متحف الأديرة ، نيويورك ، الولايات المتحدة

The Cloisters هو متحف في Fort Tryon Park في واشنطن هايتس ، Upper Manhattan ، مدينة نيويورك ، متخصص في الهندسة المعمارية الأوروبية في العصور الوسطى ، والنحت والفنون الزخرفية ، مع التركيز على الفترات الرومانية والقوطية. يحويها متحف متروبوليتان للفنون ، ويحتوي على مجموعة كبيرة من الأعمال الفنية التي تعود إلى العصور الوسطى والتي تظهر في إعدادات معمارية مصدرها الأديرة والأديرة الفرنسية. وتتركز مبانيها حول أربعة أديرة ، وهي أديرة Cuxa و Saint-Guilhem و Bonnefont و Trie ، والتي تم تفكيكها في أوروبا بين عامي 1934 و 1939 ، بعد أن تم الاستحواذ عليها من قبل النحات الأمريكي وتاجر الأعمال الفنية George Grey Barnard ، في نيويورك. أصبحت جزءًا من مجموعة Cloisters الخاصة بمتحف المتروبوليت عندما حصل عليها الممول والخير جون دي روكفلر جونيور. تم إعادة بناء الأديرة في تصميم المهندس تشارلز كولنز.

تم بناء المتحف في تلة شديدة الانحدار ويضم المستويات العليا والدنيا. ويحتوي على حدائق من العصور الوسطى وسلسلة من الكنائس الداخلية ومساحات عرض مواضيعية ، بما في ذلك غرف Romanesque و Fuentidueña و Unicorn و Spanish و Gothic. وهي تحتوي على ما يقرب من خمسة آلاف عمل فني وفني معماري من أوروبا ، يرجع تاريخها في الغالب إلى القرنين الثاني عشر والخامس عشر – أي من الفترة البيزنطية إلى أوائل عصر النهضة. وتشمل الكائنات المتنوعة المنحوتات الحجرية والخشبية ، والمفروشات ، والمخطوطات المضيئة ولوحات اللوحات ، والتي تتضمن أشهرها ج. 1422 أوائل هولندا هولاند Altarpiece وج. 1495 – 1505 هانت فلمنكي من حبيبات يونيكورن.

تم بناء مجموعة Cloisters في وقت مبكر من قبل بارنارد وحصل عليها روكفلر في عام 1925 لمتحف متروبوليتان. اشترت روكفلر الموقع في واشنطن هايتس في عام 1931 كمقر دائم للأعمال. يهدف تصميم وتخطيط وأجواء المبنى إلى إثارة إحساس بالحياة الرهبانية الأوروبية في العصور الوسطى. وقد تم وصف المتحف ، عند افتتاحه ، بأنه مجموعة “تظهر بشكل غير رسمي في بيئة خلابة ، مما يحفز الخيال ويخلق جواً متقبلاً للاستمتاع”.

التكوين والتاريخ
ويأتي أساس المتحف من مجموعة جورج غراي بارنارد ، وهو نحات أمريكي جامع ومقتن ، أنشأ بمفرده متحفًا للقرون الوسطى بالقرب من منزله في فورت واشنطن. على الرغم من أن النحات ناجح ، إلا أن دخله لم يكن كافياً لدعم عائلته. كان بارنارد مخاطباً للمخاطر وقاد معظم حياته على حافة الفقر. عاش في فونتينبلو ، فرنسا ، بين عامي 1905 و 1913 ، حيث كان يتاجر في القطع الأوروبية في القرنين الثالث عشر والرابع عشر لتكميل أرباحه. في هذه العملية قام ببناء مجموعة شخصية كبيرة ، في البداية من شراء وبيع الأشياء القائمة بذاتها مع تجار الفرنسية ، قبل التخرج إلى اقتناء التحف المعمارية في الموقع.

كان بارنارد مهتمًا بشكل أساسي بالأديرة والكنائس التي أسستها أوامر رهبانية من القرن الثاني عشر. بعد قرون من النهب والدمار خلال الحروب والثورات ، تم إعادة استخدام الحجارة من العديد من هذه المباني من قبل السكان المحليين. كان رائدا في رؤية قيمة في هذه القطع الأثرية ، وغالبا ما يقابل استحواذاته مع العداء من الجماعات المحلية والحكومية. ومع ذلك ، كان بارنارد مفاوضًا خلابًا يتمتع بميزة عين النحات المحترف في نحت الحجر عالي الجودة وبحلول عام 1907 ، جمع مجموعة عالية الجودة بتكلفة منخفضة نسبيًا. باعترافه دفع 25،000 دولار لمباني Trie ، و 25،000 دولار لـ Bonnefort و 100،000 دولار لأديرة Cuxa. وقد دفعه نجاحه إلى التكيف مع نظرة رومانسية إلى حد ما عن نفسه. وأشار إلى ركوب الدراجات عبر الريف الفرنسي وإحاطتها بالسقوط والنوافذ الطويلة القوطية المنسيّة الطويلة المنسية. وادعى أنه عثر على تمثال القبر لجان دأويه وجهه لأسفل ، مستخدمًا كجسر فوق جدول صغير. وبحلول عام 1914 ، كان قد جمع ما يكفي من التحف الفنية الجيدة لفتح معرض في مانهاتن بنيويورك.

