فن الجبل الأبيض

يشير فن الجبل الأبيض من حيث المبدأ إلى مجموعة الأعمال التي تم إنشاؤها خلال القرن التاسع عشر من قبل مصممي المناظر الطبيعية في البيئة الجغرافية للجبال البيضاء في نيو هامبشاير ، في الولايات المتحدة. كما تم تضمين الأعمال التي قام بها فناني المناظر الطبيعية طوال القرن العشرين ، أكثر من أربعمائة فنان رسموا مناظر طبيعية للجبال البيضاء في نيو هامبشاير من أجل الترويج للمنطقة ، وبالتالي بيع أعمالهم الفنية.

ألهمت هذه الكتلة الجبلية المدرسين مثل توماس كول وتوماس دوتي وبنيامين تشامبني أو الرسامين اللاحقين مثل وينسلو هومر وجورج إنيس وبعض الحداثيين في القرن العشرين ، مثل ويليام زوراتش. في الجزء الأول من القرن التاسع عشر ، غامر الفنانون بالجبال البيضاء في نيو هامبشاير للرسم والطلاء. انجذب العديد من الفنانين الأوائل إلى المنطقة بسبب مأساة عائلة ويلي عام 1826 ، حيث فقد تسعة أشخاص حياتهم في انهيار أرضي. صورت هذه الأعمال المبكرة برية جبلية مثيرة وغير مروية.

يصف الدكتور روبرت ماكغراث لوحة توماس كول (1801–1848) بعنوان العرض البعيدة للشريحة التي دمرت عائلة ويلي: “… تشير مجموعة من الجذور المكسورة والصخور الخاطئة ، جنبًا إلى جنب مع عاصفة متجمعة ، إلى وحشية الموقع أثناء استحضار بيئة مناسبة من الظلام والخراب “. أثارت الصور خيال الأمريكيين ، بشكل رئيسي من المدن الكبيرة في الشمال الشرقي ، الذين سافروا إلى الجبال البيضاء لمشاهدة المشاهد لأنفسهم. وسرعان ما تبعها آخرون: أصحاب الحانة والكتاب والعلماء والمزيد من الفنانين. أصبحت الجبال البيضاء نقطة جذب رئيسية للسياح من ولايات نيو إنجلاند وخارجها. إن تداول اللوحات والمطبوعات التي تصور المنطقة مكن أولئك الذين لم يتمكنوا من الزيارة ، بسبب نقص الوسائل أو المسافة أو الظروف الأخرى ، لتقدير جمالها.

تحسين النقل إلى المنطقة ؛ تم بناء النزل وفنادق المنتجع الكبرى في وقت لاحق ، مع استكمال الفنانين المقيمين. بنيامين شامبني (1817-1907) ، أحد الفنانين الأوائل ، قام بشعبية وادي كونواي. فضل فنانون آخرون منطقة فرانكونيا ، ومع ذلك غامر آخرون بغورهم وشيلبورن ومجتمعات الشمال. على الرغم من أن هؤلاء الفنانين جميعهم رسموا مشاهد مماثلة داخل الجبال البيضاء ، إلا أن كل فنان لديه أسلوب فردي يميز عمله. ومع ذلك ، فإن لوحات المناظر الطبيعية هذه في تقاليد نهر هدسون ، سقطت في نهاية المطاف في غير صالح الجمهور ، وبحلول نهاية القرن ، انتهى عصر فن الجبل الأبيض.

مأساة ويلي
في 28 أغسطس 1826 ، تسببت الأمطار الغزيرة في الجبال البيضاء في حدوث انزلاق طيني على جبل ويلي. عاش الزوجان ويلي مع أطفالهما الخمسة في منزل صغير في الشق بين مونت ويلي وبستر. قاموا بإخلاء منزلهم بمساعدة رجلين مستأجرين للهروب من الانهيار الأرضي ، لكن جميع ويليز السبعة والرجلين المستأجرين لقيا حتفهما في الانهيار الجليدي. ترك منزل ويلي واقفا. وجد رجال الإنقاذ في وقت لاحق كتابًا مقدسًا مفتوحًا على طاولة في المنزل ، يشير إلى أن العائلة تراجعت على عجل.

