عائلة Medici هي عائلة نبيلة إيطالية قديمة وقوية من أصل توسكان ، والتي أصبحت واحدة من السلالات الرئيسية وذات أهمية مركزية في تاريخ إيطاليا وأوروبا من القرن الخامس عشر إلى القرن الثامن عشر. ألهمت عائلة ميديتشي والعائلات الإيطالية الأخرى عصر النهضة الإيطالية ، وتركت التراث الفني والثقافي الهائل لمدينة فلورنسا. هذه المواقع التاريخية التي ترتبط ارتباطًا وثيقًا بتاريخ فلورنسا وعصر النهضة الإيطالية وصعود وسقوط ثروات عائلة ميديتشي.

عُرفت فلورنسا بأنها مركز عصر النهضة ، حيث جذبت المفكرين والفنانين على حد سواء إلى المدينة من خلال سمعة حكامها الخيرين ، وإنتاج المفكرين والفنانين من المدارس التي ترعاها ميديتشي وآخرين. رحبت المدينة بالمُثُل والفلسفات للأراضي البعيدة ، واستوعبتها في الكتابة والفن اللذين أنتجتهما.

لعبت عائلة ميديتشي دورًا مهمًا في تاريخ فلورنسا ، ولا تزال آثار أقدامهم حاضرة بشكل واضح في المعالم الأثرية بالمدينة والساحات والمباني التاريخية اليوم. أقامت عائلة عصر النهضة القوية هذه في العديد من القصور المهيبة وتركت وراءها أطنانًا من التاريخ ، وأعد اكتشافها على خطى عائلة ميديشي الشهيرة ، وسافرت عبر الزمن إلى القرن الخامس عشر.

لم يكن آل ميديشي تجارًا ومصرفيين وممولين وجامعين فحسب ، بل كانوا أيضًا جنودًا محترفين ورجال دين ونبلاء. كانت عائلة ميديتشي من المؤيدين المخلصين للكرسي الرسولي ، وأنتجت أربعة باباوات والعديد من الأساقفة. دعمت عائلة ميديتشي أيضًا الابتكار ومولت العديد من التقدميين ، مثل غاليليو ، الذي اعتبره الكرسي الرسولي بدعة.

بينما استخدم آل ميديتشي مواهبهم لاكتساب القوة والمكانة لأنفسهم ، فقد استخدموا أيضًا نفوذهم لتحسين نوعية حياة أولئك المسؤولين لرعاية المساعي الثقافية وإبقاء فلورنسا خالية من الهيمنة الأجنبية. مع الثروة والنفوذ المتزايد ، خلق ميديشي بيئة ازدهر فيها الفن والإنسانية في فلورنسا.

تكمن أكبر إنجازات ميديتشي في رعاية الفن والعمارة. في الهندسة المعمارية ، قام Medici بتمويل بناء كنيسة القديس بطرس وسانتا ماريا ديل فيوري ، وهو مسؤول أيضًا عن بعض الميزات البارزة في فلورنسا ، بما في ذلك معرض أوفيزي وحدائق بوبولي وبلفيدير وكنيسة ميديشي وقصر ميديشي.

ساعد Giovanni di Bicci de ‘Medici ، الراعي الأول للفنون في العائلة ، Masaccio وكلف Brunelleschi بإعادة بناء كنيسة San Lorenzo في فلورنسا عام 1419. كلف Cosimo the Elder فيليبو برونليسكي لبناء قبة سانتا كاتدرائية ماريا ديل فيوري.

اشتهر آل ميديشي بكونهم راعياً للفنون ، وكانوا مسؤولين عن غالبية الفن الفلورنسي خلال فترة حكمهم. ساعد دعمهم المالي للفنون والعلوم الإنسانية في جعل عصر النهضة فلورنسا مركزًا ثقافيًا مزدهرًا. وكانوا رعاة برونليسكي وبوتيتشيلي وليوناردو دافنشي ومايكل أنجلو ورافائيل ومكيافيلي وجاليليو وفرانشيسكو ريدي من بين آخرين كثيرين في الفنون والعلوم.

أظهرت عائلة ميديشي أيضًا دعمًا هائلاً للتعليم ، وأنشأت الأكاديمية الأفلاطونية لدراسة الأعمال القديمة. تشير التقديرات إلى أنه قبل وفاته عام 1464 ، أنفق كوزيمو ما يقرب من 600000 فلورين من الذهب لدعم الهندسة المعمارية والتعلم العلمي والفنون الأخرى. كان الزملاء الفنيون البارزون لـ Cosimo the Elder هم دوناتيلو وفرا أنجيليكو.

بالإضافة إلى تكليف الفن والعمارة ، كان Medici من جامعي التحف غزيرة الإنتاج ، واليوم تشكل مقتنياتهم جوهر متحف أوفيزي في فلورنسا. مولت عائلة ميديشي أيضًا اختراع البيانو والأوبرا.

ميديسي وعصر النهضة الفلورنسي
وُلد عصر النهضة رسميًا في فلورنسا ، المدينة التي يُشار إليها غالبًا باسم مهدها. هذه اللغة التصويرية الجديدة ، المرتبطة أيضًا بطريقة مختلفة في التفكير حول الإنسان والعالم ، مستوحاة من الثقافة المحلية والإنسانية ، والتي ظهرت بالفعل في المقدمة في القرن الماضي من قبل شخصيات مثل فرانشيسكو بتراركا أو كولوتشيو سالوتاتي. لم يتم قبول المستجدات ، التي تم اقتراحها في السنوات الأولى من القرن الخامس عشر من قبل أساتذة مثل فيليبو برونليسكي ودوناتيلو وماساتشيو ، على الفور من قبل العميل ، على العكس من ذلك ، فقد ظلوا لمدة عشرين عامًا على الأقل أقلية وأسيء فهمها إلى حد كبير ، في مواجهة العالم القوطي المهيمن آنذاك.

