صالة كبار الشخصيات ، المركز الوطني للأزياء النسائية

يكشف السيناريو الأصلي عن حياة الزي قبل دخوله على خشبة المسرح. تفريغ ، تركيب ، ماكياج والصعود. يتم استحضار مجموعات من بعض الموسيقى الغنائية في شكل غمزات ملتوية في مسار فرح ، وبالطبع الموسيقية. يفتتح المعرض بأزياء خمسة كوميديا ​​موسيقية مباشرة من برودواي. يتم تكريم “أصول” المسرحية الموسيقية بأزياء “Anything Goes” و “Cats” و “Pal Joey” و “Holiday Inn” و “A Chorus Line” على سبيل الإعارة من Roundabout Theatre Company و The Shubert Archive in New يورك.

الغرفة 1: الملك وأنا
كتيب أوسكار هامرستين الثاني. ريتشارد رودجرز موسيقى. من إخراج لي بلاكيلي ، مجموعات جان مارك بوازانت ، وأزياء سو بلان ، وكوريغرافيا لفيلم بيجي هيكي ، وأضواء ريك فيشر. مسرح شاتليت ، 2014. في عام 1862 ، وصلت آنا ليونوينز إلى بانكوك ، سيام ، مع ابنها لويس لتولي منصب مدرس اللغة الإنجليزية لأطفال الملك مونغكوت. أول فيلم روائي طويل يستند إلى قصة آنا ليونوينز الحقيقية ظهر عام 1946 حيث لعب ريكس هاريسون دور الملك الذي يرفض اللعب في النسخة “الموسيقية” في عام 1951 لأنه يتعين عليه الغناء. إنه فنان شاب باسم Yul Brynner ، غير معروف تقريبًا للجمهور ، الذي تم اختياره! سوف يفسر الملك أكثر من 4000 مرة! أما بالنسبة للإنتاج الفخم لمسرح شاتيليت ، فلم يكن لديه ما يحسده على برودواي أو أكبر دور الأوبرا. في هذا العرض “King and I” الذي تم تقديمه في باريس ، تم استخدام النتيجة الأصلية ، والتي لم تعد كذلك في أي مكان لأن العرض يستمر ثلاث ساعات وخمس عشرة دقيقة.
زي سو بلان لدور كرالاهومي في “الملك وأنا” ، وهو موسيقي من إخراج لي بلاكيلي ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2014.

معطف طويل من الذهب العثماني بزخارف أرجوانية ، بلسترون ذهبي مطرز ، بنطلون واسع لامع من الذهب المنقوش ، وحزام بوردو وحزام من الحرير الذهبي ، وغطاء رأس لامع من الذهب المنقوش البنفسجي ، ونعال ذهبية وتفاصيل.

زي سو بلين الذي يرتديه لامبرت ويلسون لدور ملك سيام في فيلم “الملك وأنا”. مسرحية موسيقية من إخراج لي بلاكيلي ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2014.

جاكيت أحمر مخملي مع تطبيقات زركشة الساري والذهبي ، بنطلون لامع باللونين الأحمر والذهبي ، وحزام حجاب أحمر لامع ومزخرف بميداليات معدنية ذهبية ، وغطاء رأس ذهبي للتطريز على محفظة مخملية حمراء ، وزوج من النظارات المعدنية المطلية والتفاصيل.

زي سو بلين لدور راقصة في “الملك وأنا”. مسرحية موسيقية من إخراج لي بلاكيلي ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2014.

تمثال نصفي من الذهب المطرز ، تنورة من الشيفون الكريمي مزينة بقطع ذهبية ، الرأس المطابق ، غطاء رأس الباغودا الذهبي ، زوج من الأقراط الذهبية.

الغرفة 2: في الغابة
كتيب جيمس لابين. ستيفن سوندهايم موسيقى. من إخراج لي بلاكيلي ، من إعداد أليكس إيليس ، وأزياء مارك بومان ، وكوريغرافيا لورينا راندي ، وأضواء أوليفييه فينويك. مسرح الشاتيليت ، 2014. تم إنشاؤه في عام 1987 في برودواي ، “في الغابة” يربط مصائر الشخصيات الخيالية الشهيرة بقصة أخرى تربط كل شيء ، قصة ضحية لعنة ساحرة. سوف يجتمعون في الغابة من أجل تحقيق أحلامهم. استلهمت الثقافة الشعبية العروض الأولى من “المسرحيات الموسيقية” عن طريق اختيار قصص قصصية مثل بيتر بان ، ساحر أوز ، إلخ.
زي مارك بومان عن دور الذئب في “في الغابة”. مسرحية موسيقية من إخراج لي بلاكيلي ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2014.

