الأزياء في الفترة من 1650-1670 في ملابس أوروبا الغربية تتميز بالتغير السريع ، بعد حرب الثلاثين عاما من حوالي 1670 ، اكتسبت فرنسا التفوق في أوروبا. أصبحت رائدة في العلوم والفن ، ومن حيث العرف والأزياء ، حددت محكمة فرساي نغمة لكل بلد تقريبًا. تحت حكم لويس الرابع عشر ، أصبح أسلوب الموضة أكثر كلاسيكية ، منتصراً ومتفائلاً ، مزخرف.
في البداية ، تفوقت النساء على التنانير المنتفخة ، والأكتاف الفضفاضة ، والأكمام الواسعة ، والرفرفة. ارتدت السيدة الأنيقة في هذا الوقت ملابس Manteau ، التي ارتدت من الخلف وسقطت كقطار. على سبيل المثال ، ظهرت الأقمشة الثقيلة المصنوعة من الذهب والفضة في شكل أقمشة. القواطع العميقة تركت الخصر ينزلق. للحفاظ على خلخلة الصدر ، على النقيض من ذلك ، تسريحت تصفيفة الشعر ، التي عقدت من قبل أشرطة ، صعودا. كان هذا ما يسمى Fontange الأنثى المقابلة لشعر مستعار طويل العنق لرجل نبيل. وقد نُسب إلى دوقة فونتانج ، وهي عشيقة لويس الرابع عشر ، وعقدت حتى بداية القرن الثامن عشر.
وبالنسبة للنساء ، عادت التنورة إلى الأمام ، إلى جانب الرباط الدنتلي وقطعة Contouche (رداء) التي تم قطعها بشكل أفقي ، وهي تسقط بشكل أنيق على الظهر. كانت تصفيفة الشعر أقل ، وزينت بالريش أو الأقواس. في الخلف سقطت حلية طويلة على الكتف. تم الحفاظ على هذا الزي كحفل احتفالي حتى نهاية القرن ، لكنه اختفى منذ عام 1760 ، وأصبحت حقيبة الشعر والجديلة أقصر.
كمنطقته القطبية ، من حوالي 1650s ، تجسد الأزياء تنورة الكيرلنج التي تبدو تقريبا مثل تنورة مع وشاح مزين برباط من نوع (Pungits Bricits بالإنجليزية ، نصف تنورة مثل البنطلون).
ممثل القرن السابع عشر هو أسلوب فرنسي يسمى الأسلوب الباروكي ، الذي ولد نتيجة لوالدين لويس الرابع عشر ابتداء من عام 1661.
كانت الموضة الفرنسية واعية للربح من صناعة الأسلوب المحلي منذ البداية ، على عكس الأزياء الإسبانية التي تعتمد على المواد الإيطالية.أصدر ريشيليو ، الذي تبنى السياسة التجارية في عام 1627 ، “حظرا على استيراد الذهب والفضة والعرق والمول والمخمل” ، يتبعه “سلسلة ذهبية أكثر صرامة ، وسلسلة فضية ، ونسيج ذهب وفضة ، ساتان ، مخمل ، ذهب تطريز الفضة ، وحظر الزينة “. كانت هذه الأقمشة والديكورات الفاخرة في هذا الوقت تدابير لحماية المالية الوطنية ، حيث كان الكثير منها واردات من إيطاليا وغيرها. كما تولى مزاران ، الذي خلف ريشيليو ، أوامر الحظر الصارمة ، وفي عام 1644 أصدر “حظرًا للتطريز وحظرًا للذهب والفضة”. Colbert (ولد في منزل تاجر Lasha) الذي كان خليفة Mazarin ، الذي أسس مؤسسة صناعة الأسلوب الفرنسي كمشرف الشؤون العامة ، قال ، “صناعة وضع فرنسا لجبل الفضي البيرو لإسبانيا” وينص على أهمية هذه الصناعة. في عام 1667 ، تم تأسيس مصنع رويال رويال للأقمشة ومصنع السباق الملكي واحدا تلو الآخر لتلبية متطلبات الأزياء الجميلة للملوك والنبلاء من البلدان. صناعة Sericulture للحرير الذي لا غنى عنه للأزياء البراقة كانت تدور بشكل رئيسي في المناطق الريفية بالقرب من ليون في هذا الوقت.
