnung zahlreicher Infrastrukturen: Restaurants, Hotels, Lebensmittelgeschäfte, so dass Maler länger bleiben konnten.

In den späten 1860er Jahren erregten die Barbizon-Maler die Aufmerksamkeit einer jüngeren Generation französischer Künstler, die in Paris studierten. Einige dieser Künstler besuchten den Fontainebleau Forest, um die Landschaft zu malen, darunter Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir, Alfred Sisley und Frédéric Bazille. In den 1870er Jahren entwickelten diese Künstler unter anderem die Kunstbewegung Impressionismus und praktizierten Freilichtmalerei.

Der postimpressionistische Maler Vincent Van Gogh studierte und kopierte auch einige der Barbizon-Maler, darunter 21 Kopien von Gemälden von Millet. Er kopierte Millet mehr als jeder andere Künstler. Er malte auch drei Mal in Daubignys Garten.

Sowohl Théodore Rousseau (1867) als auch Jean-François Millet (1875) starben in Barbizon.

Der Begriff „Schule“ wird seit mindestens den 1950er Jahren von Kunsthistorikern in Frage gestellt, die die Idee bestreiten, dass es in Barbizon eine „Schule“ gegeben hätte: Hier geht es mehr um eine Gruppe von Malern mit sehr unterschiedlichen Stilen, die, zu sehr unterschiedlichen Zeiten fand eine Quelle der Inspiration im Wald von Fontainebleau. Der Name „Barbizon-Schule“, der 1891 von einem britischen Kunstkritiker, David Croal Thomson (1855-1930), geprägt wurde, künstlich, da diese Maler nie behaupteten, einer Schule anzugehören, hat seinen Namen von diesem Dorf am Rande des Fontainebleau Wald (Seine-et-Marne), um den sich zwischen 1825 und 1875 fast fünfzig Jahre lang viele Künstler strömten. Thomson war Direktor der Goupil-Niederlassung in London, einem führenden Unternehmen in der Welt der Druckgrafik, insbesondere des Landschaftshandels.

Barbizons Gemälde war eine der Inspirationsquellen für viele Maler wie Hippolyte Camille Delpy und insbesondere für die impressionistischen Maler. Die Entstehung der impressionistischen Bewegung in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts war teilweise auf den Einfluss der Maler der Barbizon-Schule zurückzuführen.

Hauptkünstler
Die Pioniere, die diese Orte erkundeten, waren Jean-Baptiste Camille Corot (1822), Théodore Caruelle d’Aligny, Alexandre Desgoffe, der vor 1830 in Barbizon malte, Narcisse Diaz de la Peña (1836), Lazare Bruandet und dann Charles-François Daubigny (1843), Jean-François Millet (1849) und Théodore Rousseau, die ebenfalls als Vorläufer gelten. Gustave Courbet scheint ab 1841 dort zu bleiben, aber sicherer 1849 und dann bis 1861. In den frühen 1850er Jahren besuchte Antoine-Louis Barye Barbizon und ließ sich schließlich dort nieder, rieb sich mit Malern die Schultern und produzierte viele Öle und Aquarelle.

Jean-Baptiste Camille Corot
Charles-François Daubigny
Jean-François Millet
Théodore Rousseau

Auswirkungen und Einflüsse
Die Barbizon-Schule hatte einen entscheidenden Einfluss auf die Impressionisten. Diese gingen oft in den Wald von Fontainebleau, wo sie die Maler von Barbizon trafen, um nach Orten für ihre Freilichtmalerei zu suchen. Camille Pissarro war ein Schüler von Corot, der zu dieser Zeit als der führende Landschaftsmaler Frankreichs galt.

Einfluss in Europa
Auch Maler in anderen Ländern waren von dieser Kunst beeinflusst. Ab dem späten 19. Jahrhundert kamen viele Künstler aus Österreich-Ungarn nach Paris, um die neuen Bewegungen zu studieren. Zum Beispiel studierte der ungarische Maler János Thorma als junger Mann in Paris. 1896 war er einer der Gründer der Nagybánya-Künstlerkolonie im heutigen Baia Mare, Rumänien, die den Impressionismus nach Ungarn brachte. 2013 eröffnet die Ungarische Nationalgalerie eine große Retrospektive seiner Arbeit mit dem Titel „János Thorma, der Maler des ungarischen Barbizon“, 8. Februar – 19. Mai 2013, Ungarische Nationalgalerie

Einfluss in Amerika
Die Barbizon-Maler hatten auch einen tiefgreifenden Einfluss auf die Landschaftsmalerei in den Vereinigten Staaten. Dies beinhaltete die Entwicklung der amerikanischen Barbizon-Schule durch William Morris Hunt. Mehrere Künstler, die auch in der Hudson River School waren oder Zeitgenossen waren, studierten Barbizon-Gemälde wegen ihrer lockeren Pinselführung und emotionalen Wirkung. Ein bemerkenswertes Beispiel ist George Innes, der die Werke von Rousseau nachahmen wollte. Gemälde aus der Barbizon-Schule beeinflussten auch die Landschaftsmalerei in Kalifornien. Der Künstler Percy Gray studierte sorgfältig Werke von Rousseau und anderen Malern, die er in Wanderausstellungen sah, um seine eigenen Gemälde von kalifornischen Hügeln und Küsten zu informieren. Der Einfluss der Barbizon-Maler ist in den außergewöhnlichen sportlichen Hundemalereien von Percival Rosseau (1859-1937) zu sehen.

In der Literatur
Eines der ersten literarischen Werke in Barbizon oder in der Nähe seiner Künstler war der Roman von Jules und Edmond de Goncourt mit dem Titel Manette Salomon (1867).

Erbe
Der Wohnort der meisten Maler, die zwischen 1830 und 1870 durch Barbizon kamen, die 1834 von François und Edme Ganne eröffnete Auberge Ganne, wurde von der Gemeinde gekauft und beherbergt seit 1995 das Abteilungsmuseum der Barbizon-Schule.