المتحف المكسيكي ، سان فرانسيسكو ، الولايات المتحدة

El Museo Mexicano هو متحف في سان فرانسيسكو ، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة تم إنشاؤه لإظهار التعبير الجمالي للشعب اللاتيني والشيكانو والمكسيكي والمكسيكي الأمريكي.

ترتبط روح وروح الفنون والثقافات في المكسيك والأمريكتين ارتباطًا أساسيًا. من خلال برامجها ، يعرب المتحف المكسيكي عن تعقيد وثراء الفن اللاتيني في جميع أنحاء الأمريكتين ، ويشجع الحوار بين أوسع الجمهور.

تأسس المتحف المكسيكي ، الذي كان يقع في البداية في قلب منطقة ميشان في سان فرانسيسكو ، في عام 1975 على يد الفنان والفنان المقيم في سان فرانسيسكو بيتر رودريغيز. كان المتحف هو إدراك رؤية السيد رودريغيز المتمثلة في إنشاء مؤسسة في الولايات المتحدة لعرض التعبير الجمالي عن الشعبين المكسيكي والمكسيكي. اليوم ، توسعت رؤيتنا لتعكس النطاق المتطور لتجربة المكسيكي والشيكانو واللاتيني.

في عام 1982 ، انتقل المتحف المكسيكي إلى مركز فورت ماسون في منطقة مارينا في سان فرانسيسكو ، حيث جمع مجموعة دائمة تضم أكثر من 16000 قطعة فنية. هذه المجموعة المذهلة فريدة من نوعها في الأمة وتشمل فن ما قبل الإسباني ، الاستعماري ، الشعبي ، الحديث والمعاصر المكسيكي واللاتيني وفن تشيكانو.

يستعد المتحف حاليًا لاستكمال منزلنا الدائم الذي سيتم بناؤه في وسط مقاطعة يربا بوينا للفنون في سان فرانسيسكو. يواصل المتحف تقديم البرامج التعليمية والعامة في جميع أنحاء منطقة خليج سان فرانسيسكو.

التاريخ
تأسس المتحف في عام 1975 من قبل فنان سان فرانسيسكو بيتر رودريغيز ، ويضم المتحف مجموعة دائمة تضم أكثر من 14000 قطعة بما في ذلك ما قبل الإسباني والكولونيال والشعبي والمكسيكي واللاتيني الحديث والفن المكسيكي واللاتيني وتشيكانو المعاصر.

المتحف هو تحقيق رؤيته ، والتي كانت لإنشاء مؤسسة في الولايات المتحدة الأمريكية حيث تم تمثيل التعبير الجمالي للسكان المكسيكية والمكسيكية الأمريكية. منذ ذلك الحين ، وسع المتحف هذه الرؤية لتعكس تطور التجربة المكسيكية والشيكانو واللاتينية. من خلال هذه العدسة الثقافية ، يتم إنشاء وجهات نظر جديدة للثقافات الأمريكية والدولية التي تولد جسورا للحياة والتجربة العامة. يحتوي المتحف على مجموعة دائمة تضم أكثر من 14000 قطعة ، بما في ذلك: ما قبل الإسبان ، الاستعمارية ، الشعبية ؛ المكسيكي واللاتيني الحديثة ، والفن المكسيكي واللاتيني و Chicano المعاصر.

إنها أول مؤسسة صوتية تستخدم التعبير الثقافي اللاتيني كهدف لدراسة التجارب الموازية التي تشترك فيها العديد من المجتمعات الثقافية التي تشكل أمريكا. تنمو فلسفته من فكرة أن المجتمع يتكون من العديد من التأثيرات والقصص والخبرات. بينما يطمح العالم إلى مزيد من التفاهم والاعتراف بين الثقافات ، يظل الفن من أكثر اللغات الدائمة في التاريخ ، ويوفر وسيلة مهمة لإعادة تفسير الماضي ، وفضح الحاضر والإشارة إلى المستقبل.

