متحف تياترو ألا سكالا ، ميلانو ، إيطاليا

متحف سكالا المسرحي هو مؤسسة متحف خاصة تقع في كازينو ريكوردي ، بجوار مسرح ألا سكالا. يحافظ على مجموعة غنية من اللوحات المتعلقة بعالم الأوبرا والمسرح بشكل عام ، والرسومات التخطيطية والرسائل والصور الشخصية والتوقيعات والآلات الموسيقية القديمة.

تم افتتاح المتحف المجاور لدار الأوبرا في ساحة ديلا سكالا في 8 مارس 1913 واستند إلى مجموعة خاصة كبيرة تم شراؤها في المزاد قبل عامين ، مع جمع الأموال من مصادر حكومية وخاصة. تشمل العروض الأزياء والتصاميم المحددة ونتائج التوقيعات والآلات الموسيقية ذات الأهمية التاريخية بالإضافة إلى لوحات الموسيقيين والممثلين ومجموعة من الأدوات ذات الصلة بما في ذلك الشخصيات الخزفية الثمينة التي تصور شخصيات من commedia dell’arte وألعاب الطاولة التي استخدمت للعب في بهو المسرح.

تقع مكتبة المتحف Biblioteca Livia Simoni في الطابق الثاني من المتحف. تم تشكيله في عام 1952 مع 40،000 مجلد تبرع بها المؤلف وناقد كوريلا ديلا سيرا ريناتو سيموني ؛ يدعى تكريما لوالدته. واليوم يحمل حوالي 140 ألف عمل تتعلق بتاريخ المسرح والأوبرا والباليه بما في ذلك الأوبريتوس والدوريات ومراسلات الموسيقيين والممثلين والراقصين وكذلك الكتب.

التاريخ
التاريخ الاستثنائي لـ Teatro alla Scala ، أكثر من مائتي عام من الانتصارات الخالدة وأحيانًا السقوط الملحمي ، صنعه نساء ورجال استثنائيون على حد سواء. عاش الملحنون والمغنون والموصلون والراقصون ومُعزِّفو الأوبرا والمرتدون داخل هذه الجدران لحظات مهمة من حياتهم المغامرة غالبًا ، دائمًا ما تكون مليئة بالعمل والالتزام والعاطفة.

في هذا المتحف يتم سرد الأحداث المذهلة.

تم إنشاء أول نواة للمتحف في عام 1911 من خلال الشراء في مزاد باريسي للمجموعة الخاصة للآثار الباريسية جوليو سامبون ، وهو معجب كبير بالمسرح. تم الشراء بفضل الاكتتاب العام والتخصيص الحكومي. كان رسم الاشتراك 5000 ليرة في ذلك الوقت ، وهو رقم كبير ، يقترب من 15000 يورو اليوم. كانت المجموعة تهدف إلى توثيق تاريخ العرض من العصور القديمة إلى الحداثة ، في البداية بدون علاقة مع النشاط المحدد لمسرح ألا سكالا. تم افتتاح المتحف رسمياً في 8 مارس 1913.

في السنوات التالية ، تمت إضافة العديد من التبرعات وعمليات الاستحواذ إلى النواة الأولية للمجموعة. خلال الحرب العالمية الثانية تم نقل المجموعات إلى أماكن آمنة لحفظها وفي نهاية الحرب ، بعد إعادة الإعمار ، أعيد ترتيب المتحف من قبل فرناندا ويتجنز. تتكون منطقة المعرض من المتحف من أربعة عشر غرفة ويعرض تماثيل رخامية وصوراً للعديد من الملحنين والموصلات والفنانين في المجال الموسيقي الأوروبي في القرنين الماضيين ، والآلات الموسيقية القديمة. بعض اللوحات تصور مسرح ألا سكالا. لوحة لأنجيلو إنجاني تمثل واجهة سكالا في عام 1852 ، عندما كان مدخل المسرح لا يزال قريبًا من المباني ولم يتم فتح الساحة أمامه.