غالبًا ما أهمل بارنارد موارده المالية الشخصية ، وكان غير منظم إلى درجة أنه غالبًا ما أخطأ في الأصل منشأ أو مشترياته. باع مجموعته إلى جون روكفلر جونيور في عام 1925 خلال إحدى أزماته النقدية المتكررة. وقد تم تقديمها من قبل المهندس المعماري ويليام دبليو بوسورث. اشترى لشراء متحف متروبوليتان للفنون ، وشملت اقتناء الهياكل التي من شأنها أن تصبح الأساس وجوهر متحف Cloisters. كان روكفلر وبارنارد من الأضداد القطبية في كل من المزاج والتوقعات ولم ينجحا. تم حجز روكفلر ، بارنارد وافر. كان الرسام الإنجليزي والناقد الفني روجر فراي كبير وكلاء الشراء الأوروبيين في ذلك الوقت ، وعمل كوسيط. في نهاية المطاف استحوذ روكفلر على مجموعة بارنارد مقابل 700 ألف دولار ، مع احتفاظ بارنارد كمستشار.

عرض روكفلر بناء الأديرة للمتروبوليتان في فبراير 1930. وبموجب التشاور مع بوسوورث ، قرر أن يحدد موقع المتحف على 66.5 فدان (26.9 هكتار) في فورت تريون بارك ، مما يؤدي إلى شراء الأراضي والمباني من بيلنغز العقارية. وغيرها من الممتلكات في منطقة فورت واشنطن. في عام 1927 استأجر فريدريك لو أولمستيد الابن ، ابن أحد مصممي سنترال بارك وشركة أولمستيد براذرز لإنشاء حديقة ، تبرع بها إلى مدينة نيويورك في عام 1935. مبنى Cloisters و 4 فدادين (1.6 هكتار) تم تصميم الحدائق من قبل تشارلز كولينز. أنها تضم ​​عناصر من الأديرة في الكاتالونية وفرنسا. تم تفكيك أجزاء من سانت ميكيل دي كويكسا ، وسانت جويله-لو-ديزيرت ، وبونيفونت-أون-كومينغ ، وتري-سور-باسيه ، وفروفيل ، حجراً تلو الآخر ، وتم شحنها إلى مدينة نيويورك ، حيث أعيد بناؤها ودمجها في متماسكة كاملة. استغرق البناء على مدى خمس سنوات من عام 1934. اشترت روكفلر عدة مئات من فدادين من نيو جيرسي Palisades ، التي تبرع بها إلى الدولة في محاولة للحفاظ على وجهة نظر من المتحف.

مجموعة

شاء
تتألف مجموعة الأعمال الفنية للمتحف من حوالي خمسة آلاف قطعة فردية. يتم عرضها في مجموعة من الغرف والمساحات ، معظمها منفصلة عن المساحات المخصصة للتحف المعمارية التي تم تركيبها. يحمل The Cloisters العديد من التماثيل العاجية من القرن الرابع عشر للمادونا ، ومعظمهم من الفرنسيين مع بعض الأمثلة الإنجليزية. ومن أشهر تشكيلاتها هو Flemish The Hunt of the Unicorn ، وهي سلسلة من سبعة منسوجات منسوجة في بروكسل أو لييج. 1495-1505. تم شراؤها من قبل روكفلر في عام 1922 لحوالي مليون دولار أمريكي ، وتم تعليقها اليوم في غرفة يونيكورن المزخرفة في الطابق العلوي من المتحف.

اللوحة الأكثر شهرة في المتحف هي Robert Campin’s c. 1425-228 ميرودي ألتربيس ، وهو عمل تأسيسي في تطوير الرسم النرويجي المبكر ، والذي كان في The Cloisters منذ عام 1956. وقد تم تمويل عملية الاستحواذ من قبل روكفلر ووصفها في ذلك الوقت بأنها “حدث كبير لتاريخ الجمع في الولايات المتحدة. تنص على”. يتم الحفاظ على بالثلاثي بشكل جيد مع القليل من الطلاء الزائد ، اللمعان ، طبقات الأوساخ أو فقدان الطلاء. تتضمن لوحات اللوحات الأخرى في المجموعة لوحة مذهب ثلاثية الجوانب ترجع إلى أتباع Rogier van der Weyden ، وألواح Jumieges من قبل سيد فرنسي غير معروف. وتشمل الأعمال الأخرى المفروشات “تسعة إبطال” وعجور الصليب الفظ العاجي الذي يعود إلى القرن الثاني عشر ، والذي يحتوي على أكثر من 92 شخصية منحوتة بشكل معقد وثمانية وتسعين نقشًا على امتداد محوره. تحتوي صليب ذخائر معدنية فرنسية مماثلة تعود إلى القرن الثاني عشر على ست سلاسل من النقوش على جانبي عمودها ، وعبر الجوانب الأربعة لأسلحتها السفلى.