انتشرت أخبار مأساة ويلي بسرعة عبر الدولة. خلال السنوات التي تلت ذلك ، سيصبح موضوعًا للأدب والرسومات والتاريخ المحلي والمجلات العلمية واللوحات. ومن الأمثلة على ذلك لوحة توماس هيل (1829-1908) بعنوان كراوفورد نوتش ، موقع مأساة ويلي قبل الشريحة. بدأت كارثة ويلي وعيًا جديدًا بالمشهد الأمريكي والبرية البرية للجبال البيضاء.

كان هذا الجاذبية – المأساة والطبيعة الجامدة – بمثابة جذب قوي للفنانين الأوائل الذين رسموا في الجبال البيضاء في نيو هامبشاير. كتب توماس كول (1801–1848) في مذكراته يوم 6 أكتوبر 1828 ، “إن موقع ويلي هاوس ، مع رقعة صغيرة من اللون الأخضر في الخراب الكئيب ، يتذكر بشكل طبيعي جدًا فظائع الليل عندما هلك جميع أفراد الأسرة تحت سيل من الصخور والأرض “.

قدم الحادث الأساس لقصة عام 1835 كتبها ناثانيال هوثورن بعنوان “الضيف الطموح”.

الفنانون الأوائل
في عام 1827 ، كان توماس كول ، أحد أوائل الفنانين الذين رسموا في الجبال البيضاء ، مؤسس أسلوب الرسم الذي سيطلق عليه لاحقًا مدرسة نهر هدسون. ربما يكون عمل كول لعام 1839 ، وهو عرض للممر المسمى الشق للجبال البيضاء ، هو أفضل وأجمل مثال على فن الجبل الأبيض في أوائل القرن التاسع عشر. ذكرت كاثرين كامبل ، في مرجعها الجديد في نيو هامبشاير ، “عمل الشق الجزئي للجبال ، إحدى روائع لوحة الجبل الأبيض بلا منازع”. اثنان من الرسامين الأوائل للجبال البيضاء كانا فنان ماساتشوستس ألفان فيشر (1792–1863) وتوماس دوتي (1793–1856). صورت أعمال هؤلاء الفنانين الأوائل المناظر الطبيعية الدرامية وعدم الأهمية النسبية للإنسان مقارنة بالطبيعة. “إن وجهة نظر فيشر المضطربة [من الشق] تؤكد أيضًا على قوة الجبال وهشاشة المشاريع البشرية.” ساعدت هذه اللوحات على تعزيز المنطقة في وقت كانت فيه الجبال البيضاء برية غير معروفة.

ابتداءً من ثلاثينيات القرن التاسع عشر ، سعى رسامو المناظر الطبيعية في مدرسة نهر هدسون “إلى تعريف أمريكا وما يجب أن تكون عليه أمريكا. رأى الفنانون في ذلك الوقت أنفسهم كعلماء يصنعون وثائق تعبر عن الحقائق المسيحية والمثل الديمقراطية.

في عام 1851 ، أنتج جون فريدريك كينسيت (1816–1872) لوحة كبيرة ، 40 × 60 بوصة (1.0 م × 1.5 م) ، من جبل واشنطن والتي أصبحت واحدة من أفضل وأجود الأمثلة على فن الجبل الأبيض. كتبت باربارا ج. ماك آدم ، منسقة جوناثان إل كوهين للفن الأمريكي في متحف هود بكلية دارتموث: “جعل جون فريدريك كينسيت المشهد مشهورًا من خلال المناظر الطبيعية الضخمة ، جبل واشنطن من وادي كونواي … Kensett’s’s أصبحت الصورة الإعلان الأكثر فاعلية في منتصف القرن التاسع عشر للسحر ذي المناظر الخلابة للجبال البيضاء وشمال كونواي على وجه الخصوص. جبل واشنطن من وادي كونواي ، الذي تم شراؤه من قبل اتحاد الفن الأمريكي ، تم طباعته بواسطة النقش جيمس سميلي (1833-1909) وتم توزيعه على أكثر من 13000 مشترك في آرت يونيون في جميع أنحاء البلاد ، وقام العديد من الفنانين برسم نسخ من هذا المشهد نفسه من المطبوعة ، ونشرت كورير وآيفز طباعة حجرية لهذا الرأي في عام 1860. تعد لوحة Kensett مثالاً آخر على عمل فني ساعد على تعميم المنطقة ، ووصفت كاثرين كامبل اللوحة بأنها “قانونية بين لوحات الجبل الأبيض” و “أفضل منظر طبيعي مشهور للعصر”.

