Altgriechische Architektur

Die Architektur des antiken Griechenlands ist die Architektur des griechischsprachigen Volkes (Hellenen), dessen Kultur auf dem griechischen Festland, dem Peloponnes, den Ägäischen Inseln und in Kolonien in Anatolien und Italien für einen Zeitraum von etwa 900 v 1. Jahrhundert n. Chr., Mit den frühesten erhaltenen architektonischen Werken aus der Zeit um 600 v.Chr.

Antiken griechischen Architektur ist am besten bekannt von seinen Tempeln, von denen viele in der gesamten Region gefunden werden, meist als Ruinen, aber viele im Wesentlichen intakt. Die zweite wichtige Art von Gebäude, die überall in der hellenischen Welt überlebt, ist das Freilichttheater, mit dem frühesten datierend von ungefähr 525-480 BC. Andere architektonische Formen, die immer noch sichtbar sind, sind das Prozessionstor (Propylon), der öffentliche Platz (Agora), umgeben von einer Kolonnade (Stoa), das Rathaus (Bouleuterion), das öffentliche Monument, das monumentale Grab (Mausoleum) und das Stadion.

Die antike griechische Architektur zeichnet sich durch ihre stark formalisierten Strukturen und Dekorationen aus. Dies ist besonders bei Tempeln der Fall, wo jedes Gebäude als eine skulpturale Einheit innerhalb der Landschaft konzipiert wurde, meist auf erhöhtem Boden, so dass die Eleganz seiner Proportionen und die Auswirkungen des Lichts auf seine Oberflächen betrachtet werden können alle Winkel. Nikolaus Pevsner bezieht sich auf „die plastische Form des [griechischen] Tempels … vor uns mit einer physischen Präsenz, die intensiver und lebendiger ist als die eines späteren Gebäudes“.

Das Formenvokabular der antiken griechischen Architektur, insbesondere die Aufteilung des architektonischen Stils in drei definierte Ordnungen: der dorische Orden, der ionische Orden und der korinthische Orden, sollte tiefgreifende Auswirkungen auf die westliche Architektur der späteren Epochen haben. Die Architektur des antiken Roms entwickelte sich aus jener Griechenlands heraus und behielt ihren Einfluss in Italien bis heute ungebrochen bei. Seit der Renaissance haben die Wiedergeburten des Klassizismus nicht nur die präzisen Formen und geordneten Details der griechischen Architektur am Leben erhalten, sondern auch das Konzept der architektonischen Schönheit, das auf Ausgewogenheit und Proportion beruht. Die aufeinanderfolgenden Stile der neoklassizistischen Architektur und der griechischen Revival-Architektur folgten und adaptierten die alten griechischen Stile genau.

Einflüsse
Erdkunde
Das Festland und die Inseln Griechenlands sind felsig, mit einer stark gegliederten Küste und zerklüfteten Bergketten mit wenigen substantiellen Wäldern. Das frei verfügbare Baumaterial ist Stein. Kalkstein war leicht verfügbar und leicht zu bearbeiten. Sowohl auf dem Festland als auch auf den Inseln, insbesondere Paros und Naxos, gibt es reichlich weißen Marmor. Dieses feinkörnige Material trug wesentlich zur Präzision der architektonischen und skulpturalen Details bei, die die antike griechische Architektur schmückten. Überall in Griechenland und auf den Inseln wurden Ablagerungen von qualitativ hochwertigem Töpferton gefunden, mit großen Lagerstätten in der Nähe von Athen. Es wurde nicht nur für Tongefäße, sondern auch für Dachziegel und architektonische Dekoration verwendet.

Das Klima Griechenlands ist maritim, mit der Kälte des Winters und der Sommerhitze, die durch die Meeresbrisen gemildert wird. Dies führte zu einem Lebensstil, in dem viele Aktivitäten im Freien stattfanden. Daher wurden Tempel auf Hügelkuppen gelegt, deren Äußeres als visueller Mittelpunkt von Versammlungen und Prozessionen entworfen wurde, während Theater oft eine Verbesserung eines natürlich vorkommenden geneigten Platzes darstellten, wo Leute sitzen konnten, anstatt eine beinhaltende Struktur. Kolonnaden um Gebäude oder umliegende Höfe schützten vor der Sonne und vor plötzlichen Winterstürmen.

Geschichte
Historiker teilen die antike griechische Zivilisation in zwei Epochen, die hellenische Zeit (von etwa 900 v. Chr. Bis zum Tod Alexanders des Großen 323 v. Chr.) Und die hellenistische Zeit (323 v. Chr. Bis 30 n. Chr.). Während der frühen hellenischen Zeit entstanden um 600 v. Chr. Bedeutende architektonische Werke. In der späteren (hellenistischen) Zeit verbreitete sich die griechische Kultur weithin, zunächst infolge Alexanders Eroberung anderer Länder und später infolge des Aufstiegs des Römischen Reiches, das einen Großteil der griechischen Kultur annahm.

