الأوتوماتيكية السريالية هي طريقة من صنع الفن حيث يقوم الفنان بقمع السيطرة الواعية على عملية صنعه ، مما يسمح للعقل اللاواعي أن يكون له تأثير كبير. قام دادائيون في أوائل القرن العشرين ، مثل هانز آرب ، باستخدام بعض هذه الطريقة من خلال عمليات الصدفة. فنانو السريالية ، وأبرزهم أندريه ماسون ، تكيفوا مع الفن طريقة الكتابة التلقائية لأندريه بريتون وفيليب سوبولت الذين تألفوا معها Les Champs Magnétiques (الحقول المغناطيسية) في عام 1919. كانت الرسالة التلقائية (1933) واحدة من الأعمال النظرية الهامة لبريتون. تلقائي.

أصول
وقد اتخذت Automatism أشكالًا عديدة: الكتابة والرسم التلقائي في البداية (ولا يزال حتى يومنا هذا) التي استكشفها السرياليون يمكن مقارنتها بظواهر مماثلة أو موازية ، مثل الارتجال غير الاصطلاحي. كانت الطريقة الأوتوماتيكية البحتة هي الطريقة التي حدد بها أندريه بريتون السريالية ، وبينما أثبت هذا التعريف أنه قادر على التوسع بشكل كبير ، لا يزال التلقين الآلي ذا أهمية قصوى في الحركة.

الرسم التلقائي والرسم
كان أندريه ماسون أول من رسم الرسم الآلي ، لكن الفنانين الذين مارسوا الرسم الآلي في نفس الوقت تقريبًا هم الفنان الإنجليزي Austin Osman Spare وفي فرنسا Joan Miró و Salvador Dalí و Jean Arp و André Breton.

تم نقل تقنية الرسم الآلي إلى الرسم (كما رأينا في لوحات Miró التي غالباً ما بدأت كرسومات تلقائية) ، وتم تكييفها مع وسائل الإعلام الأخرى ؛ هناك حتى “الرسومات” التلقائي في رسومات الكمبيوتر. كان يعتقد أيضا أن بابلو بيكاسو قد أعرب عن نوع من الرسم التلقائي في أعماله الأخيرة ، وخاصة في أعمال النقش والطباعة الحجرية في الستينات.

تم تطوير الرسم التلقائي (المميز عن تعبير مرسومة من وسائل) من قبل السرياليين ، كوسيلة للتعبير عن العقل الباطن. في الرسم التلقائي ، يُسمح لليدين بالتحرك “عشوائيًا” عبر الورق. عند تطبيق الصدفة والصدفة على صنع العلامات ، يكون الرسم إلى حد كبير محرراً من السيطرة العقلانية. ومن هنا يمكن أن يعزى الرسم الناتج جزئياً إلى العقل الباطن وقد يكشف عن شيء من النفس ، والذي كان من الممكن أن يتم قمعه. تم إنتاج أمثلة من الرسم التلقائي من قبل وسائل والممارسين من الفنون النفسية. كان يعتقد من قبل بعض الروحيين أن تكون السيطرة على الروح التي كانت تنتج الرسم بينما السيطرة الجسدية على جسم الوسيط.

كانت معظم الرسومات التلقائية للسريالية خيالية ، أو على نحو أدق ، تطورت إلى مثل هذه الرسوم عندما بدت الأشكال التمثيلية تقترح نفسها. في الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين ، تابعت المجموعة الفرنسية الكندية المسماة Les Automatistes العمل الإبداعي (الرسم بشكل أساسي) بناءً على مبادئ السريالية. تخلوا عن أي أثر للتمثيل في استخدامهم للرسم التلقائي. وربما يكون هذا شكلًا أكثر نقاءً من الرسم التلقائي لأنه قد يكون غير طوعي تمامًا – لتطوير شكل تمثيلي يتطلب أن يتولى العقل الواعي عملية الرسم ، ما لم يكن عرضًا عارضًا تمامًا وبالتالي عرضيًا. سعى هؤلاء الفنانون ، بقيادة بول إميل بوردواس ، لإعلان كيان من القيم والأخلاق العالمية أعلن في بيانهم العالمي Refus Global.

