Amerikanische Kunst, Baltimore Museum of Art
Das BMA verfügt über eine der besten Sammlungen amerikanischer Kunst in der Welt. Die Werke reichen von der Kolonialzeit bis zum späten 20. Jahrhundert. Die Ausstellung enthält Gemälde, Skulpturen und dekorative Kunst. Das Museum verfügt über mehrere Kunstwerke aus dem Baltimore-Gebiet, darunter Porträtaufnahmen von Charles Willson Peale, Rembrandt Peale und anderen Mitgliedern der Peale-Familie; Silber von Baltimores prominenten Silberproduktionsunternehmen Samuel Kirk & Son; Baltimore-Album-Quilts; und bemalte Möbel von John Finlay und Hugh Finlay aus Baltimore.
Die amerikanische Gemäldesammlung des Museums reicht von Porträts aus dem 18. Jahrhundert über Landschaftsmalerei aus dem 19. Jahrhundert bis hin zu amerikanischem Impressionismus und Modernismus mit Werken der Künstler John Singleton Copley, Thomas Sully, Thomas Eakins, John Singer Sargent, Childe Hassam und Thomas Hart Benton . Zu den bemerkenswerten Leinwänden zählen A Wild Scene (1831–1832) von Thomas Cole, La Vachère (1888) von Theodore Robinson und Pink Tulip (1926) von Georgia O’Keeffe. Ergänzt werden diese durch Bestände an Drucken und Zeichnungen sowie moderne Fotografien aus der Gallagher / Dalsheimer Collection. Die vertretenen Künstler sind Imogen Cunningham, Man Ray, Paul Strand und Alfred Stieglitz.
Das BMA sammelt seit langem Werke afroamerikanischer Künstler. Dies begann 1939 mit einer der ersten Ausstellungen afroamerikanischer Kunst im Land. Diese Sammlung ist in den letzten Jahren um mehr als 50 historische und zeitgenössische Werke gewachsen. Joshua Johnson, Jacob Lawrence, Edmonia Lewis, Horace Pippin und Henry Ossawa Tanner gehören zu den afroamerikanischen Künstlern des 19. und 20. Jahrhunderts.
Zu den Beständen amerikanischer dekorativer Kunst des BMA gehört eine umfangreiche Möbelkollektion, die die wichtigsten historischen Schreinerei-Zentren von Baltimore, Philadelphia, New York City und Boston repräsentiert. Viele dieser Objekte stammten von Dorothy McIlvain Scott, einer großzügigen Philanthropin und Sammlerin aus Baltimore.
Ein Geschenk von Mrs. Miles White, Jr., aus über 200 Silberstücken aus Maryland im Jahr 1933 bildete den Kern einer Silberkollektion, die nun Objekte führender Silberschmiede aus dem 18. und frühen 19. Jahrhundert in Annapolis und Baltimore sowie Beispiele für Silber umfasst frühes englisches Silber, das Maryland-Familien während der Bundeszeit gehörten. Unter ihnen ist der Annapolis Subscription Plate, hergestellt von Annapolis, dem Silberschmied John Inch, und dem ältesten erhaltenen Silberobjekt in Maryland. Später sind auch Meisterwerke von Künstlern von Louis Comfort Tiffany bis Georg Jensen zu sehen.
Andere bemerkenswerte Aspekte der dekorativen Kunstsammlung sind ein seltener Satz von fünf Klerusfenstern und zwei mit Mosaik verkleidete architektonische Säulen, die Tiffanys Beitrag zum Ornament des 20. Jahrhunderts darstellen. Die historischen Räume aus sechs historischen Häusern in Maryland sowie architektonische Elemente aus anderen historischen Gebäuden veranschaulichen die Bauweisen der Stadt und des Landes aus dem 18. und 19. Jahrhundert. Dutzende Miniaturräume, die der Chicagoer Miniaturmaler Eugene Kupjack geschaffen hat, laden zur Besichtigung verschiedener dekorativer Stile ein kurze Reichweite.
Höhepunkte
Diese herausragende Sammlung amerikanischer Malerei, Skulptur und dekorativer Kunst stammt aus der Kolonialzeit bis zum Ende des 20. Jahrhunderts. Es umfasst wichtige regionale Bestände aus Maryland und Baltimore, herausragende Beispiele von Louis Comfort Tiffanys dekorativen Arbeiten und moderne amerikanische Meisterwerke von Georgia O’Keeffe, Jacob Lawrence, Marsden Hartley, Joseph Stella und vielen anderen renommierten Künstlern.