Vor der hellenischen Zeit hatten zwei große Kulturen die Region beherrscht: die minoische (ca. 2800-1100 v. Chr.) Und die mykenische (ca. 1500-1100 v. Chr.). Minoan ist der Name, den moderne Historiker der Kultur der Menschen im alten Kreta geben, die für ihre kunstvoll und reich verzierten Paläste bekannt sind, und für ihre Keramik, die mit Blumen- und Meeresmotiven bemalt ist. Die mykenische Kultur, die auf dem Peloponnes blühte, hatte einen ganz anderen Charakter. Seine Leute bauten statt Palästen Zitadellen, Festungen und Gräber und schmückten ihre Töpferwaren mit marschierenden Soldatenbanden statt Oktopus und Seetang. Diese beiden Zivilisationen gingen um 1100 v. Chr. Zu Ende, jene von Kreta möglicherweise wegen der vulkanischen Verwüstung und die von Mykene wegen einer Invasion der Dorier, die auf dem griechischen Festland lebten. Nach diesen Ereignissen gab es eine Zeit, von der nur wenige Kulturmerkmale übrig geblieben sind. Diese Periode wird daher oft als dunkles Zeitalter bezeichnet.

Kunst
Die Kunstgeschichte der hellenischen Zeit wird im Allgemeinen in vier Perioden unterteilt: die protogeometrische (1100-900 v. Chr.), Die geometrische (900-700 v. Chr.), Die archaische (700 – 500 v. Chr.) Und die klassische (500 – 323 v. Chr.) Mit Die Skulptur wird weiter unterteilt in Schwer Klassisch, Hochklassisch und Spätklassisch. Die ersten Zeichen des besonderen künstlerischen Charakters, der die antike griechische Architektur ausmacht, sind in der Keramik der dorischen Griechen aus dem 10. Jahrhundert v. Chr. Zu sehen. Schon zu dieser Zeit ist es mit einem Sinn für Proportionen, Symmetrie und Ausgewogenheit geschaffen worden, die in ähnlicher Keramik aus Kreta und Mykene nicht sichtbar sind. Die Dekoration ist genau geometrisch und geordnet in Zonen auf definierten Bereichen jedes Behälters geordnet. Diese Qualitäten sollten sich nicht nur in einem Jahrtausend griechischer Töpferei zeigen, sondern auch in der Architektur, die im 6. Jahrhundert entstehen sollte. Die hauptsächliche Entwicklung, die sich ereignete, war der wachsende Gebrauch der menschlichen Figur als wichtigstes dekoratives Motiv und die wachsende Sicherheit, mit der die Menschheit, ihre Mythologie, Aktivitäten und Leidenschaften dargestellt wurden.

Die Entwicklung in der Darstellung der menschlichen Form in der Töpferei wurde von einer ähnlichen Entwicklung in der Skulptur begleitet. Die winzigen stilisierten Bronzen der Geometrischen Periode wichen einer lebensgroßen formalisierten monolithischen Darstellung in der archaischen Periode. Die Klassik war geprägt von einer rasanten Entwicklung hin zu idealisierten, aber zunehmend lebensnahen Darstellungen von Göttern in menschlicher Gestalt. Diese Entwicklung hatte eine direkte Auswirkung auf die bildhauerische Dekoration von Tempeln, da viele der größten erhaltenen Werke der antiken griechischen Bildhauerkunst einst Tempel schmückten, und viele der größten aufgezeichneten Statuen des Zeitalters, wie die verlorenen Chryselephantinstatuen von Zeus im Tempel von Zeus in Olympia und Athena im Parthenon, Athen, beide über 40 Fuß hoch, waren einst in ihnen untergebracht.

Religion und Philosophie
Die Religion des antiken Griechenlands war eine Form der Naturverehrung, die aus dem Glauben früherer Kulturen entstand. Im Gegensatz zu früheren Kulturen wurde der Mensch jedoch nicht mehr als von der Natur bedroht, sondern als sein erhabenes Produkt wahrgenommen. Die natürlichen Elemente wurden als Götter vollkommen menschlicher Form und sehr menschliches Verhalten personifiziert.

Architektonischer Charakter

Frühe Entwicklung
Es gibt eine klare Trennung zwischen der Architektur der vorhergehenden mykenischen Kultur und den minoischen Kulturen und denen der alten Griechen, wobei die Techniken und das Verständnis ihres Stils verloren gingen, als diese Zivilisationen fielen.

Mykenische Kunst wird durch ihre kreisförmigen Strukturen und konischen Kuppeln mit flachen, freitragenden Bahnen gekennzeichnet. Diese architektonische Form wurde nicht in die Architektur des antiken Griechenlands übertragen, sondern tauchte um 400 v. Chr. Im Inneren großer monumentaler Gräber wie dem Löwengrab von Cnidos (um 350 v. Chr.) Wieder auf. Es ist wenig über die mykenische Holz- oder Hausarchitektur bekannt und über die fortdauernden Traditionen, die möglicherweise in die frühen Gebäude des dorischen Volkes geflossen sind.

