الطراز والخصائص المعمارية لمدينة البندقية

تشتهر مدينة البندقية العائمة بفنها القوطي والهندسة المعمارية. كانت المدينة آمنة إلى حد كبير من الشغب والخلافات المدنية والغزو في وقت أبكر بكثير من معظم المدن الأوروبية. هذه العوامل ، مع القنوات والثروة الكبيرة للمدينة ، صنعت لأنماط بناء فريدة. نظرًا لموقعها على بحيرة البندقية المستنقعية ، فقد تم تصميم الهندسة المعمارية للمدينة بالكامل بذكاء ، مما يجعلها فريدة من نوعها عن أي أنماط معمارية أخرى في أوروبا.

تتمتع البندقية بأسلوب معماري غني ومتنوع ، وأبرزها الطراز القوطي. نشأ النمط في البندقية في القرن الرابع عشر ، مع التقاء الطراز البيزنطي من القسطنطينية ، والتأثيرات الإسلامية من إسبانيا وشركاء البندقية التجاريين الشرقيين ، والأشكال القوطية المبكرة من البر الرئيسي لإيطاليا. نشأت العمارة القوطية في القرن الرابع عشر ، ولها ثلاثة أنواع مختلفة بما في ذلك التأثير البيزنطي والإسلامي والقوطي العلماني والقوطي الديني.

كان هذا النمط المعماري ضروريًا بشكل خاص لمدينة البندقية لأنه كان لابد من بناء المباني والمنازل فوق القنوات. وقد سمح الطراز المعماري القوطي لمدينة البندقية بوضع الهياكل على أكوام خشبية متقاربة من أجل تكوين قاعدة متينة في الماء. من الأمثلة الرئيسية على الأسلوب قصر دوجي وكا دورو في المدينة. تضم المدينة أيضًا العديد من مباني عصر النهضة والباروك ، بما في ذلك Ca ‘Pesaro و Ca’ Rezzonico.

كان الذوق الفينيسي محافظًا ، ولم تصبح الهندسة المعمارية لعصر النهضة ذات شعبية كبيرة إلا في المباني منذ حوالي 1470. أكثر من بقية إيطاليا ، احتفظت بالكثير من الشكل النموذجي للقصر القوطي ، الذي تطور ليناسب ظروف البندقية. بدوره كان الانتقال إلى العمارة الباروكية لطيفًا إلى حد ما. يمنح هذا المباني المزدحمة على القناة الكبرى وأماكن أخرى تناغمًا أساسيًا ، حتى عندما تجلس المباني من فترات مختلفة جدًا معًا. على سبيل المثال ، تعتبر الأقواس المستديرة أكثر شيوعًا في مباني عصر النهضة أكثر من أي مكان آخر.

البندقية هي وجهة حلم للكثيرين. بين القنوات الفريدة من نوعها ، وعروض تاريخية وثقافية لا تصدق ، وأسلوب معماري جميل. العديد من أنواع الهندسة المعمارية التي دخلت في بعض المباني الأكثر شهرة في البندقية على مر القرون. هذه الهندسة المعمارية هي التي تجعل البندقية فريدة ومختلفة جزئياً مقارنة بالمدن الأوروبية الأخرى.

أكملت البندقية أكثر من 1500 مشروع ترميم في السنوات الأربعين الماضية. اليوم ، المدينة منفتحة على مجموعة واسعة من الأساليب ، وتسعى جاهدة للحفاظ على مزيج متناغم من العمارة القديمة والجديدة.

العمارة الدينية
هناك عدد لا يحصى من الكنائس الجديرة بالملاحظة والتي يمكن العثور عليها في مدينة البحيرة ، سواء لمزاياها المعمارية أو للكنوز الفنية الموجودة فيها. ومن أهمها كنيسة القديسة ماريا ديلا سالوت ذات الأضلاع الثمانية ، بقبتها المهيبة التي تبرز عند مدخل القناة الكبرى ، وكاتدرائية سان ماركو الشهيرة والمهيبة ، وكاتدرائية المدينة ومقر البطريرك وبطريركية البطريرك. البندقية ، وتقع في الساحة المتجانسة ، بجوار قصر دوجي.

من بين المباني الدينية الهامة الأخرى ، لدينا: كنيسة سانتا ماريا جلوريوسا دي فراري ، وكنيسة سانتا ماريا دي ميراكولي ، وكنيسة سان فرانسيسكو ديلا فيجنا ، وكنيسة سان زكريا ، وكنيسة سانتي جيوفاني إي باولو ، والكنيسة del Redentore ، تم بناء هذا الأخير في جزيرة Giudecca في مشروع من تصميم Andrea Palladio ، وكاتدرائية San Pietro di Castello التي تضم كنيستين من تأليف Veronese.

قصور
البندقية مليئة بالقصور النبيلة ، وتطل على الحقول والشوارع والقنوات والقنوات ، والمساكن القديمة لأغنى العائلات الفينيسية في العصر الذهبي للمدينة. بصرف النظر عن المدارس والمباني المؤسسية مثل قصر دوجي ، يتم تحديد جميع المباني تقريبًا باسم العائلة التي أسستها أو التي ترك معظمها بصماتها عليها.