يحتوي المتحف على مجموعة كبيرة من اللوحات الجدارية ، والزجاج الملون ، وتماثيل البورسلين ، والخشب الذخائر والأضرحة المعدنية ، بالإضافة إلى أمثلة من المنمنمات القوطية النادرة جدا. وهي تحتوي على سفن ليتورجية وقطع نادرة من الأثاث القوطي والأعمال المعدنية. لا ترتبط العديد من القطع بإعداد معماري معين ، لذلك قد يختلف موضعها في المتحف. بعض هذه الأشياء لها مصدر دراماتيكي ، بما في ذلك تلك النهب من عقارات الأرستقراطيين خلال احتلال الجيش الثوري الفرنسي لجنوب هولندا. كان هانت أوف ذا يونيكورن لفترة استخدمها الجيش الفرنسي لاحتجاز البطاطا ومنعها من التجمد. تم شراؤها من قبل روكفلر في عام 1922 وعلق ستة من المفروشات في منزله في نيويورك حتى تم التبرع بها إلى متحف متروبوليتان للفنون في عام 1938.

زجاج ملون
تتكون مجموعة الأديرة من الزجاج الملون من حوالي ثلاثمائة لوحة ، الفرنسية والفرنسية بشكل عام ومعظمها من القرن الثالث عشر إلى أوائل القرن السادس عشر. تم تشكيل عدد من الزجاج المصنوع يدويا. يتميز العمل في المجموعة بألوان زاهية وتصاميم وأنماط مجردة في كثير من الأحيان. كثيرون لديهم صورة تعبدية كقطعة مركزية. وتسلط أعمال القطع المعدنية (التي تحتوي على ملونات من العصر القوطي العالي الضوء على تأثيرات الضوء ، وخاصة التحولات بين الظلام والظل والإضاءة. نمت مجموعة Met في أوائل القرن العشرين عندما قام ريمون بيكيرن بالاستحواذ في وقت واحد عندما لم يكن خبراء الزجاج في العصور الوسطى يحظوا بتقدير كبير ، وكان من الصعب استخراجهم ونقلهم.

وصف جين هايوارد ، أمين المتحف في المتحف منذ عام 1969 والذي بدأ المرحلة الثانية من الاستحواذ في المتحف ، الزجاج الملون بأنه “شكل لا يرقى إليه الشك من اللوحة البارزة في العصور الوسطى القوطية”. اشترت ج. 1500 نشرة من راينلاند ، الآن في غرفة كامبين مع ميرودي ألتاربيس ، تم الحصول عليها في عام 1950. أدت إضافة هايوارد في عام 1980 إلى إعادة تصميم الغرفة بحيث أن القطع المثبتة تردد الإطار المحلي للوحة المذبح. وكتبت أن غرفة كامبين هي المعرض الوحيد في “الأرصاد الجوية” حيث يسود الفن المحلي بدلاً من الفن الديني … وقد بذلت جهود واعية لإنشاء داخلية داخلية في القرن الخامس عشر مماثلة لتلك التي ظهرت في [البشارة] فريق.” وتشمل عمليات الاستحواذ الأخرى من هذا الوقت لوحات grisaille أواخر القرن الثالث عشر من Château-de-Bouvreuil في Rouen ، والعمل الزجاجي من كاتدرائية Saint-Gervais-et-Saint-Protais في Sées ، وألواح من مجموعة Acezat ، الآن في الأبطال قاعة نسيج “.

مخطوطات مضيئة
قام المتحف بجمع عدد من الكتب المضاءة ، بما في ذلك French Cloisters Apocalypse (c. 1330) ، و Jean Pucelle’s Hours of Jeanne d’Evreux (c. 1325–28) ، و سفر المزامير من Bonne de Luxembourg ، المنسوبة إلى Jean Le Noir و Belles Heures du Duc de Berry (c. 1399–1416) المنسوبة إلى الأخوين Limbourg. في عام 2015 ، استحوذت على كتاب صغير من ساعات هولندا ، قام بإضاءته سيمون بيننج. كل من هذه الكتب ذات جودة استثنائية ، وكان الحصول عليها إنجازًا كبيرًا بالنسبة إلى جامعي المتحف الأوائل ؛ كان الإجماع على أن الأديرة ينبغي أن تركز على العناصر المعمارية والنحت والفنون الزخرفية لتعزيز الجودة البيئية للمؤسسة ، حيث تعتبر المخطوطات أكثر ملاءمة لمكتبة مورغان في مانهاتن السفلى.

يعتبر بيلز هيريس على نطاق واسع أحد أفضل الأمثلة البعيدة عن إضاءة المخطوطة ، وهو الكتاب الوحيد الباقي على قيد الحياة من أيدي أخوة ليمبورغ. تم شراؤها في عام 1954 من قبل روكفلر من موريس دي روتشيلد ، مع نية أنه تم التبرع بها إلى متروبوليتان.

كانت مخطوطة بون دو لوكسمبورغ ، منذ فترة طويلة في مجموعة خاصة ، معروفة فقط من خلال نسخ فوتوغرافية ذات جودة رديئة حتى حصلت عليها الأديرة في عام 1969. وبالتالي ، نادرا ما تمت دراستها أو تقديرها على نطاق واسع ، وكانت حتى ذلك الوقت تُنسب أيضًا إلى جان بوسيل. . بعد اكتسابها ، تمت دراستها من قبل عدد من مؤرخي الفن ، وبعد ذلك تم منح الإسناد إلى Le Noir.