Eine spektakuläre Präsentation des großen amerikanischen Flügels präsentiert über 800 Gemälde, Skulpturen und dekorative Kunst, die überraschende Verbindungen und faszinierende Geschichten aufzeigen. Thematische Ausstellungen zeigen den internationalen Charakter der amerikanischen Kunst und Baltimores Position als bedeutendes Zentrum für Kunstproduktion und Außenhandel ab dem späten 18. Jahrhundert.
Eine Auswahl von Objekten des 21. Jahrhunderts, wie Richard Lee Sinking and Burning (2005), ein Kabinett mit Hinterglasmalerei, offenbart auch unerwartete Verbindungen zwischen historischer und zeitgenössischer amerikanischer Kunst.
Baltimore Museum der Kunst
Das Baltimore Museum of Art (BMA) in Baltimore, Maryland, USA, ist ein Kunstmuseum, das 1914 gegründet wurde. Das BMA wurde zwar mit einem einzigen Gemälde gegründet und verfügt heute über mehr als 95.000 Kunstwerke – darunter auch die größte öffentliche Holding von Werken von Henri Matisse. Zu den Highlights der Sammlung gehören eine Auswahl amerikanischer und europäischer Malerei, Skulpturen und dekorativer Kunst; Werke zeitgenössischer Künstler; bedeutende Kunstwerke aus China; Antioch Mosaiken und eine Kunstsammlung aus Afrika. Die Galerien des BMA zeigen Beispiele aus einer Sammlung von Druckgrafiken, Zeichnungen, Fotos und Textilien aus der ganzen Welt. Das Museum verfügt auch über einen 2,7 Hektar großen Skulpturengarten. Das Museum umfasst ein Gebäude mit einer Fläche von 20.000 m², das ursprünglich 1929 im architektonischen Stil des „römischen Tempels“ nach dem Entwurf des berühmten amerikanischen Architekten John Russell Pope erbaut wurde. Das Museum befindet sich zwischen Charles Village im Osten, Remington im Süden und Hampden im Westen. und südlich der Roland Park-Viertel, unmittelbar neben dem Homewood-Campus der Johns Hopkins University, obwohl das Museum eine unabhängige Institution ist, die nicht mit der Universität verbunden ist.
Das Highlight des Museums ist die Cone Collection, die von den Baltimore-Schwestern Dr. Claribel (1864–1929) und Etta Cone (1870–1949) zusammengestellt wurde. Die erfundenen Sammler sammelten eine Fülle von Werken von Künstlern, darunter Matisse, Picasso, Cézanne, Manet, Degas, Giambattista Pittoni, Gauguin, van Gogh und Renoir, die fast alle dem Museum gespendet wurden. Das Museum ist auch ständiger Sitz der Sammlung von George A. Lucas mit 18.000 Werken französischer Kunst aus der Mitte des 19. Jahrhunderts, die vom Museum als kultureller „Schatz“ und „einer der größten Einzelbestände französischer Kunst in Frankreich“ ausgezeichnet wurde das Land.“
Das BMA wird derzeit von Direktor Christopher Bedford geleitet, der im Mai 2016 nach einer einjährigen Suche ernannt wurde. Bevor er zum BMA kam, leitete Bedford vier Jahre lang das Rose Art Museum der Brandeis University in Massachusetts. Er half dem Rose Art Museum 2009 aus internationalen Kontroversen heraus, als das Museum während der wirtschaftlichen Rezession vorschlug, ihre erstklassige Kunstsammlung zu verkaufen, um bei den kämpfenden Finanzen zu helfen.
Das Baltimore Museum of Art beherbergt eine international renommierte Sammlung moderner, zeitgenössischer Kunst aus dem 19. Jahrhundert. Das BMA wurde 1914 mit einem einzigen Gemälde gegründet und verfügt heute über 95.000 Kunstwerke – darunter den weltweit größten Bestand an Werken von Henri Matisse.
Das Museum hat eine lange Tradition, die Kunst des Tages zu sammeln, angefangen bei den Cone Sisters, deren Erwerb von lebenden Künstlern das Engagement des Museums für zeitgenössische Kunst prägt.
Seit Oktober 2006 bieten das Baltimore Museum of Art und das Walters Art Museum (ehemals Walters Art Gallery) das ganze Jahr über kostenlose Stipendien an, die von Stipendien von Baltimore City, Baltimore County, und verschiedenen Stiftungen gewährt werden.