بسبب قرب بوسطن من الجبال البيضاء ، أصبح الفنانون من تلك المدينة هم الزوار والفنانين المهيمنين لالتقاط مناظر الجبل الأبيض. بدءًا من بنيامين شامبني في عام 1838 ، واستمر حتى القرن التاسع عشر ، سافر أصدقاؤه وزملاؤه من الفنانين إلى الجبال. في عام 1854 ، كان هؤلاء الفنانون ، بمن فيهم فرانسيس سيث فروست (1825-1902) ، وألفريد ت. أوردواي (1821–1897) ، وصموئيل لانكستر جيري (1813–1891) ، وصامويل دبليو. جريجز (1827–1898) ، من الأعضاء المؤسسين لـ نادي بوسطن للفنون ، الذي أصبح لسنوات عديدة مكانًا لعرض لوحات الجبل الأبيض.

السفر إلى المنطقة
كان السفر المبكر بالحافلة إلى الجبال البيضاء مستهلكًا للوقت. قبل مجيء السفر بالسكك الحديدية ، استغرقت رحلة الحافلة من بورتلاند ، مين ، إلى كونواي ، نيو هامبشاير ، على بعد 50 ميلاً (80 كم) ، يومًا. عندما أكمل سانت لورنس وسكة حديد الأطلسي طريقه من بورتلاند إلى جورهام في عام 1851 ، كان بإمكان السياح والفنانين السفر في راحة نسبية إلى الجبال البيضاء ، وكانوا على بعد 8 أميال (13 كم) من جبل واشنطن وغلين هاوس.

على الرغم من أن خطوط السكك الحديدية إلى شمال كونواي لم تكتمل حتى أوائل سبعينيات القرن التاسع عشر ، إلا أن صاحب فندق في المنطقة ، صموئيل طومسون ، أسس خدمة الحافلات من كونواي إلى نورث كونواي ، ثم إلى بينكهام نوتش. يرجع الفضل أيضًا إلى طومسون في جذب الفنانين إلى نورث كونواي من أجل الترويج للمنطقة. في أوائل خمسينيات القرن التاسع عشر ، أقنع طومسون الفنان الشاب بنيامين تشامبني بزيارة نورث كونواي.

بنيامين تشامبني وجاذبية نورث كونواي
قام بنيامين تشامبني ، وهو مواطن من نيو هامبشاير ، بأول رحلة له إلى الجبال البيضاء في عام 1838 في رحلة صيفية. كفنان ناشئ في النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، تأثر أسلوب تشامبني بمدرسة نهر هدسون ، ومع ذلك طور أسلوبًا فريدًا خاصًا به. قال د. دونالد دي كيز: “شهد تشامبني تغيرات فنية كبيرة ؛ ومع ذلك بقي فنه بقوة في معسكر الفنانين الرومانسيين في شبابه”.

في عام 1853 ، اشترى تشامبني منزلاً في نورث كونواي وأمضى بقية حياته في الرسم في منطقة كونواي الكبرى. جذب الفنانين الآخرين إلى المنطقة وفتح مرسمه لهم وكذلك للسياح. كتب تشامبني في سيرته الذاتية عام 1900: “لقد كان الاستوديو الخاص بي منتجعًا للعديد من الأشخاص ذوي الثقافة العالية من جميع أنحاء بلادنا وحتى من الأراضي الأجنبية ، وقد استمتعت كثيرًا وتعلمت الكثير من تبادل الأفكار مع تحسين العقول الذكية “. ووصف أيضًا شعبية نورث كونواي: “وهكذا كان كل عام يجلب الزوار الجدد إلى نورث كونواي مع انتشار أخبار معالمها السياحية ، حتى في 1853 و 1854 تم توزيع المروج والضفاف في ساكو مع مظلات بيضاء بأعداد كبيرة .