Die minoische Architektur Kretas war von trabeter Form wie die des antiken Griechenlands. Es verwendete Holzsäulen mit Kapitellen, aber die Säulen waren von ganz anderer Form als dorische Säulen, am Grund schmal und nach oben spreizend. Die frühesten Säulenformen in Griechenland scheinen sich unabhängig voneinander entwickelt zu haben. Wie bei der minoischen Architektur konzentrierte sich die Architektur der alten griechischen Häuser auf offene Räume oder von Kolonnaden umgebene Innenhöfe. Diese Form wurde an die Konstruktion von Hypostylhallen in den größeren Tempeln angepasst. Die Entwicklung, die sich in der Architektur vollzog, betraf das öffentliche Bauen, vor allem den Tempel, und nicht die große häusliche Architektur, wie sie sich auf Kreta entwickelt hatte.

Arten von Gebäuden

Inländische Gebäude
Das griechische Wort für die Familie oder Haushalt, oikos, ist auch der Name für das Haus. Häuser folgten mehreren verschiedenen Arten. Es ist wahrscheinlich, dass viele der frühesten Häuser einfache Strukturen von zwei Räumen waren, mit einer offenen Veranda oder „pronaos“ über dem sich ein niedriger Giebel oder Giebel erhoben hat. Diese Form soll zur Tempelarchitektur beigetragen haben.

Die Konstruktion vieler Häuser verwendete Wände aus sonnengetrockneten Lehmziegeln oder Holzgerüsten, die mit faserigem Material wie Stroh oder mit Tonerde oder Gips bedeckten Algen gefüllt waren, auf einer Steinbasis, die die empfindlicheren Elemente vor Feuchtigkeit schützte. Die Dächer waren wahrscheinlich mit Dachrinnen bedeckt, die die durchlässigen Wände überspannten. Viele größere Häuser, wie die in Delos, wurden aus Stein gebaut und verputzt. Das Dachmaterial für das wesentliche Haus war Fliese. Häuser der Reichen hatten Mosaikböden und demonstrierten den klassischen Stil.

Viele Häuser richteten sich auf eine breite Passage oder „Pasta“, die sich über die gesamte Länge des Hauses erstreckte und sich auf einer Seite auf einen kleinen Hof öffnete, der Licht und Luft hereinließ. Größere Häuser hatten einen voll entwickelten Peristylhof in der Mitte, um den herum die Räume angeordnet waren. Einige Häuser hatten ein Obergeschoss, das den Familien der Frauen vorbehalten zu sein schien.

Stadthäuser wurden mit angrenzenden Mauern gebaut und durch enge Gassen in kleine Blöcke unterteilt. Manchmal befanden sich Geschäfte in den Zimmern zur Straße hin. Stadthäuser waren nach innen gerichtet, mit größeren Öffnungen, die auf den zentralen Hof blickten, statt auf die Straße.

Öffentliche Gebäude
Der rechteckige Tempel ist die häufigste und bekannteste Form der griechischen öffentlichen Architektur. Diese geradlinige Struktur entstammt dem späthelladischen, mykenischen Megaron, das einen zentralen Thronsaal, eine Vorhalle und eine Vorhalle enthielt. Der Tempel hatte nicht dieselbe Funktion wie eine moderne Kirche, denn der Altar stand unter freiem Himmel im Temenos oder dem heiligen Bezirk, oft direkt vor dem Tempel. Tempel dienten als Schauplatz eines Kultbildes und als Aufbewahrungsort oder Tresorraum für die Schatzkammer, die mit dem Kult des in Frage stehenden Gottes verbunden war, und als Ort für die Anhänger des Gottes, um ihre Votivgaben zu verlassen, wie Statuen, Helme und Waffen. Einige griechische Tempel scheinen sich astronomisch orientiert zu haben. Der Tempel war im Allgemeinen Teil eines religiösen Bezirkes, der als Akropolis bekannt ist. Nach Aristoteles „sollte die Stätte ein weithin sichtbarer Ort sein, der der Tugend einen guten Aufschwung verschafft und die Nachbarschaft überragt“. Kleine kreisförmige Tempel, Tholos wurden ebenso gebaut wie kleine Tempel-ähnliche Gebäude, die als Schatzkammern für bestimmte Gruppen von Spendern dienten.

Im späten 5. und 4. Jahrhundert v. Chr. Wurde die Stadtplanung zu einer wichtigen Überlegung griechischer Baumeister. Städte wie Paestum und Priene wurden mit regelmäßigen Straßen gepflastert und eine Agora oder ein zentraler Marktplatz, der von einer Kolonnade oder einer Stoa umgeben war. Die komplett restaurierte Stoa von Attalos kann in Athen besichtigt werden. Die Städte waren auch mit einem öffentlichen Brunnen ausgestattet, wo Wasser für den Hausgebrauch gesammelt werden konnte. Die Entwicklung von regelmäßigen Stadtplänen ist mit Hippodamus von Milet, einem Schüler von Pythagoras, verbunden.

Öffentliche Gebäude wurden zu „würdevollen und liebenswürdigen Strukturen“ und wurden so platziert, dass sie sich architektonisch aufeinander bezogen. Das Propylon oder die Vorhalle bildeten den Eingang zu Tempeln und anderen bedeutenden Stätten, wobei das am besten erhaltene Beispiel die Propyläen auf der Akropolis von Athen war. Das Bouleuterion war ein großes öffentliches Gebäude mit einer Hypostyle Halle, die als Gerichtsgebäude und als Treffpunkt für die Stadt (Boule) diente. Überreste von Bouleuterion überleben in Athen, Olympia und Milet, letzterer hat bis zu 1200 Menschen gehalten.