من أشهر Palazzo Fortuny ، على الطراز القوطي تبرعت به لمدينة البندقية من قبل أرملة الفنان الإسباني ماريانو فورتوني ، Palazzo Grassi ، عمل جورجيو ماساري ، Palazzo Mocenigo بواجهة على طراز عصر النهضة ، Palazzo Grimani ، المملوك من قبل الولاية ومقر محكمة الاستئناف وقصر لوريدان على الطراز القوطي. غالبًا ما يتم ذكر عائلتين أو أكثر في الاسم مثل Palazzo Cavalli-Franchetti ، أو Palazzo Gritti-Badoer ، أو يتم تحديد فرع العائلة.

بدلاً من ذلك ، تحتفظ العديد من المساكن الخاصة بالطائفة التقليدية Ca ‘، والتي تشير إلى اسم العائلة والمبنى: على سبيل المثال Ca’ Foscari ، مقر جامعة المدينة المتجانسة اللفظ ، Ca ‘Corner ، التي صممها جاكوبو سانسوفينو ، كاليفورنيا في القرن السادس عشر. Rezzonico ، في منطقة Dorsoduro وعمل Longhena ، Palazzo Balbi ، مقر الرئيس والمجلس الإقليمي لمنطقة فينيتو ، Ca ‘Pesaro ، Ca’ Tron ، Ca ‘Vendramin Calergi و Ca’ Dario.

الجسور
نظرًا لتكوينها ، يوجد في البندقية 435 جسراً عاماً وخاصاً تربط بين 118 جزيرة بنيت عليها ، وعبور 176 قناة. معظمها مبني من الحجر ، والمواد الأخرى الشائعة هي الخشب والحديد. الأطول هو Ponte della Libertà الذي يعبر بحيرة البندقية ويربط المدينة بالبر الرئيسي وبالتالي يسمح بحركة مرور المركبات.

القناة الرئيسية التي تخترق المدينة ، القناة الكبرى ، تتقاطع مع أربعة جسور: جسر ريالتو هو الأقدم (بني حوالي القرن السادس عشر) ؛ جسر أكاديميا جسر سكالزي ، الذي تم بناؤه تحت سيطرة هابسبورغ وأعيد بناؤه في القرن العشرين ، وأخيراً جسر الدستور ، الذي بني في عام 2008 على مشروع للمهندس المعماري سانتياغو كالاترافا.

رمز آخر للمدينة هو جسر ريالتو: عمل أنطونيو دا بونتي ، تم بناؤه عام 1591. كان الطريق الوحيد لعبور القناة الكبرى سيرًا على الأقدام: في الواقع ، ظل الجسر الوحيد حتى عام 1854 ، عندما تم بناء الجسر (الذي أضيف إليه لاحقًا جسر سكالزي وجسر الدستور). على جوانب الجسم المركزي توجد متاجر فاخرة بينما يوجد في نهاية الجسر في منطقة سان بولو سوق الفاكهة والخضروات والمبنى المغطى لسوق السمك وكنيسة سان جياكومو دي ريالتو.

علاوة على ذلك ، يعد جسر التنهدات أحد أشهر الجسور في البندقية. صُنع من الحجر الاستري في القرن السابع عشر في مشروع للمهندس المعماري أنطونيو كونتين ، وهو يربط قصر دوكالي بالسجون الجديدة.

المسارح
كانت البندقية في وقت Serenissima تحتوي على العديد من المسارح ، للعروض الموسيقية والدرامية أو الكوميدية ، والعديد منها يقع في القصور الأرستقراطية ، مثل المسرح الصغير في Palazzo Grassi الذي تم تجديده في عام 2013 أو في المصانع ذات الأهمية المعمارية التي لا شك فيها ، مثل مسرح La Fenice من القرن الثامن عشر (1792) ، مسرح Goldoni (يعود تاريخه إلى عام 1622 ، على الرغم من تجديده بالكامل في السبعينيات) ومسرح Malibran (1678).

تأثير
تقدم الهياكل القوطية الفينيسية دروسًا مهمة حول فوائد أساليب الاختلاط. بالإضافة إلى الطراز القوطي ، تستضيف البندقية تأثيرات من الطرز البيزنطية والمغربية التي كانت شائعة لدى التجار الذين زاروا البندقية من الشرق. إن الأقواس المدببة أو المنحرفة الشائعة في تصميم Venation هي بلا شك نتاج ثقافة مغاربية.

تأثير القوس البيزنطي
يعود تاريخ التأثير البيزنطي إلى الفترة الزمنية ما بين 900-1300 ، وكان النوع الأول من التصميم المعماري الذي استخدمه الفينيسيون. لم يمهد الطريق فقط للهياكل الطويلة والنحيلة ذات الأقواس المستديرة في الأعلى ، ولكنه جلب أيضًا تأثيرًا كلاسيكيًا ولكنه مبسط مع القوام المتلألئ! وشمل هذا النوع من العمارة أيضًا صالات عرض فوق الممرات وقبة مركزية وكتل صخرية. تم تزيين كل هذه الميزات بفسيفساء ذهبية مفصلة. ومن الأمثلة الجيدة على هذه العمارة القبة المركزية لكنيسة سان ماركو.