المبنى الخارجي
يقع المبنى في تل شديد الانحدار ، وبالتالي تنقسم الغرف والقاعات بين المدخل العلوي ومستوى الطابق الأرضي. المبنى الخارجي الخارجي حديث للغاية ، ويتأثر ويتكون من عناصر من كنيسة القرن الثالث عشر في سان جيراود في مونسيميرون بفرنسا ، والتي تقترب منها النهاية الشمالية الشرقية للمبنى بشكل خاص. تم تصميم معظمها من قبل المهندس المعماري تشارلز كولينز ، الذي أخذ نفوذه من الأعمال في مجموعة بارنارد. يحتوي المبنى على عدد من العناصر المعمارية والإعدادات التي تم نقلها في الغالب من أربعة أديرة فرنسية ، والتي نقلت بين 1934 و 1939 ، وأعيد بناؤها وتكاملها مع المباني الجديدة في مشروع يشرف عليه كولينز. وقال لروكفلر إن المبنى الجديد “يجب أن يقدم مخططًا مدروسًا جيدًا تم إنجازه في أبسط أشكال الأعمال الحجرية التي تنمو بشكل طبيعي خارج قمة التل الصخري. بعد الاطلاع على الكتب في قاعة بوسطن أثينيوم … وجدنا مبنى في مونسمرمون في جنوب فرنسا من النوع الذي يرضي نفسه بطريقة مرضية للغاية لمثل هذا العلاج “.

سعى المهندسون إلى إحياء ذكرى دور التل الشمالي في الثورة الأمريكية ، وتقديم نظرة شاملة على نهر هدسون. بدأ البناء الخارجي في عام 1935. وينشأ الحجارة من عدد من المصادر الأوروبية ، في المقام الأول من الحجر الجيري والجرانيت ، ويتضمن أربعة نوافذ قوطية من قاعة الطعام في سينس ، وتسعة أروقة. كانت قبة مصب نهر فوينتيدوينيا صعبة بشكل خاص في المنطقة المخطط لها. ويتكون الارتفاع الشرقي في الغالب من الحجر الجيري ، ويحتوي على تسعة أروقة من دير البينديكتين في فروفيل ، وأربعة نوافذ قوطية فرنسية ملتهبة من دير الدومينيكان في سينس.

يُعد المتحف معلماً معروفاً في مدينة نيويورك ، وقد تم استخدامه كموقع لتصوير الأفلام. في عام 1948 ، استخدمت المخرجة مايا ديرن أسوارها كخلفية لفيلمها التأمل التجريبي حول العنف. في ذلك العام ، استخدم المخرج الألماني وليام ديترل الأديرة كموقع لمدرسة الدير في فيلمه Portrait of Jennie. استخدم فيلم كوغانز بلاف عام 1968 مسارات ومسارات الموقع لمطاردة الدراجات النارية ذات المناظر الخلابة.

حدائق
خلال فترات الاضطراب السياسي والغزو العسكري ، أصبحت الحدائق ضرورية لبقاء المجتمع. الحدائق الثلاث في الدير ، جودي بلاك جاردن في كوكسا كلويستر على المستوى الرئيسي ، وحدائق بونفونت وتريه كلويسترز في الطابق السفلي ، تم وضعها وزرعها في عام 1938. وهي تحتوي على مجموعة متنوعة من أنواع القرون الوسطى النادرة ، مع مجموع أكثر من 250 نوع من النباتات والزهور والأعشاب والأشجار ، مما يجعلها واحدة من أهم مجموعات الحدائق المتخصصة في العالم. أشرف على تصميم الحديقة المنسق جيمس روريمر خلال بناء المتحف. وقد ساعدته مارغريت فريمان ، التي أجرت أبحاثًا مكثفة حول حفظ النباتات ورموزها في العصور الوسطى. اليوم يميل إلى الحدائق من قبل موظفين من البستنة. أعضاء كبار هم أيضا مؤرخين تقنيات البستنة القرن 13 و 14.

الأديرة

Cuxa
تقع Cuxa Cloisters على الجانب الجنوبي من المستوى الرئيسي للمبنى ، وهي من الناحية الهيكلية والموضوعية هي محور المتحف. وقد تم الحصول عليها من دير البينديكتين في سانت ميكيل دي كويكسا على جبل كانيجو ، في جبال البيرينيه الفرنسية الشمالية الشرقية ، التي تأسست في عام 878. وقد تم هجر الدير في عام 1791 ، حيث تم نقل حوالي نصف أعماله الحجرية إلى نيويورك بين عامي 1906 و 1907. حتى ذلك الحين كان الدير في حالة سيئة ؛ انهار سقفه في عام 1835 ، وسقط برجه الجرس في عام 1839. وأصبح هذا التركيب واحدا من أولى المشاريع الكبرى التي قام بها المتروبوليتان بعد حصوله على مجموعة بارنارد. بعد العمل المكثف على خريف وشتاء 1925-1926 ، تم فتح الكوكسا الأديرة للجمهور في 1 أبريل 1926.

كانت الحديقة ذات الشكل رباعي الزوايا تشكل في يوم من الأيام مركزًا ينام حوله الرهبان في الخلايا. يبدو أن الحديقة الأصلية قد اصطف على جانبيها ممرات حول أقواس مجاورة مبطنة بالعواصم التي تحيط بالطقس. من المستحيل الآن تمثيل أنواع وترتيبات القرون الوسطى فقط ؛ تلك الموجودة في حديقة Cuxa هي تقريب من قبل علماء النبات المتخصصين في تاريخ العصور الوسطى. أقدم خطة للمبنى الأصلي تصف الزنابق والورود. على الرغم من أن الجدران حديثة ، إلا أن الأعمدة والأعمدة أصلية ومقطعة من الرخام اللونجدو الوردي من جبال البيرينيه. يحتوي تقاطع الممران على نافورة من ثمانية جوانب.