وكما أشار إلى ذلك أعلاه ، وجد الفنانون السرياليون غالبًا أن استخدامهم للرسم الأوتوماتيكي لم يكن تلقائيًّا بالكامل ، بل اشتمل على نوع من التدخل الواعي لجعل الصورة أو اللوحة مقبولة بشكل علني أو مفهومة ، “… اعترف ماسون بأنه”. “الصور التلقائية” تنطوي على عملية ذات شقين من النشاط اللاواعي والواعي …. ”

المبادئ الأساسية
غير العقلاني هو القاعدة.
اللاوعي يهيمن ويهيمن.
الحفظ ذو أهمية ثانوية. رجحان غريزة
المعرفة والمعلومات هي الأساس الأساسي للخلق.
الملاحظة هي حجر الزاوية في التصميم.
يجب أن يكون اتخاذ القرار فوريًا بدون أغراض محددة ، بافتراض كل المخاطر اللازمة.
لا توجد أخطاء ، فقط الفرص ؛ يجب أن يصبح الخطأ الأدنى الجزء الأساسي من التحفة الفنية.

Surautomatism
ابتكر بعض السرياليين الرومان عددًا من التقنيات السريالية (مثل: “cubomania” و “graphomania entoptic” و “حركة سائل أسفل سطح رأسي)” التي زعمت أنها تأخذ التلقائية إلى نقطة سخيفة ، والاسم المعطى “surautomatism” ، يعني أن الطرق “تجاوز” التلقائية ، لكن هذا الموقف مثير للجدل.

بول إميل بوردواس
كما أن فكرة الأوتوماتية متأصلة في الحركة الفنية التي تحمل الاسم نفسه والتي أسسها الفنان بول إيميل بوردواس في عام 1942. نفسه متأثرا بالحركة الدادائية وكذلك أندريه بريتون. وقد قام هو ، بالإضافة إلى اثني عشر فنانًا آخر من المشهد الفني في كيبيك ، إلى حد كبير تحت الحكم التقييدي والاستبدادي في تلك الفترة ، بالتوقيع على بيان الرفض العالمي ، الذي دعا فيه الفنانون المجتمع في أمريكا الشمالية (تحديدًا في بيئة كيبيك الفريدة ثقافياً) لتتنبه إلى التطور المجتمعي المتوقع من خلال هذه النماذج الثقافية الجديدة التي فتحتها الحركة التلقائية بالإضافة إلى التأثيرات الأخرى في الأربعينيات.

التقنيات المعاصرة
يمكن استخدام الكمبيوتر ، مثل الآلة الكاتبة ، لإنتاج الكتابة التلقائية والشعر التلقائي. تم أيضًا تعديل ممارسة الرسم التلقائي ، الذي تم تنفيذه أصلاً بالقلم الرصاص أو القلم والورق ، إلى الماوس والشاشة ، كما تم أيضًا تكييف طرق تلقائية أخرى إما من الوسائط غير الرقمية ، أو تم اختراعها خصيصًا للكمبيوتر. على سبيل المثال ، يتم تشغيل المرشحات تلقائيًا في بعض برامج محرر الصور النقطية مثل Photoshop و GIMP ، وقد تم استخدام الفرش التي يتم التحكم فيها بالكمبيوتر من أجل “محاكاة” automatism. Grandview – تطبيق برمجي تم إنشاؤه في عام 2011 لنظام التشغيل Mac – يعرض كلمة واحدة في المرة الواحدة عبر الشاشة بأكملها كنوع مستخدم ، مما يسهل الكتابة التلقائية.

النظريات (وفقا للإنسان)

Automatism هو انعكاس اللاوعي ، مرآة الداخلية للفرد. إنه شكل من أشكال التعبير الذي كان موجودًا دائمًا ، وكان يُنظر إليه على مدار السنين بطريق الخطأ باعتباره أسلوبًا تقنيًا ، وهو كونه حركة بحد ذاتها ، مما يؤدي إلى ظهور أشكال أخرى للتعبير مثل السريالية.