التأثير الإسلامي
جاء النمط الإسلامي للعمارة إلى البندقية في 1300-1500 وكان النوع الأول من العمارة القوطية. في حين أن التصميم كان شائنًا ومزخرفًا للغاية ، فقد تم استخدامه في المقام الأول لإضفاء الخفة والنعمة على الهيكل ، مع الإشارة الرئيسية إلى العمارة القوطية في أقواسه المدببة. لم يضف المهندسون أبدًا وزنًا أكبر مما كان ضروريًا لدعم مبنى لأنهم يعتقدون أن كل شبر في المدينة كان ذا قيمة. كان القوطي العلماني نوعًا آخر من العمارة التي تضمنت أقواسًا منحنية وكانت زخرفية بحتة وليست هيكلية. يمكنك مشاهدة التأثير الرئيسي للعمارة الإسلامية في الأقواس المدببة والأقبية المضلعة التي كانت تستخدم لتغطية مساحة داخلية كبيرة في المبنى. يمكن رؤية مثال آخر على هذا التأثير الإسلامي في قصر Ca’D’Ore ، الذي بني عام 1428 ،على القناة الكبرى.

العمارة القوطية العلمانية والدينية
كان الطراز الأخير للقوس القوطي هو الطراز القوطي الديني ، الذي اتبع العمارة القوطية الغربية ، ويُشار إليه بزخارف بسيطة وأقواس مدببة. مثال جيد على هذه الهندسة المعمارية هو سانتا ماريا جلوريا دي فراري الواقع في كامبو دي فراري في قلب منطقة سان بولو. تم بناؤه في الأصل في منتصف القرن الثالث عشر ثم أعيد بناؤه على الطراز القوطي في القرن الخامس عشر. يحتوي على العديد من القطع الهامة من فن عصر النهضة الفينيسي لفنانين بارزين مثل بيليني وتيتان.

العمارة القوطية الفينيسية
البندقية القوطية هي المصطلح المستخدم لشكل معين من العمارة القوطية الإيطالية النموذجية لمدينة البندقية ، والتي نشأت في متطلبات البناء المحلية ، مع بعض التأثير من العمارة البيزنطية ، وبعضها من العمارة الإسلامية ، مما يعكس شبكة التجارة في البندقية. من غير المعتاد بالنسبة للعمارة في العصور الوسطى ، أن النمط هو الأكثر تميزًا في المباني العلمانية ، والغالبية العظمى من الباقين علمانيون.

كانت الألوان عنصرًا مهمًا آخر في العمارة الفينيسية. وشملت في الغالب الأحمر الداكن والأصفر الصامت والأزرق الساطع. لكن خلال عصر النهضة ، فضل الناس ألوانًا أكثر نعومة وحيادية. تم خلط الجص بغبار الرخام ووضعه في طبقات رفيعة جدًا ومتعددة لإنشاء سطح أملس ومصقول. في بعض الأحيان كان يُترك غير مصقول ، لإضفاء مظهر خشن يشبه الحجر على المبنى. كان الدافع وراء هذه التقنيات هو خلق وهم بالعمق والملمس. لا يزال من الممكن تقدير هذه الجوانب والميزات حتى اليوم من خلال مجموعة الأعاجيب المعمارية المنتشرة في جميع أنحاء المدينة.

أشهر الأمثلة هي قصر دوجي وكا دورو. كلاهما يتميز بقطع لوجيا من أعمدة صغيرة متقاربة ، مع زخارف ثقيلة مع فتحات رباعي الفصوص أعلاه ، وزخرفة على طول خط السقف ، وبعض الزخارف الملونة على أسطح الجدران العادية. إلى جانب قوس ogee ، المغطى بزخرفة بارزة ، ونقوش من الحبال ، هذه هي السمات الأكثر شهرة في الأسلوب. تميل العمارة القوطية الكنسية إلى أن تكون أقل تميزًا من البندقية ، وأقرب إلى ذلك في بقية إيطاليا.

ربما لا تعود بداية النمط إلى أبعد من القرن الثالث عشر ، على الرغم من أن تواريخ القصور القوطية المبكرة ، وخاصة الميزات مثل النوافذ فيها ، غير مؤكدة إلى حد كبير. سيطر على القرن الرابع عشر وبسبب المحافظة في المدينة ، استمرت المباني القوطية الفينيسية ، وخاصة القصور الأصغر ، في البناء جيدًا في النصف الثاني من القرن الخامس عشر ، واحتفظت العمارة في عصر النهضة في البندقية بذكريات سلفها القوطي.

في القرن التاسع عشر ، مستوحاة بشكل خاص من كتابات جون روسكين ، كان هناك إحياء للأسلوب ، وهو جزء من حركة النهضة القوطية الأوسع في العمارة الفيكتورية. حتى في العصور الوسطى ، تم بناء قصور البندقية على مواقع ضيقة للغاية ، وكانت عبارة عن صناديق مستطيلة طويلة مع زخارف مركزة على الواجهة الأمامية. لذلك تم تطوير النمط لسياق معماري مشابه لتلك الموجودة في شوارع وسط المدينة في أواخر القرن التاسع عشر.

وصلت الفترة القوطية إلى البندقية خلال فترة ازدهار كبير ، عندما كانت الطبقة العليا تمول بناء كنائس جديدة ومنازل فخمة جديدة لأنفسهم. في الوقت نفسه ، بدأت الأوامر الدينية في جلب النمط القوطي إلى كنائس البندقية من البر الرئيسي لإيطاليا. يمكن رؤية أبرز الأمثلة على هذه الموضة المعمارية الجديدة في Santi Giovanni e Paolo و Frari.