Jede griechische Stadt hatte ein Freilichttheater. Diese wurden sowohl für öffentliche Versammlungen als auch für dramatische Aufführungen verwendet. Das Theater befand sich normalerweise in einem Hügel außerhalb der Stadt und hatte Reihen von gestaffelten Sitzplätzen, die im Halbkreis um den zentralen Aufführungsbereich, das Orchester, angeordnet waren. Hinter dem Orchester befand sich ein niedriges Gebäude, das Skênê, das als Lagerraum, Garderobe und auch als Kulisse für das Geschehen im Orchester diente. Eine Reihe von griechischen Theatern ist fast vollständig erhalten, die bekannteste ist in Epidaurus, von dem Architekten Polykletos der Jüngere.

Griechische Städte von beträchtlicher Größe hatten auch eine Palästra oder ein Gymnasium, das soziale Zentrum für männliche Bürger, das Zuschauerbereiche, Bäder, Toiletten und Klubräume umfasste. Andere mit Sport verbundene Gebäude sind das Pferderennbahn-Pferderennbahngelände, von dem nur Überreste erhalten sind, und das 600 Fuß lange Stadion für Fußwettbewerbe, von denen es Beispiele in Olympia, Delphi, Epidarus und Ephesus gibt, während das Panathinaiko-Stadion in Athen mit Sitzplätzen für 45.000 Personen wurde im 19. Jahrhundert restauriert und in den Olympischen Spielen 1896, 1906 und 2004 genutzt.

Struktur

Pfosten und Sturz
Die Architektur des antiken Griechenlands ist von einer Trabe- oder „Pfosten-Sturz“ -Form, dh sie besteht aus aufrechten Balken (Pfosten), die horizontale Balken (Stürze) tragen. Obwohl die bestehenden Gebäude der Epoche in Stein gebaut sind, ist es klar, dass der Ursprung des Stils in einfachen Holzkonstruktionen liegt, mit vertikalen Pfosten, die Balken tragen, die ein geriffeltes Dach tragen. Die Pfosten und Balken gliederten die Wände in reguläre Abteile, die als Öffnungen belassen oder mit sonnengetrockneten Ziegeln, Drehmaschinen oder Stroh gefüllt und mit Lehmputz oder -putz bedeckt werden konnten. Alternativ könnten die Räume mit Schutt gefüllt sein. Es ist wahrscheinlich, dass viele frühe Häuser und Tempel mit einer offenen Veranda oder „Pronaos“ gebaut wurden, über denen sich ein niedriger Giebel oder Giebel erhoben.

Die frühesten Tempel, die Statuen von Gottheiten beherbergen sollten, waren wahrscheinlich aus Holz gebaut, später wurden sie durch die haltbareren Steintempel ersetzt, von denen viele heute noch zu sehen sind. Die Zeichen der ursprünglichen Holzart der Architektur wurden in den Steingebäuden beibehalten.

Einige dieser Tempel sind sehr groß, wobei mehrere, wie der Tempel des Zeus Olympus und die Olympier in Athen, weit über 300 Fuß lang waren, aber die meisten waren weniger als die Hälfte dieser Größe. Es scheint, dass einige der großen Tempel als Holzkonstruktionen begannen, in denen die Säulen Stück für Stück ersetzt wurden, da Stein verfügbar wurde. Dies war zumindest die Interpretation des Historikers Pausanias, der im 2. Jahrhundert n. Chr. Den Tempel der Hera in Olympia betrachtete.

Die Steinsäulen bestehen aus einer Reihe von festen Steinzylindern oder „Trommeln“, die ohne Mörtel aufeinander liegen, aber manchmal mit einem Bronzestift zentriert sind. Die Säulen sind an der Basis breiter als an der Spitze und verjüngen sich mit einer äußeren Kurve, die als „Entasis“ bekannt ist. Jede Säule hat ein Hauptteil aus zwei Teilen, das obere, auf dem die Stürze ruhen, ist quadratisch und wird „Abakus“ genannt. Der Teil der Hauptstadt, der von der Säule selbst aufsteigt, wird „Echinus“ genannt. Es unterscheidet sich je nach der Ordnung, ist in der dorischen Ordnung klar, im korinthischen in der ionischen und foliierten geriffelt. Dorische und normalerweise ionische Kapitelle werden mit vertikalen Rillen geschnitten, die als „Fluting“ bekannt sind. Dieses Rillen oder Rillen der Säulen ist eine Beibehaltung eines Elements der ursprünglichen Holzarchitektur.

Gebälk und Giebel
Die Säulen eines Tempels stützen eine Struktur, die in zwei Hauptstufen aufsteigt, dem Gebälk und dem Giebel.

Das Gebälk ist das wichtigste horizontale Strukturelement, das das Dach stützt und das gesamte Gebäude umgibt. Es besteht aus drei Teilen. Auf den Säulen ruht der Architrav, der aus einer Reihe von steinernen „Stürzen“ besteht, die den Raum zwischen den Säulen überspannen und sich an einer Stelle direkt über der Mitte jeder Säule treffen.