استخدمها أندريه بريتون فقط كشكل وصفي للسريالية وليس كحركة بحد ذاتها. تعريف بريتون:

“إن السريالية هي عملية تلقائية نفسية خالصة ، يحاول من خلالها التعبير شفهياً أو كتابياً أو بأي شكل من الأشكال عن الأداء الحقيقي للفكر”.

وهذا يعني إملاء الفكر دون تدخل بعض السبب ؛ على الرغم من أن نية الكاتب الفرنسي كانت أن السوريالية كانت تتغذى من السابق ، فقد تم تحويلها إلى شيء بعيد عن الهدف الأولي. على الرغم من أن الأوتوماتيكية تتغذى في قاعدتها على نظريات فرويد ، إلا أنها أقرب إلى علم النفس التحليلي لجونغ ، لأنها لا تعمل على أساس الأحلام. كرس معظم السرياليين أنفسهم لرسم الأحلام والذكريات ، عندما يتعارض ذلك مع المفهوم الأصلي للحركة. عند اللجوء إلى الذاكرة الحلمية يتم اللجوء إليها ، إلى الذاكرة ، وبالتالي فإن اللاشعور لا يسود ؛ لكن الوعي و مع هذا الولاء ضاع. في الآلي يجب أن تتطلب الحد الأدنى من التخطيط السابق. هذا هو المكان الذي يصبح فيه الأوتوماتية الابن المتمرد للسريالية ، والذي كان الأب في البداية ، تحدثه اشتقاقيًا.

في كوستاريكا ، تولد الحركة الدولية التلقائية ، التي يعمل أعضاؤها على إعادة التفكير والدفاع عن دور التلقائية في تاريخ الفن العالمي من خلال التصميم.

في automatism يتم تخفيف الجماليات والمهارة في التنفيذ لمستوى ثانٍ. قسط المفهوم.

على سبيل المثال ، يمكن أن تنشأ التلقائية من حدث بسيط مثل محادثة هاتفية. تتطلب الإنسانية ، عبر القرون ، في معظم عمليات الاتصال الاتصال المباشر مع جهاز الاستقبال من خلال واحدة من الحواس الخمس. ومع ذلك ، منذ ولادة الهاتف ، يتم ترك الويكيت مفتوحة للتعبير عن وعي نزيه للفرد. من خلال الحفاظ على المحادثة ، يظل الفرد مرتبطًا عن وعي بالحواس المختلفة التي سيتم استخدامها لإعطاء نموذج منطقي للتواصل. إذا كان الأمر مباشرا ، فسوف يتدخلون بشكل روتيني – حسب كليات كل من المشاركين ، السمع والبصر. بعد ترك الاتصال البصري ، تتغير العملية بشكل جذري: انظر تخيل ، إنهما شيئان مختلفان تمامًا. عملية واعية مقابل اللاوعي. في اتصال هاتفي ، يتصل الفرد بشكل واعي بمستقبله من خلال اللغة ، ومع ذلك ، عندما يتم كسر الحاجز البصري ، يكون الفرد قادرًا على تطوير عدد لا نهائي من المهام ، وبعضها بلا وعي ؛ عندما يتم الكشف عن الخيال ، يحدث غشية: theautomatism. عن طريق فتح البوابة فإن المتدربة للفرد تكون “عارية” تمامًا ؛ السكتات الدماغية البسيطة التي كان يمكن أن يسجلها على قطعة من الورق هي شجب تفكيره اللاواعي ، ورغباته ، وماضيه / حاضره ، وروحه. وهكذا يصبح الهاتف وسيلة لحل الاتصال الواعي للخط والمحاور.

في الممارسة العملية ، يتم فقط استخلاص جوهر الحجة من ما تقدم ، لأن تنفيذ كل عمل تصميم سيكون محدودا في تعقيده إلى اللحظات المشتقة من محادثة هاتفية. لذلك كان علينا إيجاد عامل موازٍ ينتج عنه نتائج متشابهة ، وقد يكون هذا هو الوقت. في الأعمال الآلية وكذلك في إنشاء الأعمال الموسيقية ، يتم استخدام الحد الأدنى من الوقت لتشكيل تركيبة أساسية ؛ ما في الموسيقى يطلق عليه اسم جلسة جام. يترجم هذا التكوين القائم على الموسيقى إلى أصوات تعكس مشاعر الفنان. من خلال تقليل وقت الحمل نفسه ، فإن الفكر الواعي للفرد محدود واللاوعي مدعو للمشاركة مع مزيد من البطل في تطوير العمل ؛ ثم يمكن أن تتقن لخلق الانسجام.