ومع ذلك ، كانت هذه الكنائس لا تزال مشابهة جدًا لتلك الموجودة في بقية إيطاليا ، وكان الاختلاف الرئيسي هو مواد البناء. لم يكن حتى الزيادة في بناء القصر ، أن أصبحت البندقية القوطية أسلوبًا مميزًا في حد ذاتها. متأثرًا بقصر دوجي ، قام مبتكرو هذا النمط الجديد بتوحيد السمات القوطية والبيزنطية والشرقية لإنتاج نهج فريد تمامًا للهندسة المعمارية.

على عكس قصور أو منازل العائلات الثرية في المدن الإيطالية الأخرى ، لم يكن الدفاع مصدر قلق كبير لقصور البندقية ، والتي غالبًا ما كانت تحتوي على “خنادق” من بعض الجوانب. شجع وسط المدينة المزدحم على بناء مرتفع وفقًا لمعايير تلك الفترة ، وكان الوصول الرئيسي للضوء غالبًا من الواجهة الأمامية ، والتي عادة ما تحتوي على نوافذ أكبر وأكبر من القصور في أي مكان آخر.

تضاعفت معظم القصور كأماكن عمل في الطابق الأرضي ومنازل أعلاها. الطوابق الأرضية ، التي ربما كانت عرضة للفيضانات الدورية ، حتى عند بنائها ، تحتوي على عدد قليل نسبيًا من الغرف ، ودرج كبير إلى حد ما يؤدي إلى الطوابق السكنية العليا ، حيث تكون الأسقف منخفضة إلى حد ما وفقًا لمعايير القصور. يسمح الرواق الموجود على القناة بتحميل البضائع وتفريغها ، ويؤدي إلى مساحة كبيرة تسمى androne ، حيث يتم تخزينها وإجراء المعاملات التجارية. بحلول القرن الثالث عشر ، غالبًا ما تم التخلي عن أروقة في المقدمة ، واستُبدلت بواحد أو أكثر من المداخل الكبيرة المؤدية إلى androne.

في الطابق العلوي ، كان المدخل أو الصالون عبارة عن غرفة كبيرة أخرى ، موضوعة في المنتصف وعادة ما تكون على شكل حرف “T” ، تستقبل الضوء من النوافذ وكانت المساحة الرئيسية لتناول الطعام والترفيه. إلى الخلف ، يؤدي درج مفتوح إلى فناء صغير برأس بئر وغالبًا باب خلفي للشارع. في الواقع ، لا توجد آبار حقيقية في البندقية ، وقد أدى رأس البئر إلى صهريج مغلق من المياه الجوفية المالحة ، والذي يجمع مياه الأمطار من السطح والفناء عبر المزاريب الحجرية المؤدية إلى نظام تصفية الرمال والصهريج.

كان قوس ogee في بداية التطور الأسلوبي للقوس القوطي الفينيسي ، وليس في المنتصف أو في النهاية ، كما هو الحال في أي مكان آخر. بدأت الأقواس المستديرة تنبت نقاطًا على حافتها الخارجية ، بينما ظلت دائرية في البداية من الداخل. لكن لا تنعكس التدرجات الأنيقة للأسلوب دائمًا في المباني الفعلية ، ويمكن أحيانًا رؤية مجموعة متنوعة من الأساليب في فترة معينة وفي نفس المبنى.

قوس ogee “غير شائع نسبيًا في المباني الكنسية” ، حيث تم اعتماد الطراز القوطي الإيطالي التقليدي (وهناك عدد أقل من الباقين على قيد الحياة). على العكس من ذلك ، تُرى الأقواس القوطية التقليدية في القصور “فقط في العناصر الأكثر صلابة”. نظرًا لأن الأرض غير المستقرة أحبطت القبو ، فإن “المبرر البنيوي للعمارة القوطية – للسماح ببناء أقبية أعلى وأعلى ، مع مزيد من المرونة في مخطط الأرض – كان غير ذي صلة تمامًا في البندقية”.

في شمال أوروبا ، تدعم القطع الأثرية الزجاج المعشق فقط. في المقابل ، دعمت الآثار في البندقية القوطية وزن المبنى بأكمله. لذلك ، يشير الوزن النسبي الذي تحمله الآثار إلى انعدام الوزن النسبي للمباني ككل. هذا (والاستخدام المنخفض المرتبط بالجدران الحاملة للوزن) يمنح الطراز المعماري القوطي الفينيسي الخفة والنعمة في الهيكل.

على الرغم من أن البندقية القوطية أكثر تعقيدًا في الأسلوب والتصميم من أنواع البناء السابقة في البندقية ، إلا أنها لم تسمح أبدًا بوزن أو حجم أكبر من اللازم لدعم المبنى. لطالما شعرت البندقية بالقلق من أن كل شبر من الأرض ذات قيمة ، بسبب القنوات التي تمر عبر المدينة.

كان أحد الجوانب الرئيسية لتغيير الطراز القوطي الفينيسي الذي حدث خلال القرنين الرابع عشر والخامس عشر هو نسبة القاعة المركزية في المباني العلمانية. تطورت هذه القاعة ، المعروفة باسم Portego ، إلى ممر طويل كان يُفتح غالبًا بواسطة لوجيا بأقواس قوطية. فضل المهندسون المعماريون استخدام آثار معقدة ، مماثلة لتلك الموجودة في قصر دوجي. يعد قصر دوج ، المبنى القوطي الأكثر شهرة في مدينة البندقية ، عبارة عن مبنى مزخرف بشكل فاخر يتضمن سمات الطرز المعمارية القوطية والمغربية وعصر النهضة. في القرن الرابع عشر ، بعد حريقين دمروا الهيكل السابق ، أعيد بناء القصر في شكله القوطي الحالي المعروف.

