غرف الباروك ، قصر ماداما

في الطابق الأول ، داخل الغرف الباروكية التي عاشت فيها مدام ريالي ، فنون القرنين السابع عشر والثامن عشر ، مع معرض الصور وأثاث Piffetti و Prinotto والديكورات الفخمة للغرف.

الدرج الضخم لجوفارا ، المسار الأثري لمحكمة العصور الوسطى ، الغرف الباروكية الفخمة في الطابق الرئيسي حيث كانت شقتا المدامتين الملكيتين (كريستينا من فرنسا وماريا جيوفانا باتيستا سافويا من نيمور) ، و Salone del Senate التي استضافت أعمال الغرف في أعقاب توحيد إيطاليا ، تم ترميمها وتعزيزها بالكامل على المستوى التاريخي والفني والوظيفي مع تخطيط جديد لمجموعات المتحف ، الشاسعة وغير المتجانسة ، التي استضافتها Palazzo Madama منذ عام 1934 .

وقد تبع ذلك المسح المعماري للمبنى الذي تم باستخدام تكنولوجيا المعلومات الحديثة ، والمسح الأثري. حملة مكثفة من المقالات الطبقية على الأسطح المزخرفة والجص ؛ دراسة التحف الأثرية للمبنى والتحقيقات التاريخية والأرشيفية المتعددة التي شارك فيها أكثر من 40 متعاونًا علميًا والتي أوضحت ، جزئيًا ، بناء القصر واستخدامه ووظائف الغرف في العصور المختلفة.

تم ترميم الجدران والأقبية والهياكل الزخرفية للمبنى ، ولا سيما تلك التي تساهم في تحديد وجهه الباروكي (من الجص إلى الزخارف الجصية ، من boiseries إلى التحف الحجرية والزجاجية ، من فوق الباب إلى الأرضيات ، من المرايا إلى اللوحات الجدارية) ، وإبراز الألوان والزخارف الأصلية ، وأحيانًا مخفية تمامًا: كما في حالة الواجهة ودرج جوفاريان ، حيث ظهرت الزخرفة التصويرية التي أرادها المهندس المعماري العظيم ، أو بالنسبة إلى المستردة إعداد القرن التاسع عشر في السجلات العلوية للجدران وفي قبو قاعة مجلس الشيوخ.

بالتزامن مع كل هذا ، تم تنفيذ التكيف الوظيفي للمساحات واستعادة شاملة ومنهجية للمجموعات في ضوء الإعداد الجديد.

المجموعات التي تشهد على عدم تجانسها – لوحات ومنحوتات ومخطوطات مضيئة ، خزف وخزف ، ذهب وفضة ، أثاث وأقمشة – تشهد على ثراء وتعقيد عشرة قرون من الإنتاج الفني الإيطالي والأوروبي.

في الطابق الرئيسي من المبنى ، تم إنشاء معرض الصور الحديث ، مع الأعمال التي تأتي من مجموعات Savoy (Assunta و San Gerolamo من قبل Orazio Gentileschi ، والمناظر الطبيعية بواسطة Vittorio Amedeo Cignaroli ، والأعمال التي كتبها Jean Miel و Bartolomeo Guidobono ، على سبيل المثال) ومجموعة مختارة من الأثاث الناتج عن خبرة الحرفيين بيدمونتيين وإيطاليين وفرنسيين.

اتبعت الاقتراحات التاريخية في المبنى ، كما ركزت المنطقة على فكرة الحوار بين القديم والحديث. لذا ، بجانب تصميم الهياكل الجديدة المناسبة لزيادة قيمة المجموعات ، بيع الفنون الزخرفية في 73 نافذة من الثلاثينات من صنع شركة Fontana Arte في ميلانو – في ذلك الوقت بإخراج جيو بونتي – استعادة الهيكل الخشبي و تطبيق الأضواء ، الزجاج المنحني الكبير ، لعب المرايا على الرفوف والقيعان.