Jerkin ، طقم وسراويل داخلية من الجلد والصوف البني رصع ، قناع الذئب الفراء فو ، قفازات جلدية مع مخالب ، طماق الفراء فو والنعال مع مخالب.

زي مارك بومان لدور ليتل ريد ريدنج هود في فيلم “في الغابة”. مسرحية موسيقية من إخراج لي بلاكيلي ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2014.

فستان باللون الأبيض مع شرائط مخملية حمراء ، رأس من المخمل القطني الأحمر ، مزين بزخارف نباتية ومبطنة بفتات منقوشة حمراء وزرقاء.

غرفة 3: الشحوم
كتيب وموسيقى لجيم جاكوبس ووارن كيسي. أخرجه مارتين ميشال ، صممه أرنو بريمرز ، وقام بتصميمه إريك فان دير بالين. مسرح موغادور ، عام 2017. تم عرض فيلم “Grease” للمرة الأولى في شيكاغو في عام 1971 ، ثم في مسرح خارج برودواي في فبراير 1972 ، ثم برودواي وأخيراً تم تكييفه مع السينما في عام 1978. تدور أحداث القصة في عام 1959 في مدرسة ثانوية ، تستحضر الطالب شباب من مؤلفين جيم جاكوبس ووارن كيسي.
أرنو بريمرز زي لداني داني في “الشحوم”. مسرحية موسيقية من إخراج مارتن ميشيل ، مسرح مسرح موغادور ، فرنسا ، باريس ، 2017.

قميص أبيض ، جلد أسود perfecto ، جينز أزرق ، حزام أسود ، كونفيرس أزرق ، نظارة شمسية.

أرنو بريمرز زي لدوران فرنسي في “الشحوم”. من إخراج مارتن ميشيل ، مسرح موغادور / مسرح فرنسا الترفيهي ، باريس ، 2017.

جاكيت من القماش الصناعي الوردي واللامع مع نقوش ظهر “Pink Lady” ، سترة من الشبك السلمون ، تي شيرت وردي ، تنورة وردية ، برتقالي فوشيا ، ثوب نسائي أبيض ، حزام فوشيا.

الغرفة الرابعة لمعرض “المسرحيات الموسيقية”
تقدم هذه الغرفة إنتاجات من أعمال فرنسية: “Les Misérables” (1980 و 1985) ، و “Notre-Dame de Paris” (1998) ، و “The Umbrellas of Cherbourg” (فيلم 1964) و “The Phantom of the Opera” (1986 ). “نوتردام دي باريس” هو العرض الذي ساهم في ولادة نوع فرنسي جديد: العرض الموسيقي. على عكس “الكوميديا ​​الموسيقية” ، يكتشف الجمهور أولاً الأغاني عن طريق بثها على الراديو. بعد ذلك ، وفقًا لنجاحهم ، جاء العرض على المسرح باستخدام وسائل حقيقية.
زي فريد ساتال للإنتاج الأصلي لعام 1998 ، لدور إزميرالدا في “نوتردام دي باريس”. كوميديا ​​موسيقية من إخراج جيل ماهي ، الإنتاج الكوري ، 2003.

فستان من الكاكي باللون الأخضر الداكن المرقط ومزين بالترتر.

زي فريد ساتال للإنتاج الأصلي لعام 1998 ، لدور Quasimodo في “Notre-Dame de Paris”. كوميديا ​​موسيقية من إخراج جيل ماهي ، الإنتاج الكوري ، 2003.

سترة كبيرة مع ظهر نتوء ، والسراويل في جيرسي القطن الأحمر مصبوغ ، مضلع مضلع ، والأحذية مطابقة.