في هذه الحقبة ، في فرنسا ، تم إطلاق أول مجلة أزياء في العالم “ميركل جالانت” التي طبعت أحدث مطبوعات الموضة في 1672 ، و عارضة أزياء تسمى باندورا (نوعان من الباندورا الرسمية و باندورا صغيرة الوصول اليومي) كان يرتدي أحدث صيحات الموضة العصرية. في باريس وأرسلها في جميع أنحاء أوروبا لإعلامه بأحدث الأساليب. من حوالي عام 1670 ، سيبدأ إنشاء مجموعة من الأزياء ، Just Call ، West Culott ، والتي ترتبط حاليًا بملابس الأرستقراطيين الفرنسيين. شعرت تسريحات الشعر النسائية وتصنع الملابس من قبل كبار سادة صالونات (العديد منهم كانوا عشيقات والفتيات أصدقاء لويس الرابع عشر) ، ويقومون بتغييرات سريعة ومتغيرة.
فيما يتعلق بظهور الأقمشة الجديدة ، أصبح قماش القطن “Andyenne” المستورد من الهند وباءً رئيسياً كما يرتدي غرفة النبيل ، وقد تم إنتاج تقليد هذه الهدية الهندية في بروفانس. في فرنسا ، مع تقدم الإنتاج المحلي من الحرير ، كامامبيرت (قماش نسج عادي مصنوع من أنغولا الماعز ، والأغنام ، وشعر الإبل ، والحرير المنسوج) أو البوباجين (قماش من نسيج قطني ملتف يلطخ الحرير والصوف) وتوبين (التويجيه نمط تموجه) و Caltech (الحرير رقيقة تستخدم لبطانة الملابس) وما إلى ذلك في السوق.
على الموضة للنساء
نظرة عامة
يعرض زي الإناث رزانة معينة في خدمة ملتقى دقيق. وبالتالي فهي تختلف كثيرا عن زي الذكور الذي اختار ، في مناسبات عديدة ، لزخرفة غنية جدا حتى متفاخر.
شكل الزي النسائي لا يتغير جوهريا في عهد لويس الرابع عشر. سوف نلاحظ نفس الفخامة الأكبر من عام 1670 والتي ستفسح المجال لطريقة أكثر تشددًا وبساطة (تحت تأثير Madame de Maintenon).
يغطي جسم التنورة جسمًا صلبًا صلبًا يقع أسفل الخصر. خط العنق بيضاوي. الدانتيل من قميص يبرز على مستوى هذا العنق. هذا الطوق من الملابس الداخلية أو الدانتيل (أو الشاش المسنن) الذي يتبع الشكل البيضاوي للوشاح بدلاً من أن تحيط بالرقبة هو الابتكار الوحيد لزي الإناث تحت عهد لويس الرابع عشر. كما تظهر أكمام القميص تحت الأكمام من الفستان. يمكن وضع جوهرة في الجزء الأمامي من مجوهرات الجسد التي تسمى قطار الحياة والروح أو تلمسها. صد ضيق جدا يعطي مظهر متجهم الوجه.