يقع المتحف في الأصل في منطقة Mission في سان فرانسيسكو. في عام 2001 ، تم نقل المتحف إلى موقعه الحالي في مركز فورت ماسون ، المبنى D ، مارينا بوليفارد وشارع بوكانان ، سان فرانسيسكو. اعتبارًا من عام 2015 ، من المقرر بناء الموقع الجديد للمتحف في منطقة SoMa في شارع Mission مقابل حدائق Yerba Buena ، كجزء من برج Yerba Buena المكون من 53 طابقًا ، والذي سيتألف في الغالب من وحدات سكنية فاخرة. من المتوقع أن يكلف المشروع 500 مليون دولار (30 مليون دولار منها للمتحف) ، وسيتم افتتاحه في عام 2020. منحت مدينة سان فرانسيسكو المتحف المكسيكي عقد إيجار لمدة 66 عامًا لاستخدامه المستقبلي للموقع ، قابلة للتجديد لمدة 33 عامًا .

مجموعة
تحتوي المجموعة الدائمة للمتحف المكسيكي على خمسة مجالات لجمع الأعمال الفنية من عصور ما قبل الإسباني إلى العصر المعاصر. يضم هذا المعرض 150 قطعة من أفضل القطع لدينا ، وهي جزء صغير من المجموعة الدائمة الشاملة لأكثر من 16000 عمل فني. هذه هي النقاط البارزة التي تعكس تنوع مجموعة المتحف المكسيكي الهائل والمثير للإعجاب الذي حصل على أكثر من 40 عامًا كمؤسسة.

فن ما قبل الإسباني
تمتد مجموعة المتحف ما قبل الإسباني ، التي تضم ثقافات أمريكا الوسطى وأمريكا الوسطى وأمريكا الجنوبية ، على مدار 2500 عام من التاريخ. تقدم أكثر من 2000 قطعة أثرية أمثلة رائعة على الأواني والأشياء الاحتفالية والأدوات وزخارف الجسد والنقوش من الثقافات القديمة الكبرى بما في ذلك Teotihuacan و Mayan و Zapotec و Nayarit و Colima وحضارات بيرو القديمة.

الفن الاستعماري
يشمل الفن الاستعماري من القرنين الثامن عشر والتاسع عشر سانتوس خشبي منحوت ، ولوحات زيتية ، وأعمال من القصدير ، والمجوهرات المعدنية ، والمنسوجات الكنسية ، والفنون الزخرفية. هناك أكثر من 1500 قطعة في المقتنيات الفنية الاستعمارية.

الفن الشعبي والشعبي
مع أكثر من 5000 قطعة ، تمثل مجموعة الفنون الشعبية والشعبية أكبر مكونات مقتنيات المتحف المكسيكي. تمتد المجموعة من القرن العشرين حتى الوقت الحاضر ، على أمثلة رائعة من القطع الأثرية المصنوعة يدويًا من جميع مناطق الفنون الشعبية الرئيسية في المكسيك.

الفنون الجميلة المكسيكية وأمريكا اللاتينية
تحتوي مجموعات المتحف للفنون الجميلة في القرن العشرين من المكسيك وأمريكا اللاتينية على أكثر من 2500 قطعة من بينها اللوحات والمنحوتات والأعمال على الورق. يتم تمثيل أساتذة مكسيكيين مثل دييجو ريفيرا وخوسيه كليمنتي أوروزكو وديفيد ألفارو سيكيروس وروفينو تامايو وروزا وميغيل كوفاروبياس جيدًا في المجموعة. إن الأعمال المتعلقة بجمع الورق غنية تاريخياً وتحتوي على المطبوعات الحجرية والرسومات المنقوشة والحفر والصور الفوتوغرافية والملصقات والكتب النادرة والحقائب والمواد الأرشيفية.