الغرفة 5: موسيقى ليلية صغيرة
كتيب هيو ويلر. ستيفن سوندهايم موسيقى. من إخراج لي بلاكيلي ، ومجموعات راي سميث ، وأزياء جو فان شوبن ، وكوريغرافيا لأندرو جورج ، وأضواء لجيني كان. مسرح Châtelet ، 2010. في عام 1973 ، قدمت “A Little Night Music” أول عروضها على Broadway ، مستوحاة من فيلم Ingmar Bergman’s Smiles of a Summer Night (1955). خلال ليلة صيفية سويدية ، نشهد انتكاسات ثلاثة أجيال مع المؤامرات الرومانسية والنكات العاطفية التي تتبع بعضها البعض: نكهة في البرجوازية الكبيرة.
أزياء جو فان شوبن التي يرتديها لامبرت ويلسون لدور فريدريك إجرمان في “موسيقى ليلية صغيرة”. مسرحية موسيقية من إخراج لي بلاكيلي ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2010.

زي جو فان شوبن الذي ترتديه ليزلي كارون لدور السيدة أرمفلدت في “موسيقى ليلية صغيرة”. مسرحية موسيقية من إخراج لي بلاكيلي ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2010.

فستان على غرار أوائل القرن العشرين في المخمل الأخضر مبطنة ، حزام الشريط مزين بقبعة سيزال خضراء وزهور من الريش.

زي جو فان شوبن الذي ترتديه ليزلي كارون لدور السيدة أرمفلدت في “موسيقى ليلية صغيرة”. مسرحية موسيقية من إخراج لي بلاكيلي ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2010.

فستان من أوائل القرن العشرين من الساتان الأرجواني مغطى بالدانتيل والساتان وحزام مخملي مزين بالزهور وقفازات من الدانتيل الأسود وقلادة من اللؤلؤ الأبيض وخواتم من اللؤلؤ الأرجواني واللؤلؤ متعدد الألوان.

غرفة 6: شارع 42
كتيب مايكل ستيوارت ومارك برامبل. هاري وارن موسيقى. انطلاق وتصميم الرقصات لستيفن مير ، مجموعات وأزياء بيتر ماكينتوش ، أضواء لكريس ديفي. مسرح شاتليت ، 2016. “الشارع 42” هو عبارة عن قصة مسرحية لفيلم موسيقي لعام 1933. لم يكن حتى عام 1980 أن تم إنشاء عرض برودواي مع إضافة أغاني من ألبوم آل. دوبين. القصة هي قصة راقصة شابة بارعة تريد اقتحام مسرح برودواي وأيضًا قصة وراء الكواليس في أحد العروض. على خلفية من الرومانسية والحلم الأمريكي ، فإن القصة هي في معظمها ذريعة لربط الصنابير والأغاني.
زي بيتر ماكينتوش لدور بيلي لولور في “الشارع 42”. من إخراج وستيفير موسيقي من تأليف ستيفن مير ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2016.

سراويل وسراويل مزخرفة باللون الأخضر ، وسترة من قماش التفتا باللون الأخضر ، وقميص قطني أسود ، ونعل من الفراشة الذهبية المطرز ، وقبعة علوية من قماش التفتا ولام الأخضر والأحذية الجلدية السوداء.

غرفة 7: ملهى
كتيب جو ماستروف. موسيقى جون كاندر. من إخراج روب مارشال وسام مينديز ، من تصميم روبرت بريل ، أزياء وليام آيفي لونغ ، تصميم رقص روب مارشال. شركة Roundabout Theatre ، 2014. “Cabaret” هي الموسيقي التي تمثل بداية حقبة جديدة في برودواي وتمهد الطريق لمزيد من الحديث “الاحتجاجي” مثل الشعر في عام 1967 الذي يشجب الحرب في فيتنام. “كاباريه” يعرف نجاحًا كبيرًا من خلال 1165 عرضًا وثمانية جوائز توني! فيلم بوب فوس في عام 1972 ، مع ليزا مينيلي ، سيجعله من الأعمال الكبريتية والعبادة. حققت شركة Roundabout Theatre Company في عام 1998 نجاحًا (2،377 عرضًا أوليًا على Broadway).

غرفة 8: صريح
كتيب ليليان هيلمان. ليونارد بيرنشتاين موسيقى. من إخراج روبرت كارسن ، من تصميم ميشيل ليفين ، وأزياء بوكي شيف ، وكوريغرافيا لروب آشفورد ، وأضواء لروبرت كارسن وبيتر فان برايت. Theatre du Chatelet ، 2006. استنادًا إلى الحكاية الفلسفية التي تحمل اسم Voltaire ، تعد “Candide” أوبرا كوميدية تم عرضها لأول مرة في برودواي في عام 1956 على رواية Lillian Hellman وموسيقى ليونارد بيرنشتاين. تم تنقيح “الموسيقية” من قبل هيو ويلر في عام 1973. في العرض الأول لفيلم “كانديد” في برودواي ، 1 ديسمبر 1956 ، كان الافتتاح الذي كتبه بيرنشتاين ناجحًا للغاية بحيث توقف العرض للسماح للجمهور بمواصلة التصفيق بعنف. لا يزال هذا الافتتاح أحد أجمل ما كتب لـ Broadway.