من عام 1680 ، يتم تغطية التنورة السفلية والجزء الأمامي من الصدور بالوصلات والتطريز وعقد الشرائط التي تسمى الجالاناس. يتم رفع المعطف ، الذي كان يسمى سابقًا تنورة أو ثوب ، على كل جانب من خلال أشرطة. وينتهي المعطف بقطار طوله في المحكمة وظيفة من الدرجة الاجتماعية. تنورة تحت التافيتا هي قماش التفتا بينما يكون الغلاف في الأقمشة الدمشقية (النسيج حيث تظهر على الفور أنماط لامعة على خلفية غير لامعة وعكساً على ظهر النسيج) أو مخيط (النسيج منسوج مع خيوط من الحرير أو الذهب أو الفضة ، لتشكيل أنماط في الإغاثة). أولا هناك تفضيل للأقمشة والمنسوجات المخططة وفيما بعد للمغاطس (الزينة التي تتكاثر بأنماط أوراق الشجر). لباس المحكمة أكمام قصيرة من أكمام قميصها. الأربطة على الأكمام هي في بعض الأحيان القابلة للإزالة. من عام 1672 ، نعتمد على النيابة في الصيف والشتاء.بالنسبة لفصل الشتاء ، ترتدي النساء الأغطية والأكمام وتصطف الثياب مع التعتيم.
ارتفاع تسريحات الشعر ارتفاع: عندما مسح الآذان ، فمن مسألة تصفيفة الشعر إلى صفيق (لأنه يجعل من الممكن سماع تصريحات شقي) ؛ هذا الارتفاع من الشعر سيؤدي إلى موضة شعر مستعار. الذبابة في رواج. في كثير من الأحيان ، انحنت النساء بشعرهن على الحديد.
التنانير تنمو وفي نهاية القرن السابع عشر ، تم اختراع اللف من أجل أكل المعطف. براندنبورغ على الملابس النسائية تجعل مظهرها كما هو الحال في الأزياء الذكور.
إهمال رومانسي
نشأت أزياء جديدة جريئة لطلاء صورة الشخص في خلع ملابسه ، مرتدية ثوباً فضفاضاً يسمّى ثوب نوم فوق قميص ضخم ، مع تجعيد شعر مستعار. تم تلوين الأسلوب من خلال صور بيتر ليلي ، التي تستمد من الأسلوب الرومانسي الذي ابتكره أنتوني فان دايك في ثلاثينيات القرن التاسع عشر. لا تمثل الملابس في هذه اللوحات ما تم ارتداؤه في الشارع أو في المحكمة.
مانتوفا
كان mantua أو manteau موضة جديدة نشأت في 1680s. بدلًا من قصّ وجزءٍ منفصلاً ، انطلقت مانتويا من الكتفين إلى الأرض (بطريقة فساتين من الفترات السابقة) كإصدار نسائي من بانيان الرجالي ، الذي ارتداؤه لارتداء “خلع الملابس”. تدريجيا تطورت إلى ثوب رايات وثنية وتطورت في نهاية المطاف في ثوب ترتديه يحلق وغطى فوق ثوب نسائي متناقض وبطن. نتج عن مانتوا و stomacher خط العنق المرتفع ، على النقيض من خط العنق عريض ، خارج الكتف في السابق في الأزياء. كان المظهر الجديد أكثر تواضعاً وتطوراً من الموضات السابقة والأناقة ، مع الأقواس والريشات والشرائط وغيرها ، لكن السلسلة القصيرة من اللؤلؤ وأقراط اللؤلؤ أو قطرات الأذن التي كانت ترتديها منذ الثلاثينيات من القرن الماضي ظلت شائعة.
كان المانتوا ، المصنوع من نسيج واحد مطوي ليناسبه قطار طويل ، مثاليًا لإظهار تصاميم الحرائر الجديدة المزينة بشكل متقن ، والتي حلت محل الساتينات ذات الألوان الصلبة الشهيرة في منتصف القرن.
الصيد واللباس ركوب
في دفتر يوميات 1666 في يونيو ، يصف صامويل بيبيس “خادمات الشرف” في عاداتهن في ركوب القبعات والمآذيات والقبعات ، “بحيث أنه لا يمكن لأحد أخذها للنساء إلا من أجل التنورة الطويلة الطويلة تحت ملابس الرجال”. في أي نقطة مهما كانت “. لركوب السرج الجانبي ، كان له ثوب نسائي طويل أو زائدة أو تنورة. هذا يمكن أن يحلق أو يحل محلها تنورة بطول الكاحل لإطلاق النار أو المشي.