Über dem Architrav befindet sich eine zweite horizontale Bühne, die „Friese“ genannt wird. Der Fries ist eines der wichtigsten dekorativen Elemente des Gebäudes und trägt ein plastisches Relief. Im Falle der ionischen und korinthischen Architektur verläuft die Reliefdekoration in einem kontinuierlichen Band, aber in der dorischen Ordnung ist sie in Abschnitte unterteilt, die „Metopen“ genannt werden und die Räume zwischen vertikalen rechteckigen Blöcken füllen, die „Triglyphen“ genannt werden. Die Triglyphen sind wie die dorischen Säulen vertikal gerillt und erhalten die Form der Holzbalken, die einst das Dach getragen hätten.

Das obere Gebälk wird als „Gesims“ bezeichnet, das an seiner unteren Kante meist kunstvoll verziert ist. Das Gesims behält die Form der Balken bei, die einst das Holzdach an jedem Ende des Gebäudes getragen hätten. An der Vorder- und Rückseite jedes Tempels trägt das Gebälk eine dreieckige Struktur, die „Giebel“ genannt wird. Der dreieckige Raum, der von den Gesimsen eingerahmt wird, ist der Ort der bedeutendsten plastischen Dekoration an der Außenseite des Gebäudes.

Mauerwerk
Jeder Tempel ruhte auf einem gemauerten Sockel, der Crepidoma genannt wurde, im allgemeinen drei Stufen, von denen der obere, der die Säulen trug, das Stylobat war. Mauermauern wurden ab etwa 600 v. Chr. Für Tempel verwendet. Mauerwerk aller Art wurde für altgriechische Gebäude verwendet, einschließlich Schutt, aber das feinste Quadermauerwerk wurde normalerweise für Tempelwände verwendet, in regelmäßigen Bahnen und großen Größen, um die Fugen zu minimieren. Die Blöcke wurden grob behauen und aus Steinbrüchen gezogen, um sehr genau geschnitten und gebettet zu werden, wobei Mörtel kaum verwendet wurde. Blöcke, insbesondere solche von Säulen und Teilen des Gebäudes, die Lasten tragen, wurden manchmal befestigt oder verstärkt mit Eisenklemmen, Dübeln und Stangen aus Holz, Bronze oder Eisen, die in Blei befestigt waren, um Korrosion zu minimieren.

Öffnungen
Tür- und Fensteröffnungen wurden mit einem Sturz überspannt, der in einem Steinbau die mögliche Breite der Öffnung begrenzte. Der Abstand zwischen den Pfeilern wurde in ähnlicher Weise durch die Art des Sturzes, die Säulen an der Außenseite der Gebäude und die tragenden Steinstürze, die näher beieinander lagen als die im Inneren, die Holzstürze trugen, beeinflusst. Tür- und Fensteröffnungen verengten sich nach oben. Tempel wurden ohne Fenster gebaut, das Licht zu den Naos trat durch die Tür. Es wurde vorgeschlagen, dass einige Tempel von Öffnungen im Dach beleuchtet wurden. Eine Tür des Ionischen Ordens am Erechtheion (17 Fuß hoch und 7,5 Fuß breit an der Spitze) behält viele seiner Merkmale intakt, einschließlich Zierleisten, und ein Gebälk auf Konsolen Konsolen unterstützt. (Siehe Architekturdekoration, unten)

Dach
Die größte Spannweite eines Tempeldaches war über die Cella oder den inneren Raum. In einem großen Gebäude enthält dieser Raum Stützen, um das Dach zu stützen, wobei die architektonische Form als Hypostyle bezeichnet wird. Es scheint, dass, obwohl die Architektur des antiken Griechenlands ursprünglich von Holzkonstruktion war, die frühen Erbauer das Konzept des diagonalen Fachwerks als ein stabilisierendes Mitglied nicht hatten. Dies wird durch die Natur des Tempelbaus im 6. Jahrhundert v. Chr. Belegt, wo die Säulenreihen, die das Dach der Cella stützen, höher als die Außenwände sind, was unnötig ist, wenn Dachstühle als integraler Bestandteil des Holzdaches verwendet werden. Der Hinweis ist, dass zunächst alle Sparren direkt von Gebälk, Wänden und Hypostyle getragen wurden, und nicht auf einem Fachwerkrahmen, der erst im 3. Jahrhundert v. Chr. In der griechischen Architektur Verwendung fand.

Altgriechische Bauten aus Holz-, Lehm- und Putzkonstruktionen wurden wahrscheinlich mit Stroh überdacht. Mit dem Aufkommen der Steinarchitektur kam das Aussehen gebrannter keramischer Dachziegel. Diese frühen Dachziegel wiesen eine S-Form auf, wobei die Pfanne und die Abdeckplatte ein Teil bildeten. Sie waren viel größer als moderne Dachziegel, mit einer Länge von bis zu 90 cm, einer Breite von 70 cm, einer Dicke von 3-4 cm und einem Gewicht von etwa 30 kg pro Stück. Nur Steinmauern, die die früheren Lehmziegel- und Holzwände ersetzten, waren stark genug, um das Gewicht eines Ziegeldaches zu tragen.