غرفة 9: حماقات
كتيب جيمس جولدمان. ستيفن سوندهايم موسيقى. من إخراج أوليفييه بانيزيك ، مجموعات لفاليري يونج ، أزياء لفريدريك أوليفييه ، تصميم الرقصات لكارولين رولاندز ، أضواء مارك أنطوان فيلوتيني ، إبداعات فيديو لجيليس بابين. أوبرا دي تولون ، 2013. تم إنشاء فيلم “Follies” في برودواي في عام 1971 ، وهو عبارة عن قصة أعضاء من مجموعة من الفتيات السابقات من مجلة برودواي التي وجدت نفسها بعد 30 عامًا قبل تدمير مسرحها القديم. ستعيد الحنين إلى الماضي ، والأحباء القدامى ، والخوف من الشيخوخة ، والغيرة … عنوان هذا الموسيقي يكرم “Follies” لـ Florenz Ziegfeld الذي يطلق ، ابتداءً من عام 1907 ، أجمل وأروع المراجعات في العالم بقلم الباريسي “Folies Bergère”.
زي فريدريك أوليفييه لدور راقصة في “حماقات”. كوميديا ​​موسيقية من إخراج أوليفييه بينيش ، إنتاج أوبرا تولون ، 2013.

كارديغان أسود مع طوق أسود بالترتر ، وحمالة صدر سوداء مع حافة كشكش ، وتنورة سراويل سوداء مطرزة ، وأساور فضية متلألئة ، وعنق طوق فضي لامع ، وقبعة سوداء مع جديلة ذهبية لامعة.

زي فريدريك أوليفييه الذي ترتديه نيكول كرويسيل لدور كارلوتا في “حماقات”. كوميديا ​​موسيقية من إخراج أوليفييه بينيش ، إنتاج أوبرا تولون ، 2013.

فستان طويل من الساتان الوردي مزين بالترتر ، طوق مطرز كبير ، مثبت على الإطار.

الغرفة 10: سيدتي الجميلة
كتيب آلان جاي ليرنر. فريدريك لوي موسيقى. من إخراج روبرت كارسن ، من إعداد تيم هاتلي ، وأزياء أنتوني باول ، وكوريغرافيا من تصميم لين بايج ، وأضواء لأدم سيلفرمان ، مسرحية من إيان بيرتون. مسرح Châtelet ، 2010 و 2013. تم إنشاء My Fair Lady في عام 1956 في نيويورك مع جولي أندروز ، وتم عرض My Fair Lady على الشاشة في عام 1964 مع Audrey Hepburn. إنها “موسيقية مثالية” ، وهي تتوافق مع قصة الجانب الغربي مع ذروة “العصر الذهبي” في برودواي. يروي My Fair Lady اللقاء بين إليزا دوليتل ، بائعة الأزهار الشاب وهنري هيغنز ، أستاذة علم الصوتيات. بعد رهان مع أحد صديقاتها ، ستجمع هيغنز الفتاة وتحولها إلى دوقة.
زي أنتوني باول لدور إليزا دوليتل لسباقات أسكوت في “سيدتي الجميلة”. كوميديا ​​موسيقية نظمها روبرت كارسين ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2010 – 2013.

فستان مع الكشكشة وحزام رايات في الأورجانزا الحرير ecru مع النقاط البولكا الحمراء ، السبيب و ecru الأورجانزا مع نقاط البولكا الحمراء.

زي أنتوني باول لدور إليزا دوليتل للكرة في “سيدتي الجميلة”. كوميديا ​​موسيقية نظمها روبرت كارسين ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2010 – 2013.

الرأس الطويل في المخمل الأسود اصطف مع الفراء الأبيض.