من بين الأعمال القيمة المعروضة في المتحف الآلات الموسيقية واللوحات والكسور المصنوعة من الرخام والبرونز لفنانين مشهورين:

عذراء مزينة بالكامل من القرن السابع عشر ، من صنع فرانشيسكو جواراسينو ؛
مجموعة من الخزف (من المصنوعات الفنية لكابوديمونتي ودوكيا وميسين) تصور أقنعة كوميديا ​​ديلارت والموسيقيين والآلات الموسيقية والراقصين ؛
أنجيلو مونتيسيللي ، رسم تخطيطي للستارة الثانية من سكالا
Evaristo Baschenis ، الآلات الموسيقية
لويجي بيدراتزي ، صورة ماريا ماليبران
Gioacchino Serangeli ، صورة جيوديتا باستا
أنطونيو كانوفا ، تمثال نصفي نيكولا تاكيناردي
Steinway & Sons ، البيانو ينتمي إلى فرانز ليزت
Achille Scalese ، صورة لجوسيبي فيردي
أدولفو وايلدت ، تمثال من الرخام لأرتورو توسكانيني
مجهول ، لوحات اللعبة ، توري ولوتو ريال

البلطجة
يقع المتحف في الواقع بين طريق Filodrammatici و Piazza della Scala ، في جناح جانبي للمبنى التاريخي الذي صممه Giuseppe Piermarini. تم تصميم البناء الحالي ، الذي يعود تاريخه إلى عام 1831 ، من قبل جياكومو تازيني واستبدال ما يسمى “كازينو دي نوبيلي” ، الذي تم بناؤه وفقًا لتصميم Piermarini في نفس الوقت مع La Scala. لا يزال هذا المجمع يعرف اليوم باسم “كازينو ريكوردي”. في الواقع ، كانت دار نشر الموسيقى الشهيرة موجودة هنا لسنوات عديدة.

تم تصميم البناء الحالي ، الذي يعود تاريخه إلى عام 1831 ، من قبل جياكومو تازيني واستبدال ما يسمى “كازينو دي نوبيلي” ، الذي تم بناؤه وفقًا لتصميم Piermarini في نفس الوقت مع La Scala. لا يزال هذا المجمع يعرف اليوم باسم “كازينو ريكوردي”. في الواقع ، كانت دار نشر الموسيقى الشهيرة موجودة هنا لسنوات عديدة.

بدون جهود مجموعة صغيرة من محبي الموسيقى ، ربما لم يكن هذا المتحف موجودًا أبدًا. في الأول من مايو 1911 ، عرض تاجر الآثار ، جول سامبون ، في مزاد علني مجموعته المرموقة من التذكارات المرتبطة بعالم المسرح. وقبل ذلك بعام ، التقت بعض أهم الشخصيات في ميلان في مسرح ألا سكالا: كان من بين هؤلاء الرجال مؤلف الموسيقى والملحن ، أريجو بويتو ، والفنان ، لودوفيكو بوجلياجي ، ومدير بيناكوتيكا دي بريرا ، إيتوري موديلياني. كان هدفهم فتح متحف وبدا أن مجموعة سامبون كانت نقطة البداية المثالية. ولكن كيف تم العثور على المبلغ الضخم للليرة 450،000 الذي كان تاجر التحف يطلبه؟

تم جمع المبلغ بفضل مساعدة الدولة الإيطالية ومبادرة 50 مواطنًا نظموا مجموعة. يبدو أن كل شيء جاهز ، لكن سامبون رفض العرض: “الشخص الأقوى الذي لا يمكنني تسميته” أراد المجموعة. تم اكتشاف أن هذا الشخص الغامض كان جيه بي مورغان ، واحد من أغنى وأقوى الرجال في العالم. على الرغم من كل الصعاب ، نجح رجال ميلانو ، الذين حافظوا على سمعة Teatro alla Scala ، في إقناع رجل الأعمال بالتخلي عن المسابقة. في 8 مارس 1913 ، بفضل الاستحواذ على المجموعة ، افتتح متحف Teatrale alla Scala في ما كان في السابق Casinò Ricordi.

تم إنشاء أول نواة للمتحف في عام 1911 من خلال الشراء في مزاد باريسي للمجموعة الخاصة للآثار الباريسية جوليو سامبون ، وهو معجب كبير بالمسرح. تم الشراء بفضل الاكتتاب العام والتخصيص الحكومي. كان رسم الاشتراك 5000 ليرة في ذلك الوقت ، وهو رقم كبير ، يقترب من 15000 يورو اليوم. كانت المجموعة تهدف إلى توثيق تاريخ العرض من العصور القديمة إلى الحداثة ، في البداية بدون علاقة مع النشاط المحدد لمسرح ألا سكالا. تم افتتاح المتحف رسمياً في 8 مارس 1913.