Die frühesten Funde von Dachziegeln der archaischen Zeit in Griechenland sind aus einem sehr begrenzten Gebiet um Korinth dokumentiert, wo gebrannte Ziegel die Strohdächer an den Tempeln von Apollo und Poseidon zwischen 700 und 650 v. Chr. Ersetzten. Schnelle Verbreitung fanden Dachziegel innerhalb von fünfzig Jahren für eine große Anzahl von Standorten rund um das östliche Mittelmeer, einschließlich Festland Griechenland, Kleinasien, Süd- und Mittelitalien. Da sie teurer und arbeitsintensiver herzustellen sind als Stroh, wurde ihre Einführung durch die Tatsache erklärt, dass ihre feuerfeste Qualität den teuren Tempeln den gewünschten Schutz gegeben hätte. Als Nebeneffekt wurde angenommen, dass die neue Stein- und Fliesenkonstruktion auch das Ende der überhängenden Dachtraufen in der griechischen Architektur einleitete, da sie ein ausgedehntes Dach als Regenschutz für die Lehmwände überflüssig machten.

Gewölbe und Gewölbe wurden im allgemeinen nicht benutzt, sondern begannen in Gräbern (in „Bienenstock“ oder freitragender Form, wie in Mycenaea verwendet) zu erscheinen, und gelegentlich, als äußeres Merkmal, Exedrae mit wertvollem Aufbau aus dem 5. Jahrhundert vor Christus. Die Kuppel und das Gewölbe wurden nie zu wesentlichen baulichen Merkmalen, wie sie in der antiken römischen Architektur zu finden waren.

Tempelpläne
Die meisten antiken griechischen Tempel waren rechteckig und etwa doppelt so lang wie sie breit waren, mit einigen bemerkenswerten Ausnahmen wie dem gewaltigen Tempel des Olympischen Zeus, Athen mit einer Länge von fast 2½ Mal seiner Breite. Eine Anzahl überlebender tempelartiger Strukturen ist kreisförmig und wird als Tholos bezeichnet. Die kleinsten Tempel sind weniger als 25 Meter (oder 75 Fuß) lang, oder im Fall der kreisförmigen Tholos, im Durchmesser. Die große Mehrheit der Tempel ist zwischen 30 und 60 Meter lang. Eine kleine Gruppe von dorischen Tempeln, einschließlich des Parthenon, sind zwischen 60-80 Meter (ca. 200-260 Fuß) lang. Die größten Tempel, hauptsächlich ionischen und korinthischen, aber einschließlich der dorischen Tempel des olympischen Zeus, Agrigento, waren zwischen 90-120 Meter (ca. 300-390 Fuß) lang.

Der Tempel erhebt sich von einer abgestuften Basis oder „stylobate“, die die Struktur über dem Boden erhebt, auf dem es steht. Frühe Beispiele, wie der Tempel des Zeus im Olymp, haben zwei Schritte, aber die Mehrheit, wie der Parthenon, hat drei, mit dem außergewöhnlichen Beispiel des Apollontempels in Didyma, der sechs hat. Der Kern des Gebäudes ist ein gemauerter „Naos“, in dem sich eine Cella befindet, ein fensterloser Raum, in dem ursprünglich die Statue des Gottes untergebracht war. Die Cella hat in der Regel eine Veranda oder „Pronaos“ davor, und vielleicht eine zweite Kammer oder „Antenaos“ dient als Schatzkammer oder Repository für Trophäen und Geschenke. Die Kammern wurden von einer einzigen großen Tür mit einem schmiedeeisernen Grill beleuchtet. Einige Räume scheinen von Oberlichtern erhellt worden zu sein.

Auf dem Stylobat, das die Naos oft vollständig umgibt, stehen Reihen von Säulen. Jeder Tempel ist so definiert, dass er einem bestimmten Typ angehört, mit zwei Begriffen: Der eine beschreibt die Anzahl der Säulen an der Eingangsfront und der andere definiert ihre Verteilung.

Stil
Aufträge
Die altgriechische Architektur der formellsten Art, für Tempel und andere öffentliche Gebäude, ist stilistisch in drei „Orden“ unterteilt, die erstmals vom römischen Architekturschriftsteller Vitruv beschrieben wurden. Dies sind: der dorische Orden, der ionische Orden und der korinthische Orden, deren Namen ihre regionale Herkunft innerhalb der griechischen Welt widerspiegeln. Während die drei Ordnungen am leichtesten durch ihre Hauptstädte erkennbar sind, bestimmten die Ordnungen auch die Form, Proportionen, Details und Beziehungen der Säulen, des Gebälks, des Giebels und des Stylobats. Die verschiedenen Ordnungen wurden auf die gesamte Palette von Gebäuden und Denkmälern angewendet.

Die dorische Ordnung entwickelte sich auf dem griechischen Festland und verbreitete sich nach Magna Graecia (Italien). Es war fest in seinen Eigenschaften fest und definiert in der Zeit des Baus des Tempels von Hera in Olympia, c. 600 vor Christus. Der ionische Orden existierte mit den dorischen, die von den griechischen Städten Ionia, Kleinasien und den Ägäischen Inseln begünstigt wurden. Sie erreichte erst Mitte des 5. Jahrhunderts v. Chr. Eine klar definierte Form. Die frühen ionischen Tempel in Kleinasien waren besonders ambitioniert, wie der Tempel der Artemis in Ephesus. Der korinthische Orden war eine sehr dekorative Variante, die erst in der hellenistischen Zeit entwickelt wurde und viele Eigenschaften des Ionischen besitzt. Es wurde von den Römern populär gemacht.