سانت Guilhem
تم أخذ الأديرة في Saint-Guilhem من موقع دير Benedictine في Saint-Guilhem-le-Désert ، وتاريخها من عام 804 م حتى الستينات من القرن السادس عشر. كانت عملية الاستحواذ التي قاموا بها في عام 1906 واحدة من عمليات الشراء الأولى لبارنارد. وشملت عملية النقل إلى نيويورك حركة حوالي 140 قطعة ، بما في ذلك العواصم والأعمدة والأعمدة. تتذكر النقوش على أرصفة الممرات الرخامية وأعمدة الأعمدة النحت الروماني ولفها أوراق نباتية باهظة ، بما فيها الكرمات. تحتوي العواصم على أوراق الأقنثة ورؤساء مزعجين يتدفقون ، بما في ذلك الأرقام في العرض في المعبد ، ودانيال في عرين الأسود وفم الجحيم ، وعدد من الأعمدة والأعمدة. يبدو أن المنحوتات منشغلة بشرور الجحيم. أولئك إلى جانب فم الجحيم يحتوي على تمثيلات من الشيطان والوحوش المعذبة ، مع ، وفقا لينغ ، “أجزاء جسم تشبه الحيوانات والحوافر المشقوقة [كما هم] قطيع الخطاة العراة في السلاسل التي يتم إلقائها في فم وحش مقلوب”.

تقع أديرة Guilhem في قسم داخلي من المستوى العلوي للمتحف وهي أصغر بكثير من المبنى الأصلي. تحتوي حديقته على نافورة مركزية ونباتات مزروعة في حاويات مزخرفة ، بما في ذلك مزهرية من الخزف المزخرف من القرن الخامس عشر. المنطقة مغطاة بلوح من الزجاج ولوح زجاجي يحافظ على الحرارة في أشهر الشتاء. كان روكفلر يرغب في البداية في الحصول على نوافذ عالية السقف والنوافذ ، ولكنه كان مقتنعا من قبل جوزيف بريك ، أمين متحف الفنون الزخرفية في المتروبوليتان ، لتثبيت كوة. كتب بريك إلى روكفلر أنه “عن طريق استبدال كوة سقفية صلبة … فإن النحت مضاء بشكل صحيح ، حيث أن الضوء يسقط بطريقة طبيعية ؛ الزائر لديه شعور بأن يكون في العراء ؛ واهتمامه ، بالتالي ، هو لا تنجذب إلى البنية الفوقية الحديثة “.

Bonnefont
تم تجميع الأديرة بونيفونت من عدد من الأديرة الفرنسية ؛ الأغلبية من أواخر القرن ال 12 Cistercian Abbaye de Bonnefont (الاب) في Bonnefont-en-Comminges ، جنوب غرب تولوز. كان الدير سليمًا حتى عام 1807 على الأقل ، وبحلول خمسينيات القرن التاسع عشر ، تمت إزالة جميع معالمه المعمارية من الموقع ، غالبًا من أجل زخرفة المباني المجاورة. اشترى بارنارد الأعمال الحجرية في عام 1937. واليوم تضم حدائق بونفونت الأديرة الواحدة عشرين رأسًا مزدوجًا ، وتحيط بحديقة تحتوي على العديد من السمات النموذجية في فترة العصور الوسطى ، بما في ذلك رأس البئر المركزي ، وأسرّة الزهور المرتفعة ، ومحاط بأسوار من الصوف. الرخام مزخرف ومزخرف للغاية ، وبعضها مع شخصيات بشع.

تم تعيين الحديقة الداخلية مع شجرة المشملة من النوع الموجود في Hunt of the Unicorn ، وتتركز حول رأس البئر في Bonnefont-en-Comminges في القرن الثاني عشر.

حاكموا
امتثلت الأديرة في Trie من بنائين فرنسيين من أواخر القرن الخامس عشر إلى أوائل القرن السادس عشر. تم الحصول على الأديرة في الغالب من دير الكرملي في Trie-sur-Baïse في جنوب غرب فرنسا ، والتي دمرت ديرها الأصلي ، باستثناء الكنيسة ، من قبل Huguenots في عام 1571. تم إضافة عدد من الدعامات الضيقة الصغيرة في نيويورك من قبل Breck . تستضيف الحديقة المستطيلة حوالي 80 نوعًا من النباتات وتحتوي على نافورة شلال طويلة من الحجر الجيري في مركزها.