الغرفة 11: صوت الموسيقى
كتاب هوارد ليندساي وروسيل كراوس. ريتشارد رودجرز موسيقى. من إخراج إميليو ساغي ، ومجموعات دانييل بيانكو ، وأزياء جيسوس رويز ، وكوريغرافيا من مايلز ، وأضواء كايتانو فيليلا. مسرح شاتيليت ، 2009. في سالزبورغ ، النمسا ، قبل الحرب العالمية الثانية ، دخلت ماريا راينر الدير لكنها لم تكن لديها المهنة. أصبحت مربية للأطفال السبعة للكابتن فون تراب. يقعون في الحب ويتزوجون. ستستمتع العائلة بمهرجان غناء في كارلسبيرج للهروب من النمسا والهروب من النازيين. هذه الموسيقى مستوحاة من قصة حقيقية.
زي اليسوع رويز لدور البارونة إلسا شريدر في “صوت الموسيقى”. كوميديا ​​موسيقية من إخراج إميليو ساغي ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2009-2011.

لحم لامع بدون حواف مطرزة بالترتر الذهبي ، تنورة طويلة من الساتان ، بوا ريش النعام ، قفازات من الساتان المرجاني ، أساور من حجر الراين

زي اليسوع رويز لدور فريدريش فون تراب في “صوت الموسيقى”. كوميديا ​​موسيقية من إخراج إميليو ساغي ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2009 و 2011.

قميص قطني أبيض ، سراويل داخلية “نمساوية” بأقمشة “ستارة” ، خلفية زرقاء مع نقوش حمراء وذهبية.

غرفة 12: Singin ‘في المطر
كتيب إيان بيرتون. موسيقى آرثر فريد وناسيو هيرب براون. من إخراج روبرت كارسن ، من إعداد تيم هاتلي ، وأزياء أنتوني باول ، وكوريغرافيا لستيفن مير ، وأضواء لروبرت كارسن وجوسيبي دي يوريو. مسرح الشاتيليت ، 2015. في وقت وصول السينما الحاضرة ، يجب على زوجين من نجوم السينما الصامتين ، دون لوكوود ولينا لامونت ، أن يتعلموا التحدث ولعب الكوميديا. تضاعفت لينا بصوت كاتلان من قبل كاثي سيلدين ، التي وقع لوكوود في حبها. لكن لينا لا تريد أن تترك مكانها … يشير إنتاج مسرح شاتيليت إلى السينما الصامتة من 20 إلى 30 من خلال تقديم أزياء سوداء وبيضاء.
زي أنتوني باول لدور لينا لامونت في “Singin” في المطر “. كوميديا ​​موسيقية نظمها روبرت كارسين ، مسرح شاتليت ، باريس 2015-2017.

ثوب سلة على طراز القرن الثامن عشر ، مصنوع من لامع فضي على الطراز المغطى بتول أسود مطرز ، دانتيل أبيض ، تول فضي جذاب ، عقد من حجر الراين ، عقد من اللؤلؤ الأبيض.

زي أنتوني باول لدور كاثي سيلدين في “سينجين تحت المطر”. كوميديا ​​موسيقية نظمها روبرت كارسين ، مسرح شاتليت ، باريس 2015-2017.

هيكل من لحم ليكرا مطرز بالترتر الفضي وأحجار الراين وتنورة تول بيضاء قزحية اللون وريش ، وغطاء رأس من ريش نعام أبيض رفيع ، وترصيع فضي ، وأحذية “سالوميه” رمادية فاتحة.

زي أنتوني باول لدور لينا لامونت في “Singin” في المطر “. كوميديا ​​موسيقية نظمها روبرت كارسين ، مسرح شاتليت ، باريس 2015-2017.

فستان على طراز ثلاثينيات القرن العشرين بالترتر الفضي والأسود ، ومعطف فرو أبيض مزين بأحجار الراين الفضية ، وحقيبة سوداء وأحجار الراين الفضية ، وعقال مطرز ، وترتر أسود وأحجار الراين ، وقلادات حجر الراين.

غرفة 13: شارع 42
كتيب مايكل ستيوارت ومارك برامبل. هاري وارن موسيقى. انطلاق وتصميم الرقصات لستيفن مير ، مجموعات وأزياء بيتر ماكينتوش ، أضواء لكريس ديفي. مسرح شاتليت ، 2016. لبداية العرض ، لدى Gower Champion فكرة رائعة: ستارة المسرح ترتفع ستين سنتيمتراً وتكشف عن عشرات الأرجل التي تبدأ بعدد من المصفقين. يرتفع الستار تمامًا ، وهناك اختبار لـ “Pretty Lady” ، مع ما لا يقل عن ستة وثلاثين فتاة وجوقة! تبنى منظمو المعرض هذه الفكرة في هذه الغرفة التي ترمز إلى بداية العرض.