انتشر أسلوب عصر النهضة الفلورنسي ، بعد بدايات العشرين سنة الأولى من القرن الخامس عشر ، بحماس حتى منتصف القرن ، مع التجارب القائمة على نهج تقني عملي ؛ حدثت المرحلة الثانية في زمن لورنزو العظيم ، من حوالي 1450 حتى وفاته في عام 1492 ، وتميزت بترتيب أكثر فكرية للفتوحات. تلا ذلك لحظة قطيعة ، سيطرت عليها شخصية جيرولامو سافونارولا ، والتي تميز بعمق العديد من الفنانين ، مما أقنعهم بإعادة التفكير في خياراتهم. المرحلة الأخيرة ، التي يعود تاريخها إلى ما بين 1490 و 1520 ، تسمى عصر النهضة “الناضج” ، وترى وجود ثلاثة عباقرة في الفن في فلورنسا ، والذين أثروا بشكل كبير في الأجيال القادمة: ليوناردو دافنشي ،

حصلت عائلة ميديشي على الثروة والسلطة السياسية لأول مرة في فلورنسا من خلال نجاحها في التجارة والمصارف. ابتداءً من عام 1434 مع صعود سلطة كوزيمو دي ميديتشي (أو كوزيمو الأكبر) ، أدى دعم الأسرة للفنون والعلوم الإنسانية إلى تحويل فلورنسا إلى مهد عصر النهضة ، وهو ازدهار ثقافي لا ينافسه سوى عصر اليونان القديمة.

على الرغم من أن عصر النهضة الفلورنسي قد بدأ بالفعل قبل ظهور عائلة ميديتشي ، إلا أن عائلة ميديتشي هي التي قدمت الضمان المالي لتلبية أهداف فلورنسا الذين كرسوا أنفسهم لبناء أعظم الفنون والمباني وغيرها من الابتكارات ، لبناء مدينة أكثر ازدهارًا ، وبصورتها المزدهرة ، لإقناع منافسيها وإقناعهم.

كانت أعظم إنجازات Medici في رعاية الفن والعمارة ، وخاصة الفن والعمارة في وقت مبكر وعصر النهضة. كان Medici مسؤولاً عن نسبة عالية من الأعمال الفنية الفلورنسية الرئيسية التي تم إنشاؤها خلال فترة حكمهم. كان دعمهم حاسمًا ، حيث بدأ الفنانون عمومًا العمل في مشاريعهم فقط بعد حصولهم على التكليفات.

ساعد جيوفاني دي بيشي دي ميديشي ، الراعي الأول للفنون في العائلة ، ماساتشيو وكلف فيليبو برونليسكي بإعادة بناء كنيسة سان لورينزو في فلورنسا عام 1419. كان زملاء كوزيمو الأكبر الفني دوناتيلو وفرا أنجيليكو. في السنوات اللاحقة ، كان مايكل أنجلو بوناروتي (1475-1564) من أهم ربيبة عائلة ميديشي ، الذي أنتج أعمالًا لعدد من أفراد الأسرة ، بدءًا من لورنزو العظيم ، الذي قيل إنه كان مغرمًا جدًا بالشاب مايكل أنجلو ودعاه. لدراسة مجموعة الأسرة من المنحوتات العتيقة. عمل لورنزو أيضًا كراعٍ لليوناردو دافنشي (1452-1519) لمدة سبع سنوات. في الواقع ، كان لورنزو فنانًا في حد ذاته ومؤلفًا للشعر والأغنية.

بالإضافة إلى لجان الفن والعمارة ، كان آل ميديشي جامعين غزير الإنتاج واليوم تشكل مقتنياتهم جوهر متحف أوفيزي في فلورنسا. في الهندسة المعمارية ، كان Medici مسؤولاً عن بعض الميزات البارزة في فلورنسا ، بما في ذلك معرض Uffizi ، وحدائق Boboli ، و Belvedere ، و Medici Chapel و Palazzo Medici.

جولة إرشادية في خط سير ميديشي
حكمت عائلة ميديتشي فلورنسا لأكثر من ثلاثمائة عام. في القرن الرابع عشر الميلادي ، تمكنت هذه العائلة المصرفية الثرية والمؤثرة من السيطرة على جمهورية فلورنسا. تمكنت عائلة ميديشي من أن تصبح رمزًا للمدينة ولعبت دورًا مهمًا للغاية في تاريخ فلورنسا. لقد فهم آل ميديشي دائمًا قوة الصورة المرئية والأهمية السياسية للرعاية الفنية.

تشمل جولة المرشدين لعائلة Medici و Florence Renaissance ، زيارة قصري Medici ducal ؛ Palazzo Vecchio ومعرض Palatina داخل قصر Pitti. الجولة مليئة بالرمزية السياسية ، والفن العظيم (برونزينو ، رافائيل ، تيتيان ، روبنز ، على سبيل المثال لا الحصر) ، وقصص المؤامرة والعظمة الأرستقراطية. اكتشف أيضًا الأماكن التي حدثت فيها العديد من مشاهد المسلسل التلفزيوني “The MEDICI”. سوف تتعلم المزيد عن العقبات والخيانات والانتصارات التي لا حصر لها التي حدثت في تاريخ فلورنسا والجوهر الحقيقي للشخصيات الرئيسية لعائلة ميديشي.

دعمت هذه العائلة وظائف العديد من الفنانين ، ويمكنك متابعة آثار أقدامهم الظاهرة في المعالم الأثرية بالمدينة والساحات والمباني التاريخية. سيجعلك مسار المشي الفريد هذا عبر وسط مدينة فلورنسا يسافر بالزمن إلى الوراء طوال الطريق إلى القرن الخامس عشر لاستكشاف الأماكن الأكثر رمزية لعائلة Medici في فلورنسا بالإضافة إلى قصور عائلات العدو مثل Strozzi و Albizi و بازي.

دير سان ماركو وقصرهم Medici-Riccardi ، وكلاهما تم بناؤه على طراز عصر النهضة الجديد في النصف الأول من القرن الخامس عشر الميلادي وزينهما كبار الفنانين في ذلك الوقت ، وهي زيارة داخل القصر لمشاهدة اللوحات الجدارية كنيسة صغيرة للعائلة مع مشاهد عشق المجوس بواسطة Benozzo Gozzoli.

خلف كنيسة عائلة سان لورينزو ، توجد كنيسة ميديشي تشابلز ، بتكليف من مايكل أنجلو في بداية القرن السادس عشر. تتغير الرعاية الفنية التي تتولاها الأسرة مع تغيرنا القرون. بعد أن عادت الأسرة لتوها لحكم المدينة بعد نفيها ، لم تعد تتراجع عن إظهار نواياها الواضحة في الحكم بقوة كاملة. كلف بابا ميديشي مايكل أنجلو بإنشاء عرض فخم لمقابر أسلافه وأمر دوقات توسكانا من ميديشي بتكليف ضريح عائلي تم تشييده بالكامل من الأحجار شبه الكريمة ومنافسًا لجميع الآخرين في أوروبا.