مثل أولئك من Saint-Guilhem ، أعطيت الأديرة Trie سقف حديث. كان الدير في تري-سور-باسي يضم حوالي 80 عاصمة رخامية بيضاء محفورة بين 1484-1490. تم نقل ثمانية عشر إلى نيويورك وتحتوي على العديد من مشاهد الكتاب المقدس والحوادث من حياة القديسين. وهناك عدد من النقوش علمانية ، بما في ذلك تلك الشخصيات الأسطورية مثل القديس جورج والتنين ، “الرجل الوحشي” الذي يواجه الوحش البشع ، والرأس البشع الذي يرتدي قبعة غير عادية وخيالية. توضع العواصم في ترتيب زمني ، تبدأ من الله في فعل الخلق في الركن الشمالي الغربي ، آدم وحواء في الجاليري الغربي ، يتبعهما تجليد إسحق ، وماثيو وجون يكتبان أناجيلهما. توضح العواصم في الجاليري الجنوبي مشاهد من حياة المسيح.

مصلى و قاعات

الكنيسة القوطية
تقع الكنيسة القوطية على مستوى الأرض في المتحف ، وقد تم بناؤها لعرض مجموعات الزجاج الملون والمجموعات الكبيرة. المدخل من الطابق العلوي مضاءة في وقت مبكر القوطية قاعة بنوافذ زجاجية مزدوجة لانسيت ، منحوتة على كلا الجانبين ، وحصلت عليها من كنيسة لا Tricherie ، فرنسا. مدخل الطابق الأرضي من خلال باب كبير في الجدار الشرقي. يبدأ هذا المدخل بقوس قوطي مدبب يؤدي إلى أسقف عالية ، وأقبية مضلعة ودعامة. النوافذ المركزية الثلاثة من كنيسة سانكت ليونارد ، في جنوب النمسا ، من ج. 1340. تتضمن الألواح الزجاجية صورة لمارتن أوف تورز بالإضافة إلى أنماط ميدالية معقدة. يأتي الزجاج على الجدار الشرقي من دير إفرون ، نورماندي ، ويعود تاريخه إلى حوالي عام 1325. تحتوي الحنية على ثلاث منحوتات كبيرة من النوافذ الرئيسية. اثنين من أكبر القديسين الإناث بالحجم الطبيعي ويرجع تاريخهن إلى القرن الرابع عشر ، وأسقف بورغوندي يعود تاريخه إلى القرن الثالث عشر. يرجع تاريخ منحوتات الحجر الجيري الكبيرة للقديس مارغريت على الجدار عند الدرج إلى حوالي عام 1330 وهو من كنيسة سانتا ماريا دي فارفانيا (كاليفورنيا) في لاردة ، كاتالونيا (إسبانيا).

وقد وصفت كل من تماثيل الست المستلقية بأنها أمثلة عليا للفن القبراني. ثلاثة من دير Bellpuig (كاليفورنيا) في كاتالونيا الحالية. والنصب الذي يواجه النوافذ الرئيسية مباشرة هو c. 1248-67 تابوت جان دالوي ، وهو فارس من الحروب الصليبية ، والذي كان يعتقد أنه عاد من الأرض المقدسة مع بقايا من الصليب الحقيقي. هو يظهر كشاب ، عيناه مفتوحتان ، ويرتديان درع السلسلة ، مع ذراعه الطويل والدرع. تم الحصول على تمثال أنثى لسيدة في نورماندي ، يعود تاريخه إلى منتصف القرن الثالث عشر ، وربما كان مارجريت غلوسستر. على الرغم من أنها ترتكز على قاعدة حديثة ، إلا أنها ترتدي الأزياء الأرستقراطية المعاصرة المرتفعة ، بما في ذلك الحزام المرصع بالجواهر والكوت وحزام الجواهر الدائري.

فوينتيدوينا تشابل
تعتبر كنيسة Fuentidueña هي أكبر غرفة في المتحف ، ويتم إدخالها من خلال باب واسع من خشب البلوط تحيط به المنحوتات التي تشمل القفز الحيوانات. محورها هو فوينتيدوينا Apse ، وهو شبه رومانسي في عطلة رومانسيه يرجع تاريخها إلى c. 1175-1200 ، والتي تم الحصول عليها من كنيسة سانت خوان في فوينتيدوينيا ، سيغوفيا. بحلول القرن التاسع عشر ، كانت الكنيسة مهجورة منذ زمن طويل وفي حالة سيئة. تم الحصول عليها من قبل روكفلر لمتروبوليتان في عام 1931 ليتم دمجها في الأديرة. تمت إزالة الهيكل من الموقع وأُعيد بناؤه في الأديرة في أواخر الأربعينيات ، وهي عملية شملت شحن ما يقرب من 3300 قطعة ، معظمها من الحجر الرملي والحجر الجيري ، من إسبانيا إلى نيويورك. جاء هذا الاستحواذ بعد ثلاثة عقود من المفاوضات المعقدة والدبلوماسية بين الكنيسة الإسبانية وكذا التسلسل الهرمي التاريخي والحضاري في كلا البلدين. وفي النهاية تم تبادلها في صفقة تضمنت نقل ستة لوحات جدارية من سان باوديليو دي بيرلانجا إلى برادو ، على قرض طويل الأجل بنفس القدر. تم تصنيف كل كتلة على حدة ونقلها إلى نيويورك في واحدة من 839 صندوقًا. لقد كانت عملية إعادة بناء كبيرة ومعقدة استلزمت المشروع هدم “غرفة المعارض الخاصة” السابقة لإفساح المجال للتركيب. وافتتحت الكنيسة للجمهور في عام 1961 ، بعد سبع سنوات من بدء عملية التعشيق.

