أصبحت الموضة في العشرين سنة ما بين 1775-1795 في الثقافة الغربية أبسط وأقل تفصيلاً. كانت هذه التغييرات نتيجة للمثل الحديثة الناشئة للذات ، وتناقص المألوف في أساليب الروكوكو المتقنة للغاية ، واحتضان المثل العليا العقلانية أو “الكلاسيكية” لفلسفات التنوير.

مفهوم التنوير “الموضة”
وهو أيضا في هذا الوقت الذي يبدأ فيه مفهوم الموضة ، كما هو معروف اليوم. قبل هذه النقطة ، كانت الملابس وسيلة للتعبير عن الذات محدودة. إن أنظمة الإنتاج والتوزيع التي تسيطر عليها النقابات ، والقوانين الفاضحة جعلت من الصعب الحصول على الملابس ومكلفة لعامة الناس. ومع ذلك ، وبحلول عام 1750 ، جلبت الثورة الاستهلاكية نسخًا أرخص من الأنماط العصرية ، مما سمح لأعضاء من جميع الطبقات بالمشاركة في ثوب أنيق. وهكذا ، تبدأ الأزياء في التعبير عن التعبير عن الفردية. عكس التغيير المستمر في اللباس المثل السياسية والاجتماعية في ذلك الوقت.

الثورة الفرنسية
ومع ازدياد قوة الراديكاليين واليعاقبة ، كان هناك انزعاج من الأزياء الراقية بسبب إسرافها وارتباطها بالملوك والأرستقراطية. تم استبداله بنوع من “مكافحة الموضة” للرجال والنساء الذين أكدوا على البساطة والتواضع. وارتدى الرجال ملابس مظلمة وبسيطة وشعر قصير لا يحتوي على أي شيء. أثناء رعب من 1794 ، ترمز ملابس العمل من sans-culottes إلى Jacobin egalitarianism.

عادت الأزياء الراقية والبذخ إلى فرنسا والدول التابعة لها تحت الدليل ، 1795-1997 ، مع أساليب “Directoire” الخاصة بها ؛ الرجال لم يعودوا إلى عادات باهظة. ستصل هذه الاتجاهات إلى أوجها في الموديلات الكلاسيكية التي تعود لأواخر القرن السابع عشر وأوائل القرن التاسع عشر. بالنسبة للرجال ، كانت المعاطف والصدريات والجوارب من العقود السابقة من المألوف في جميع أنحاء العالم الغربي ، على الرغم من أنها تغيرت أيضا صورة ظلية في هذه الفترة ، وأصبحت أقل حجما ، واستخدام الألوان الأكثر دهاء والأقمشة غير اللامع.

على الموضة للنساء

نظرة عامة
حافظت أنماط الملابس النسائية على التأكيد على الشكل المخروطي للجذع بينما تغير شكل التنانير طوال الفترة. اختفت العوارض العريضة (التي كانت تنفض التنانير في الجانب) في معظمها بحلول عام 1780 لجميع وظائف المحاكم باستثناء أكثرها رسمية ، وكان يتم ارتداء المناضد الكاذبة (الوسادات أو الفوط) لبعض الوقت.

كان ماري أنطوانيت له تأثير ملحوظ على الموضة الفرنسية ابتداء من 1780s. حول هذا الوقت ، بدأت في التمرد ضد بنية حياة المحكمة.ألغت مراحيضها الصباحية وكثيرا ما هربت إلى بيتي تريانون بتكرار متزايد ، مما أدى إلى انتقاد تفردها بقطع الحق التقليدي للأرستقراطية لملكهم. وجدت ماري أنطوانيت ملجأً من ضغوط الحياة القضائية والتدقيق في نظر الجمهور ، وصحة أطفالها المريضة ، وشعورها بالعجز في زواجها من خلال القيام بحياة بلد مزيف في بلدها الجديد. ستقوم هي ودائرة من نخبة الأصدقاء بارتداء ملابس الفلاحين والقبعات المصنوعة من القش والتراجع إلى هيدو. كان الخروج من هذه الممارسة أن أسلوبها من اللباس تطورت.