في السنوات التالية ، تمت إضافة العديد من التبرعات وعمليات الاستحواذ إلى النواة الأولية للمجموعة. خلال الحرب العالمية الثانية تم نقل المجموعات إلى أماكن آمنة لحفظها وفي نهاية الحرب ، بعد إعادة الإعمار ، أعيد ترتيب المتحف من قبل فرناندا ويتجنز. تتكون منطقة المعرض من المتحف من أربعة عشر غرفة ويعرض تماثيل رخامية وصوراً للعديد من الملحنين والموصلات والفنانين في المجال الموسيقي الأوروبي في القرنين الماضيين ، والآلات الموسيقية القديمة. بعض اللوحات تصور مسرح ألا سكالا.

ريدوتو دي بالشي
“Ridotto dei Palchi” هي أول قاعة مرئية بمجرد دخولك المتحف. هنا يمكنك العثور على تماثيل من الرخام والبرونز للملحنين الرئيسيين والموصلات في الفترة التي تلت فيردي ، من توسكانيني إلى بوتشيني. غالبًا ما تستخدم القاعة المهيبة المزينة بأعمدة رخامية للمعارض والمؤتمرات وورش العمل.

الغرفة الأولى:
Piermarini و Paisiello

يرحب بنا مبنى المتحف والموسيقى تطغى علينا. تحتوي الغرفة الأولى على زيت على قماش يسمى “آلات موسيقية” لفاريستو باشينيس من برجامو. اشتهر باشينيس بحياته الساكنة التي تصور الآلات الموسيقية بدلاً من الفاكهة أو اللعبة المعتادة. هناك خمسة أدوات: عود ، غيتار ، كمان وقوس ، ماندولا وحلقة. تم وضع كتاب على الجيتار: الجزيرة ، أو مغامرات رائعة لميولينو بيساتشيوني ، طُبعت في البندقية عام 1648. هذه واحدة من أثمن اللوحات في مجموعتنا واكتسبها عمدا في عام 1912 من قبل إيتوري موديلياني الذي كان من بين مؤسسي متحف ومدير بيناكوتيكا دي بريرا.

تم ترتيب نافذة الآلات الموسيقية القديمة الأصلية بواسطة Pier Luigi Pizzi. بجوار الجدار يوجد القيثارة Erard ، وهي عذراء رسمها Honofrio Guaracino (1667) بالإضافة إلى تقوية Fortepianos ، بما في ذلك واحدة من قبل Mathias Sommer التي تنتمي إلى Verdi.

تم صنع التمثال البرونزي لجوسيبي فيردي بمناسبة الذكرى المئوية لوفاته. إنها نسخة طبق الأصل ، مع اختلافات ، من أصل في الطين الآن في فيلا فيردي ، أعدم في 1872-1873 ، عندما كان فيردي في نابولي لإجراء بروفات وتنفيذ دون كارلو وأيدا في مسرح سان كارلو. فوق تمثال نصفي فيردي ، لوحة للفنان النمساوي مارتن نولر ، تصور المهندس المعماري لا سكالا ، جوزيبي بيرماريني ، وهي تحمل إحدى أدوات تجارته: البوصلة. في يومه (1775-1779) ، كان بيرماريني نشيطًا جدًا في ميلانو: كان يعمل في قصر الدوق الملكي وساحة قصر بريرا. قام بتصميم Teatro alla Scala ؛ بنى ما كان يعرف فيما بعد باسم Teatro Lirico وقصر Belgioioso وفيلا Reale في مونزا. في تصميم المسرح الجديد ،

ومع ذلك ، لم يحب الجميع واجهة La Scala. كتب بيترو فيري في رسالة: “واجهة المسرح الجديد أجمل على الورق ، وفاجأتني عندما رأيته قبل بدء البناء ، لكني الآن آسف تقريبًا”. ولكن ، بعد بضع سنوات فقط ، في عام 1816 ، كتب ستندال: “أصل مرهقًا في الساعة السابعة مساءً. أركض إلى لا سكالا. كانت رحلتي مبررة” ويواصل وصف جمال الهندسة المعمارية ، ستائر مبهرة ومشهد على خشبة المسرح حيث لا تتحدث فقط “الأزياء ، ولكن حتى الوجوه والإيماءات عن البلدان التي تجري فيها الأحداث. لقد رأيت كل هذا المساء”. ولدت أسطورة لا سكالا.