ينعكس تأثير العمارة الإسلامية في بعض سمات الطراز الفينيسي ، ولا سيما استخدام الألوان والنقوش على الجدران الخارجية ، وأحيانًا الشوايات الحجرية على النوافذ ، وربما الزخارف الزخرفية البحتة على خطوط الأسطح. خلال هذه الفترة ، كان الاقتصاد الفينيسي مرتبطًا بشدة بالتجارة مع كل من العالم الإسلامي والإمبراطورية البيزنطية ، وكانت الأنماط المعمارية لهذين النوعين متشابكة إلى حد ما ، خاصة في الفترة الإسلامية المبكرة.

على سبيل المثال ، تم العثور أيضًا على الجدران المزخرفة بقشرة كبيرة من الرخام الملون الفاخر أو غيره من الأحجار ، والتي كانت بالتأكيد ذوقًا من مدينة البندقية ، في العمارة البيزنطية والإسلامية ، ولكن كلاهما اشتقاها من العمارة الرومانية الإمبراطورية. لا تزال هناك أمثلة في رافينا (التي حكمتها البندقية من 1440 إلى 1509) وميلانو وروما ، ومن المحتمل جدًا أن يتم تجريدها من المباني الرومانية الأخرى الباقية.

ربما اعتبر الفينيسيون أيضًا بعض جوانب العمارة البيزنطية والإسلامية على أنها تعكس عالم المسيحية المبكرة – غالبًا ما كان الزي “الشرقي” في جميع أنحاء إيطاليا يستخدم في كثير من الأحيان لشخصيات توراتية في الفن ، ولوحات بعض الفينيسيين ، على سبيل المثال القديس مارك الوعظ في الإسكندرية بواسطة Gentile Bellini (حوالي 1505) ، استخدم أيضًا العمارة الإسلامية بوضوح (بما في ذلك الشوايات الحجرية) ، على الرغم من أنه يعكس أيضًا الأنماط البيزنطية للقسطنطينية ، التي زارها بيليني عام 1479 ، بعد حوالي خمسة وعشرين عامًا فقط من أن تصبح العاصمة العثمانية. كانت هناك أيضًا روابط البندقية مع الأنماط الإسلامية على الرغم من صقلية وجنوب إيطاليا ، وربما الأندلس (إسبانيا الإسلامية). ربما رأى الفينيسيون العناصر الشرقية في هندستهم بطريقة معقدة ،يعكس ويحتفل بكل من تاريخهم وقضية ثروتهم المشتقة من التجارة.

وصل تجار البندقية ، وتجار المدن المنافسة ، إلى بلاد فارس وآسيا الوسطى في منطقة باكس مونغوليكا بعد الفتوحات المغولية ، من حوالي 1240 إلى 1360. كانت هناك مستعمرات فينيسية صغيرة للتجار في الإسكندرية ، وكذلك القسطنطينية. كانت علاقات البندقية مع الإمبراطورية البيزنطية أكثر حميمية وتعقيدًا ، حيث تضمنت العديد من الحروب والمعاهدات والمذابح.

تم إحياء النمط في القرن التاسع عشر ، إلى حد كبير من خلال تأثير الناقد المعماري البريطاني جون روسكين وأطروحته “أحجار البندقية”. بسبب النقص في المساحة في البندقية ، كانت معظم البلازي عبارة عن صناديق مستطيلة عالية (وفقًا لمعايير العصور الوسطى) ، بواجهة مزخرفة ، ولكنها غالبًا ما تكون بسيطة على الارتفاعات الخارجية الأخرى. ولم تكن لديهم ساحات فناء مهدرة. ومن ثم فإن الشكل الأساسي يناسب متطلبات القرن التاسع عشر بشكل جيد للغاية ، وظهر الطراز الفينيسي بشكل أساسي في النوافذ والكورنيش والديكورات الأخرى للواجهة.

عمارة عصر النهضة البندقية
بدأت الهندسة المعمارية لعصر النهضة الفينيسية في وقت متأخر أكثر مما كانت عليه في فلورنسا ، وليس قبل ثمانينيات القرن التاسع عشر ، وطوال الفترة اعتمدت في الغالب على المهندسين المعماريين المستوردين من أماكن أخرى في إيطاليا. كانت المدينة غنية جدًا خلال هذه الفترة ، وكانت عرضة للحرائق ، لذلك كان هناك قدر كبير من المباني يجري معظم الوقت ، وعلى الأقل غالبًا ما كانت واجهات المباني الفينيسية مزخرفة بشكل فاخر.

أفسحت فترة النهضة بين عامي 1500 و 1600 الطريق أمام أكثر أنواع العمارة القوطية ثورية ، حيث قدمت نوافذ مقوسة وبعض التصاميم الكلاسيكية القائمة على الهندسة والأعمدة. على عكس نظيراتها التقليدية ، لم تكن مباني عصر النهضة متوازنة دائمًا. أحد الأمثلة الرائعة على هذا النوع من الهياكل هو Palazzo Grimani بأعمدته وأقواس نصف دائرية من الخارج. أشهر مثال على فن العمارة القوطية في البندقية هو قصر دوجي الشهير في البندقية. يُعد قصر دوجي معلمًا سياحيًا شهيرًا ومبنى مثيرًا للإعجاب ، ويضم مزيجًا من الطرز المعمارية القوطية والموريشية وعصر النهضة.