تسريحات الشعر وقبعات
في وقت مبكر من الفترة ، كان يرتدي الشعر في كعكة في الجزء الخلفي من الرأس مع مجموعة من تجعيد الشعر تأطير الوجه. نما تجعيد الشعر أكثر تفصيلا خلال 1650s ، ثم لفترة أطول ، حتى تم تجعيد الشعر ببراعة على الكتف. في الستينات من القرن السادس عشر ، كان الشعر في الوسط مع ارتفاع فوق المعابد ، وبحلول 1690 كان الشعر غير مكشوف ، مع وجود صفوف من التجعيدات مكدسة فوق الجبين.
كانت تسريحة الشعر هذه غالباً ما تعلوها قطعة من الفونتانجي ، قبعة من الدانتيل الداكن السلكية للوقوف في صفوف عمودية مع اللافتات إلى أي من الجانبين ، سميت باسم عشيقة الملك الفرنسي. كان هذا شائعًا منذ أعوام 1690 وحتى السنوات القليلة الأولى من القرن الثامن عشر.
معرض ستايل 1650s
| 1 – 1650 | 2 – 1652 | 3 – 1652 | 4 – 1653 | 5 – 1655 |
|---|---|---|---|---|
| 6 – 1655 | 7 – 1658 | 8 – 1658 | 9 – 1659 |
1. أزياء ألمانية من 1650 يظهر صقيل صقيل ، ضيقة ، مخروطي صقيل مع كتف انخفض. يتم ضبط الأكمام مصححة مع المشابك مرصع بالجواهر على الأكمام قميص ضخمة.
2. مارغريتا ماريا دي روديري ترتدي ثوباً بلون السلمون. ترتدي حلة محبوكة في طوق حول كتفيها ، ويتم تثبيت بطانات الأكمام البيضاء مرة أخرى باستخدام زر مغطى ، 1652.
3.Mary ، ترتدي أميرة أورانج ثوبًا من الساتان مع صد طويل مدبب وثوب نسائي من الساتان. ويمكن رؤية العديد من الطيات الصغيرة التي تتجمع في تنورة لها ، 1652.
4- ترتدي ماريا تيريزا من إسبانيا عربة البورتنجهيل farthing ، التي تم تكييفها في وقت متأخر في إسبانيا واحتفظت بها لفترة طويلة بعد أن اختفت في مكان آخر. تصفيفة الشعر انفانتا هي أيضا نموذجية من المحكمة الإسبانية ، 1653.
5.Rear وجهة نظر من جاكيت دثار الهولندية من 1655 ويبين التنانير المبوبة والدروع المنحنية من الجانب الخلفي.
6 – ترتدي الكونتيسة السويدية بيتا إليزابيت فون كونيجسمارك ثوبًا أبيض من الحرير مع صد قصير محكم وتنورة مسطحة وأكمام واسعة مزدوجة النفخ وأكتاف عارية وانشقاق عميق. تم تزيين الفستان بشرائط زرقاء وشال أزرق ملفوف حول الثديين. لديها لؤلؤة ، وشعرها مضفر في عقدة في الظهر ، ولكن يرتديها في تجعيد فضفاضة على أذنيها.
7.Young فتاة هولندية ترتدي جاكيت روز وردة وفساتين نسائي عادي. يلبس شعرها في جرح جرح مع تجعيد صغير على أذنيها. 1658-1660.
8.Details من الأزياء الهولندية من 1658 تشمل سلسلة من اللؤلؤ تعادل مع شريط أسود ، وجاك جاك مع تنورة مطابقة ، الأكمام مطوي ، والكتف انخفض.