تم تصويره أثناء جلوسه أمام آلة موسيقية ، كان جيوفاني باييسيلو (1740-1816) أحد أوائل الملحنين الذين تم تقديمهم في La Scala ، وعمل لسنوات في سان بطرسبرج وكان الملحن المفضل لنابليون.

لوحة الملحن من 1791 للرسام الشهير ماري لويز إليزابيث فيجي ليبرون. النتيجة تحمل النقش: “Rond. di piano / عندما يأتي حبيبي / الموسيقى من قبل Signor Giovanni Paisiello”. هذه إشارة إلى آريا من نينا ، يا سيا لا بيتزا لكل أموري ، معروفة جيدًا في ذلك الوقت.

تستضيف نفس الغرفة مغزولة مستطيلة ، مع نقش عليها نقش على أدنى ملاحظة: “frio Guaracino fecit 1667”. اللوحة ، التي تمثل جوديث تظهر رأس الهولوفيرن لليهود ، موقعة “AS 1669”

رسم أنجيلو مونتيسيللي (1778-1837) رسمًا في درجة الحرارة على قماش ستارة لا سكالا الثانية. تم إنشاؤه ليحل محل الأول الذي كان عمل Donnino Riccardi وكان في ذلك الوقت مهترئًا تمامًا. الموضوع أسطوري ويتميز أبولو والمتحف.

اعمال فنية

جيوفاني فرانشيسكو أنتغناتي ، خماسي خماسي
Honofrio Guaracino ، غزل مستطيل
Steinway & Sons ، البيانو ينتمي إلى الملحن فرانز ليزت

الغرفة الثانية:
الكوميديا ​​dell’Arte

الغرفة الثانية مخصصة لكوميديا ​​ديل أرت ، وهو الشكل الشعبي لمسرح الأقنعة الذي ترسخ في إيطاليا بين القرنين السادس عشر والثامن عشر. في ذلك الوقت ، قام الممثلون بالارتجال والمختلط مع الألعاب البهلوانية والغناء.

يستضيف اثنان من واجهات العرض على الحائط مجموعة رائعة من الخزف الصيني الرائع الذي يرتبط تاريخه ارتباطًا وثيقًا بـ La Scala.

في أوروبا ، بدأ إنتاج الخزف في عام 1710 في ولاية سكسونيا في تقليد الأواني التي تم استيرادها من الصين واليابان من قبل مختلف شركات الهند الشرقية. تأتي جميع القطع المعروضة تقريبًا من مجموعة Sambon. الموضوع الرئيسي للإلهام هو Commedia dell’Arte ، مع أقنعة أو فرق أداء أو موسيقيين تم تصويرهم بتفاصيل الآلات النادرة أو أقنعة الرقص.

خلال عصر النهضة ، وصل نوع مقدر لإحداث ثورة في ترفيه الأشخاص الأقوياء والعامة إلى الميادين الإيطالية: Commedia dell’Arte. استمد هذا قوته من جسدية الممثلين ، من قدرتهم المتعددة الأوجه على الرقص والتصرف والغناء.

إن أعمال حفارة جاك كالوت تجعلنا نسترجع هذا الجو البشع وغير اللائق. في الغرفة 2 ، يمكنك الاستمتاع ببعض النسخ المصورة من مطبوعاته ، وكذلك الخزف والخزف الذي يصور Harlequin والأقنعة الشهيرة الأخرى.

اعمال فنية

لاعب هيردي جوردي ، لاعب ثعبان ، راقص ، فرانكنتال
زوج من المهرجين الراقصين ، تشيلسي
مجهول ، لوسيا و Trastullo ، مشهد من Commedia dell’Arte
مجهول ، الكابتن بابيو وكوكوبا ، مشهد من Commedia dell’Arte

الغرفة الثالثة:
المغنيات belcanto.