المساكن الملكية
يؤدي الدرج الجديد والمصعد الجديد في البرج الشمالي إلى الطابق النبيل ، حيث تهب شقق Madame Reale Maria Giovanna Battista di Savoia-Nemours. عادت الغرف ، التي تم تحويلها وزخرفتها بين نهاية القرن السابع عشر وبداية القرن الثامن عشر ، للتألق من خلال النسيج الثمين للجص واللوحات الجدارية والمفروشات المنحوتة والمذهبة التي نشأت من أعمال ترميم طويلة ومريضة.

في غرف المساكن الملكية: غرفة Madama Reale ، غرفة Four Seasons ، غرفة الحفلات وغرفة Guidobono ، تم إنشاء جزء من معرض الصور للمتحف المدني للفنون القديمة ، مع خمسين عملًا لفنانين بيدمونيين وإيطاليين مهمين ، بما في ذلك Jan Miel وجيوفاني باتيستا كروساتو وجياكومو سيروتي وأغوستينو ماسوتشي وجيوفاني باولو بانيني وسيباستيانو كونكا وفيتوريو أميديو سيجنارولي.

غرفة ماداما ريالي:
بين عامي 1708 و 1715 تم إنشاء غرفة النوم الجديدة لماريا جيوفانا باتيستا. يتضمن البرنامج الزخرفي الأبواب الأربعة مع رموز السلطة ، اللطف ، الإخلاص ، وربما الصدقة. الخشب المنحوت فوق الموقد مع صورة كارلو إيمانويل الثاني ، الذي صنع في 1688-1889 من قبل سيزار نيوروني ، يأتي من شقة الدوقة القديمة.

جو موحٍ للغاية هو غرفة ماداما ريالي. تم اختيار الغرفة في 1708-1709 من قبل ماريا جيوفانا باتيستا دي سافويا نيمورز ، مدام ريالي الثانية ، حيث تتميز غرفة نومها وبيئتها الخاصة بأسلوب غني وغريب. تم تجهيز الغرفة بلوحات وأثاث توحي ، بناءً على المستندات ، بأن الجهاز القديم للغرفة قد فقد الآن.

غرفة فورسيزونز:
البيئة المكررة والمكررة هي سالا كواترو ستاجيوني. أخذت الغرفة اسمها من الزخرفة الغنية للقبة والقبة التي تضم رموز الفصول ، الزخرفة المتقنة ، التي تم تنفيذها في الجص والجص ، تم إجراؤها بين 1708 و 1715 بالاعتماد على النماذج الزخرفية ، مستوحاة من النماذج الزخرفية من قبل جان بيرين ، المهندس المعماري الفرنسي ومصمم الزينة في بلاط لويس الرابع عشر.

برج الكنز:
يقترح في النوافذ ، من خلال الأعمال التي تأتي إلى حد كبير من مجموعات سافوي ، فكرة Wunderkammer ، المجموعات ، أي أن المبادئ العظيمة للقرن الثامن عشر تم إنشاؤها من خلال جمع الأشياء النادرة والثمينة ، بأشكال خيالية ، مبنية بمواد غير عادية وعلمية وحفريات واكتشافات أثرية لخلق تأثير مذهل ومذهل.

غرفة الحفلات:
بني في 1927-1928 لتجهيز المبنى بغرفة استقبال كبيرة ، تم إنشاؤه عن طريق هدم غرفتين من القرن الثامن عشر. يضم تحفًا جميلة من الفن الزخرفي الذي يستحضر طعم وأسلوب البلاط الملكي من خلال الأثاث والمفروشات والمنحوتات والسيراميك.

غرفة الحرس:
تتميز بزخرفة الجص الفخم للقبة المصنوعة في القرن الثامن عشر ، غرفة الحرس متقلبة وتتكون بأناقتها. توجد على الجدران لوحات مستوحاة من أعمال مايكل أنجلو ميريسي ، والمعروفة باسم كارافاجيو ولوحين لأورازيو جنتيلتشي.

خزانة مستديرة:
المساحة الصغيرة والثمينة ، الموجودة داخل البرج الروماني الشمالي الغربي ، هي نقطة رئيسية في الشقة التي أقيمت في منتصف القرن لأول مدام ملكي سافوي ، ماريا كريستينا دي فرانس. يتم الكشف عن مجموعة كثيفة من صور شخصية سافوي وأهم شخصيات البلاط على الجدران ، والتي تخبرنا عن أزياء ووجوه الماضي.

