Tierstilkunst ist eine Annäherung an die Dekoration, die in der frühen Eisenzeit von China nach Nordeuropa gefunden wurde, und die Barbarenkunst der Völkerwanderungszeit, die sich durch die Betonung von Tiermotiven auszeichnet. Der zoomorphe Dekorationsstil wurde verwendet, um kleine Objekte von Kriegshirten zu schmücken, deren Wirtschaft ausschließlich auf Tieren und Plünderungen beruhte.

Der Tierstil ist ein ornamentaler Stil, der an mehreren Stellen unabhängig entstanden ist und seine Muster aus Elementen des konventionellen Bildes zuerst nur von Tieren und dann von menschlichen Figuren und Vögeln gebildet hat, wobei er die graphischen Motive vollständig den Rhythmen des dekorativen Nicht-Seins unterordnet. bildende Kunst.

Die ersten Menschen begannen, Tiere darzustellen, aber die Praxis der Massenproduktion von verschiedenen Objekten mit Bildern im Tierstil erschien in der Bronzezeit und nahm in der Eisenzeit zu. Die besten Bilder im Tierstil basieren auf der Liebe zur Natur, der Bewunderung der Tiere und ihrer Bewegungen, der Beobachtung des Kampfes der Tiere und so weiter.

Der Tierstil verdankt seine Entstehung und Handlung dem Bild des Totemismus. Am häufigsten werden vergöttlichte Tiere, Raubtiere, Vögel und fantastische Kreaturen (Greife) dargestellt.

Alle damals verfügbaren Technologien wurden verwendet, und Gold, Silber, Edelsteine ​​usw. wurden verwendet, um besonders wertvolle Gegenstände (für die Elite) usw. zu schaffen. Meister aller alten Völker versuchten, nicht nur künstlerische Techniken voneinander zu kopieren, aber auch Technologien für das Arbeiten mit verschiedenen Materialien.

Skythische Kunst:
Die skythische Kunst macht Gebrauch von Tiermotiven, eine Komponente des „skythischen Trias“ aus Waffen, Pferdegeschirr und skythischer Wildtierkunst. Die Kulturen, die als skythisch bezeichnet wurden, schlossen die Cimmerische und Sarmatianische Kultur in der europäischen Sarmatia ein und erstreckten sich über die eurasische Steppe nördlich des Vorderen Orients bis zur Ordos-Kultur Chinas. Diese Kulturen waren äußerst einflussreich bei der Verbreitung vieler lokaler Versionen des Stils.

Steppenschmuck umfasst verschiedene Tiere wie Hirsche, Katzen, Vögel, Pferde, Bären, Wölfe und mythische Tiere. Besonders beeindruckend sind die goldfarbenen Hirsche in hockender Haltung, die Beine unter dem Körper, den Kopf aufrecht und die Muskeln eng, um den Eindruck von Geschwindigkeit zu vermitteln. Die „geschlungenen“ Geweihe der meisten Figuren sind eine Besonderheit, die man in chinesischen Hirschbildern nicht findet. Die vertretene Spezies erschien vielen Gelehrten als das Rentier, das zu dieser Zeit nicht in den von den Steppenvölkern bewohnten Gebieten gefunden wurde. Die größten von ihnen waren die zentralen Ornamente für Schilde, während andere kleinere Plaketten waren wahrscheinlich an der Kleidung befestigt. Der Hirsch scheint für die Steppenvölker eine besondere Bedeutung zu haben, vielleicht als Klan-Totem. Zu den bemerkenswertesten dieser Zahlen gehören die Beispiele aus:

Eine weitere charakteristische Form ist die durchbrochene Plakette mit einem stilisierten Baum über der Szene an einer Seite, von der hier zwei Beispiele dargestellt sind. Später enthalten große griechische Stücke oft eine Zone, die skythische Männer zeigt, die scheinbar ihrem täglichen Geschäft nachgehen, in Szenen, die typisch für griechische Kunst sind, als von Nomaden gemachte Stücke. Einige Gelehrte haben versucht, solchen Szenen narrative Bedeutungen anzuhängen, aber das bleibt spekulativ.

Obwohl Gold von der herrschenden Elite der verschiedenen skythischen Stämme weit verbreitet war, war das vorherrschende Material für die verschiedenen Tierformen Bronze. Der Großteil dieser Artikel wurde verwendet, um Pferdegeschirr, Ledergürtel und persönliche Kleidung zu dekorieren. In einigen Fällen halfen diese bronzenen Tierfiguren, wenn sie auf steife Lederjacken und Gürtel genäht wurden, als Rüstung zu dienen.