تشيكانو الفن
مع التأكيد على فن الحاضر ، تضم المجموعة المعاصرة لأرقام تشيكانو الفنية أكثر من 1000 عمل ، بما في ذلك اللوحات والمنحوتات والأعمال على الورق ، والفن الفلكي. يتم تمثيل فنانين تشيكانو المشهود لهم وطنيا ودوليا مثل اليخاندرو كولونجا وانريكي تشاجويا وروبرت جارسيا وكارمن لوماس غارزا واستير هيرنانديز وباتسي فالديز وجرونك ومئات من الفنانين الناشئين والناجحين الذين يعملون هنا وفي الخارج ، ويتم تمثيلهم في المتحف من أي وقت مضى تزايد المقتنيات الفنية للفنان التشيكي والمكسيكي الأمريكي المعاصر.

معرض على الانترنت
على مدار أربعين عامًا تقريبًا ، تحدى عمل Feldsott التصنيف السهل واستدعى ردودًا مثيرة للجدل من جمهوره. يعرض هذا المعرض مختارات فريدة من مجموعة أعمال Feldsott الحشوية والغزيرة.

في عام 2002 ، بعد أكثر من عقدين من رفضه إظهار أعماله علانية ، وافق فيلدسوت على معرض في متحف غواياسامين في كيتو ، الإكوادور. يمثل هذا المعرض عودته اللاحقة إلى الساحة الفنية التي كان قد تخلى عنها. على مدى العقد الماضي ، كان لفلدسوت عدد من العروض في سان فرانسيسكو وسانتا في ولوس أنجلوس ونيويورك.

وُلد عمل فيلدسوت من حياة على هامش ثقافتنا – من التفاعل مع مدمني المخدرات ، وضرب الشعراء وموسيقيي الروك إلى أن يصبحوا مناصري السكان الأصليين ؛ العمل مع زعماء القبائل في أمريكا الجنوبية والمكسيك. في العشرينات من عمره ، كان فيلدسوت واحدًا من أوائل الفنانين الذين ربطوا بين عالم الفن الحديث وشعارات الكتابة على الجدران – الفن الذي اعتبر “بدون جدوى” في أوائل السبعينيات. وقالت ساندرا روس ، مؤرخة فنية شهيرة في منطقة الخليج ، بعد الحركة ، “كان فيلدسوت مثل ماتيس للمشهد الفني الشرير (الذي كان في ذلك الوقت ناشئًا)”.

في وقت مبكر من حياته المهنية ، تميز فيلدسوت بأنه أصغر فنان يعرض أعماله في متحف سان فرانسيسكو للفن الحديث ويبدو أنه متجه إلى النجومية. ولكن سرعان ما أصبح فيلدسوت يشعر بخيبة أمل إزاء المشهد الفني المفرط في السياسة وقضايا الرقابة والتجارية دفعت فيلدسوت إلى التوقف عن إظهار أعماله علانية لمدة عقدين.

دعا روبرت مورجان ، الناقد الفني الحائز على جائزة آركيل ، فيلدسوت ، “متمرد ولد ، منبوذ بحثًا عن معاييره الخاصة. على مستوى آخر ، فإن وجهة نظره كفنان لا تخرج عن معايير المعايير المعترف بها والتي سيختارها خبراء الاتصال. إن لوحاته ليست عن الفن كفكرة ما بعد الحداثة المنفصلة أكثر من كونها عن قدرة الفنان المتوسطة الغريبة على مجرد السماح لتطور الأعمال الفنية. ”

تُظهر الأناشيد والصلوات شكلاً من أشكال الفن الحديث الذي لا يتعلق بفك تشفير المصطلحات الخاصة بفنان المطلعين الداخليين وأكثر حول استنباط ردود الفعل الأولية في المشاهد.

بالشراكة مع CultureStrike ، يتشرف المتحف المكسيكي بعرض “رؤى من الداخل” ، وهو مشروع فن بصري مستوحى من رسائل صاغها مهاجرون محتجزون.

من بين الفنانين البارزين كريستال كلاريتي ، ماتيس مور ، فرانسيس ميد ، تشوتشا ماركيز ، زيك بينيا ، وجوليو سالغادو.