Allover-Lackierung

Allover-Malerei bezieht sich auf die nicht-differentielle Behandlung der Oberfläche eines zweidimensionalen Kunstwerks, beispielsweise eines Gemäldes. Dieses Konzept wird im Zusammenhang mit den sogenannten „Tropf“ -Gemälden von Jackson Pollock und der „automatischen Schrift“ oder „abstrakten Kalligraphie“ von Mark Tobey in den 1950er Jahren am häufigsten als auffällig angesehen, obwohl der Begriff überall anwendbar ist Malerei wäre breiter als das. „Allover Painting“ ist kein formaler Malstil und der Begriff repräsentiert keine „Kunstbewegung“. Bei einigen Gemälden unter der Überschrift Farbfeldmalerei wird der Malstil „Allover“ angezeigt. Ein solches Gemälde würde zum Beispiel die Oberseite nicht anders behandeln als die Unterseite; die linke als die rechte. Eine gleichmäßige Behandlung aller Bereiche der Oberfläche ist das Markenzeichen der Komplettlackierung. All-over-Gemälde würden keinen dominanten Punkt des Interesses haben oder einen Hinweis darauf, welcher Weg „oben“ ist. Bei einigen Gemälden von Cy Twombly wurde dieser Begriff auf sie angewendet.

Clement Greenberg zitierte Janet Sobels als die erste Instanz von all-over-Malerei, die er gesehen hatte.

Das All-Over ist eine seit 1948 in der Malerei verbreitete Praxis, mehr oder weniger einheitliche Bildelemente auf der Oberfläche des Tisches zu verteilen; dies scheint sich somit über die Kanten hinaus zu erstrecken, was das Problem des Feldes beseitigt.

Mit jedem Pinselstrich werden der vorherige Pinselstrich und seine Beziehung zur Oberfläche des Hintergrunds aufgehoben. Diese Technik wurde von Janet Sobel (1894–1968), einer amerikanischen Malerin ukrainischer Herkunft, erfunden. Jackson Pollock sah seine Arbeiten 1944 in der Galerie Art of This Century und ließ sich 1945 dazu inspirieren, seine eigenen Tropfen herzustellen. Mit seiner Art, eine auf dem Boden ausgebreitete Leinwand zu malen, konnte er die Kunst nie sehen Komposition auf globale Weise. Daher bestand die einzige Möglichkeit, die Einheit wiederherzustellen, darin, die Farbe überall gleichmäßig zu verteilen. In seinem Fall verwendete er Stifte und Industriefarben, die er mit breiten, aber kontrollierten Gesten ausbreitete. Das Ergebnis ist eine reine Abstraktion im Bildraum.

Es gibt verschiedene Arten von Allover:
das Repetitiv – die gleiche Form wiederholt sich – wie bei den Malern Joan Mitchell, Lee Krasner, Willem de Kooning, Claude Viallat oder Louis Cane;
eine, in der der Teil dem Ganzen selbstähnlich ist, zum Beispiel bei Jackson Pollock oder Larry Poons.

Clement Greenberg begründet das Kippen der Staffelei mit der Einführung der Allover-Malerei in seiner Arbeit Kunst und Kultur. Kritische Aufsätze, erschienen 1961: Damit definiert er die Krise in der Staffelei.

Pollock malt auf dem Boden ein Gemälde ohne Kanten und ohne Zentrum und leiht dieses revolutionäre Design aus den Seerosen von Claude Monet, einer Serie impressionistischer Leinwände.

Der Künstler Marcel Barbeau, Unterzeichner von Refus Global, gilt in Andelot in den Bergen und im Rest der französischen Comté als der erste Maler, der diese Technik praktiziert hat, die heute in Frankreich von Dominique De Beir behauptet wird.