الغرفة الثالثة في المتحف هي غرفة بيلكانتو التي تعود إلى أوائل القرن التاسع عشر. على الجدران توجد صور لبريمونيون الذين غنوا في العصر الذهبي لميلان ولا سكالا.

بين النافذتين معلقة صورة لإيزابيلا كوبران ، زوجة روسيني الأولى ، التي تزوجها عام 1822 ؛ تم تصويرها في دور “Saffo” لجوفاني سيمون ماير. على الجدار المقابل ماريا ماليبران ، التي توفيت قبل الأوان بسبب سقوط حصان ؛ هنا ، تم تصويرها على أنها “Desdemona” في Otello لروسيني.

من بين الملحنين الذين تم تصويرهم في مجموعة المتحف ، تم تصوير Sicilian Vincenzo Bellini في صورة مجهولة. يدين له بشهرة أوروبية لميلانو على الرغم من أن أوبراه الأكثر شهرة ، نورما ، استُهجنت في لا سكالا خلال احتجاج تسبب فيه التنافسات الفنية.

في وسط المدار ، يوجد بيانو فرانز ليزت. تلقى الملحن المجري هذه الأداة كهدية من Steinway & Sons. في رسالة كتبها إلى الصانعين في عام 1883 ، أعرب عن حماسه: “تحفة مجيدة في السلطة ، والصوت ، وجودة الغناء وتأثيرات توافقية كاملة”. ثم أعطيت البيانو لحفيدته ، دانييلا فون بولو ، التي أحضرتها إلى فيلا كارجناكو على بحيرة غاردا.

عندما استولت الدولة الإيطالية على الفيلا وقدمتها إلى غابرييل دانونسيو بالاسم الجديد فيتوريال ، ذهبت معها الأداة. فقط بعد مشاجرة قانونية طويلة ووفاة D’Annunzio ، استعادت دانييلا فون بولو حيازة البيانو. قدمتها إلى المتحف حيث لا تزال معروضة ، وتبدو رائعة بعد ترميمها مؤخرًا.

الغرفة 3 ، وتسمى أيضًا غرفة إسيدرا ، هي إمبراطورية بيلكانتو. من اللوحات على الجدران ، ظهرت أول نساء من موسم لا سكالا في القرن التاسع عشر. ملفوفة في أزياء البطلة الكلاسيكية ، جوديتا باستا ، إيزابيلا كولبران ، ماريا ماليبران تحدق في الزائر: جامدة أو حالمة ، قاتمة أو حسية.

إلى جانبهم نجد الملحنين روسيني ، بيليني ، دونيزيتي ، بالإضافة إلى أبطال الغناء الذكور العظماء ، مثل نيكولا تاتشيناردي ، الذين خلدهم أنطونيو كانوفا.

اعمال فنية

أنطونيو كانوفا ، تمثال نصفي نيكولا تاكيناردي
فينتشينزو كاموتشيني ، صورة لـ Gioachino Rossini
لويجي بيدراتزي ، صورة ماريا ماليبران
جان فرانسوا ميليت ، صورة لفينسينزو بيليني
هاينريش شميت ، صورة إيزابيلا أنجيلا كولبران
Gioacchino Serangeli ، صورة جيوديتا باستا
مجهول ، صورة لـ Giuseppina Ronzi de Begnis
مجهول ، صورة دومينيكو بارباجا

الغرفة الرابعة:
فيردي ولا سكالا في القرن التاسع عشر

في الغرفة الرابعة من المتحف ، توجد لوحات لفنانين من القرن التاسع عشر ، وكلها متصلة بـ La Scala. يوجد في المركز العمل الشهير لأنجيلو إنجاناني مع المسرح المضاء بنور الشمس المطل على شارع ضيق. في الواقع ، تم رسمها في عام 1852 وتم وضع الساحة أمام لا سكالا فقط في عام 1858 عندما تم هدم المنازل المتواضعة المزدحمة حول المسرح. تسمى في البداية “ساحة ديل تياترو” ، مع مرور الوقت أصبحت “ساحة ديلا سكالا”.