كانت كنيسة سان لورينزو ، التي تم تجديدها وكنيسة عصر النهضة الرائعة والتي صممها فيليبو برونليسكي ، انطلاقاً من مفهومها ذاته الذي تم تصوره ليكون تجسيدًا لمكانة الأسرة في المجتمع والسلطة. كانت الكنيسة مكان دفن جميع أعضاء ميديتشي تقريبًا ، ذكورًا وإناثًا ، على مدار ثلاثمائة عام تقريبًا من حكمهم لدخول فلورنسا ، وهو كنز حقيقي للفن.

Palazzo Medici Riccardi
يقع Palazzo Medici Riccardi في فلورنسا في رقم 3 مما كان يسمى Via Larga نظرًا لحجمه. كان القصر ولا يزال يقع في مكان استراتيجي عند تقاطع شارع فيا لارجا (طريق كافور الحالي) وفيا دي جوري ، وتسمى هذه المنطقة بأكملها “حي ميديشي”. اعتمد Michelozzo على صرامة Brunelleschi الكلاسيكية لتنقية وإثراء التقاليد القوطية الفلورنسية. كان شكل المبنى الأصلي شبه مكعب ، مع فناء مركزي يسمح من خلاله المدخل بالوصول إلى الحديقة ، وتحيط به أسوار عالية.

واجهته هي تحفة من الرصانة والأناقة ، على الرغم من أنها تحتوي على ميزات “استثنائية” مثل استخدام أشلار ، والتي كانت في العصور الوسطى مخصصة للمباني العامة حيث توجد حكومة مدينة. لذلك ينقسم الجزء الخارجي إلى ثلاثة سجلات ، مفصولة بدورات سلسلة ذات أسنان من النتوء المتزايد نحو الطوابق العليا. على العكس من ذلك ، فإن الحجارة متدرجة بحيث تكون بارزة جدًا في الطابق الأرضي ، وأكثر تسطيحًا في الطابق الأول وتتميز بألواح ناعمة وبالكاد تم إدراجها في الثانية ، مما يبرز تفتيح الأحجام لأعلى والتأكيد على الاتجاه الأفقي . أحجام.

في الطابق الأرضي كان هناك رواق زاوية (محاط بسور عام 1517) ؛ في الطابق العلوي ، بدلاً من الكورنيش ذي الحواف المنحوتة ، كانت هناك ساحات تبرز طابعها العسكري. على طول الجانبين الشرقي والجنوبي يوجد مقعد في الشارع ، وهو قاعدة حجرية عالية ، كانت تستخدم لأسباب عملية وجمالية. تميز النوافذ المقوسة بانتظام الواجهة ، المؤطرة بحلقة دائرية مع ميدالية في الوسط بأذرع ميديشي وورد. يتم تمييز النوافذ قليلاً بين الأرضية والأرضية ، مع وجود إطارات أوسع في الأعلى من أجل موازنة ارتفاع الأرضية السفلي. ومع ذلك ، فإن التأثير هو إعطاء أهمية أكبر للأرضية النبيلة.

تم العثور أيضًا على دراسة ملحوظة حول الانسجام والتنوع الزخرفي في الفناء ، حيث تم إعداده بطريقة تشير إلى تأثير التماثل غير الموجود بالفعل. الزخرفة ، بشكل عام ، مأخوذة من الذخيرة الكلاسيكية وتتألف من الخيال ووفقًا لمذاق التلوث. تحدث مسرحية محسّنة للمنظور في أعمدة الزاوية ، حيث يوجد أكبر حمل هيكلي ، والذي يكون أقل قليلاً من الأعمدة الأخرى. ومع ذلك ، يتسبب الصراع الزاوي في أن تكون النوافذ على الجانبين أقرب من النوافذ الأخرى ، وهو أمر غير منتظم سيحاول المهندسون المعماريون اللاحقون حله بشكل مختلف.

يتكون السجل الأول من رواق به أعمدة ذات عمود أملس وتيجان مركبة ويختتم بإفريز مرتفع مع ميداليات تحتوي على معاطف ميديشي للأذرع ذات الأشكال المختلفة والتمثيلات الأسطورية (المنسوبة إلى بيرتولدو دي جيوفاني) ، متصلة بلوحات جدارية فيستون (اليوم نتيجة إعادة الطلاء) ، بواسطة Maso di Bartolomeo. أما الطبقة الثانية ، ذات البناء الكامل ، فتتميز بنوافذ مقوسة تتماشى مع أقواس الرواق ، والتي تعكس شكل الخارج ، مع إفريز كتابي في الأعلى ، في حين أن السجل الأخير به لوجيا مدبب بأعمدة أيونية ، تتماشى مع خطوط الشرفة.

القصر غني بالزخارف. تسمى الكنيسة الخاصة Cappella dei Magi ، وهي تحفة جدارية من تأليف Florentine Benozzo Gozzoli ، تلميذ Beato Angelico ، بتكليف من Piero il Gottoso الذي تابع مباشرة تصميم وتطوير الأعمال. كانت هذه المساحة الصغيرة هي الكنيسة الخاصة للعائلة وتم بناؤها في عام 1459. في الجدران الرئيسية الثلاثة ، تم تصوير Cavalcade of the Magi ، وهو موضوع ديني يعمل كذريعة لتمثيل سلسلة كاملة من صور الأسرة والشخصيات السياسية في ذلك الوقت الذين جاء رسميًا إلى فلورنسا بدعوة من Medici ، تم تصويره احتفالًا بالفتوحات السياسية للعائلة. من بين الشخصيات التي تم تصويرها هناك شاب لورنزو العظيم ، والده بييرو إيل جوتوسو ورئيس العائلة كوزيمو الأكبر.

بازيليك سان لورينزو
تعد Basilica di San Lorenzo واحدة من أكبر كنائس فلورنسا بإيطاليا ، وتقع في وسط منطقة السوق الرئيسية في المدينة ، وهي مكان دفن جميع الأعضاء الرئيسيين في عائلة Medici من Cosimo il Vecchio إلى Cosimo ثالثا. إنها إحدى الكنائس العديدة التي تدعي أنها الأقدم في فلورنسا ، وقد تم تكريسها عام 393 بعد الميلاد ، وفي ذلك الوقت كانت تقف خارج أسوار المدينة. لمدة ثلاثمائة عام كانت كاتدرائية المدينة ، قبل أن يتم نقل المقر الرسمي للأسقف إلى سانتا ريباراتا.