بالتقليد ، كانت سيدة المحكمة تُعرّف على الفور من خلال سلالتها الحريرية ، ومشدديها ، ومكوناتها الحريرية الثقيلة التي شيدت ثوبها على طراز “la française” أو “langlaise”. من خلال التخلص من هذه الأشياء ، جرد ماري أنطوانيت أو قميص أو رين من الأرستقراطيات الإناث من هويتهن التقليدية ؛ يمكن الآن الخلط بين النبلاء والفتيات الفلاحين ، مما يربك الاختلافات الحركية الدائمة في الفصل. وجاء القميص من شاش أبيض واتهمت الملكة أيضا باستيراد الأقمشة الأجنبية وشل صناعة الحرير الفرنسية. تألّف [غول] من طبقات رقيقة من هذا [موسل] ، [دربد] فضفاضة حول الجسم وحزام في الوسط ، وغالبا ما كان ارتديت مع مئزر وفتحة. وقد تم تبني هذا الاتجاه بسرعة من قبل النساء الرائعات في فرنسا وإنجلترا ، ولكن عند ظهور صورة ماري أنطوانيت من قبل إليزابيث فيجي-ليبرون ، أحدث أسلوب الملابس فضيحة وزاد من الكراهية للملكة. كانت ملابس الملكة في اللوحة تبدو وكأنها قميص ، ليس أكثر من ثوب ارتدته النساء تحت ملابسها الأخرى أو للاستلقاء في الفضاء الحميم للمخدع الخاص. كان ينظر إليه على أنه غير لائق ، وخاصة غير لائق للملكة. قوّضت الطبيعة الجنسية للسادة مفاهيم الوضع والإيديولوجية التي أعطاها لها وأبقوها في السلطة. أرادت ماري أنطوانيت أن تكون خاصة وفردية ، وهي فكرة لا تليق لأحد أعضاء الملكية التي من المفترض أن تعمل كرمز للدولة.

عندما ارتدت ماري أنطوانيت ثلاثين ، قررت أنه لم يعد لائقا لها أن تلبس بهذه الطريقة ، وعادت إلى أساليب أكثر قبولا مقبولة ، على الرغم من أنها لا تزال ترتدي أطفالها في أسلوب غول ، والتي قد تستمر في التأمل بشكل سيء على رأي أمهم على الرغم من أنها كانت تبذل جهودا واضحة لكبح جماحها الخاص السابق. ومع ذلك ، وعلى الرغم من الكراهية مع الموشحات غير المناسبة للملكة ، وتبديلها مرة أخرى إلى الزي التقليدي في وقت لاحق من الحياة ، أصبح غولي قطعة ملابس شعبية في كل من فرنسا والخارج. على الرغم من بداياته المثيرة للجدل ، أصبحت بساطة الأسلوب والمادية هي العادة وكان لها تأثير كبير على الانتقال إلى الأنماط الكلاسيكية الجديدة في أواخر أعوام 1790.

أثواب
كان الأسلوب المعتاد في بداية الفترة عبارة عن ثوب منخفض العنق (عادة ما يُسمى بالفرنسية رداءًا) ، ارتد على ثوب نسائي. وكانت معظم العباءات تحتوي على التنانير التي فتحت في الأمام لإظهار ثوب نسائي ترتديه تحتها. كجزء من التبسيط العام لللباس ، تم استبدال الصدفة المفتوحة مع معدٍّ منفصل من خلال صد مع حواف تقابل الواجهة الوسطى.

أما رداء الفستان أو رداء الظهر ، مع الطيات الخلفية المعلقة بشكل فضفاض من خط العنق ، الذي ارتدته منذ فترة طويلة على هيئة أزياء ، فقد ظهر للمرة الأخيرة في هذه الفترة. صد المجهزة عقد أمام الثوب عن كثب إلى الرقم.

وظهر الثوب في ثوبه أو رداءه المقوس بظهره في موضعه ليتناسب بشكل وثيق مع الجسم ، ثم ينطلق في التنورة التي يمكن أن تغطى بطرق مختلفة. أصبح تفصيل “à la polonaise” من المألوف في منتصف السبعينات من القرن السابع عشر ، ويضم ظهورًا لتنانير العباءات التي تم سحبها إلى الأثواب إما عبر الحلقات أو من خلال الشقوق الجيبية للثوب.