تتكون الحنية من قوس عريض يؤدي إلى قبو أسطواني ، وتبلغ ذروته نصف قبة. تحتوي العواصم عند المدخل على تماثيل لعبادة المجوس ودانيال في عرين الأسود. تظهر الأرصفة مارتن أوف تورز على اليسار والملاك جبريل يعلن العذراء على اليمين. تضم الكنيسة عددًا من الأعمال الفنية الأخرى في العصور الوسطى في الغالب. وهي تشمل ، في القبة ، لوحة جدارية كبيرة يعود تاريخها إلى ما بين 1130 و 5050 ، من كنيسة Sant Joan de Tredòs الإسبانية. تشبه تلوين fresco في الفسيفساء البيزنطية وتكرس لمثلمة مريم كأم الله. معلقة داخل الحنية هو ج. 1150-1200 صليب من دير القديسة كلارا في أستوديلو ، إسبانيا. عكسها يحتوي على تصوير ل Agnus Dei (حمل الله) ، مزينة بأوراق الشجر الحمراء والزرقاء في إطاراتها.

يحتوي الجدار الخارجي على ثلاث نوافذ صغيرة وضيقة ومصممة على الرغم من أنها مصممة لتسمح لك بالحد الأقصى من الضوء. تم وضع النوافذ في الأصل داخل جدران القلعة المهيبة ؛ وفقا لمؤرخة الفن بوني يونغ “هذه النوافذ الصغيرة والجدران الضخمة الشبيهة بالحصون تساهم في الشعور بالتقشف … نموذجية للكنائس الرومانية.”

لانغون تشابل
يقع Langon Chapel في الطابق الأرضي من المتحف. يتم الحصول على جدارها الأيمن من Romanesque Cathédrale Notre-Dame-du-Bourg de Digne ويعود تاريخه إلى c. 1126. منزل الفصل يتكون من صحن ممر واحد ، و transepts مأخوذة من كنيسة الرعوية البينديكتين الصغيرة من ج. 1115 من نوتردام دي بونتو ، ثم في الإهمال والعطب. عند الحصول عليها ، كان مستواها العلوي يستخدم كمكان للتخزين للتبغ. تم نقل حوالي ثلاثة أرباع أعمالها الحجرية الأصلية إلى نيويورك.

يتم إدخال الكنيسة الصغيرة من قاعة الرومانسيك عبر مدخل يخترق مدخل حجر قوطي فرنسي كبير ومتقن بتكليف من محكمة بورغونديان ، ومصدر من دير موتيير سان جان في بورجوندي ، فرنسا. تمثل المنحوتات الموجودة على مدخل الحجر الجيري الأبيض المصقول صورة تتويج العذراء وتحتوي على عواصم وثقوب مرققة على الأرصفة الخارجية. بما في ذلك اثنين من الملوك وضع في embrasures ومختلف راكع الملائكة. توضع منحوتات الملائكة في المحفوظات فوق الملوك.

تم إقصاء Moutiers-Saint-Jean وإحراقها وإعادة بنائها عدة مرات. في عام 1567 أزال جيش هوغونوت الرؤوس من الملكين ، وفي عام 1797 تم بيع الدير كأنقاض لإعادة البناء. كان الموقع مدمراً لعقود من الزمن وفقد المزيد من العناصر النحتية ، حتى أعاد اكتشافه بارنارد الذي نظم لنقل المداخل إلى نيويورك. كان المدخل هو البوابة الرئيسية للدير ، وقد تم بناؤه على الأرجح كالباب الجنوبي. وتمثل المنحوتات التصويرية الكبيرة على جانبي المدخل ملاك فرانكي المبكرين كلوفيس الأول (ت 511) وابنه شلوتهار الأول (ت 561). تصطف الأرصفة مع صفوف متقنة ومفصّلة للغاية من التماثيل ، التي يتم تعيينها في معظمها في منافذ ، وهي مصابة بأضرار بالغة. تم قطع رأس معظم. كانت الرؤوس على رأس المال الأيمن لفترة يعتقد أن هنري الثاني ملك إنجلترا. سبع عواصم نجت من الكنيسة الأصلية ، مع منحوتات من شخصيات أو رؤوس البشر ، وبعضها كما تم تحديدها كأشخاص التاريخية ، بما في ذلك اليانور من أكيتان.

قاعة الرومانسيك
تحتوي قاعة Romanesque على ثلاثة مداخل كنيسة كبيرة. يقع مدخل Burgundian الضخم المقوس من Moutier-Saint-Jean de Réôme في فرنسا ويعود تاريخه إلى c. 1150. تم نحت اثنين من الحيوانات في حجر الأساس ، سواء على الساقين الخلفيتين كما لو كانوا على وشك مهاجمة بعضهم البعض. تصطف العواصم بالنقوش للحيوانات والطيور الحقيقية والمتخيلة ، وكذلك الأوراق والحيوانات الأخرى. المدخلان السابقان هما من Reugny و Allier و Poitou في وسط فرنسا. تحتوي القاعة على أربع منحوتات حجرية كبيرة تعود إلى أوائل القرن الثالث عشر تمثل عبادة المجوس واللوحات الجدارية لأسد و wirvern ، كل من دير سان بيدرو دي أرلانزا في شمال وسط اسبانيا. على يسار الغرفة توجد صور ملوك وملائكة ، أيضا من الدير في موتير سان جان.