كانت سان لورينزو كنيسة أبرشية لعائلة ميديشي. في عام 1419 ، عرض Giovanni di Bicci de ‘Medici تمويل كنيسة جديدة لتحل محل إعادة بناء الرومانسيك في القرن الحادي عشر. تم تكليف فيليبو برونليسكي ، المهندس المعماري الرائد في عصر النهضة في النصف الأول من القرن الخامس عشر ، بتصميمه ، لكن المبنى ، مع التعديلات ، لم يكتمل إلا بعد وفاته. الكنيسة هي جزء من مجمع رهباني أكبر يحتوي على أعمال معمارية وفنية مهمة أخرى: الخزانة القديمة لبرونيليسكي والديكور الداخلي والنحت من قبل دوناتيلو. مكتبة Laurentian لمايكل أنجلو ؛ Sacristy الجديدة على أساس تصاميم مايكل أنجلو ؛ و Medici Chapels بواسطة Matteo Nigetti.

واجهة سان لورينزو عبارة عن كوخ منحدر ، به حجر خشن مكشوف تفتح عليه ثلاث بوابات مقوسة. الجانب الأيمن من الحجر الأملس ، مزين بترتيب من الأقواس العمياء والأعمدة. في هذا الجانب ، يمكنك أيضًا رؤية الجزء الخارجي من Michelangelo New Sacristy ، المجهز بقبة صغيرة مغطاة بمقاييس ، منتهية بفانوس بأعمدة رخامية. بجوار الخزانة الجديدة يقف برج الجرس بارتفاع 54 مترًا. يضم ثلاثة أجراس كبيرة ، تم التبرع بأكبر اثنتين منها في عام 1740 من قبل Gian Gastone de ‘Medici ، بينما تمت إضافة الجرس الأصغر بواسطة مسابك Ecat في Mondovì (CN) في عام 2019 ، بعد عمليات الترميم التي تم الانتهاء منها في ذلك العام .

في الأعلى ، فوق الفانوس ، توجد القبة العظيمة لمصلى الأمراء ، مغطاة ببلاط السقف. على الجزء الخلفي من الكنيسة (مع الوصول من الخلف إلى ساحة مادونا ديجلي ألدوبرانديني) توجد كنيسة الأمراء الفخمة بقبة كبيرة تعد ثاني أكبر كنيسة في فلورنسا بعد الكاتدرائية.

الكنيسة عبارة عن صليب لاتيني بثلاث بلاطات ، مع مصليات جانبية على طول السفن الجانبية والجناح. عند تقاطع الذراعين قبة. التصميم ، كما هو الحال في أعمال برونليسكي الأخرى ، مستوحى من أعمال أخرى من تقاليد فلورنسا في العصور الوسطى ، مثل سانتا كروتشي أو سانتا ماريا نوفيلا أو سانتا ترينيتا ، ولكن بدءًا من هذه النماذج ، استلهم برونليسكي شيئًا أكثر صرامة ، مع نتائج ثورية. على الرغم من التعديلات ، لا تزال الكنيسة تنقل إحساسًا بالمفهوم العقلاني للفضاء ، تؤكده العناصر المعمارية الداعمة في بيترا سيرينا ، والتي تبرز على الجص الأبيض وفقًا لأسلوب برونليسكي الأكثر شهرة.

يكمن الابتكار الأساسي في تنظيم المساحات على طول المحور المتوسط ​​من خلال تطبيق وحدة نمطية (في كل من التخطيط والارتفاع) ، تتوافق مع حجم المربع الممتد ، مع قاعدة 11 ذراع فلورنسي ، تقريبًا مثل Spedale degli Innocenti ( 10 أذرع فلورنسية) ، تم بناؤها من عام 1419. استخدام الوحدة العادية ، مع التكرار الإيقاعي اللاحق للأعضاء المعمارية ، يحدد مسح منظور بوضوح كبير واقتراح. تم تعريف الممرين الجانبيين على أنهما التطور المتماثل لوجيا المستشفى ، والذي تم تطبيقه لأول مرة داخل الكنيسة: هنا أيضًا يولد استخدام الامتداد المربع والقبو المضلع إحساسًا بمساحة تم تحديدها على أنها سلسلة منتظمة من مكعبات خيالية يعلوها نصفي الكرة الأرضية.

الداخل مشرق للغاية ، وذلك بفضل سلسلة من النوافذ المقوسة التي تمتد على طول كلاريستوريو. ترتكز الأعمدة على قواعد قصيرة ، ولها سيقان ناعمة وتنتهي في “Brunelleschi’s nut” المبتكرة ، المكونة من تاج كورنثي و Pulvinus مكعب ، مكون من إفريز مع نقوش من البروتومات الملائكية و graticules لسانت لورانس. أقواس الصحن عبارة عن أقواس مستديرة يعلوها إفريز بارز. تم تزيين سقف الصحن المركزي بالجبس ، مع زخارف مذهبة على خلفية بيضاء ، لكن مشروع برونليسكي تضمن قبوًا أسطوانيًا ، أيضًا في الجناح ، بينما الممرات مغطاة بأقبية مضلعة. يرتفع كل مصلى جانبي بثلاث درجات ، يحيط به أعمدة ويعلوه قوس دائري متصل بالكورنيش برف.

الجزء الأكثر شهرة والأعظم في سان لورينزو هو Cappelle Medicee (Medici Chapels) في الحنية. كان آل ميديشي لا يزالون يدفعون ثمنها عندما ماتت آنا ماريا لويزا دي ميديشي آخر فرد على قيد الحياة في عام 1743. في عام 1742 ، كلفت فينتشنزو ميوتشي برسم لوحة جدارية داخل القبة لمجد القديسين الفلورنسيين. تم دفن ما يقرب من خمسين فردًا من عائلة ميديشي في القبو. تم التصميم النهائي (1603-1604) بواسطة برناردو بونتالنتي ، بناءً على نماذج أليساندرو بييروني وماتيو نيجيتي.

أعلاه هو Cappella dei Principi (مصلى الأمراء) ، قاعة كبيرة مثمنة الأضلاع ولكن ذات قبة محرجة حيث يتم دفن الدوقات الكبرى. يُظهر النمط غرابة الأطوار في Mannerist في شكلها غير العادي ، والأفاريز المكسورة ، والنوافذ ذات الحجم غير المتماثل. في الداخل ، تطغى الزخرفة الطموحة بالرخام الملون على محاولات التصميم الجديد. تحتوي كنيسة كوربيلي ، في الجناح الجنوبي ، على نصب تذكاري للنحات جيوفاني دوبري لزوجة الكونت مولتك-هفيتفيلدت ، السفير الدنماركي السابق في محكمة نابولي.