غرفة الزهور
اسم هذه الغرفة في القصر مستمد من الزخارف التي قام بها رسامو الزهور Agostino Belleudi و Salvatore Bianco في 1688-1689 ، والتي فقدت الآن ولكن تم تذكرها في الوثائق. كما أخفت التدخلات اللاحقة الإفريز المطلي بالكروب ، والخراطيش ، والمخطوطات ، ومخطوطات الخضروات ، التي ظهرت مرة أخرى خلال تجديدات 2005. تم تجهيز الغرفة الآن بنوافذ حديثة تستضيف مجموعة مختارة من أعمال النحت الصغيرة ومجموعة من الصور المصغرة تبرعت بها عائلة بروني تيديشي للمتحف.

تاريخ المجموعة

معرض المجموعات الأميرية
1595
اللوحة التي تصور Infanta of Spain كاترينا ميكايلا ، المتزوجة من كارلو إيمانويل الأول في عام 1585 ، تقدم منظرًا مثيرًا للاهتمام في الخلفية: تفتح النافذة على لمحة عن الواجهة الشرقية للقلعة ومعرض يربطها بقصر الدوق ، لجمع المجموعات الأميرية. عُرض العمل منذ فترة طويلة على أنه صورة ماريا دي سافويا ، الابنة الطبيعية لإيمانويل فيليبرتو ، ويرجع التحديد الصحيح إلى المقارنة مع صور أخرى ، حيث تتشابه ميزات الدوقة دون شك.

زخارف Federico Zuccari في معرض كبير من Carlo Emanuele I
1605-07
يصبح الممر المصمم لربط القلعة بالمقعد الدوقي الجديد مكانًا مميزًا لإيواء الصور التصويرية لسلالة سافوي. تم تكريم تجميلها الداخلي للفنان من Marche Federico Zuccari ، الذي وصل إلى تورين كصورة لأميرات سافوي لدوق مانتوا ، وإلى مجموعة كبيرة من المتعاونين. خلال أعمال الترميم ، ظهر الحد الأدنى من الناجين من الزخارف في غرفة الزهور. تشغل الكافتيريا الآن الغرفة التي تم فيها إدخال الذراع القديمة للمبنى.

إعادة افتتاح موقع البناء جيوفانا باتيستا.
1708-15
تم تكليف حملة تحديث وتزيين الشقة الملكية بإشراف المهندس Michelangelo Govone وتغطي الطابق الرئيسي بالكامل. يدور تسلسل البيئات الاحتفالية حول القاعة الجديدة ، التي تلعب دورًا مركزيًا أكثر من أي وقت مضى. من بين التدخلات الأكثر قيمة ، يمكننا أن نتذكر الجص التي كتبها بيترو سوماسو ، وزخارف الزينة التي كتبها جيوفاني باتيستا لانفرانشي وكارلو بوزو ، الخزائن الجدارية التي كتبها دومينيكو غيدوبونو. في عام 1713 ، تم بناء حديقة أيضًا ، والتي لدينا ذاكرة في منظر جيوفاني باتيستا بورا من عام 1749.

تشتت كنوز ماريا جيوفانا باتيستا
1728
تثبت ماداما ريل أنها تحيط نفسها بكمية كبيرة من الأثاث الفخم والأثاث الفخم ، مع طعم موجه نحو ملاعب منطقة الجرمانية وشمال أوروبا ، لكن كنوزها الفاخرة اليوم لم يتبق شيء. في القصر. على الرغم من أن المبنى لا يزال يستخدم كمنزل حتى بعد اختفاء الدوقة ، إلا أن تشتت الأشياء المخزونة يكاد يكون كليًا ، كما يتضح من التقديرات ووثائق المبيعات. في عيون المسافرين في ذلك الوقت ، مثل الألماني يوهان جورج كيسلر أو الاسكتلندي أندرو ميتشل ، تبدو الشقق عارية وبدون أثاث. حتى في وقت لاحق ، في عام 1740 ، لم يجد تشارلز دي بروسيس أكثر من “سلم بدون مبنى”.