كانت القمصان قصيرة الأكمام ذات الفخذ الأمامي أو قمصان النوم من نسيج القطن المطبوع خفيفة الوزن لا تزال ترتدي الملبس في المنزل في الصباح ، مع التنورات الداخلية. وبمرور الوقت ، أصبحت قمصان النوم هي الملابس الأساسية في شارع النساء العاملات البريطاني والأميركي. وغالباً ما ترتدي النساء منديل عنق ، أحياناً لأسباب متواضعة. في الأعمال الفنية التي لا تزال على قيد الحياة ، هناك عدد قليل من النساء يصور ارتداء قمصان النوم دون منديل. يمكن أن تكون هذه المناديل كبيرة من الكتان ، عادي ، ملون أو من القطن المطبوع لارتداء العمل. وارتدت النساء الأثريات مناديل من الأقمشة الرفيعة والناعمة ، وغالبا ما كانت مزينة بالدانتيل أو التطريز بفساتينهم باهظة الثمن.

الستر و redingotes
كان البديل غير الرسمي للزي هو زي سترة وثوب نسائي ، على أساس أسلوب الطبقة العاملة ولكن أعدم في الأقمشة الراقية مع نوبة أكثر إحكامًا.

كان كاراكو بمثابة سترة تشبه سترة يرتديها ثوب نسائي ، مع أكمام بطول المرفق. وبحلول عام 1790 ، كان للكاراكوس أكمام كاملة وضيقة.

كما في الفترات السابقة ، كانت العادة التقليدية لركوب الخيل تتألف من سترة مصممة مثل معطف الرجل ، يرتديها قميص ذو رقبة عالية ، صدرية ، ثوب نسائي ، وقبعة. بدلا من ذلك ، قد تكون سترة وسترة كاذبة الأمامية مصنوعة كملابس واحدة ، وفي وقت لاحق في الفترة يمكن أن ترتديه سترة ركوب أكثر بساطة وثوب نسائي (بدون صدرية).

بديل آخر للعادة التقليدية هو ثوب المعطف الذي يطلق عليه joseph أو معطف الركوب (مستعار بالفرنسية على شكل redingote) ، عادة من نسيج صوف غير مزخرف أو مزين ببساطة ، مع أكمام ضيقة كاملة الطول وياقة عريضة ذات طية صدر أو عكسي. تم ارتداؤها في وقت لاحق redingote كمعطف مع ثوب قميص الوزن الخفيف.

ثياب داخلية
كان التحول أو القميص (في فرنسا) أو السماكة ذات خط عنق منخفض وأكمام بطول المرفق التي كانت كاملة في وقت مبكر من تلك الفترة وأصبحت ضيقة بشكل متزايد مع تقدم القرن. لم يتم ارتداء الأدراج في هذه الفترة.

قطعت ترتدي إقامة عالية في الإبط ، لتشجيع المرأة على الوقوف مع كتفيها الظهر قليلا ، وهو وضع أنيق. كان الشكل المألوف جذعًا مخروطيًا إلى حد ما ، مع وجود فخذين كبيرين. الخصر لم يكن صغيرا على وجه الخصوص. عادة ما تكون الإقامات متشابكة بشكل مريح ، ولكن بشكل مريح. فقط المهتمين في الموضات المتطرفة المربوطة بإحكام. وقدموا الدعم مرة أخرى للرفع الثقيل ، وتمكنت النساء الفقيرات والطبقات المتوسطة من العمل بشكل مريح فيها. مع استرخاء الأزياء الريفية في فرنسا ، تم استبدال الإقامة أحيانًا بملابس ذات ثياب خفيفة تسمى “un corset” ، على الرغم من أن هذا الأسلوب لم يحقق الشعبية في إنجلترا ، حيث بقيت الإقامة قياسية خلال نهاية الفترة.