افتتاح الجزء الجنوبي من الكنيسة هو الساحة ذات القبة المربعة ، Sagrestia Vecchia ، أو Old Sacristy ، التي صممها Brunelleschi (1377-1446) وهذا هو أقدم جزء من الكنيسة الحالية والجزء الوحيد المكتمل في Brunelleschi’s حياة. يحتوي على مقابر للعديد من أفراد عائلة ميديتشي. كان يتألف من كرة فوق مكعب. يتصرف المكعب كعالم الإنسان والمجال كالسماء.

مقابل Sacristy القديمة في الجزء الشمالي من الكنيسة هو Sagrestia Nuova (New Sacristy) ، الذي بدأ في عام 1520 بواسطة Michelangelo ، الذي صمم أيضًا مقابر Medici بداخله. إن كون المهندس المعماري للمبنى قد صمم أيضًا المفروشات الداخلية هو حداثة تاريخية في العمارة الأوروبية مدفوعة بكونه نحاتًا بالتدريب. تتكون الخزانة الجديدة من ثلاثة سجلات ، تعلوها قبة معلقة ذات تجاويف. يمكن وصف صياغة الجدران الداخلية بأنها أمثلة مبكرة على أسلوب عصر النهضة (انظر Ricetto لمايكل أنجلو في مكتبة Laurentian). يتم نقل مجموعة أعمدة بيترا سيرينا الموجودة في السجل السفلي إلى السجل الثاني ؛ ومع ذلك ، في أسلوب Mannerist ، تبدو العناصر المعمارية “مستحيلة” ،

أكمل مايكل أنجلو معظم التماثيل للخزانة الجديدة أيضًا ، ومع ذلك ، فقد تم التخطيط لمرافقة تماثيل القديسين الراعين لمرافقة مادونا والطفل التي تم التخطيط لوضعها على الجدار الرئيسي والعناصر النحتية للتابوتين تُركت دون تغيير عندما أعاد البابا توجيهه إلى مشروع آخر ، وتغير الوضع السياسي في فلورنسا ، وحدثت التغييرات لاحقًا في الخلافة البابوية. على الرغم من أن الخزانة الجديدة قد تم تجاوزها بحلول عام 1524 ، فإن هذه الظروف ، والنفي المؤقت لميديتشي (1527) ، ووفاة جوليو ، وفي النهاية البابا كليمنت السابع ، والمغادرة الدائمة لمايكل أنجلو إلى روما في عام 1534 ، تعني أن مايكل أنجلو لم ينته أبدًا من المشروع ورفض مباشرة الانتهاء.

لم يتم وضع التماثيل التي نحتها مايكل أنجلو في وقت رحيله وتركت في حالة من الفوضى داخل الكنيسة. في عام 1545 ، تم تركيبها من قبل نيكولو تريبولو. بأمر من كوزيمو الأول ، تم الانتهاء من العمل المتبقي بحلول عام 1555 من قبل جورجيو فاساري وبارتولوميو أماناتي. في عام 1976 ، تم اكتشاف ممر مخفي عليه رسومات مايكل أنجلو على جدرانه تحت الخزانة الجديدة.

قصر فيكيو
يقع Palazzo Vecchio في ساحة Piazza della Signoria في فلورنسا وهو مقر البلدية. إنه يمثل أفضل توليفة للعمارة المدنية للمدينة في القرن الرابع عشر وهي واحدة من أشهر المباني المدنية في العالم. في عام 1540 ، أطلق Palazzo Vecchio على Palazzo dei Priori في ذلك الوقت ، وأصبح المقر الرسمي لدوق Cosimo I من Medici ومحكمته. مر القصر بالعديد من التغييرات ، تلك التي كلفت عام 1555 بجورجيو فاساري حولت القصر بشكل كبير إلى ما نراه اليوم.

تعد Salone dei Cinquecento واحدة من أكبر وأغلى القاعات في إيطاليا. يبلغ طول هذه القاعة المهيبة 54 مترًا وعرضها 23. تم بناؤها في عام 1494 من قبل سيمون ديل بولايولو ، المسمى إيل كروناكا ، بتكليف من سافونارولا الذي أراده ، ليحل محل ميديتشي على رأس فلورنسا ، أن يكون مقرًا المجلس الرئيسي. التي كانت تتألف من أكثر من 1500 مواطن ، تجمعوا بالتناوب في مجموعات من 500.

تم توسيعه لاحقًا بواسطة Vasari ، حتى يتمكن Cosimo من المحكمة في هذه القاعة. أثناء التحول (1555 – 1572) ، لم يكن من الواضح ما إذا كانت اللوحات الشهيرة غير المكتملة من أعمال ليوناردو دافنشي معركة أنغياري ومعركة مايكل أنجلو معركة كاسينا قد تم تغطيتها أو تدميرها. من معركة أنغياري توجد نسخة مشهورة لروبنز في متحف اللوفر ، ولكن على أي حال من العملين هناك نسخ أخرى وأحيانًا الرسومات.

تم تكريس Sala di Leone X للبابا نجل Lorenzo the Magnificent الذي بدأ ثروات العائلة في القرن السادس عشر ، مما أدى إلى تعزيز قوتها وأهميتها. تم رسم على السقف قوات Leo X المتحالفة التي استعادت ميلان من الفرنسيين ، بينما تصور الألواح المستطيلة والمثمنة حلقات مختلفة من حياة Leo X. تم تصوير حلقات أخرى في اللوحات الجدارية أحادية اللون ، الموضوعة في المناطق الجانبية من الجدران. مشاهد كبيرة مطلية في وسط الجدران. في مشهد الدخول المنتصر لـ Leo X إلى فلورنسا ، نرى ظهور Piazza della Signoria قبل بناء Uffizi ، مع بقاء كنيسة San Pier Scheraggio ومع Loggia dei Lanzi بدون المنحوتات.

ومن المثير للاهتمام أيضًا اللوحة الجدارية لمعركة سان ليو ، التي فاز بها لورنزو دوكا دوربينو للبابا نفسه. في الخلفية يمكنك أن ترى بوضوح قلعة سان ليو المشهورة بكونها مكان سجن كاليوسترو. يتمثل فضول اللوحة في تجسيد نهر (رجل عجوز) في المقدمة يحمل جرة كبيرة: في الجرة تتدفق المياه القادمة من الصخرة ، والتي عند الفحص الدقيق لها مظهر رجل واقف يتبول ، قصة رمزية لمصدر نهر ماريشيا. مشهد الجدار الثالث هو أن ليو إكس ينتخب كليته من الكرادلة. تم تزيين الجدار مع النوافذ بدلاً من ذلك ببعض صور Medici. في الزوايا توجد أربع كوات بأربعة تماثيل نصفية رخامية: من اليسار جوليانو ، دوق نيمور لألفونسو لومباردي ،

تتكون هذه الشقق من خمس غرف واثنين من لوجيا. كوزيمو الأول ، الذي كان لديه شقته الخاصة هنا ، كلف في الأصل ببناء باتيستا ديل تاسو ، ولكن عند وفاته ، تم الانتهاء من الزخارف بواسطة فاساري وورشته (خاصة كريستوفانو غيراردي المعروف باسم إيل دوسينو وماركو دا فاينزا). تمتلئ جدران غرف العناصر بلوحات جدارية مجازية. تم تصميم منطقة إليونورا أيضًا من قبل جورجيو فاساري ، لزوجة كوزيمو الأول ، إليونورا دي توليدو.