غالا من كارلو ايمانويل الثالث
1729-31
تم بناء القارب ، الذي تم طلبه في البندقية من قبل البنائين Matteo Calderoni و Monsieur Egidio ، مع الأخذ في الاعتبار آخر bucintoro من البحيرة ، والذي يكرر أبهة قصر صغير عائم. تذكر الموضوعات المختارة للزينة موضوعات منزل سافوي في تلك السنوات وتشمل المفروشات عروش ومقاعد صغيرة للترحيب بالمحكمة ، التي تتنقل هناك خلال الاحتفالات والاحتفالات الأسرية. في عام 1869 ، باع ريال كازا البيوتا للبلدية ، التي عينتها في عام 1873 إلى المتحف المدني للفنون القديمة. منذ عام 2002 تم منحها على سبيل الإعارة إلى Reggia di Venaria.

“وصف اللوحات والمنحوتات وأشياء أخرى جديرة بالملاحظة في القصر الملكي وقلعة تورين”
1754
بعد إزالة أصول ماريا جيوفانا باتيستا ، تم ترميم القصر بعد بضعة عقود وعاد المبنى لاستقبال تقدير زوار القرن الثامن عشر. يرسم رسام الوثيقة المجهول نوعًا من دليل الإقامة الملكية لإرضاء فضول “العديد من الأجانب الأذكياء الذين يأتون إلى هذا القصر … لرسم الهواة والخبراء في اللوحات” ، وبعد المعرض المؤدي من Palazzo Reale في القلعة ، استمر في وصف الواجهة ، وسلم Palazzo Madama والقاعة ، وأشاد بهم على روعتهم.

موضوع وأسلوب الفنون الزخرفية
سار الأزياء والأزياء جنباً إلى جنب مع تاريخ البشرية لقرون. قد ينشأ فعل ارتداء الملابس من حاجة عملية ، ولكن على مر القرون ، ارتبط تطورها بالمظهر والتمويه وتمثيل الذات والسلطة. يضم Palazzo Madama لوحات وأقمشة وإكسسوارات ، وحتى غرفًا كاملة مخصصة لهذا المفهوم ، تحكي قصة هذه الرحلة الرائعة بين الوجود والظهور.

المرايا
العاطفة التي طورتها ثقافة الباروك للمرآة والصورة المنعكسة ، رمز للرغبة في الاستبطان واكتشاف الذات. سيتم دعوة زوار المتحف لاكتشاف كيف اختارت مدام ريالي ، في انسجام تام مع جماليات ذلك الوقت ، تزيين شققهم بعشرات المرايا التي خلقت ألعاب منظور حية وشوهت الغرف ، ووسعتهم وتغير عمقهم. سيكون من السهل أيضًا فهم مدى قوة انجذاب الضيوف في المحكمة وتسليةهم من خلال هذه المنشآت ، والتي تم تطبيقها حتى أمام نوافذ قاعة الاستقبال في مدام نفسها ، لتحل محل ضوءهم الطبيعي.

في جميع أنحاء أوروبا ، خلال القرن السابع عشر وأوائل القرن الثامن عشر ، اتبع الملوك والأرستقراطيون الأغنياء الأزياء المتفشية التي أرادت أن تكون المرآة كعنصر زخرفي رئيسي لغرف مساكنهم ، في سياق ثقافي مشابه جدًا للسياق المعاصر. يتركز المجتمع الباروكي في الواقع على الرغبة في إثارة الدهشة وظهور الحواس ومتعتها. على وجه الخصوص ، فإن المنظر ، الذي يحفزه لعب الضوء والعمق الذي تعطيه العديد من المرايا التي تم إنشاؤها وترتيبها للقياس ، قادر على توليد هذه الأحاسيس.

كانت المرايا الأولى عبارة عن صفائح معدنية مصقولة ، يتم إدخالها في إطارات ثمينة لعقد السطح العاكس. لقد مكن التطور التقني للزجاج والمعالجة المعدنية من إنتاج المرايا الكبيرة على مر القرون. على الرغم من أن المرآة المستخدمة بشكل متكرر اليوم هي الكاميرا الأمامية على الهاتف الخليوي ، لا يمكن لأحد مقاومة الأسطح العاكسة الموجودة في قاعات قصر ماداما.