إلى حد كبير بسبب ترويج تشامبني للمنطقة ، سافر هؤلاء الفنانون إلى نورث كونواي في الصيف للرسم. كانت المنطقة مليئة بالفنانين الذين يرسمون في الهواء الطلق. بحلول عام 1855 ، أصبح نورث كونواي “… وادي الحيوانات الأليفة لرسامين المناظر الطبيعية لدينا. هناك دائمًا اثني عشر أو أكثر هنا خلال موسم الرسم ، ولا يمكنك النظر إلى المروج ، في أي اتجاه ، دون رؤية إحدى مظلاتهم البيضاء يلمع في الشمس ، “وبالتالي يردد كلمات تشامبني الخاصة. بحلول عام 1850 ، أصبحت نورث كونواي أول مستعمرة فنان في الولايات المتحدة. صور وينسلو هومر (1836–1910) هؤلاء الفنانين في لوحته عام 1868 بعنوان رسم الفنانين في الجبال البيضاء.

في وقت لاحق الفنانين
إجمالاً ، من المعروف أن أكثر من أربعمائة فنان رسموا إطلالات على الجبل الأبيض خلال القرن التاسع عشر. جاؤوا من منطقة بوسطن ، مين ، بنسلفانيا ، ونيويورك. عمل معظم رسامي مدرسة نهر هدسون في الجبال البيضاء مع الحفاظ على الاستوديوهات في مدينة نيويورك ، بما في ذلك الفنانين المشهورين مثل سانفورد روبنسون جيفورد (1823-1880) وجاسبر فرانسيس كروبسي (1823-1900).

جاء معظم الفنانين إلى الجبال البيضاء في الصيف ، لكنهم عادوا إلى استوديوهاتهم الحضرية ، أو في بعض الأحيان إلى مناخات أكثر دفئًا مثل فلوريدا ، في فصل الشتاء. لذلك ، ليست لوحات المناظر الشتوية شائعة. كان بعض الفنانين ، مثل شامبني وإدوارد هيل (1843–1923) وشقيق إدوارد توماس هيل ، يرسمون أحيانًا هذه المشاهد الشتوية النادرة. مثالان على اللوحات الشتوية ، كلاهما موضحان في هذه المقالة ، هما توماس هيل في جبل لافاييت في الشتاء وجبل بنيامين شامبنيز موات من نورث كونواي. كان لدى فرانك هنري شابلي (1842-1906) منزل في جاكسون وكان رسامًا غزيرًا لمشاهد نيو هامبشاير ، في الصيف والشتاء.

بحلول منتصف القرن ، قام الرسامون اللاحقون بتغيير أسلوبهم من المناظر المثالية للرسامين السابقين إلى مناظر أكثر حرفية للجبال. كتب الدكتور دونالد دي كيز ، “… كانت جماليات الوقت [1840 و 1850] تتغير أيضًا ، مع تركيز أقل على السامية وأكثر على الحقيقة -” الواقعية “.” تم البحث عن هذه الآراء الأكثر حرفية من قبل السياح كتذكارات لرحلاتهم في عصر ما قبل التصوير الفوتوغرافي. كمثال على كيف كانت هذه الصور حرفية ، انظر الصورة المركبة حيث تتم مقارنة لوحة لجورج ألبرت فروست (1843-1907) من فرانكونيا نوتش رسمت في عام 1883 مع صورة للمشهد في عام 2004.

فنادق منتجع جراند
خلال ستينيات القرن التاسع عشر ، تم بناء العديد من فنادق المنتجعات في المنطقة وأصبحت شائعة كوجهات صيفية رئيسية لسكان المدن الأثرياء من بوسطن ونيويورك وفيلادلفيا. بحلول عام 1865 ، كانت سياحة الجبل الأبيض “هائلة لدرجة أنها تؤدي إلى أقصى طاقتها جميع الفنادق وأماكن الإقامة”. خلال النصف الأخير من القرن التاسع عشر ، أقام العديد من الفنانين في أحد هذه الفنادق الكبرى وأصبحوا معروفين بالفنانين المقيمين. كان لهذا الترتيب مزايا لكل من الفنان والفندق. بعد التأسيس ، دعا الفنانون الضيوف إلى استوديوهاتهم لمشاهدة أعمالهم. اشترى الضيوف الأعمال الأصلية لإعادتهم إلى الوطن كتذكار للجبال البيضاء. استفاد الفندق من خلال وجود جاذبية أخرى لإبقاء الضيوف لإقامة طويلة.