بيازا ديلا سيجنوريا
بيازا ديلا سيجنوريا هي ساحة فلورنسا ، مقر السلطة المدنية وقلب الحياة الاجتماعية للمدينة. يقع في الجزء الأوسط من فلورنسا التي تعود للقرون الوسطى ، جنوب كاتدرائية سانتا ماريا ديل فيوري.

تم بناء Loggia della Signoria بين عامي 1376 و 1381 بواسطة Benci di Cione Dami (شقيق Orcagna) و Simone di Francesco Talenti بوظيفة “arengario” المغطاة ، أي شرفة لمخاطبة الحشد خلال الاحتفالات الرسمية. من وجهة نظر معمارية ، يجمع البناء بين العناصر القوطية ، مثل أعمدة الشعاع والتتويج المخرم ، مع عناصر المصفوفة الكلاسيكية مثل الأقواس المستديرة الكبيرة ، وفقًا للتفسير الفلورنسي الخاص للغة القوطية.

خلال القرن السادس عشر ، فقدت لوجيا وظيفتها الأصلية لتصبح نوعًا من المتاحف في الهواء الطلق لمنحوتات مجموعة ميديشي. في عام 1555 ، وضع كوزيمو فرساوس تشيليني هناك وفي عام 1585 وضع فرانشيسكو في موقع اغتصاب السابينيين لجيامبولونيا. في نهاية القرن الثامن عشر ، في زمن بييترو ليوبولدو دي لورينا ، تم إنشاء بيئة جديدة مع وضع العديد من المنحوتات القديمة في لوجيا التي تم نقلها إلى فلورنسا من فيلا ميديتشي في روما. أخيرًا ، تعزز التعديلات اللاحقة في القرن التاسع عشر مظهر معرض التماثيل الذي لا يزال يحتفظ به حتى اليوم.

معرض أوفيزي
معرض أوفيزي هو متحف حكومي في فلورنسا ، وهو جزء من مجمع المتحف المسمى معارض أوفيزي ويضم ، بالإضافة إلى المعرض المذكور أعلاه ، ممر فاساري ، ومجموعات قصر بيتي وحدائق بوبولي ، والتي تشكل معًا كمية ونوعية الأعمال المجمعة من أهم المتاحف في العالم. يظهر المجمع في القائمة التي وضعتها المديرية العامة للآثار والفنون الجميلة عام 1901 ، كمبنى ضخم يعتبر تراثًا فنيًا وطنيًا.

هناك المجموعة الأكثر وضوحا من رافائيل وبوتيتشيلي ، فضلا عن مجموعات رئيسية من الأعمال لجيوتو ، تيزيانو ، بونتورمو ، برونزينو ، أندريا ديل سارتو ، كارافاجيو ، دورر ، روبنز ، ليوناردو دافنشي وآخرين. بينما تتركز لوحات القرن السادس عشر والباروك في قصر بيتي ، ولكن أيضًا في القرنين التاسع عشر والعشرين الإيطالي ، كان ممر فاساري يضم حتى عام 2018 جزءًا من مجموعة الصور الذاتية (أكثر من 1700) ، والتي ينبغي أن تكون بعد ذلك مدرج في خط سير معرض معرض التماثيل واللوحات ، كما تم بالفعل في جزء صغير.

يضم المتحف مجموعة من الأعمال الفنية التي لا تقدر بثمن ، المستمدة ، كنواة أساسية ، من مجموعات Medici ، التي تم إثرائها على مر القرون من خلال الوصايا والتبادلات والتبرعات ، من بينها مجموعة أساسية من الأعمال الدينية المستمدة من قمع الأديرة والأديرة بين القرنين الثامن عشر والتاسع عشر. ينقسم المعرض إلى غرف مختلفة معدة للمدارس وأنماط بالترتيب الزمني ، ويعرض أعمالًا من القرن الثاني عشر إلى القرن الثامن عشر ، مع أفضل مجموعة في عالم الأعمال من عصر النهضة الفلورنسية. تعتبر مجموعة التماثيل القديمة أيضًا ذات قيمة كبيرة وقبل كل شيء مجموعة الرسومات والمطبوعات التي تُحفظ في الخزانة التي تحمل الاسم نفسه ، وهي واحدة من أكثر التماثيل وضوحًا وأهمية في العالم.

قصر بيتي
قصر بيتي هو قصر مهيب من عصر النهضة في فلورنسا. يقع في منطقة Oltrarno ، على بعد مسافة قصيرة من Ponte Vecchio. يعود جوهر المبنى الأصلي إلى عام 1458 ، حيث كان المقر الحضري للمصرفي Luca Pitti. تم شراء القصر بعد ذلك من قبل عائلة ميديشي في عام 1549 وأصبح المقر الرئيسي لدوقات توسكانا الكبرى ، أول ميديشي ومن عام 1737 هابسبورغ-لورين. بعد توحيد إيطاليا ، لعبت دور القصر الملكي لمنزل سافوين خلال السنوات الخمس التي كانت فيها فلورنسا عاصمة مملكة إيطاليا (1865-70). في عام 1919 ، تبرع فيتوريو إيمانويل الثالث به للدولة: منذ ذلك الحين أصبح متحفًا حكوميًا.

يوجد داخلها في الواقع مجموعة مهمة من المتاحف: معرض بالاتين ، مرتبة وفقًا لمعايير معرض الصور في القرن الثامن عشر ، مع روائع رافائيل وتيتيان ؛ الشقق الملكية وشقة دوقة أوستا وحي أمير نابولي (عادة ما تكون غير مفتوحة للسياح) ؛ معرض الفن الحديث (مع أعمال Macchiaioli) ، والمتاحف المتخصصة الأخرى: خزينة الدوقات الكبرى ، المخصصة للفنون التطبيقية ؛ متحف الأزياء والأزياء ، أكبر متحف إيطالي مخصص للأزياء ؛ متحف البورسلين ومتحف النقل. تم الانتهاء من القصر بحدائق بوبولي ، وهي واحدة من أفضل الأمثلة على الحدائق الإيطالية في العالم.