جناح صندوق مرآة بمشاهد غرامية
النصف الأول من القرن الرابع عشر
كانت علب مرآة العاج شائعة جدًا في العصر القوطي ، وتألفت من لوحتين ترفقان صفائح رقيقة من المعدن المصقول. غالبًا ما صورت المنحوتات مشاهد علمانية لحياة البلاط ، أو حلقات فروسية ، أو لحظات الخطوبة. في هذه الحالة ، نرى لقاء اثنين من العشاق ، مخفيين عن الأنظار بواسطة تاج كبير لشجرة. يتم تقديم المشهد بأسلوب ديناميكي وأنيق لورشات باريس ، التي استمتعت بتفاصيل واقعية في وصفها للملابس ، كما نرى في كم الشخصية الأولى على اليسار ، التي تقدم قلبها للفتاة. هذه الحساسية الطبيعية للإعدادات والأزياء مستوحاة من زينة الكتاب المعاصرة.

مرآة ذات شكلين شرقيين ، مزينة ب “Laub und Bandelwerk
1730-1740
تأسس في فيينا عام 1717 من قبل الهولندي كلوديوس إنوشينتيوس دو باكيير ، المصنع الذي سمي باسمه كان الثاني في أوروبا ، بعد ميسين ، لإنتاج الخزف الصلب. مستوحاة من ديكور الخزف Du Paquier المستوحى من الفضة الفضية المعاصرة وكان أحد أكثر أشكاله المميزة والأصلية هو Laub und Bandelwerk (أوراق الشجر وأعمال التمرير) والديكور أحادي اللون. مجموعة Du Paquier في المتحف ، التي تبرع بها إيمانويل تاباريلي دازجليو في عام 1874 وتم توسيعها من خلال المشتريات في 1880-1881 ، معروضة في معرض الخزف في الطابق الثاني.

اللوحات

على الموضة للنساء
نظرة عامة على أزياء المرأة من القرن السابع عشر إلى القرن العشرين ، من خلال الديكور والملمس والشكل والحجم.

لعبة الشطرنج التي كتبها جوليو كامبي
1530-1532
قد تخفي هذه اللوحة الموضوعات والصور الرمزية لأناس حقيقيين (قد تلمح شخصية المرأة الناضجة إلى الزهرة ، وشخصية الرجل المتسلح إلى المريخ) وبالتالي إلى حدث زفاف ، ولكن التفاعل بين اللمحات والإيماءات ، وقد تشير التلميحات إلى صورة جماعية: قد يكون الشاب الكئيب الذي يتطلع إلى المشاهد هو جوليو كامبي نفسه ، كما نراه في الصورة الذاتية المنسوبة إليه بالتأكيد في Allegory in Museo Poldi Pezzoli (ميلان). قد يكون الرجل المتكئ على الطاولة هو والده جاليزو.