9 – يظهر فيلم Infanta Margarita من إسبانيا ، عندما كان عمره ثماني سنوات ، وهو يرتدي عربة farthingale ، 1659.
معرض الأنماط 1660–1670
| 1 – 1660 | 2 – c.1660 | 3 – 1662 | 4 – 1663 | 5 – 1665 |
|---|---|---|---|---|
| 6 – 1666 |
1. اللباس المحكمة الإنجليزية من 1660s ، مصنوعة من الأنسجة الفضية ومزينة مع الدانتيل رق الكتابة. من متحف الأزياء ، باث.
2. بطليّة [لي] يصوّر اثنان سيدات من البحيرة أسرة يرتدي حريريّ ثوب على نوبات أو قمص مع كم ضخمة. يلبس شعرهم في جنازير الجندب إلى الكتفين على كلا الجانبين ، ويرتدي كلاهما قطرات كبيرة من اللؤلؤ.
3.Dutch lacemaker’s jacket-bodice لديه خط الكتف انخفض والكامل ، وثلاثة أرباع طول الأكمام خرطوشة مطوي في الكتف والصفعة. لها قبعة في الأماكن المغلقة لديه ظهر مدبوغ anhood مطرزة. حذاؤها لها كعب سميك وأصابع مربعة ، والآن قديمة نوعا ما.
4. مدبب طويل جدا من ج. يظهر 1663 بوضوح في هذه الصورة لامرأة تعزف على الكمان. يتم ثني الجرح في الأسفل ويجب أن يكون في الكفة.
5. إينيس دي زونيغا ، كونتيسة مونتيري هو مثال جميل على الأزياء المحكمة النموذجية في إسبانيا.
6. يظهر فيلم “إنفانتا مارجريتا” في إسبانيا مرتدياً فستاناً حزيناً أسود غير مرتاح بأكمام طويلة ، عباءة وغطاء للرأس. ترتدي شعرها إلى جانب واحد ومقيدة بشدة في الضفائر ، 1666.
ملابس النساء
في عام 1667 ، من نقابة Tayule (Tailor) التقليدية ، تم فصل رابطة Cutieur (خياط الملابس النسائية) وظهرت خبيرة الملابس النسائية.كانت مغمورة بشكل متزايد على السيدات في تغيير الاتجاهات فظيع. ومع ذلك ، في 1675 مخاوف من أن Cruyurière منزعج من لمس السيدات المكشوفة في غرفة مغلقة وسيدات تعرض الجلد ، تمت الموافقة على النقابات النسائية من Couturere من البلاد في عام 1675. حاولت حرفة ملابس نسائية أولا للحد من وزن ثقيلة و مشدزة ضيقة واستفادت الاستفادة الكاملة من السيدات كأصدقاء.
ملابس عامة الناس
عانت المرأة غطاءًا صغيرًا ، وشاحًا ، وقبعة من القش من هاكو ، وكانت ترتدي ثوبًا طويلًا من الصوف الرقيق ، وتنورة ، وفستانًا كبيرًا ، وشدَت المئزر. يرتدي البعض قميصاً بلا أكمام أو قميصاً على شكل سترة من الجزء العلوي من صدّ طويل الأكمام ، لكنهم يرتدون أحذية مثل المتسكعون ذوي اللون الأسود المزينين بشكل موحد.
الملابس العامة للنساء في جميع أنحاء 1650s عندما اشتهرت أزياء الهولنديين بين المواطنين في فنانين من النوع فلمين من وقت وأعمال يان ستين. الألوان الشائعة هي الأحمر الباهت والأزرق الفاتح والبني والأزرق الداكن ، مع التركيز على اللون الأصفر الفاتح. كان اللون الأزرق الغامق مكلفًا في بعض الأحيان ليعتبر رمزًا للعائلة المالكة ، ولكن عندما يبدأ استيراد النيلي الهندي ، الذي يغمق اللون الأزرق النابض باللون الأزرق السماوي بسهولة ، في النصف الأخير من عام 1640 ، لا يمكن استخدام تايسي الأوروبي إلا لقد تم القيام به. ترتدي الخادمة طوقًا أبيضًا صغيرًا مملوءًا بطوق على فستان أسود سهل العمل ، وهو يتناقض بشكل حاد مع حقيقة أن امرأة مواطني المنبع تفتح صندوقًا كبيرًا.