في عام 1565 ، احتفالًا بزواج فرانشيسكو دي ميديسي وجيوفانا من النمسا ، تم بناء ممر فوق الأرض يربط بين أوفيزي و Palazzi Pitti مما سمح للدوقات الكبرى بالانتقال من الاثنين دون الحاجة إلى الخروج. يُعرف هذا الممر ، الذي يبلغ طوله حوالي كيلومتر واحد ، باسم ممر فاساريانو أو ممر فاساري.

حدائق بوبولي
تعد حدائق بوبولي اليوم حديقة تاريخية في مدينة فلورنسا. وُلدت كحديقة Grand Ducal في Palazzo Pitti ، وهي متصلة أيضًا بـ Forte di Belvedere ، وهي موقع عسكري لسلامة الملك وعائلته. تعد الحديقة ، التي تستقبل أكثر من 800000 زائر كل عام ، واحدة من أهم الأمثلة على الحدائق الإيطالية في العالم وهي متحف حقيقي في الهواء الطلق ، بسبب محيطها المعماري ولجمع المنحوتات التي تتراوح من الرومانية اثار القرن العشرين.

تم بناء الحدائق بين القرنين السادس عشر والتاسع عشر على يد عائلة ميديتشي ، ثم هابسبورغ-لورين وسافوي ، وتحتل مساحة تبلغ حوالي 45000 متر مربع. على مر السنين ، تمت إضافة أجزاء جديدة ذات إعدادات مختلفة إلى الإعداد الأول لأسلوب عصر النهضة المتأخر ، والذي يمكن رؤيته في النواة الأقرب للمبنى: على طول المحور الموازي للمبنى ، ولد محور المنظور للممر ، والذي منه الحصى- تتفكك الممرات المغطاة التي تؤدي إلى البرك والنوافير والحوريات والمعابد والكهوف. الأهمية التي توليها التماثيل والمباني في الحديقة ، مثل Kaffeehaus من القرن الثامن عشر (مثال نادر على Rococo stylein Tuscany) ، والذي يسمح لك بالاستمتاع بالمنظر المطل على المدينة ، أو Limonaia ، الذي لا يزال باللون الأخضر الأصلي لورين .

تتميز الحدائق ككل بتكوين مثلث ممدود بشكل غامض ، مع منحدرات شديدة ومحورين متعامدين تقريبًا بالقرب من نافورة نبتون التي تبرز مقابل البانوراما. بدءاً من المسارات المركزية للمحاور ، ثم قم بتطوير سلسلة من المدرجات والطرق والمسارات ، وإطلالات منظورية مع التماثيل ، والمسارات ، والخلافات ، والحدائق المغلقة ، والمباني وشجيرات الورد القديمة ، في مصدر لا ينضب من البيئات الغريبة والسينوغرافية. هنا نجد أيضًا نافورة موستاشيني التي يشكل تسلسل شلالاتها شهادة من القرن السابع عشر للأحواض القديمة للطيور الخادعة ، المستخدمة في ممارسة الطيور. هناك أيضًا سلسلة من قنوات المياه الجوفية القديمة التي تغذي المجمع بأكمله.

قصر راميريز دي مونتالفو
Palazzo Ramirez de Montalvo هو قصر تاريخي يقع في فلورنسا في Borgo Albizi 26. أحد أهم الأمثلة على الهندسة المعمارية Mannerist في فلورنسا ، وأحد الأعمال المدنية الرئيسية في Ammannati. ملاحظة على المقدمة ، تتمتع بوضع الضوء المبهج الذي يعطيه قلة المباني في المقدمة ، والاهتمام بتصميم مختلف التفاصيل ، المتمثل في البوابة ، وإزاحة إلى اليسار ، ونوافذ الركوع المتقنة ، والأعلى إلى “الشبكة العريضة ، المشابك المتوازنة” ، الأنيقة ، التي يتم إدخالها جيدًا بين الأرفف في الأعلى ، دون مقاطعة التصميم “.

في الطوابق العليا ، يوجد صفان من خمسة نوافذ مصطفة على مسارات خيطية تتميز بعتبات بارزة وإطارات حجرية بارزة مع ترتيب المفاصل بطريقة شبه قطرية. في وسط الواجهة يقف شعار النبالة Medici ، مع نقش: “MAGN. COSMVS FLOR. ET SEN. D. II” (“Cosimo the Great ، دوق فلورنسا وسيينا الثاني”). يوجد على الباب درع بأذرع عائلة مونتالفو (باللون الأزرق ، مع شريط أحمر يدعم أسد بنقوش الفهد مواجهًا للذهب ويرافقه في طرفه قلعة ذات أبراج مكونة من ثلاث قطع فضية ؛ يعلوها نسر بقطعة الطيران المنخفض أيضًا باللون الفضي) ، والذي يحدث أيضًا في الفناء الداخلي الصغير ، وهذه المرة مرسوم على الحائط.

العنصر المميز للواجهة هو الكتابة على الجدران التي تغطي السطح برسومات أحادية اللون. تم صنع الزخرفة ، كما ذكرنا سابقًا ، في 1573-1574 على رسوم كاريكاتورية لجورجيو فاساري (ربما بمساعدة الشاب برناردينو بوتشيتي) وعلى أساس برنامج أيقوني متعلم وضعه فينتشنزو بورغيني ، والذي يهدف إلى تمجيد الدوق كوزيمو باعتباره المستفيد من الأسرة.

وبشكل أكثر تحديدًا ، نوضح أدناه فضائل الروح التي تناسب الحياة في خدمة الأمير ، مثل التواضع والحصافة والإخلاص ، وفوق ذلك ، آثار هذه الفضائل ، مثل الطاعة والسرية والعزاء. تبرر نفس الأسباب وجود شعار Medici على الجزء الأمامي من شعار النبالة مع نقشه ، وفوق الاستئناف الأخير ، تمثيل الفوائد التي تتبع هذه الخدمة ، مثل السمعة والثروة وأخيراً الشهرة.