ظلت العرائس أو الأطواق الجانبية ضرورية لأزياء المحاكم ولكنها اختفت في كل مكان آخر لصالح عدد قليل من التنورات الداخلية. تم ربط جيوب معلقة حول الخصر وتم الوصول إليها من خلال شقوق الجيب في طبقات جانبية من ثوب أو ثوب نسائي. كان يرتدي الصدريات الصوفية أو المحشوة على الإقامة أو مشد وتحت ثوب للدفء ، وكذلك تنورات مبطن مع الصوفية الضرب ، وخاصة في المناخات الباردة من شمال أوروبا وأمريكا.

الأحذية وملحقاتها
كانت الأحذية ذات الكعب العالي والمنحني (أصل كعوب لويس العصري) وكانت مصنوعة من القماش أو الجلد. بقيت أبازيم الأحذية من المألوف حتى تم التخلي عنها إلى جانب الأحذية ذات الكعب العالي والأزياء الأرستقراطية الأخرى في السنوات التي أعقبت الثورة الفرنسية ، وتمت إزالة الجزء العلوي الطويل أيضًا ، ولا يترك سوى أصابع القدم المغطاة. تم التخلي عن النعال التي تم ارتداؤها عادة مع الأحذية لأن الأحذية أصبحت مريحة بما فيه الكفاية ليتم ارتداؤها بدونها. وظل المشجعون يتمتعون بشعبية كبيرة في هذه الفترة الزمنية ، ومع ذلك ، تم استبدالهم بشكل متزايد ، في الهواء الطلق على الأقل ، بواسطة المظلة. في الداخل كان لا يزال يحمل مروحة حصرا. بالإضافة إلى ذلك ، بدأت النساء باستخدام عصي المشي.

تسريحات الشعر وقبعات
كانت السبعينات من القرن السابع عشر معروفة بقصات الشعر المتطرفة والشعر المستعار التي كانت مبنية على مستوى عالٍ جداً ، وكثيراً ما ضمت أشياء زخرفية (في بعض الأحيان رمزية ، كما في حالة النقش الشهير الذي يصور سيدة ترتدي سفينة كبيرة في شعرها بالصواري والأشرعة) “كوافِقة الإنجيل” أو “تريومف دي لا ليبيرتيه” – للاحتفال بالنصر البحري في حرب الاستقلال الأمريكية. سخرت هذه التسريحات في العديد من الرسوم الكاريكاتورية الساخرة الشهيرة في تلك الفترة.

بحلول الثمانينيات من القرن الثامن عشر ، حلت القبعات المتقنة محل تسريحات الشعر المتقنة السابقة. تم ارتداء قبعات الغوغاء وأنماط “البلد” الأخرى في الداخل. كانت ترتدي القبعات مسطحة “القشعة” القش “رعاة” تعادل مع شرائط مع أنماط ريفية جديدة.

تم صبغ الشعر في أوائل الثمانينيات من القرن الثامن عشر ، لكن الموضة الجديدة تطلبت شعرًا طبيعيًا ملونًا ، وغالبًا ما يرتدي هذا الشعر ببساطة في كتلة من تجعيد الشعر.

معرض ستايل

1-1770	2 – 1780	3 – 1785	4 – 1778	5-1790

1. ماري أنطوانيت ، ملكة فرنسا ، كانت واحدة من أكثر الشخصيات تأثيرا في الأزياء خلال 1770s و 1780 ، وخصوصا عندما يتعلق الأمر بتسريحات الشعر.
2. السيدات Waldegrave ارتداء الأساليب الانتقالية ، 1780-1881 ، في صورتهم من قبل رينولدز. وشعرهم بالبودرة ويرتدون ملابس عالية ، لكن كاراتشوسهم البيضاء ، مثل الفساتين القصيرة ، لا تحتوي على أكمام ضيقة.
3. ماري أنطوانيت ترتدي العمامة المشهورة ، مع وشاح ملفوف حولها. طوقها ثقيل مع الدانتيل ، وقصة ثوب نسائي قرمزي في الفرو ، 1785.
4. ماري أنطوانيت ترتدي العديلات ، وهي مطلب أزياء المحكمة للمناسبات الرسمية الأكثر رسمية ، 1778
5. المرأة redingote ج. 1790 ، متحف مقاطعة لوس أنجلوس للفنون