كاثرين ميشيل من النمسا ، دوقة سافوي
1595
إنفانتا الإسبانية ، كاثرين ميشيل ، التي تزوجت تشارلز إيمانويل الأول من سافوي في عام 1585 ، تظهر وهي ترتدي مصفف طويل مزين باللؤلؤ ، ولباس مشرق بشكل غير عادي ، مع الأخذ في الاعتبار أنها عادة ما يتم تصويرها في ملابس سوداء أو داكنة مزينة ، كما في هذه الحالة ، مع اللؤلؤ والمجوهرات. الخلفية على يسار اللوحة مثيرة للاهتمام للغاية ، لأنها تظهر المعرض القديم الذي كان ينضم إلى Palazzo Madama (في المسافة ، يظهر من جانب Po) و Palazzo Ducale (الآن Palazzo Reale). المزهرية في المقدمة عبارة عن اقتباس دقيق من نقش يوهان سادلر الأول (الفلمنكي مع الأذواق الميثودية) ؛ ويتيح لنا تاريخ اللوحة حتى السنوات الأخيرة من حياة الدوقة. توفيت وهي تلد في سن الثلاثين عام 1597.
كاتالينا ميكايلا ترتدي الفستان التمثيلي الكلاسيكي ، والحرير الأسود ، واللباس ذو الأكمام المستديرة والمطرزة بالخيوط الذهبية والفضية مع تطبيقات اللؤلؤ. من الأكمام المقصوصة أسفل الكوع ، تظهر جواهر بلون النار ، مطرزة بالكامل بالذهب. حول الرقبة ، الياقات واسعة مصنوعة باستخدام تقنية اللاكيس وصنعة التفاف الدانتيل. دعت الصورة العامة لـ “إنفانتا” للمجوهرات التي تغطي الجسم كله. القطع الأكثر قيمة والأكثر تمثيلا كانت المختنق والحزام الذهبي المطابق ، مزين بالأحجار الكريمة وغالبا ما تكون مزينة بالورنيش. جنبا إلى جنب مع المختنق والحزام ، كانت كاتالينا ترتدي لآلئ أو سلاسل ، ملفوفة مرتين حول رقبتها وترتديها عند الخصر. كانت ترتدي أزرارًا مرصعة بالجواهر على ملابسها ، والتي يمكن نقلها من ملابس إلى أخرى.

العثور على موسى
1733
جاء الرسام إلى تورين كمصمم مسرحي لموسم 1730-1731 في Teatro Regio ، وتم نقله في وقت لاحق من قبل فيليبو جوفارا لتزيين مساكن سافوي. إن لوحة الألوان الحيوية وإضاءة اللقطات المقربة قريبة من اللوحات الجدارية في نزل الصيد الملكي Stupinigi ، في حين أن المشدية التي ترتديها ابنة فرعون ، التي تأخذ موسى ، وتقليم خط العنق بسلسلة من اللؤلؤ ، و إن التسريحات المستوحاة من الغرابة الغريبة تتذكر جميع أزياء المسرح. وقد تم اختيار موضوع الكتاب المقدس بالفعل من قبل كريستين من فرنسا باعتباره استعارة للملك كحارس للأجيال القادمة. وبالمثل ، يمكننا أن نرى كيف كان للموضوع في عصر تشارلز إيمانويل الثالث نفس الوظيفة الرمزية ، على الرغم من أنه في شكل جديد أخف.

صورة لفيتوريو ألفيري ولويز ستولبرغ دالباني
1796
في نهاية القرن الثامن عشر ، اعتمدت ملابس النساء على أشكال بسيطة وألوان فاتحة ، مستوحاة من الموضات البريطانية الحالية والنماذج الرومانية القديمة. ترتدي كونتيسة ألباني ، التي تم تصويرها عام 1796 ، قميصًا أبيض وشانترايل مصقولًا مزينًا بكفة من الدانتيل من الحرير الأسود ، مع تصميم زهري فاتح. حتى تصفيفة شعرها عصرية تمامًا ، مع شعر فضفاض يتم سحبه في الخلف بواسطة منديل معقود على الجبهة.

أزياء رجالية
تمثيل القوة ، بحثا عن السحر والعملية. أزياء رجالية على مر القرون في مجموعات قصر ماداما.

صورة لرجل
1476
جاء هذا العمل بتاريخ المتحف ووقع عليه “Antonellus messaneus pinxit” كتعويض عن إلغاء مفاوضات فيتوريو فيالي لشراء مجموعة Trivulzio. هذه اللوحة هي واحدة من أفضل اللوحات التي ابتكرها أنتونيلو ، الذي كان يسعى إلى تحقيق توازن مثالي بين الشكل التحليلي للتمثيل الذي أخذه من الفلمنكية والمنهج العقلاني والمنطقي لعصر النهضة الإيطالية. إن الحرص النفسي للعيون ، واللفائف الساخرة للابتسامة ، والواقعية المذهلة للتفاصيل التشريحية تجعل هذه اللوحة واحدة من أشهر الصور في كل الفن الأوروبي. الرقم المجهول في هذه الصورة من قبل أنتونيلو يرتدي قبعة تسمى “Capperone” (Chaperon). لسانها الطويل (“قماط”