اثنان من الفنانين المشهورين في الإقامة هما إدوارد هيل وفرانك هنري شابلي. عمل هيل في Profile Profile in Franconia Notch لمدة خمسة عشر عامًا ، من عام 1877 إلى عام 1892 ، وقضى إقامات أقصر في فندق Waumbek و The Glen House. كان فرانك شابلي الفنان المقيم في كروفورد هاوس في كروفورد نوتش لمدة ستة عشر عامًا ، من عام 1877 إلى عام 1893.

العمل في نورث كونواي ، فرانكونيا ، ونقاط الشمال
شمال كونواي ، بحكم موقعه الفريد في جنوب جبل واشنطن فالي ، كان مكان تجمع للعديد من الفنانين. وصف الفنان Asher B. Durand (1796–1886) ، في رسالة إلى The Crayon عام 1855 ، جاذبية نورث كونواي:

جبل واشنطن ، السمة الرئيسية للمشهد ، يرتفع في جميع جلالته ، ومع الوطنيين المعاصرين ، آدمز ، جيفرسون ، مونرو ، يحد المنظر في الشمال. من ناحية ، تنحدر الجبال والحواف التابعة ، أو تنحدر فجأة إلى السهل الخصيب الذي يحد ساكو ، وتمتد أميالاً عديدة جنوبًا ، وغنية بصبغات متفاوتة من الحقول الخضراء والمروج ، وتتخلل بشكل جميل بساتين وأشجار متناثرة ذات شكل رشيق وأعمق خضرة … حيث يختلط كل ظل أخضر متناغم.

كانت سانسيت هيل مكانًا مفضلاً في نورث كونواي لمشاهدة ورسم جبل واشنطن. نموذجي لهذا المنظر ، في عام 1858 ، رسم تشامبني جبل واشنطن من سنست هيل الذي يطل على منزله وفناءه الخلفي ، ويخرج عبر Intervale في نورث كونواي. يوفر North Conway نقاطًا رائعة للمناظر الأخرى التي يتم رسمها كثيرًا – Moat Mountain و Kearsarge North و Mount Chocorua. كان نورث كونواي أيضًا على مسافة قصيرة من اثنين من الشقوق الثلاثة للجبال البيضاء: Pinkham Notch و Crawford Notch.

سافر العديد من الفنانين أيضًا إلى الدرجة الثالثة ، فرانكونيا نوتش ، للرسم. تطور التنافس بين فناني فرانكونيا وفناني نورث كونواي. يعتقد كل فصيل أن موقعهم لديه أجمل إطلالة على الجبال. شعر أولئك الذين فضلوا فرانكونيا أن شمال كونواي ، في وقت مبكر من عام 1857 ، قد تجاوزها السياح. ذكرت باربارا ج. ماك آدم في مقالها “مسافة مناسبة من التلال”: “لتلبية هذا الطلب المتزايد [على السياح] ، تم تمديد خطوط السكك الحديدية وبناء فنادق جديدة على نطاق واسع. في هذه العملية ، تلك الصفات التي قد جذب الفنانين إلى شمال كونواي في المقام الأول أصبحوا معرضين للخطر “. وصف دانيال هنتنغتون (1816-1906) ، الذي كتب من ويست كامبتون عام 1855 ، جاذبية منطقة فرانكونيا لرسام المناظر الطبيعية.

أجده في الواقع مكانًا مقبولًا جدًا ومرغوبًا فيه لدراسة المناظر الطبيعية … نهر Pemigewasset الذي يمر عبر الوادي ، يشبه إلى حد ما ساكو في محيط كونواي. تتكون ضفافه في الغالب من الرمال ، وتتنوع أحيانًا من خلال كتل الصخور المكسورة … الوادي أضيق من ذلك الموجود في ساكو ، ويختلف تمامًا في طبيعة جوانب التلال نصف الخشبية.

في منطقة فرانكونيا ، رسم الفنانون ماونت لافاييت ، وفرانكونيا نوتش ، وإيجل كليف ، وأيقونة نيو هامبشاير ، الرجل العجوز للجبل. قام كل من إدوارد هيل وجورج ماكونيل وصموئيل لانكستر جيري برسم موضوع الرجل العجوز. عمل عدد أقل من الفنانين في المنطقة الواقعة شمال النطاق الرئاسي. أولئك الذين رسموا مشاهد أقل شهرة من Shelburne و Gorham و Jefferson. كانت هذه المواقع ذات موقع استراتيجي على طول مسارات القطارات أو الحافلات من جورهام وفرانكونيا. الرئاسات الشمالية ، في الصورة أعلاه ، هي أحد الأمثلة على لوحة النطاق الرئاسي من الشمال.