تظهر اللوحة التي كتبها Inganni ، أكثر من أي لاسكالا أخرى كما رأها مؤلفو الأوبرا العظماء في القرن التاسع عشر: روسيني ، دونيزيتي (صورة أخرى له معلقة في الغرفة الخامسة) ، بيليني وشاب فيردي. اللوحة ، التي تبرعت بها لورنزو لورنزيتي إلى المتحف ، هي في الواقع النسخة الثانية من واحدة سابقة ، عرضت في بريرا في عام 1851 ، والتي فقدت في وقت لاحق.

الجدار على اليمين مخصص بالكامل لـ Verdi. صورة للملحن رسمها أزواج Achille Scalese مع واحدة من Giuseppina Strepponi ؛ كان بارتولوميو ميريللي ، الذي تم تصويره هنا أيضًا ، هو الانطباعي الذي عرض على فيردي ليبرتو من نابوكو ، وأعطاه الفرصة لعرضه في لا سكالا. اتخذ ميريلي جميع الاحتياطات لمنع الفشل المحتمل في أن يكون له تداعيات على عمله.

لذلك تم إعادة تدوير المشهد من الإنتاجات السابقة وقبل كل شيء أن الأوبرا كانت آخرها خلال الكرنفال. ومع ذلك ، كانت الأوبرا نجاحًا فوريًا واستثنائيًا ولا جدال فيه ، على الرغم من أن أحدث التفكير النقدي يقول أن أهمية خاصة متظاهرة مرتبطة بـ Risorgimento خاطئة تمامًا.

تحتوي الواجهة المركزية على مجوهرات ودعائم مسرحية ، بالإضافة إلى بعض الهدايا الأميرية ، مثل سيف سيف نابليون ، الممنوحة لجيوديتا باستا في باريس عام 1823. كان المغني بالطبع بطل الرواية الخالد لتانكريدي والنتيجة الموقعة لهذه الأوبرا هي محفوظة في قبو المتحف.

بدأت مسيرة جوزيبي فيردي الطويلة في مسرح ألا سكالا. هنا ظهر لأول مرة مع أوبيرتو ، عدد سان بونيفاسيو ، في عام 1839. وكشف أيضًا عن عظمته التركيبية للعالم مع نابوكو ، من عام 1842.

تشهد العلاقة بين Verdi و La Scala من خلال العديد من الصور الموجودة في المتحف ، لا سيما في الغرفة 4. من بين هذه تبرز Verdi الشديد الذي صورته Achille Scalese. على الجانبين الشخصيات النسائية الكبيرة التي كانت إلى جانبه: Margherita Barezzi و Giuseppina Strepponi.

اعمال فنية

Achille Scalese ، صورة لجوسيبي فيردي
مجهول ، صورة بارتولوميو ميريللي
مجهول ، صورة لـ Giuseppina Strepponi
فيديريكو جاريبولدي ، صورة تيريزا ستولز
نسخة من جوقة منفردة من نابوكو ، توقيع

الغرفة الخامسة:
المعكرونة ، باتي ، روسيني وفاغنر

في الغرفة الخامسة من المتحف ، يمكنك العثور على صورتين لأديلينا باتي ، مغنية وممثلة ازدهرت في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. لقد كانت دونا الأولى في لا سكالا في مواسم 1877 و 1878. في هذه الغرفة ، ستجد أيضًا تمثال Marocchetti البرونزي الشهير لـ Rossini ، صورة Gaetano Donizetti وأخرى من Giuditta Pasta ، أول مترجم لنورما.

في صورتها بقلم جياكينو جوزيبي سيرانجيلي. شوهدت وهي تمسك بنتيجة روسيني تانكريدي مفتوحة في صفحة الأغنية الشهيرة “دي تانتي بالبيتي” ، بينما في لوحة جيرار تم تصويرها في زيها باسم نورما. تمثال نصفي برونزي آخر ، نسخة لورنز فون جيدون (المخزنة في موناكو) ، يصور ريتشارد فاجنر.

إحدى رسائله إلى أريجو بويتو محفوظة في الأرشيف وتواريخ العرض الأول لفيلم Lohengrin الإيطالي في بولونيا. يكشف الملحن عن تفاصيل خفية مهمة للغاية: “لا أعرف ما إذا كان شيطانًا أو عبقريًا من النوع الذي يسيطر علينا في تلك اللحظات الحاسمة ، ومع ذلك ، كنت مستلقياً بلا نوم في فندق في لا سبيتسيا عندما جاءني الإلهام من موسيقى داس راينجولد “.