الأزياء المعروضة هي تلك الخاصة بإنتاج Théâtre du Châtelet (2016) ، الذي أعده ستيفن مير ، الذي كان راقصًا في إنتاج لندن الأصلي. وكان الإنتاج باذخ وبراقة. واحدة من أكبر نجاحات Châtelet. يشير مصمم الأزياء ، بيتر ماكينتوش ، إلى أنه كان مستوحى من صور نيويورك في أوائل الثلاثينيات ، حيث كانت المدينة تتغير خلال فترة الكساد العظيم. يتبع انهيار جليدي من الأزياء الرائعة والديكورات آرت ديكو.

زي بيتر ماكينتوش لدور راقصة في “شارع 42”. من إخراج وستيفير موسيقي من تأليف ستيفن مير ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2016.

فستان سلة بروش باللونين الأبيض والفضي ، وتطبيق نقوش بيضاء ، وصفوف من اللؤلؤ ، وشعر مستعار مرتفع في تول وشعر أبيض ، وحجر خيالي أحمر.

زي بيتر ماكينتوش لدور راقصة في “الشارع 42”. من إخراج وستيفير موسيقي من تأليف ستيفن مير ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2016.

جاكيت قصير من الساتان مع نقاط بولكا فضية وأساور وأصفاد سوداء مع نقاط فضية ، وسترة سوداء مع نقاط بولكا فضية ، وقميص أبيض ، وربطة عنق سوداء مطرزة ، وبنطلون فضي صقيل أسود مع باغيت.

زي بيتر ماكينتوش لدور راقصة في “شارع 42”. من إخراج وستيفير موسيقي من تأليف ستيفن مير ، مسرح شاتليت ، باريس ، 2016.

بدلة ساتان ذهبية مع نقاط فضية ، ظهر أسود مع نقاط البولكا الفضية ، نسائي ذهبي مع نقاط فضية ، أحذية ذهبية.

المركز الوطني للمرحلة زي
Centre National du Costume de Scene (CNCS) ، هو متحف فرنسي مخصص لعرض الأزياء والمجموعات.

تم افتتاحه في 1 يوليو 2006 في Moulins ، Allier بواسطة Renaud Donnedieu de Vabres ، وزير الثقافة ، Pierre-André Périssol ، عمدة Moulins و Christian Lacroix ، صانع الأزياء ورئيس مجلس الإدارة. المدير الحالي هو دلفين بيناسا ، الذي يتم عرض صورته في المتحف.

المركز الوطني للمرحلة المسرحية هو أول هيكل للمحافظة ، في فرنسا أو في الخارج ، يكرس بالكامل للتراث المادي للمسارح.
وتتمثل مهمتها في الحفاظ على ودراسة وتثمين مجموعة تراثية من 10000 من الأزياء المسرحية والأوبرا والباليه بالإضافة إلى مجموعات المسرح المرسومة ، التي قدمتها المؤسسات المؤسسة الثلاث للمركز ، والمكتبة الوطنية في فرنسا ، وكوميدي فرانسيس ، و أوبرا باريس الوطنية. كما تلقى المركز العديد من التبرعات من الفنانين والمسارح.

مجموعات
تتكون هذه المجموعات من حوالي 10000 من الأزياء وعناصر المناظر الطبيعية من منتصف القرن التاسع عشر وحتى يومنا هذا ، وتأتي هذه المجموعات من المسارح والأوبرا والباليه مثل أوبرا باريس الوطنية وكوميدي فرانسيس والمكتبة الوطنية الفرنسية.

يحتوي المتحف على مجموعة من أزياء رودولف نورييف ، كما هو مطلوب في إرادته ليكون “مكانًا للذاكرة”. كان نورييف ، الذي كان مدير أوبرا باريس للأوبرا ، يرغب في وضع مجموعته في متحف في باريس ، ولكن لم يتم العثور على مواقع مناسبة. لذلك ، تم وضع مجموعته في المتحف في متحف منطقة أوفيرني ، الذي يبعد حوالي 3 ساعات بالقطار من باريس. إنها “مجموعة دائمة تمنح الزائرين إحساسًا بشخصيته الغامرة المتواضعة والعاطفة لكل ما كان نادرًا وجمالًا.” تحتوي المجموعة على قطع أثرية تاريخية من حياة نورييف بما في ذلك الأفلام والصور الفوتوغرافية ، بالإضافة إلى 70 من الأزياء.