خصائص الفنانين
كان لكل فنان في الجبل الأبيض خصائص معينة تميز عمله عن عمل الفنانين الآخرين. قد تكون هذه الخصائص موحية أكثر للفنان من حتى توقيعه ، حيث أن التوقيعات مزورة في بعض الأحيان.

كان بنيامين شامبني خبيرًا في طلاء المياه ومعروف بألوان الخريف الدافئة. استخدم ويليام ف. باسكيل (1866–1951) ، بأسلوبه اللاحق ، ضربات فرشاة واسعة وألوان زاهية لخلق شعور انطباعي. كان جورج ماكونيل (1852-1929) معروفًا بمظهر الباستيل المخملي للوحاته. غالبًا ما قام إدوارد هيل بإنشاء تصوير أشبه بالمظلة للأشجار لإبراز تركيز اللوحة وإبرازها ، وهي تقنية أعطت العديد من أعماله شعورًا بالحميمية والعزلة. تضمنت العديد من أعمال صموئيل لانكستر جيري (1813–1891) الكلاب وأشخاص على ظهور الخيل والنساء والرجال في الملابس الحمراء. كان من المعروف أن فرانسيس سيث فروست (1825-1902) استخدم أشكالًا صغيرة وسحبًا متموجة وشكلًا بيضاويًا. عرف ألفريد طومسون بريشر (1837-1908) بمياهه الهادئة والهادئة. سيلفستر فيلبس هودجدون (1830-1906) رسم في أقصى النهار – مشاهد شروق الشمس وغروب الشمس – وغالبًا في فرانكونيا نوتش. كثيرا ما رسم جون وايت ألين سكوت (1815-1907) غيوم عاصفة عابرة في سمائه. كان لدى فرانك هنري شابلي أسلوبه البدائي الخاص به واستخدم نفس “الدعائم” مرارًا وتكرارًا في لوحاته. وهو معروف برسم المناظر الطبيعية كما يظهر من داخل المنزل أو الحظيرة وهو ينظر من خلال باب أو نافذة مفتوحة. داخل الغرفة ستكون الدعائم مثل كرسي ظهر سلم ، قطة ، سلة ، قبعة من القش ، مكنسة ، و / أو ساعة طويلة.

يتم توضيح الخصائص لهؤلاء الفنانين الممثلين في معرض الصور أدناه.

نهاية العصر
أصبحت المشاهد التي رسمها هؤلاء الفنانون أيقونات أمريكية ، بالتأكيد لشعب نيو إنجلاند. عندما أخذ السياح لوحات الجبل الأبيض هذه إلى المنزل ، تم توزيعها على نطاق واسع في جميع أنحاء البلاد. اليوم ، تم اكتشاف هذه اللوحات في أماكن بعيدة مثل كاليفورنيا.

بحلول الجزء الأخير من القرن التاسع عشر ، فقدت صور المناظر الطبيعية ، مثل جبل واشنطن ، جاذبيتها للجمهور. كانت الصور الأحدث ، مثل تلك الموجودة في جبال روكي ، تفوق الاهتمام بالجبال البيضاء. أيضا ، فإن المناظر الطبيعية في نمط نهر هدسون “اغتصبتها الأفكار الفنية الجديدة والتغيرات الاجتماعية والتكنولوجية التي حدثت بسرعة في المنطقة وفي جميع أنحاء البلاد.” بحلول نهاية القرن التاسع عشر ، أدت هذه العوامل وظهور التصوير الفوتوغرافي إلى الانخفاض التدريجي في رسم المناظر الطبيعية في الجبل الأبيض. ومع ذلك ، يتم الاحتفاظ بالعديد من هذه اللوحات في كل من المجموعات الخاصة والمؤسسات العامة. يمكن رؤية بعض هذه اللوحات في نيو هامبشاير في جمعية نيو هامبشير التاريخية في كونكورد ، ومتحف كورير للفنون في مانشستر ، وفي متحف هود للفنون في هانوفر.