إنتاج الحرير والأقمشة القطنية في فرنسا تحت حكم لويس الرابع عشر المدار ، خرج الحرير والقطن ذات نوعية رديئة بعد فصل المواد التي يتم تخصيصها لهذا البند بالنسبة للطبقة العليا. نسجينا ذلك على قطعة قماش رقيقة وباعناها لعامة الناس ، لكنها حصلت على شعبية كبيرة بين النساء العاديات. كانت تسمى هذه الملابس عادةً باسم greasets لأنها ألوان رمادية ، ولكن عند استدعاء هؤلاء النساء منخفضات الطبقة إلى حد ما.
ملابس المواطنين المنبع
سوف تظهر القفازات الطويلة والأغفان في 1640s. الملابس العامة للنساء في جميع أنحاء 1650s عندما اشتهرت أزياء الهولنديين بين المواطنين في فنانين من النوع فلمين من وقت وأعمال يان ستين. الألوان الشائعة هي ألوان فاتحة مثل الأحمر الفاتح أو الأزرق الفاتح والأصفر الباهت كمركز. اختفى الإطار في التنورة ، وتم سحبه إلى الأرض ، ولم يتم شد الجسم كله بمشد ، لذلك تبدو الصورة الظلية بأكملها مستقبلية من القرن السادس عشر. كما تحظى الأقمشة بشعبية مع الساتان الخفيف مثل اللمعان بدلاً من البروكيد الثقيل والفاخر.
سبب انتشار التنورة تدريجيا هو أن ثلاثة أنواع من الأحجار الكريمة (تحت الرؤوس) تتراكم ، وفي فرنسا هي “La Modesto (ashidi)” “La Fri Ponne (Omiba)” “La I نسميها باسم مختلف عن” Screlet (secret) “. تم إحياء انتفاخ الصدر بسبب عدم تشديد جسم الطائرة ، وفتح الرقبة على نطاق واسع في شكل شبه منحرف لإظهار الصدر. لم يكن من الصعب تحريك الجلبة ، وقدم عددًا من الأغطية المحشوة القابلة للنفخ التي تم توصيفها بجهاز Medici التي كانت شائعة في النصف الأول من القرن السابع عشر ، وكانت طويلة الأكمام مع مواسم استرخاء قليلا شائعة.كانوا يرتدون سترة فضفاضة طالما كانت تغطي الوركين لها معطف ، ولكن في الغالب كان لها حافة الفراء. في قائمة ممتلكات فيرمير ، يتبقى “معطف حافة الساتان العشرة من الساتان” الذي يبدو أنه قد تم وضعه على الطراز ، والذي تم شراؤه بواسطة رسام لرسمة من النوع الذي يعكس الوباء في ذلك الوقت. .
كما ترتدي الغرفة ، في هولندا ثوباً على طريقة الكيمونو يدعى “يابون” (في بعض الأحيان سيدة ثريّة حقيقية حصلت من اليابان من امرأة ثرية جداً) كان منتشراً في مواطنين من الطبقة العليا الغنية بشكل خاص. فبالإضافة إلى ندرة الأذواق الأجنبية وعرض الثروة ، كانت أعلى رفاهية لارتداء الحرير عالي الجودة الذي كان لا يزال باهظ الثمن. في المملكة المتحدة وفرنسا حيث التجارة مع اليابان مستحيلة ، صمم الناس من الطبقة الراقية ثوباً مشابهاً مع هدية هندية وأطلقوا عليه اسم “أنديين”. جعلوا شعري مجعدًا إلى جوار أذني ، ومضفّ شعر شعري ، ثم علقوا على سينيون على رأسي.