تم الانتهاء من الغرفة من خلال عرضين يحتويان على بعض الآلات الموسيقية الصغيرة ، بما في ذلك الفلوت البلوري الغريب ، وبعض الميداليات التي تنتمي إلى الفنانين والملحنين.

الغرفة السادسة:
تذكارات فيرديس

تحتوي الغرفة السادسة للمتحف على أشياء كانت في الأصل جزءًا من مجموعة Sambon. يصور التماثيل الصغيرة والتماثيل المصنوعة من الخزف الحجري الموسيقيين المشهورين أو الشخصيات المسرحية.

في الغرفة يتم الاحتفاظ ببعض تذكارات بعض قطع التذكارات المتعلقة فيردي: قناع موته. خصلة شعره يلقي بيده اليمنى ؛ مكتبه المحمول مكتمل مع محبرة وأقلام وحامل رسائل وحزمة من البطاقات وقاموس فرنسي إيطالي. تم العثور على جميع هذه الأشياء في غرفة فيردي في فندق Grand Hotel et de Milan عندما مات.

الغرفة السابعة:
المسرح في أوائل القرن العشرين

بين 1800s و 1900s ، شهدت أوروبا فترة من التغييرات العميقة. لا يمكن حتى لـ Teatro alla Scala الهروب من عصر الاضطرابات هذا. تم تخصيص القاعتين 7 و 8 بدقة لأبطال هذه الفترة المضطربة.

أرتورو توسكانيني ، موصل إصلاح سكالا الحديثة. إليونورا دوس ، بطل المسرح الإيطالي. جياكومو بوتشيني ، الرجل الجديد في الأوبرا الإيطالية ، الذي يكتب لـ La Scala Edgar ، Madama Butterfly ، Turandot. للوصول أخيرًا إلى ماريا كالاس ، وهو صوت لا ينسى من القرن العشرين.

في الغرفة السابعة ، يوجد تمثال نصفي للممثلة إليونورا دوس. ولدت في فيجيفانو ، بالقرب من بافيا ، ابنة زوجين من الممثلين الذين أصلا كامفي من ما هو الآن منطقة فينيتو. كانت في سن الخامسة في دور كوزيت في مسرحية فيكتور هوغو في البؤساء.

قضت حياتها في السفر مع شركات التمثيل الكبرى في إيطاليا وأوروبا وأمريكا. لقد انجذبت تدريجيًا نحو المسرح الطبيعي في D’Annunzio و Ibsen. أعجب المؤلفون بكثافة أدائها ، وكانت لديها علاقات طويلة ومعذبة مع أريجو بويتو وغابرييل دانونسيو. في نفس الغرفة ، ستجد صورة لأميلكير بونشيلي ، مؤلف La Gioconda ، ومخططات لبعض ستائر المسرح.

الغرفة الثمانية:
فيردي وبويتو ونجوم القرن العشرين

تم تخصيص الغرفة الثمانية للمتحف في أواخر القرنين التاسع عشر والعشرين. وقد صور لودوفيكو بوجلياغي وأدولف هوهنشتاين الساعات الأخيرة لفيردي ، الذي وافته المنية في 27 يناير 1901. وتم تمثيل ثلاثة أجيال من عائلة ريكوردي التي نشرت أعمال الملحن هنا: جيوفاني ، تيتو وابنه جوليو.

يتم تخصيص مساحة كبيرة لمجموعة طويلة من النجوم: Rosina Storchio و Claudia Muzio و Francesco Tamagno و Enrico Caruso و Aureliano Pertile و Tancredi Pasero و Maria Callas و Renata Tebaldi و Giuseppe Di Stefano و Mario Del Monaco و Franco Corelli و Leyla Gencer. ثم هناك تكريم لرودولف نورييف وواحد لجورجيو ستريلر.

تحتوي الواجهة الكبيرة في وسط الغرفة على العديد من التذكارات والهراوات التي تنتمي إلى الموصلات ، بالإضافة إلى النسخة الساكنة من درجة طلب قداس فيردي.