تحتوي القاعة على ثلاثة أزواج من الأعمدة على باب مع أرشفة مصبوبة مأخوذة من كنيسة أوغسطينيان في ريوجني. تعرض الموقع لأضرار بالغة خلال حروب الأديان الفرنسية ومرة ​​أخرى خلال الثورة الفرنسية. بحلول عام 1850 تم بيع معظم الهياكل إلى Piere-Yon Verniere ، وحصل عليها Barnard في عام 1906.

المكتبة والمحفوظات
يحتوي Cloisters على واحدة من المكتبات الثلاثة عشر في المتروبوليتان. مع التركيز على الفن والعمارة في العصور الوسطى ، فإنه يحتوي على أكثر من 15000 مجلد من الكتب والمجلات ، وأوراق إدارة الأرشيف الخاصة بالمحفوظات ، وأوراق تنظيم المعارض ، وسجلات التجار والأوراق الشخصية لبارنارد ، بالإضافة إلى الشرائح الزجاجية المبكرة من مواد المتاحف ، وفاكسات المخطوطات ، والأبحاث العلمية. سجلات وخرائط وتسجيلات العروض الموسيقية في المتحف. تعمل المكتبة في المقام الأول كمورد لموظفي المتحف ، ولكنها متاحة من خلال التعيين للباحثين وتجار الفنون والأكاديميين والطلاب.

تشمل الأعمال الفنية المرئية رسومًا ومخططات مبكرة تم إعدادها خلال مرحلة التصميم المبكرة من بناء المتحف ، بالإضافة إلى مجموعات التصوير التاريخية. وتشمل هذه الصور الفوتوغرافية لأجسام القرون الوسطى من مجموعة جورج جوزيف Demotte ، وسلسلة اتخذت خلال وبعد الحرب العالمية الثانية تظهر الأضرار التي لحقت المعالم الأثرية والتحف ، بما في ذلك دمى القبر. وهم ، حسب أمين المتحف لورين جاكسون-بيك ، “ذو أهمية قصوى لمؤرخ الفن الذي يهتم بتحديد العمل الأصلي والمجالات اللاحقة لإعادة الإعمار”. يتم الاحتفاظ بطباعة سلسلتين هامتين على ميكروفيلم ؛ “فهرس التصوير الفوتوغرافي في فرنسا” و “فهرس صور ماربورغ” الألماني.

الحكم
يحكم Cloisters من قبل مجلس متحف متروبوليتان للفنون. تعود ملكية مجموعات المتروبوليتان إلى شركة خاصة من الزملاء والمحسنين ، والتي تضم حوالي 950 شخصًا. يتكون مجلس الأمناء من 41 عضوا منتخبا ، وعدد من المسؤولين في مدينة نيويورك ، وأشخاص تم تكريمهم كأمناء من قبل المتحف. تم انتخاب الرئيس الحالي لمجلس الإدارة ، دانيال برودسكي ، في عام 2011 ، بعد أن خدم سابقًا في مجلسها العقاري (1984) ، كأمين على المتحف ونائب رئيس لجنة المباني.

اكتساب و deaccessioning
يكتسب Cloisters بانتظام أعمالًا جديدة ، على الرغم من أن المتحف المتخصص نادرًا ما ينجح في أعمال النهب. في السنوات الأولى ، مول روكفلر شراء أعمال جديدة ، غالبًا ما كان يشتري بشكل مستقل ومن ثم الإهداء إلى المتحف. وفي الآونة الأخيرة ، لا يقوم متحف متروبوليتان للفنون بنشر أرقام منفصلة عن الأديرة ، ولكن الكيان ككل أنفق 39 مليون دولار على عمليات الاستحواذ للسنة المالية المنتهية في يونيو 2012.

يسعى Cloisters لتحقيق التوازن بين جمعه بين التحف الدينية والعلمانية والأعمال الفنية. مع قطع علمانية ، فإنها تفضل عادة تلك التي تعكس مدى الإنتاج الفني في فترة القرون الوسطى ، ووفقا لمؤرخ الفن تيموثي زوج ، “تعكس نسيج الحياة اليومية [الأوروبية في القرون الوسطى] ولكن أيضا تحمل أعمال فنية في حد ذاتها. “. في عام 2011 ، اشترت شركة The Falcon’s Bath التي تم اكتشافها مؤخرًا. 1400-1415. إنها ذات جودة استثنائية ، وواحدة من أفضل الأمثلة الباقية المحفوظة من نوعها. وتشمل عمليات الاستحواذ الأخرى ذات الأهمية الحديثة شراء كتاب الساعات في عام 2015 المنسوب إلى سيمون بينينج.

المعارض والبرامج
جعلت الإعدادات المعمارية للمتحف ، والأجواء ، والضوابط الموسيقية منه مكانًا منتظمًا للاحتفالات الموسيقية وكمرحلة مسرح للقرون الوسطى. ومن بين الأحداث الملحوظة: “The Miracle of Theophilus” في عام 1942 ، وتكيف John Gassner لـ “The Second Shepherds” Play في عام 1954. وتشمل المعارض الهامة الحديثة “Small Wonders: Gothic Boxwood Miniatures” الذي استمر في صيف عام 2017 بالتزامن مع معرض الفنون في أونتاريو.