أزياء رجالية

نظرة عامة
طوال هذه الفترة ، واصل الرجال ارتداء معطف ، صدرية و المؤخرات. ومع ذلك ، شوهدت تغييرات في كل من النسيج المستخدم وكذلك قطع هذه الملابس. تم دفع مزيد من الاهتمام إلى القطع الفردية من الدعوى ، وخضع كل عنصر التغييرات الأسلوبية. تحت الحماسة الجديدة للرياضات في الهواء الطلق والملاحقات الريفية ، فإن الحرير والحرير المطرزان بشكل متقن والمميزان “لباس كامل” أو الملابس الرسمية في وقت مبكر من القرن الماضي ، قد أفسح المجال تدريجياً لملابس صوف “غير لامعة” مصممة بعناية لجميع المناسبات باستثناء أكثرها رسمية.

في بوسطن وفيلادلفيا في العقود المحيطة بالثورة الأمريكية ، كان تبني أنماط خلع ملابس بسيطة بمثابة رد فعل واعٍ على تجاوزات ثوب المحكمة الأوروبية. تسبب بنيامين فرانكلين في إحساس من خلال الظهور في المحكمة الفرنسية في شعره الخاص (بدلا من شعرا مستعارا) والزي السادة لفاكر فيلادلفيا.

في الطرف الآخر كان “المعكرونة”.

في الولايات المتحدة ، كان الرؤساء الخمسة الأوائل فقط ، من جورج واشنطن إلى جيمس مونرو ، يرتدون هذه الطريقة ، بما في ذلك ارتداء شعر مستعار مجعد ، وقبعات تريكورن ، ومراتب الركبة. الشخص المولود حديثًا الموهوب الذي يتم تصويره وهو يرتدي باروكة من البودرة مرصوصة في طابور وفقا لهذا الأسلوب كان الدوق الكبير قسطنطين بافلوفيتش من روسيا (ولد عام 1779 ، تم تصويره عام 1795).

المعاطف
وبحلول سبعينيات القرن التاسع عشر ، أظهرت المعاطف قطعًا أضيق وأضيق من تلك التي شوهدت في الفترات السابقة ، وكانت أحيانًا مزدوجة الصدر. وبحلول الثمانينيات من القرن التاسع عشر ، بدأت تنورات معطف الكستناء في منحنى من الخصر الأمامي. تقصير الصدريات تدريجيا حتى كانت طول الخصر وقطع عبر التوالي. ويمكن صنع الصدريات مع أو بدون أكمام. كما هو الحال في الفترة السابقة ، كان يرتدي ثوب فضفاض من الحرير على شكل حرف T ، والقطن أو الكتان يسمى بانيان في المنزل كنوع من ثوب الفستان على قميص ، صدرية ، والمؤخرات. تم رسم رجال من عقل فكري أو فلسفي يرتدون أثوابا ، مع شعرهم أو غطاء لينة بدلا من شعر مستعار. تتداخل هذه الجمالية قليلاً مع موضة التنورة الأنثوية وتثبت الطريقة التي تنعكس فيها الأزياء الرجالية والإناث على بعضها البعض حيث أصبحت الأنماط أقل جمودًا وأكثر ملاءمةً للحركة والترفيه.

كان يرتدي معطفا مع طوق عريض يسمى معطف الفستان ، مستمدة من معطف الطبقة العاملة التقليدية ، للصيد والمطاردة في البلاد الأخرى في كل من بريطانيا وأمريكا. على الرغم من أنها مصممة أصلاً كملابس رياضية ، إلا أن معاطف الفستان أصبحت تدريجياً في شكل ملابس يومية. تم قطع معطف الفستان مع طوق منخفض ، وطيات جانبية منخفضة ، وأساور صغيرة مستديرة ، وأحيانًا يتم قطعها مع فتحة للسماح بالحركة الإضافية. ترتدي الألوان الطبيعية الرصينة ، وتصنع المعاطف من قماش الصوف ، أو مزيج من الصوف والحرير.