Dorische Ordnung
Die dorische Ordnung wird durch ihr Kapital erkannt, dessen Echinus wie ein kreisförmiges Kissen ist, das von der Spitze der Säule zu dem quadratischen Abakus aufsteigt, auf dem die Stürze ruhen. Der Echinus erscheint flach und gespreizt in frühen Beispielen, tiefer und mit größerer Kurve in späteren, raffinierteren Beispielen, und kleiner und geradlinig in hellenistischen Beispielen. Eine Verfeinerung der dorischen Säule ist die Entasis, eine leichte konvexe Schwellung zum Profil der Säule, die eine optische Täuschung der Konkavität verhindert. Dies ist in früheren Beispielen ausgeprägter.

Dorische Säulen werden fast immer mit Rillen geschnitten, die als „Fluting“ bekannt sind und über die Länge der Säule verlaufen. In der Regel sind es 20, wenn auch manchmal weniger. Die Flöten treffen sich an scharfen Kanten, die als „Arris“ bezeichnet werden. An der Spitze der Säulen, etwas unterhalb der schmalsten Stelle, und die Endbereiche durchquerend, befinden sich drei horizontale Rillen, die als Hypotrachelion bekannt sind. Dorische Säulen haben keine Basen, bis auf einige Beispiele in hellenistischer Zeit.

Das dorische Gebälk besteht aus drei Teilen: Architrav, Fries und Gesims. Der Architrav besteht aus den Steinstürzen, die den Raum zwischen den Säulen überspannen, wobei ein Gelenk über der Mitte jedes Abakus auftritt. Auf diesem ruht der Fries, einer der Hauptbereiche der bildhauerischen Dekoration. Der Fries ist in Triglyphen und Metopen unterteilt, die Triglyphen, wie an anderer Stelle in diesem Artikel erwähnt, erinnern an die Holzgeschichte des Baustils. Jede Triglyphe hat drei vertikale Rillen, ähnlich der säulenartigen Riffelung, und unter ihnen, scheinbar verbunden, sind Guttae, kleine Streifen, die die Triglyphen mit dem Architrav darunter zu verbinden scheinen. Eine Triglyphe befindet sich über dem Zentrum jeder Hauptstadt und über dem Zentrum jedes Sturzes. An den Ecken des Gebäudes fallen die Triglyphen jedoch nicht über die Mitte der Säule. Die alten Architekten verfolgten die scheinbaren „Regeln“ pragmatisch und verlängerten einfach die Breite der letzten beiden Metopen an jedem Ende des Gebäudes.

Ionenauftrag
Der Ionische Orden erkennt man an seinem geweihten Kapital, in dem ein gekrümmter Echinus ähnlicher Form wie der dorische Orden, aber mit stilisiertem Ornament verziert, von einem horizontalen Band überragt wird, das zu beiden Seiten nach unten scrollt und Spiralen oder ähnliche Voluten bildet die der Nautilusmuschel oder des Widderhorns. Im Plan ist die Hauptstadt rechteckig. Es ist entworfen, um frontal betrachtet zu werden, aber die Hauptstädte an den Ecken von Gebäuden werden mit einer zusätzlichen Schriftrolle modifiziert, um regelmäßig auf zwei angrenzenden Gesichtern zu erscheinen. In der hellenistischen Zeit wurden vierseitige ionische Hauptstädte üblich.

Wie der dorische Orden hat auch der Ionische Orden seine Spuren in der Holzarchitektur erhalten. Die horizontale Ausbreitung einer flachen Holzplatte über die Spitze einer Säule ist eine übliche Vorrichtung in der Holzkonstruktion, die einem dünnen Pfosten eine breitere Fläche gibt, auf der der Sturz getragen wird, während gleichzeitig die Tragkraft des Sturzes verstärkt wird selbst. Ebenso haben die Säulen immer Basen, eine Notwendigkeit in der hölzernen Architektur, um die Last zu verteilen und die Basis eines verhältnismäßig dünnen aufrechten zu schützen. Die Säulen sind mit schmalen, flachen Rillen gerillt, die sich nicht an einer scharfen Kante treffen, sondern zwischen ihnen ein flaches Band oder Filet aufweisen. Die übliche Anzahl von Flöten ist vierundzwanzig, aber es gibt vielleicht vierundvierzig. Die Basis hat zwei konvexe Formteile, die Torus genannt werden, und von der späten hellenischen Periode stand auf einem quadratischen Sockel ähnlich dem Abakus.