ازياء المرحلة
تقوم العديد من الشركات والمسارح المسرحية ، بما في ذلك Comédie Française و Paris Opera ، بإرسال أزياءهم إلى المتحف بعد عرضهم النهائي. في المتحف أنها متوفرة ليتم عرضها والحفاظ عليها. كما أنها متاحة للباحثين والطلاب للدراسة.

المجموعات: ذاكرة المؤسسات الأسطورية والفنانين
حتى إذا كانت الأزياء المسرحية تمثل التراث الأكثر أهمية من حيث الإنفاق والممتلكات للمسارح ، لم تكن هناك سياسة حقيقية لحمايتها حتى إنشاء المركز. إنهم يشهدون على إبداع مصممي الأزياء الذين رسمهم والدراية الفنية لورش العمل التي صنعتهم. أنها تحمل فيها آثار الفنانين التي عززتهم على خشبة المسرح.

يرجع تاريخ أقدم الأزياء إلى القرن الثامن عشر. إنها ملابس أصلية (معاطف الفساتين للرجال والصدريات) التي يتم الحصول عليها أو شراؤها من قبل Comédie-Française بعد الثورة الفرنسية لاستخدامها في مجموعة من الإلهام من القرن الثامن عشر (Marivaux ، Beaumarchais …). بالإضافة إلى هذه القطع الاستثنائية ، تشتمل المجموعة في الغالب على أزياء من منتجات تم إنشاؤها منذ النصف الثاني من القرن التاسع عشر. بدأ المشروع في عام 1995 عندما طلبت وزارة الثقافة والاتصال المؤسسات الوطنية الكبرى ، والمكتبة الوطنية في فرنسا (إدارة الفنون الأدائية) ، وكوميدي فرانسيس وأوبرا باريس الوطنية لتشكيل أول مجموعة تتكون من 8500 من الأزياء ل افتتاح CNCS.

تعكس المجموعة التي تقدمها المكتبة الوطنية الفرنسية ثراء وتنوع مجموعة إدارة الفنون الأدائية. يشمل الأزياء فرقة رينو بارول ، مسرح الأتيليه تحت إشراف تشارلز دولين ، مسرح كامبانيول من إخراج جان كلود بينشنات ، بالإضافة إلى أزياء فيليب جيليل للألعاب الأولمبية ألبرتفيل التي قام بدورها فيليب فيليب دوفل ، في عام 1992.

تغطي مجموعة Comédie-Française ثلاثة قرون من تاريخ هذا المسرح الكبير. صنعت الأزياء في ورش الخياطة الشهيرة على الأخص للملابس التاريخية. تم إنشاؤها من قبل سوزان لاليك أو ليلى دي نوبيلي أو تيري موغلر وتلبسها سارة بيرنهاردت أو مونيه سولي أو جان ماريه …

تضم مجموعة الأوبرا الوطنية في باريس 5000 ازياء للأوبرا والباليه تغطي فترة مائة وخمسين عامًا من عام 1872 ، مع أزياء مصممة من قبل Bakst و Benois و Derain و Cocteau … تم تصنيع معظمها في ورش الخياطة في الأوبرا التي يرتديها جميع أعظم النجوم ، سيرج ليفار ، إيفيت شوفيري ، ماريا كالاس ، رودولف نورييف ، ريجين كريسبين ، لوسيانو بافاروتي …

يضم CNCS مجموعة استثنائية من حوالي 2000 رسم ونماذج للأزياء التي أنشأها كريستيان لاكروا للمرحلة (الأوبرا والرقص والمسرح). كما تبرع مصمم الأزياء فرانك سوربييه بملابسه أزياء لأوبراين ، ترافياتا وتيلز أوف هوفمان.

مجموعة من عناصر مشهد المرحلة
يضم المركز الوطني للأزياء والمسرح السينمائي مجموعة من اللوحات الزيتية والعناصر الزخرفية والآلات المسرحية (الهيكل ، معدات الرفع ، الصواري ، المواد القابلة للتشكيل ، الأدوات) التي يعود تاريخها إلى منتصف القرن العشرين. في هذه الاستمرارية ، ورثت العديد من قوات الرقص المعاصرة بعض مجموعات المسرح مع التبرعات بالزي.