تم تصميم البناء الحالي ، الذي يعود تاريخه إلى عام 1831 ، من قبل جياكومو تازيني واستبدال ما يسمى “كازينو دي نوبيلي” ، الذي تم بناؤه وفقًا لتصميم Piermarini في نفس الوقت مع La Scala. لا يزال هذا المجمع يعرف اليوم باسم “كازينو ريكوردي”. في الواقع ، كانت دار نشر الموسيقى الشهيرة موجودة هنا لسنوات عديدة.

كان أريجو بوتو ، الذي صوره أرتورو ريتي ، أحد قادة الحياة الموسيقية بلا منازع في النصف الثاني من القرن التاسع عشر. كان شخصية أدبية وعضو في الحركة الإيطالية “سكابيجلياتورا”. لقد درس في باريس واكتسب ثقافة راقية وعالمية. يتم تذكره بشكل أساسي كطبيب أغاني. ومع ذلك ، كان أيضًا موسيقيًا ومؤلفًا مهمًا من Mefistofele و Nerone.

كان Boito أيضًا أحد مؤسسي هذا المتحف ووضع مواهبه الاستثنائية في العمل لتحقيقه. شقيقه ، كاميلو ، كان المهندس المعماري الذي صمم دار التقاعد للموسيقيين في ميلانو ، بدعم وصيانة لسنوات من قبل جوزيبي فيردي

اعمال فنية

أرتورو ريتي ، صورة لأرتورو توسكانيني
أرتورو ريتي ، صورة جياكومو بوتشيني
إدوارد كولباخ ، صورة إليونورا دوس
فيليبو سيفارييلو ، تمثال إنريكو كاروسو
أوليسي سارتيني ، صورة ماريا كالاس
أوليسي سارتيني ، صورة لريناتا تيبالدي
تمثال تروبريدج من فاسلاف نيجينسكي

مكتبة
مكتبة “ليفيا سيموني” ملحقة بالمتحف ، الذي أقيم في نفس الوقت مع المتحف مع نواة من حوالي 10000 مجلد من التاريخ والنقد المسرحي والعلامات الموسيقية. في عام 1954 ، مع التوريث الوصفي للناقد المسرحي والكاتب المسرحي ريناتو سيموني ، زادت المكتبة مجموعتها الكاملة التي تضم 40.000 مجلد. في ذكرى والدة الناقدة ، سميت المكتبة باسم ليفيا سيموني. ثم تدفقت مجموعتان كبيرتان إضافيتان إلى المكتبة ، وهي مجموعة الممثل روجيرو روجيري (التي حصل عليها كاسا دي ريسبارميو في مقاطعات لومبارد وتبرعت للمتحف) ومتحف الكاتب أرنالدو فراكرولي ، الذي تبرع به ابنه.

يتألف تراث المكتبة اليوم من أكثر من 150.000 مكتبة مما يجعلها واحدة من أهم المكتبات لثراء واكتمال المجموعات في المسرح والأوبرا والموسيقى والرقص. تعد المجلدات النادرة من القرن السادس عشر المتعلقة بتمثيل الموضوعات المقدسة والدنيئة والحكايات الرعوية ، والطبعات المصورة من القرن السابع عشر الثمين وعدد كبير من العينات الموقعة والمفصلة جزءًا من التراث الببليوغرافي.

أرشيف
يحافظ قسم الأرشيف في المكتبة على مجموعات كبيرة من الرسوم التخطيطية للمجموعات والأشكال المسرحية والصور والملصقات والملصقات والأوبرا librettos ورسائل من الممثلين والمخرجين والملحنين والمطربين الذين تعاونوا مع الوقت مع Teatro alla Scala منذ القرن. سابع عشر إلى أيامنا. هناك أيضًا العديد من الدرجات الموسيقية المكتوبة بخط اليد من قبل جوزيبي فيردي ، جيواتشينو روسيني ، جياكومو بوتشيني و جايتانو دونيزيتي. هناك أيضًا بعض المخطوطات الموسيقية للأعمال الكاملة بما في ذلك: قداس قداس قداس فيردي قداس و Tancredi من Gioachino Rossini ، بالإضافة إلى صفحات ومخططات متناثرة من قبل Mozart و Beethoven و Puccini و Donizetti و Bellini.