من قاعة المدخل ، التي تحتوي على بوابة حديدية جميلة يتوجها شعار العائلة ، الفناء المركزي ، وهو ليس كبيرًا بشكل خاص وله مخطط مستطيل مع أقواس على الجانب المقابل للمدخل. هناك نسخة من تمثال عطارد الشهير لجيامبولونيا. من هنا سلم يؤدي إلى الطوابق العليا. في الغرف الموجودة في الطابق النبيل ، حاليًا مقر دار Pandolfini للمزادات ، لا يزال هيكلها الأصلي مرئيًا بوضوح ، ولا تزال مدفأة حجرية فخمة مرئية ، كما تم صنعها بواسطة Alfonso Parigi في مشروع من تصميم Ammannati: في الجزء العلوي يوجد نقش وتمثال نصفي للحاشية الإسبانية الذي بنى القصر. يوجد في غرف الاستقبال المختلفة أيضًا زخارف جميلة من العقود الأولى من القرن التاسع عشر تُعزى إلى نشاط لويجي كاتاني ،

متحف ديل أوبرا ديل دومو
Museo dell’Opera del Duomo هو متحف في فلورنسا ، على الجانب الشمالي الشرقي من بيازا ديل دومو. تجمع الأعمال الفنية من المجمع المقدس لكاتدرائية فلورنسا ، ومعمودية جيوتو وبرج الجرس ، مع نواة مهمة للغاية من التماثيل القوطية وعصر النهضة.

من بين أهم الأعمال ، أعمال أندريا بيسانو ، وأرنولفو دي كامبيو ، وناني دي بانكو ، وأبواب غيبيرتي ، وبيتا بانديني لمايكل أنجلو ، وأحد أكبر المجموعات في عالم أعمال دوناتيلو ، في المرتبة الثانية بعد المتحف الوطني. من Bargello.

قصر سفورزا دي ألميني
قصر سفورزا ألميني ، الذي يضم متحف تاريخ ميديشي Museo de ‘Medici. إنه قصر نبيل وكبير من القرن السادس عشر مرتبط غالبًا (وإن لم يكن ذلك في غياب الأدلة الوثائقية) بمشروع وضعه بارتولوميو أماناتي لبييرو دانتونيو تادي ، وأقيم في منطقة متاخمة لاكويلا تيراتيو ، حيث موجودة بالفعل. عدة منازل تعود ملكيتها لعائلتي غنيتي ومازي. صادرها كوزيمو الأول من عائلة تادي بسبب معارضته لنظام ميديتشي ، وبعد فترة وجيزة تبرع بها الدوق لساقيه سفورزا الميني ، الذي قام بإثرائها بزخرفة تصويرية ممتدة على الواجهة الرئيسية بأكملها ، والتي أنشأها كريستوفورو غيراردي مع التعاون من قبل جورجيو فاساريبدأ من مشروع ورسومات قدمها فاساري نفسه (حوالي 1555).

بالرغم من ضياع الزخرفة التصويرية الخارجية والعديد من الزخارف التي أثرتها داخليا ، لا يبدو أن المصنع قد حرم كثيرا من الجمال الكامن في النسب المتناغمة للجبهة الرئيسية ، والتي تم تطويرها لثلاثة طوابق منظمة في ستة تحدد المحاور الموجودة على Via dei Servi حافزًا في المراسلات مع Via del Castellaccio (Canto del Castellaccio) خففته شرفة لاحقة. لا يزال في طريق دي سيرفي ، في الطابق الأرضي ، باب المدخل الكبير محاط بنوافذ راكعة فاخرة (معزولة على السطح الكبير المغطى بالجبس) تشير إلى أسلوب عماناتي ، بالقرب من تلك الموجودة في Palazzo Giugni في Via degli Alfani و Ramirez de Montalvo palacedi borgo degli Albizi (في مواجهة هذا الإسناد الذي يدعمه معظم العلماء ،

على الرغم من التآكل المبهرج للحجر الرمادي ، لا يزال من الواضح كيف تم تركيز الزخرفة الكثيفة والمتنوعة هنا ، ورؤوس الأسد في طبلة الأذن وفي الدعامات ، والحنق اليوناني الذي يعمل على حافة النافذة ، وانتصارات الأسلحة في الانعكاس بين الأرفف السفلية (فقدت النافذة الموجودة على اليمين تمامًا ، بينما لا يزال الآخر مقروءًا جزئيًا). وتجدر الإشارة أيضًا إلى الدرابزين الذي تدعمه السلاحف في الأسفل.

يوجد على الباب درع يحمل ذراعي عائلة Frosini Matteucci ، وفي الزاوية الحادة من Via del Castellaccio ، يوجد درع محاط بأذرع Medici – Toledo تم وضعه في وقت ملكية Sforza Almeni. تم ترميم الدرع الأصلي ، الذي تمت إزالته بالفعل في عام 1901 لأنه غير آمن ، بواسطة Opificio delle Pietre Dure في عام 1955 وتم إصلاحه في قاعة مدخل المبنى (الذي تراه في الزاوية هو نسخة).

يوجد بالداخل غرفة بها قبو مزخرف ، مع مجموعة معقدة من الأشكال المجازية المؤطرة من قبل grotesques ، ربما تصورها فينتشنزو بورغيني وصنعها فنانون من مدرسة فاساري الذين عملوا في نفس السنوات على الواجهة ، في المجموعة شاركوا أيضًا في تزيين الديكورات الداخلية في Palazzo Vecchio. يشير الشكل الاستعاري في القاعة والسقف المجزأ الصغير لـ “ستوفيتا” في الطابق الأول أيضًا إلى نفس مجموعة الفنانين. يوجد أيضًا في الطابق الرئيسي غرفة جدارية بها آثار وحالة أسطورية بين جونو ومينيرفا وأفروديت بواسطة الرسام ماورو سوديريني. توجد في الغرف الأخرى بقايا أفاريز زخرفية مع كروب وأكليل ترجع إلى أواخر القرن السابع عشر.

ساحة سانتيسيما أنونزياتا
تنتهي عائلة ميديشي في ساحة سانتيسيما أنونزياتا الجميلة والكنيسة ، حيث يقف نصب الفروسية فرديناندو دي ميديشي ، نجل كوزيمو الأول ، شامخًا. ومن المثير للاهتمام ، أن الدوق الأكبر تم تصويره وهو يتجه نحو Palazzo Vecchio (وبالتالي ، نحو نصب والده التذكاري) ، ولكن أيضًا نحو Palazzo Budini Gattai ، حيث يقال إن أحد عشاقه عاش.

يوجد أيضًا في Palazzo Santissima Annunziata الجميل مستشفى الأبرياء ، وهو المثال الأول في أوروبا لهيكل مخصص لمساعدة الأطفال المحتاجين (كان دارًا للأيتام) وأحد الأمثلة الأولى لعمارة عصر النهضة ، التي صممها Filippo Brunelleschi.