القميص والمخزون
كانت أكمام القميص ممتلئة ، وجمعت عند الرسغ وقطعت الكتف. وكان لباس القمصان الكامل كشكش من القماش الناعم أو الدنتله ، في حين أن القمصان غير المبطنة انتهت في عصابات المعصم البسيطة. عاد طوق دوران صغير للأزياء ، ترتديه مع الأسهم. في إنجلترا ، كانت قمصان الكتان البيضاء النظيفة تعتبر مهمة في ملابس الرجال. ظهرت ربطة العنق في نهاية الفترة.

المؤخرات ، والأحذية ، وجوارب
كما أصبحت المعاطف كوتاواي ، تم إيلاء المزيد من الاهتمام لخفض وتناسب المؤخرات. المؤخرات مزودة بشكل مريح وكان الافتتاح الأمامي.

تم ارتداء أحذية جلدية منخفضة الكعب مثبتة بأحذية مصنوعة من الحرير أو الجوارب الصوفية. كانت ترتديه أحذية لركوب الخيل. كانت الأبازيم إما معدنية مصقولة ، وعادة ما تكون في الفضة (في بعض الأحيان مع تقطيع المعدن إلى حجارة كاذبة على طراز باريس) أو مع حجارة معجون ، على الرغم من وجود أنواع أخرى. غالباً ما كانت هذه الأبازيم كبيرة جداً ويمكن رؤية واحدة من أكبر المجموعات في العالم في Kenwood House. مع الثورة الفرنسية تم التخلي عنها في فرنسا كمؤشر للأرستقراطية.

تسريحات الشعر وقبعات
كانت ترتدي الباروكات في مناسبات رسمية ، أو كان الشعر يلبس طويلا وبودرة ، ونفضت من جبينه وهراواته (تعادلت في مؤخرة العنق) بشريط أسود.

تحولت القبعات tricorne واسعة الحواف على ثلاثة جوانب تحول الآن إلى الأمام والخلف أو على الجانبين لتشكيل bicornes. وبحلول نهاية الفترة ، أصبحت قبعة طويلة مخروطية قليلاً ذات حافة ضيقة (من الممكن أن تتطور إلى القبعة العليا في الفترة التالية).

معرض ستايل

1-1789.	2-1792.	3 – 1793	4-1785	5 – 1790

1.Elijah Boardman يرتدي معطفا مصممة على الخصر صقيل بطول الخصر والساتان الظلام. الولايات المتحدة ، 1789.
2.Charles Pettit يرتدي معطف مطابقة ، صدرية ، والمؤخرات. وقد غطت معطف وصدرية أزرار. تلك على المعطف هي أكبر من ذلك بكثير. قميصه لديه هدب هش أسفل الجبهة. الولايات المتحدة ، 1792.
3.French أسلوب ثوري ، 1793: إدوارد جان بابتيست Milhaud ، نائب في الاتفاقية ، في الزي الرسمي لممثل للشعب في الجيوش ، من قبل جان فرانسوا غارنيراي أو آخر من اتباع جاك لويس ديفيد.
4.Thomas Gainsborough، The Morning Walk (Portrait of Mr and Mrs William Hallett)، 1785
5.Young وليام Fitzherbert يرتدي المؤخرات سقوط الجبهة ، قميص كامل ، ومخزون أسود ضيق ، ج. 1790.

أزياء الأطفال
في أواخر القرن الثامن عشر ، أدت فلسفات جديدة لتربية الأطفال إلى ملابس كانت تعتبر مناسبة بشكل خاص للأطفال. ارتدى الأطفال ألبسة قابلة للغسيل تسمى الفساتين من الكتان أو القطن. بدأ الأولاد البريطانيين والأمريكيين بعد ربما ثلاثة يرتدون البانتالونات القصيرة والسترات القصيرة ، وللأولاد الصغار تم تقديم البدلة الهيكلية. أعطت هذه أول بديل حقيقي لفساتين الأولاد ، وأصبحت عصرية في جميع أنحاء أوروبا.