مقارنة بعمارة عصر النهضة في المدن الإيطالية الأخرى ، كانت هناك درجة من المحافظة ، لا سيما في الاحتفاظ بالشكل العام للمباني ، والتي كانت في المدينة عادةً بدائل في موقع محصور ، وفي النوافذ ، حيث توجد أسطح مقوسة أو مستديرة ، وأحيانًا مع نسخة كلاسيكية من الزخرفة المعمارية القوطية الفينيسية ، ظلت مستخدمة بكثافة أكثر من المدن الأخرى. أعيد بناء قصر دوجي بعد الحرائق ، ولكن في الغالب خلف الواجهات القوطية.

كان لدى النخبة الفينيسية إيمان جماعي بأهمية العمارة في تعزيز الثقة في الجمهورية ، وقرار مجلس الشيوخ في 1535 أشار إلى أنها كانت “أجمل مدينة موجودة في العالم وأكثرها شهرة”. وفي الوقت نفسه ، تم تثبيط المنافسة العلنية بين العائلات الأرستقراطية ، لصالح “المساواة المتناغمة” ، التي تنطبق على المباني كما في المناطق الأخرى ، والجدة لمصلحتها الخاصة ، أو لاستعادة أمجاد العصور القديمة ، كان يُنظر إليها بريبة. على الرغم من إعجاب الزائرين بالمجموعات الغنية ، لم يكن للعمارة الفينيسية تأثير كبير يتجاوز ممتلكات الجمهورية الخاصة قبل أندريا بالاديو (1508-1580) ، الذي أصبح أسلوبه في العمارة البالادية ذا تأثير كبير في بعض الوقت.

كان ماورو كودوسي (1440-1504) من لومباردي من أوائل المهندسين المعماريين الذين عملوا بأسلوب عصر النهضة في البندقية ، حيث ساعده ابنه دومينيكو واستمر في ممارسته بعد وفاته. تشمل أعماله في المباني العامة الطوابق العليا في سان زاكاريا والبندقية وسان جيوفاني جريسوستومو (بدأت عام 1497) وسانتا ماريا فورموزا (بدأت عام 1492) وبروكوراتي فيكي في ساحة سان ماركو. من المحتمل أنه صمم برج الساعة في سانت مارك (من 1495) ، وعمل مع النحاتين لإعادة بناء Scuola Grande di San Marco بعد حريق في عام 1485. دمر حريق في عام 1483 الجناح الشرقي لقصر دوجي ، وفاز كودوسي بالمنافسة ليحل محله. ، إنتاج تصميمات مختلفة تمامًا للواجهات التي تواجه الفناء والخارج. يشمل قصره Ca ‘Vendramin Calergi (بدأ عام 1481) وقصر Zorzi Galeoni. يحترم عمله ويشير إلى العديد من عناصر البندقية القوطية ، ويتناغم معها بشكل جيد.

جاكوبو سانسوفينو (1486-1570) ، وهو أيضًا نحات مهم ، لم يتم بناء مشروعه الأول في البندقية ، Palazzo Gritti ، لأن خططه ، على الرغم من كونها رائعة ، كانت مليئة بالمستجدات الاستعراضية. لقد فشل في فهم أيديولوجية الروعة الرصينة والمقيدة التي طلبها النبلاء الفينيسيون. خطته لتثبيت قباب سان ماركو ، التي لطالما عانت من المتاعب ، من خلال لف عصابات حديدية حولها ، “جعلت سمعته”. لم يمض وقت طويل حتى وجد أسلوبًا يرضي رعاة البندقية وكان “نهائيًا لكامل التاريخ اللاحق للعمارة الفينيسية”. لقد ابتكر مظهر الكثير من المنطقة المحيطة بساحة سان ماركو خارج كنيسة سان ماركو نفسها ، حيث صمم مكتبة مارسيانا (1537 وما بعده) والنعناع أو “زيكا” في بيازيتا دي سان ماركو.تشمل قصره Palazzo Corner della Ca ‘Grande (1532 فصاعدًا) و Palazzo Dolfin Manin من عام 1536.

تعتبر مكتبة Biblioteca Marciana “تحفة لا شك فيها” ، وعمل رئيسي في فن العمارة في عصر النهضة الفينيسية. بالاديو ، الذي رآه يجري بناؤه ، أطلق عليه “ربما الأغنى الذي تم بناؤه على الإطلاق منذ أيام القدماء حتى الآن” ، وقد وصفه فريدريك هارت بأنه “بالتأكيد أحد أكثر الهياكل إرضاءً في تاريخ العمارة الإيطالية”. إنه ذو موقع بارز للغاية ، بواجهة طويلة تواجه قصر دوجي عبر Piazzetta di San Marco ، والجوانب الأقصر تواجه البحيرة وساحة سان ماركو.

تم تعيين ميشيل سانميتشيلي (1484-1559) من قبل الدولة كمهندس عسكري. كانت معظم أعماله عبارة عن تحصينات ومباني عسكرية أو بحرية حول أراضي البندقية ، خاصة في فيرونا ، لكنه بنى أيضًا عددًا من القصور الأصلية للغاية ، وأخذ العمارة الفينيسية إلى مانيريسم. يمثل عمله في فيرونا مجموعة من المباني التي تحدد المدينة بطريقة مماثلة لبلاديو في فيتشنزا. يعد Palazzo Bevilacqua في فيرونا (بدأ عام 1529) أشهرها.