تشارلز إيمانويل الثالث من سافوي بواسطة ماريا جيوفانا كليمنتي ، ودعا لا كليمنتينا
منتصف القرن الثامن عشر
في القرن الثامن عشر ، كانت كليمنتينا البورتريه الرائد لأسرة سافوي والأرستقراطية البيدونية ، التي صورتها بتركيز كبير على تأثيرات المواد واللمسات الماهرة لفرشتها التي تلتقط الضوء على التفاصيل. تم إرسال صورها لأفراد العائلة المالكة إلى المحاكم الرائدة في أوروبا وتم تقديمها إلى النبلاء والمسؤولين والكنائس والمجتمعات داخل المملكة.

يظهر تشارلز إيمانويل الثالث (1701-1773) هنا في ثوب كامل ، مع طوق وسام الفروسية من Annunziata وشارة القوة على وسادة. تظهر رموز السلالة – العقدة والصليب الفضي والنسر الأسود – على عباءة حمراء مخملية وإرمينية. يحتوي Palazzo Madama أيضًا على إحدى لوحات Clementina الأولى ، وهي صورة لكريستين لويز من بافاريا (1722) ، زوجة تشارلز إم مانويل الثالث.

قصر ماداما
Palazzo Madama و Casaforte degli Acaja هو مجمع معماري وتاريخي يقع في وسط Piazza Castello في تورينو. بعد أن لعبت دورًا رائدًا في تاريخها من العصور الرومانية حتى يومنا هذا ، تم إعلانها كموقع للتراث العالمي مع مساكن أخرى من بيت سافوي في عام 1997. Palazzo Madama ، كجزء من موقع Savoy Residences التسلسلي. يضم المبنى المتحف المدني للفنون القديمة.

إنه مزيج من ألفي عام من تاريخ تورين ، من البوابة الشرقية القديمة للمستعمرة الرومانية جوليا أوغستا تاورينوروم إلى معقل دفاعي ، ثم إلى قلعة حقيقية ، رمز لقوة سافوي حتى القرن السادس عشر على الأقل ، عندما القصر الملكي الحالي ، كمقر لدوق سافوي.

سمي الجزء الغربي من أول مجمع من العصور الوسطى في وقت لاحق بالازو ماداما لأنه كان يسكنه لأول مرة ماداما كريستينا من بوربون فرنسا ، تسمى “ماداما الملكية الأولى” ، في الفترة حوالي 1620-1663 ، ثم من ماريا جيوفانا باتيستا دي سافويا نيمور سميت “ماداما الملكية الثانية” في الفترة من 1666 إلى 1724. وللأخيرة تم تصميم الواجهة الحالية في 1716 – 1718 من قبل المهندس المعماري فيليبو جوفارا.

تغطي الزيارة أربعة طوابق ، حيث تتفاعل قصة بناءها التي تعود إلى قرون مع مجموعات متحف Civico d’Arte Antica ، والتي كانت موجودة منذ عام 1934.

تم توضيح القرون الأولى من العصور الوسطى في مجموعة العصور الوسطى الحجرية على مستوى الخندق ، مع المنحوتات والفسيفساء والمجوهرات التي يرجع تاريخها إلى الفترة الأثرية اللاحقة إلى الرومانسيك. تحتوي غرف القرن الخامس عشر في الطابق الأرضي على لوحات ومنحوتات ومنمنمات وأشياء ثمينة من القرن الثالث عشر إلى القرن السادس عشر ، بشكل رئيسي من بيدمونت. في الغرفة الدائرية في برج الكنز ، هناك مجموعة مختارة من الروائع ، بما في ذلك بورتريه الشهير لرجل من أنتونيلو دا ميسينا. على هاتف البيانو ، مع مجموعته المذهلة من الجص الباروك واللوحات الجدارية ، هناك معرض صور حديث مع أعمال من مجموعات سافوي ومجموعة مختارة مهمة من الأثاث المصنوع من صانعي الخزائن الرئيسيين الإيطاليين والفرنسيين. وأخيرًا ، يضم الطابق العلوي مجموعات الفنون الزخرفية ،