في عام 1672 ، كان هناك رسالة كتب فيها وباء باريس من مدرس يرافق الشباب من مواطني المنبع الذين سافروا من المملكة المتحدة إلى أوروبا إلى عمة من الشباب. “كل من الصدر والمشد مطرّزان بنماذج زهرية مع تافيتا أبيض أو بني مع أسود. الخ. حتى تبدو الأزياء البيضاء والسوداء جميلة ومخلصة عندما ترتدي تنورة بيضاء أو فضية. التنورة تحتية منخفضة يضع الناس يرتدونها فوقها “هذه هي امرأة بريطانية تطلب من معلم ابن أخ أن يبلغ عن الوباء الأخير في باريس في وقت مبكر ، لذلك فعل ذلك بسبب الخلفية التي يبدو أنها تصف الوباء في ذلك الوقت بدقة متناهية. ملابس الثدي هي عبارة عن قطعة من القماش الثلاثي يغطي مشد يسمى Piesdestroma ، وفي ذلك الوقت كانت عبارة عن قماش مثلث يغطي الكروشيه من عنق رداء (ما يسمى باللباس ، الذي يشبه نمط قطعة واحدة ولكن العلوي والسفلي مفصولة والربط هو مدمن مخدرات داخل الملابس العلوية) كان مفتوحا كبيرا على المثلث ، وأنا استخدمته عن طريق إدخاله وراء الجزء المفتوح شددت مع سلسلة.كان ارتداء زخارف الشريط والديكور مع الدانتيل سائدا ، ولكن في القرن الثامن عشر أصبح من الممكن خياطة الأثواب من البداية. في أواخر القرن السابع عشر استعاد المشد ، لكنه لم يكن يشد الجذع كله ولكن رفع لرفع الثدي لتغييره للتأكيد على الصدر. وتستخدم النساء اللواتي يشتغلن عادة في المشدات التي تشدد الجبهة ، ولكن عندما تحتوي على عقدة زخرفية رائعة ، فإنها تنتشر أيضًا على الناس فوق الطبقة الوسطى ، وكان يطلق عليها اسم نكتة اسمها “Gurugundee (فتاة عاهرة)”.
اللباس الطبقة العليا
الوباء حتى الستينات من القرن السادس عشر لا يختلف كثيراً عما ذكرته في البند أعلاه. وبدلاً من ذلك ، كانت نساء المحكمة يتظاهرن بأنهن في سنّ ما قبل السنّة بسبب سؤال صعب مثل التعبير عن الطقوس والطقوس والفروق بين المواقف والمجاملة.
ثقافة صالون لويس الرابع عشر استضافة التنشئة الاجتماعية من قبل حبيب الملك وصديقته فتاة من بداية الشؤون المدنية سترتفع ، وسوف تصبح الأزياء أكثر رائع. مول • الرباط الأسود • ديكور الشريط • الزهور الاصطناعية • الكرة السوداء • أزرار جميلة مع البدع المخبوز كلوزوني ومثل سجاد من أردية الحرير من فصوص الحرير المنسوجة من المشارب والتموجات كما شوهدت الفاخرة. في عام 1667 ، فوجئت السيدة سيفينيه بالثوب الفاضح بارتداء رداء السباق على رداء ذهبي للسيدة مونتسبان ، عشيقة الملك ، وهي تكتب هذا الانطباع لابنته. كما أعجبت السيدة سيفينييه بالمظهر الفاخر للسيدة مونتسبان التي كانت تلبس الكثير من اللؤلؤ في الملابس الدنتله والأقراط المرصعة بالماس ، أيضا في عام 1676. أوضحت حزمة الشريط تمشيا مع الشعر الذي اشتعلت تماما.