Korinthische Ordnung
Der korinthische Orden hat seinen Ursprung nicht in der Holzarchitektur. Mitte des 5. Jahrhunderts v. Chr. Wuchsen sie direkt aus dem Ionischen Meer heraus und hatten ursprünglich denselben Stil und dieselbe Proportionen, unterschieden sich jedoch durch ihre reicheren Kapitelle. Die Hauptstadt war sehr viel tiefer als die dorische oder die ionische Hauptstadt. Sie hatte die Form eines großen Kraters, einer glockenförmigen Rührschüssel, und war mit einer doppelten Reihe von Akanthusblättern geschmückt, über die sich spiralförmige Ranken erhoben, die die Ecken der Abakus, der nicht mehr perfekt quadratisch über ihnen lag. Laut Vitruv wurde die Hauptstadt von einem Bronzegießer, Kallimachos von Korinth, erfunden, der sich von einem Körbchen von Opfergaben inspirieren ließ, die auf ein Grab gelegt worden waren, mit einer flachen Kachel zum Schutz der Güter. Der Korb war auf die Wurzel einer um ihn herum gewachsenen Akanthuspflanze gelegt worden. Das Verhältnis von Säulenhöhe zu Durchmesser beträgt im Allgemeinen 10: 1, wobei das Kapital mehr als 1/10 der Höhe einnimmt. Das Verhältnis von Kapitalhöhe zu Durchmesser beträgt im Allgemeinen etwa 1,16: 1.

Dekoration

Architektonische Verzierung
Frühe Holzkonstruktionen, insbesondere Tempel, wurden verziert und teilweise durch gebrannte und bemalte Lehmverkleidungen in Form von rechteckigen Platten und Ornamentscheiben geschützt. Viele Fragmente haben die Gebäude überlebt, die sie geschmückt haben, und zeigen eine Fülle formaler Grenzgestaltungen von geometrischen Schriftrollen, überlappenden Mustern und foliaten Motiven. Mit der Einführung von Stein gebauten Tempeln diente das Deckwerk nicht mehr einem schützenden Zweck, und skulpturierte Dekoration wurde häufiger.

Die Tonverzierungen beschränkten sich auf das Dach von Gebäuden, schmückten das Gesims, die Ecken und überragten den Giebel. An den Ecken der Giebel wurden sie Acroteria genannt und an den Seiten des Gebäudes Antefixes. Frühe dekorative Elemente waren im Allgemeinen halbkreisförmig, aber später von ungefähr dreieckiger Form mit geformten Ornament, oft palmate. Ionische Gesimse wurden oft mit einer Reihe von Löwenmasken besetzt, mit offenen Mündern, die Regenwasser ausschleuderten. Aus der Spätklassik stammten die Akroterien manchmal aus Skulpturen. Siehe „Architektonische Skulptur“

Architektonische Skulptur
Architektonische Skulptur zeigte eine Entwicklung von frühen archaischen Beispielen durch strenge Klassik, Hochklassik, Spätklassik und hellenistisch.Reste der archaischen architektonischen Skulptur (700 – 500 v. Chr.) Existieren aus dem frühen 6. Jahrhundert v. Chr. Mit der frühesten überlebenden Giebelskulptur als Fragmente einer Gorgon flankiert von Heraldischen Panther aus der Mitte des Giebels des Artemis-Tempel von Korfu. Eine Metope aus einem Tempel, in Selin, Sizilien, als „Tempel C“ bekannt ist, zeigt in einem besseren Zustand, wenn Perseus sterben Gorgon-Medusa tötet. This pictures of the Nessos-Maler (um 600 v. Chr.) Black shooting figuren vase frontally animated with the buttons of the Nessos-Maler. An diesem Tag dominieren Bilder von dem verrückten Monster über die Betonung der menschlichen Figur,die sich mit der humanistischen Philosophie entwickelt hat.

Der strenge Klassizismus (500 – 450 v. Chr.) Wird durch die Giebelskulpturen des Tempels des Zeus in Olympia (470 – 456 v. Chr.) Dargestellt. Der östliche Giebel zeigt einen Moment der Stille und der „beforestenden Dramas“ vor dem Anfang eines Wagenrennens, wobeidie Figuren von Zeus und den Konkurrenten strenge undidealisierte Darstellungen der menschlichen Form sind. Der westliche Giebel hat die Apollo als die zentrale Figur, „Majestätisch“ und „Farn“, die über eine Lacht von Lapiths und Kentauren steht, in starkem Kontrast zu der östlichen Giebel für seine Darstellung von gewalttätigen Aktionen, und von DE Strong als „höchststes Stück Illustration „seit hundert Jahren.

Die flachen Reliefs und die dreidimensionale Skulptur, die den Fries und die Giebel des Parthenon zierten, sind die lebendenen Produkte des hochklassischen Stils (450 – 400 v. Chr.) Und wurden unter der Leitung des Bildhauers Phidias Geschaffen. Die Giebelfigur stellt die Götter des Olymps dar, während die Fries die Panathenäische Prozession und die zereoniale Ereignisse zeigt, die alle vier Jahre alt sind, um die Titelgöttin von Athen zu Ehren. Der Fries und die übrigen Figuren des östlichen Giebels zeigen ein tiefes Verständnis des menschlichen Körpers und wie sich die Lage und die Haltung der Handlung und des Gefühls auf ihm auswirkt, unterscheidet sich.Benjamin Robert Haydon beschrieb die vorliegende Figur des Dionysos als „…. den heroischen Kunststil, kombiniert mit allen wesentlichen Details des tatsächlichen Lebens“.