كان المهندس الرئيسي لعصر النهضة الفينيسي المتأخر أندريا بالاديو (1508-1580) ، والذي كان أيضًا الشخصية الرئيسية في فن العمارة الإيطالي في وقت لاحق ، وأهم كاتب في الهندسة المعمارية. ولكن بصرف النظر عن الكنيستين الكبيرتين سان جورجيو ماجوري (1566 م) وإيل ريدينتور (1577 م) ، فقد صمم القليل نسبيًا في المدينة نفسها ، لعدد من الأسباب. قام بتصميم العديد من الفيلات في فينيتو ، في فيتشنزا وسلسلة من المنازل الريفية الشهيرة ، صغيرة نسبيًا مقارنة ببعضها في الجنوب ، للنخبة الفينيسية. تم تطوير أسلوب Palladio لاحقًا في الهندسة المعمارية Palladian لكل من بريطانيا والمستعمرات الأمريكية ، وأخذت نافذته الفينيسية ، ذات القمة المركزية المقوسة ، عنصرًا فينيسيًا للغاية في جميع أنحاء العالم.يضم موقع التراث العالمي لمدينة فيتشنزا وفيلات بالاديان في فينيتو 23 مبنى في المدينة و 24 فيلا ريفية.

إن ما يسمى بازيليكا بالاديانا في فيتشنزا ، الذي بدأ في عام 1549 ، عبارة عن سلسلة من الواجهات ذات اللوجيا التي تغلف القاعة العامة القوطية الكبيرة للمدينة ، وتستخدم لأغراض مثل المحاكم القانونية ، حيث تظهر نسخته المتقنة من نافذة البندقية لأول مرة ؛ هذا يسمى نافذة Palladian أو “عزر Palladian”. يظهر هنا في كلا الطابقين ، وهو أقل شيوعًا عند نسخه. يعتمد المبنى على مكتبة Biblioteca Marciana لسانسوفينو ، ولكنه “معماري أكثر حدة ، وأقل اعتمادًا على المنحوتات ، وفي نفس الوقت أكثر مرونة”. في Palazzo Chiericati ، الذي بدأ في عام 1551 ، هناك طابقان من loggias ، لكن الواجهة مقسمة عموديًا إلى ثلاثة أجزاء عن طريق التقدم بالطابق العلوي في الوسط.

انتقل فينتشنزو سكاموزي (1548–1616) من فيتشنزا إلى البندقية عام 1581 ، وهو العام الذي أعقب وفاة بالاديو. قام بتصميم Procuratie Nuove في ساحة سان ماركو ، وأكمل العديد من المشاريع التي تركها بالاديو غير مكتمل. قام تلميذه Baldassare Longhena (1598–1682) ، الذي كان من أجل التغيير الذي ولد في المدينة ، بإكمال مشاريع سكاموزي ، وبينما قدم العمارة الباروكية الكاملة إلى البندقية ، استمرت العديد من المباني ، وخاصة القصور ، في تطوير الباروك. شكل من أشكال عصر النهضة البندقية.

فيلا البندقية
الفيلا الفينيسية هي نوع من المساكن الأرستقراطية التي أسستها جمعية جمهورية البندقية وتم تطويرها في المناطق الزراعية في Domini di Terraferma بين نهاية القرن الخامس عشر والقرن التاسع عشر. في هذه الفترة الزمنية ، تم بناء أكثر من أربعة آلاف فيلا في البندقية ، لا يزال العديد منها محفوظًا ومحميًا من قبل معهد فينيتو فيل الإقليمي ؛ المناطق المتضررة من وجود هذه المباني هي فينيتو بأكملها ، ولا سيما ريفييرا ديل برينتا ، وبعض سهول فريولي فينيتسيا جوليا.

يقع الهيكل النموذجي للفيلا الفينيسية في ملكية زراعية كبيرة. يوجد في وسط مجمع العقارات الهيكل المعماري المركزي (فيلا أو منزل مهيمن أو بيت مزرعة) ، سكن المالك (تم تطويره وتزيينه كمكان تمثيل) ، بالإضافة إلى منتجع صيفي ؛ معظم الفلل لا تحتوي على تدفئة شتوية أو أنظمة مطبخ. بجانب المنزل المخصص لسكن السيد ، كانت هناك مبانٍ مخصصة للأعمال الزراعية: مستودعات ، دفيئات ، إلخ.

وُلد في فينيتو تصنيف معين: البارشيسا ، وهو بناء موحد ، ممدود بشكل عام يجمع البضائع والمعدات. لقد كان ابتكارًا رائعًا ، لأنه أعطى شكلاً معماريًا أنيقًا للاحتياجات التي كانت حتى ذلك الحين لا تستحق الشرف. فضل الهيكل المعماري غير العادي ازدهار جميع الفنون الزخرفية المرتبطة بالهندسة المعمارية: النحت ، والرسم ، والديكور الجداري وصنع الخزانات ، وفن الحدائق ، وتنظيم المياه اللازمة لتنظيم النوافير والبرك.

في القرن السادس عشر ، مع المهندس المعماري أندريا بالاديو ، قام بتشكيل نوع معين من الفيلات الفينيسية (24 فيلا) ، تم تحديدها على أنها فيلا بالاديان: تم إدراج فيلات بالاديان في فينيتو في قائمة التراث العالمي لليونسكو.