Der Gebrauch der Tierform ging weiter als nur Ornament, die den Besitzer des Gegenstandes mit ähnlichen Fähigkeiten und Kräften des abgebildeten Tieres zu imitieren scheinen. Der Gebrauch dieser Formen erstreckte sich also auf die Ausrüstung der Kriegsführung, seien es Schwerter, Dolche, Scheiden oder Äxte.

Ein ausgeprägter Perm-Stil aus Bronze- oder Kupferlegierungsgegenständen aus der Zeit zwischen dem 5. und 10. Jahrhundert n. Chr. Findet man in der Nähe des Uralgebirges und der Flüsse Wolga und Kama in Russland.

Als Folge der Verbreitung neuer Schmuckstücke, die weit entfernt vom Totemismus sind, hat der bestialische Stil seine Bedeutung und seinen Umfang verloren, doch einige Bilder im Tierstil, die populär geworden sind, haben die Bildung moderner nationaler ornamentaler Motive, Staatssymbole, beeinflusst , etc.

Die ersten gefundenen Materialartefakte mit Bildern im Tierstil stammen aus:

in Ägypten und Mesopotamien V tausend BC. e.
im Nahen Osten, Indien und China – IV Tausend BC. e.
in Russland (Maykop-Kultur) – IV tausend BC. e.

Germanischer Tierstil:
Das Studium der germanischen zoomorphen Dekoration wurde von Bernhard Salin 1904 in einem Werk vorgestellt. Salin klassifizierte Tierkunst von etwa 400 bis 900 n. Chr. In drei Phasen. Die Ursprünge dieser verschiedenen Phasen bleiben Gegenstand von Diskussionen; Entwicklungstendenzen in spätrömischer populärer provinzieller Kunst waren ein Element, als waren fortfahrende Traditionen der nomadischen asiatischen Steppenvölker. Stile I und II sind in ganz Europa in der Kunst der „barbarischen“ Völker während der Völkerwanderung verbreitet.

Stil I. Zuerst in Nordwesteuropa, zuerst ausgedrückt mit der Einführung der Schnitztechnik, die im 5. Jahrhundert auf Bronze und Silber angewendet wurde. Es ist gekennzeichnet durch Tiere, deren Körper in Abschnitte unterteilt sind und typischerweise an den Rändern von Mustern erscheinen, deren Schwerpunkt auf abstrakten Mustern liegt.

Stil II. Nach etwa 560-570 wurde der absteigende Stil I verdrängt. Die Tiere des Stils II sind ganze Tiere, ihre Körper zu „Bändern“ verlängert, die sich in symmetrische Formen ohne Vortäuschung des Naturalismus verflechten, selten mit Beinen, die tendenziell als Schlangen beschrieben werden – obwohl Köpfe oft Merkmale anderer Tiere haben. Die Tiere werden in ornamentale Muster subsumiert, typischerweise ineinander verschachtelt. Beispiele für Style II finden sich auf dem goldenen Geldbeuteldeckel (Bild) von Sutton Hoo (ca. 625).

Nachdem sich etwa 700 lokalisierte Stile entwickelt haben, ist es nicht mehr sinnvoll, von einem allgemeinen germanischen Stil zu sprechen. Salin Style III wird hauptsächlich in Skandinavien gefunden und kann auch als Wikinger-Kunst bezeichnet werden. Interlace, wo es auftritt, wird weniger regelmäßig und komplexer, und wenn nicht dreidimensionale Tiere normalerweise im Profil gesehen werden, aber verdreht, übertrieben, surreal, mit fragmentierten Körperteilen füllen jeden verfügbaren Raum, ein intensives, detailliertes energetisches Gefühl zu schaffen. Die Körper der Tiere werden für den ungeübten Betrachter schwer lesbar, und es gibt ein sehr häufiges Motiv des „packenden Tieres“, bei dem der Mund eines Tieres ein anderes Element der Komposition ergreift, um zwei Teile zu verbinden. Tierstil war eine Komponente, zusammen mit keltischer Kunst und spätklassischen Elementen, in der Bildung des Stils der Insularen Kunst und der angelsächsischen Kunst auf den Britischen Inseln, und durch diese Routen und andere auf dem Kontinent, hinterließ ein beträchtliches Vermächtnis im späteren Mittelalter Kunst.

Andere Namen werden manchmal verwendet: In der angelsächsischen Kunst bevorzugte Kendrick „Helm“ und „Band“ für Stile I und II.