1 – 1775–1778	2 – 1778	3 – 1781–83	4 – 1784	5 – 1784–85

ملابس الطبقة العاملة
كان رجال الطبقة العاملة في القرن الثامن عشر في انكلترا والولايات المتحدة يرتدون نفس الملابس التي يرتديها الرجال العصريون: القمصان ، والصدريات ، والمعاطف ، والمؤخرات الرجالية ، والتحولات ، والتنورات ، والفساتين أو السترات للنساء. ومع ذلك ، كانوا يملكون ملابس أقل ، مصنوعة من أقمشة أرخص وثابتة. كما كان رجال الطبقة العاملة يرتدون سترات قصيرة ، وكان بعضهم (وخاصة البحارة) يرتدون سراويل بدلاً من المؤخرات. كانت “Smock-frocks” أسلوبًا إقليميًا للرجال ، خاصةً الرعاة. ارتدت نساء البلد عباءات قصيرة مقنعين ، وغالبا ما تكون حمراء. ارتدى كلا الجنسين مناديل أو مناديل للرأس.

كان يرتدي قبعات الرجال مع الحواف مسطحة بدلا من الجاهزة أو الجاهزة. وارتدى الرجال والنساء أحذية مع أبازيم الأحذية (عندما كانوا يستطيعون تحملها). الرجال الذين يعملون مع الخيول يرتدون أحذية.

خلال الثورة الفرنسية ، أصبح زي الرجال رمزًا بشكل خاص لحركة الناس والاضطراب الذي أحدثه المجتمع الفرنسي الأرستقراطي. كانت البانت طويلة ، تطوقه بالقرب من الكاحلين ، التي شردت طيات المؤخرات بطول الركبة التي ميزت الطبقات الأرستقراطية. كان رجال الطبقة العاملة يرتدون بنطلونات طويلة طوال معظم تاريخهم ، وأصبح رفض الكولوتيات رمزا للطبقة العاملة ، وفي وقت لاحق الفرنسيين ، استياء من نظام Ancien Régime. ستُمنح الحركة اللقب الشامل كلياً لـ sans-culottes الذي يرتدي نفس الطبقة العاملة. لم يكن هناك “زي موحد” في حد ذاته ، ولكن عندما تحولت إلى رمز أكبر للمجتمع الفرنسي ، كان لديهم سمات معينة منسوبة إليهم. في الفن المعاصر والوصف ، أصبحت كولوتيس مرتبطة بقبعة فريجية كرمز كلاسيكي. كان المواطنون الفرنسيون على جميع مستويات المجتمع ملزمين بارتداء العلم الفرنسي باللون الأزرق والأبيض والأحمر على ملابسهم ، وغالباً ما كان ذلك على شكل زوايا من اللونين الأزرق والأحمر في باريس على القضبان البيضاء في Ancien Régime ، وبالتالي إنتاج الأصلي Tricolore cockade. في وقت لاحق ، تشير الألوان المميزة وأنماط من cockade فصيل مرتديها على الرغم من أن معاني أنماط مختلفة لم تكن متسقة تماما ومتنوعة إلى حد ما حسب المنطقة والفترة.

في القرن السابع عشر ، تم تعليق زناد على جانب tricorne رجل أو قبعة الجاهزة ، أو على طية صدر السترة.

انجلترا ، ج. 1790	انجلترا ، 1792	انجلترا ، 1790	الفرنسية ، 1790

1. اللباس اليومي كل يوم في انكلترا تعكس الأنماط المألوف. يرتدي الرجل معطفًا بأزرار كبيرة أنيقة فوق صدرية مزدوجة الصدر ومرات. لم يتم تصويب قبعته الحافة وهو يرتدي منديل عنق مرقط. ترتدي المرأة مئزرًا أخضر فوق سترة ملتوية وثوب نسائي.
2. الرجال في alehouse ارتداء قبعات شعرت. الرجل الذي على اليمين يرتدي سترة قصيرة بدلاً من معطف.
3.English مواطن يرتدي قبعة شعر مستديرة ولباس سموك. ترتدي المرأة الباكستانية عباءة حمراء قصيرة وقبعة مستديرة فوق قبعتها ، تسعينيات القرن التاسع عشر.
4.French sans-culotte، Idealized sans-culotte by Louis-Léopold Boilly

تغيير الموضة
يتناقض هذا الكاريكاتير مع أنماط 1778 (على اليمين) و 1793 (على اليسار) لكل من الرجال والنساء ، ويظهر التغييرات الكبيرة في 15 عامًا فقط