وهي مرتبطة بأسماء المهندسين المعماريين العظماء مثل أندريا بالاديو وفينشنزو سكاموزي وجيوفاني ماريا فالكونيتو ​​وجاكوبو سانسوفينو وفنانين استثنائيين مثل فيرونيز وتيبولو وزيلوتي.

أدى الغزو الفينيسي لبر فينيتو-فريولي ، الذي حدث بين القرنين الرابع عشر والخامس عشر ، إلى زيادة الاهتمام بالطبقة الأرستقراطية الفينيسية لممتلكات الأرض. كانت الممتلكات الكبيرة مصحوبة باستثمارات كبيرة في الزراعة ، غالبًا ما كانت مستمدة من الدخل التجاري للعائلات ، ولكن تم تعويضها بعد ذلك من إنتاجية العقارات.

الفيلا الفينيسية ، حيث تم وضع كل من جماليات وعظمة السكن النبيل والمباني اللازمة لإدارة العقارات المحيطة جنبًا إلى جنب: لذلك ، على عكس أنظمة الفيلات الأخرى ، كان لها وظيفة مزدوجة ، كلا من التمثيل و الترفيه ، ومركز الإنتاج. حدث هذا التطور ، أيضًا بفضل ثروات البندقية التجارية. وبهذه الطريقة ، كانت حاجة البندقية للعودة إلى البر الرئيسي والريف راضية أيضًا ، والتي أصبحت تقريبًا أسطورة في مدينة مكونة من شوارع ضيقة وآفاق بحيرة.

يتزامن تطوير الفيلات الفينيسية مع قرون من السلام الطويل الذي كفلته جمهورية البندقية في البر الرئيسي. كانت تمثل مراكز واسعة النطاق للتنمية الاقتصادية الزراعية والحرفية والثقافية والمدنية ، في منطقة يتم فيها ضمان السلامة والتوصيلات الممتازة بالأرض والنهر.

بدءًا من هذه الأبنية ، بدأ نبلاء البندقية في التحول إلى فيلا ، مضيفين بمرور الوقت عددًا متزايدًا من العناصر الأسلوبية النموذجية للعمارة في المدينة ، لتطوير نموذج له ذروته في مساكن Palladian ؛ وهكذا فإن النموذج الحضري والنموذج الريفي يذهبان إلى الكسب غير المشروع للتبادل الثقافي الذي استمر على مر القرون: يتم تصدير الطراز الفينيسي إلى المساكن الأنيقة في البر الرئيسي ، بينما يؤثر حب الريف والآفاق الجبلية قبل كل شيء على القرن السادس عشر. – فن القرن في البندقية.

بعد فترة أولى من الالتزام الزراعي الحقيقي في المنطقة ، أصبحت الفيلا موضة ، امتدت لدرجة أن العائلات النبيلة أنفقت ثروة هائلة لبناء الفيلات لاستخدامها فقط في الصيف ، عشية عيد سانت أنطونيو دي بادوفا . فقد بناء الفيلا دلالاته الريفية وازداد حجمه معادلاً الروعة الداخلية لقصور المدينة. تم إثرائه أيضًا بالحدائق المورقة الشاسعة من النباتات الغريبة والتحوطات المصممة حسب التصميم ، حيث تم إنشاء ميزات مائية معقدة ، تميل في كل شيء إلى منافسة النماذج الدولية مثل قصر فرساي في فرنسا الذي كان بعض مالكي الأراضي الأثرياء يعتزمون مساواةهم ، في بعض الأحيان تستهلك ثروة الأسرة بأكملها.

أسلوب البندقية روكوكو
يمكن القول أن البندقية أنتجت أفضل تصميمات روكوكو وأكثرها دقة. في ذلك الوقت ، كان الاقتصاد الفينيسي في حالة تدهور. لقد فقدت معظم قوتها البحرية ، وكانت متخلفة عن منافسيها في الأهمية السياسية ، وأصبح مجتمعها منحلًا ، حيث أصبحت السياحة على نحو متزايد الدعامة الأساسية للاقتصاد. لكن ظلت البندقية مركزًا للأزياء.

اشتهر الروكوكو الفينيسي بكونه غنيًا وفاخرًا ، وعادة ما يكون بتصميمات باهظة للغاية. تشمل أنواع الأثاث الفينيسية الفريدة من نوعها ديفاني دا بورتيجو ، وأرائك الروكوكو الطويلة وبوززيتي ، وهي أشياء من المفترض وضعها على الحائط. كانت غرف النوم لأثرياء البندقية عادة فخمة وفخمة ، مع الستائر والستائر الدمشقية والمخملية والحرير الغنية ، وأسرّة الروكوكو المنحوتة بشكل جميل مع تماثيل المعجون والزهور والملائكة.

اشتهرت البندقية بشكل خاص بمرايا الجيراندول الجميلة ، والتي ظلت من بين الأفضل في أوروبا ، إن لم تكن الأفضل. عادة ما تكون الثريات ملونة للغاية ، حيث تستخدم زجاج المورانو لجعلها تبدو أكثر حيوية وتميزًا عن غيرها ؛ واستخدمت الأحجار الكريمة والمواد من الخارج ، حيث كانت البندقية لا تزال تحتفظ بإمبراطورية تجارية واسعة. كان الطلاء شائعًا جدًا ، وتم تغطية العديد من قطع الأثاث به ، وأبرزها lacca povera ، حيث تم رسم رموز وصور للحياة الاجتماعية. كانت Lacquerwork و Chinoiserie شائعة بشكل خاص في خزانات المكتب.