كما أنه ينشأ من أنظمة القراءة مثل Rorschach. ومع ذلك ، فإن automatist سيتغير من القارئ إلى المنفذ / القارئ.

في التاريخ القصير للفن الحديث ، أدت العديد من الاتجاهات إلى تقليص هذا الوقت من الحمل ، مع تجريد الذات اللاواعية للفنان كما يحدث في الحدث ، ولكن في معظم الحالات كانت النتيجة مجردة. وبهذا المعنى ، تصبح الإنترنت الحليف الأكبر لمقترح الأتمتة ، مما يقلل في غضون ثوان من الوقت اللازم لتحديد ملايين الكلمات والصور الخاصة بالجمعيات العقلية الحرة. كتابة سطرين مع الكلمات الأولى التي تنشأ من دماغنا ، دون محاولة إعطاءها شكليًا منطقيًا ، يؤدي إلى شيء قد يفتقد للكثيرين لمعنى عقلاني ، ولكن في العملية العقلية لتطور اللغة ، فإن كل الكلمات تغطيها خلفية رمزية تترجم إلى صور والعكس بالعكس. وبالتالي فإن قراءة وتفسير تلك الخطوط أو الصور من خلال التحليل النفسي أو الفنان نفسه سوف يرمي المعلومات المقدمة في العقل الباطن للفرد.

يجب أن يفهم التصميم ككل من كل شيء يبدأ ؛ وبالتالي ، فإن المعرفة ستكون مسؤولة عن تحويل الأفكار اللاواعية للفرد إلى مترادفات بيانية. سيتم إثراء جميع الأيقونات التي ينتجها الفرد مع زيادة قدرته المعرفية. من خلال التصميم ، هناك إمكانية للوصول إلى آليّة بصرية أكثر إيجازًا ، لأن الإنترنت فتحت الأبواب لعملية إنشاء أسرع وأكثر كفاءة ، وبالتالي فإن هذه الأعمال التي تم تحرير فواتير بها لديها درجة أكبر من التلقائية أكثر من غيرها.

في التصميم ، يتم نقل براعة إلى استخدام ومعرفة بعض البرامج ، والتي ينبغي أن تنزل إلى الخلفية ، ومستوى التعلم ، يمكن الوصول إليها بسهولة لأي إنسان. من المؤكد أن أفضل مصمم ليس هو الشخص الذي يعرف كيفية إدارة برنامج كمبيوتر على أفضل وجه ، ولكن الشخص الذي يستخدم عقله أفضل في وقت الإنشاء ؛ اليوم ، يهدف الأتمتة لتحقيق نفس الشيء مع عمل المصمم ، يثبت مهمته ، التي تم هبوطها بمظاهر أخرى من قطع التصوير.

حتى الكولاج يمكن اعتباره وسيلة أكثر تلقائية للتعبير عن السريالية نفسها ؛ كونها مثل التصميم ، تحولت مجموعة من الصور أو الصور الفوتوغرافية إلى عمل رسومي أكثر تعقيدًا ، مع تدخل الوسائط الإلكترونية.

ووفقاً للإنسان الآلي ، فإن الأوتوماتية ليست بالضرورة نشأة السريالية ، ولا التكعيبية ، ولا التعبيرية ، ولا المذهب ، ولا فن البوب ​​، ولا الدادية ، ولا حتى التعبيرية. automatism هي نشأة الكون ، وجميع الحركات الأخرى هي مجرد مسألة شكل. الأوتوماتية كانت الخلفية المفاهيمية لكل شيء موجود هو الترتيب داخل الفوضى ، والتي من خلال الطبيعة نتصور أنها الجمال ، والطريقة التي يتم بها توزيع الألوان في النباتات هي الطريقة التي يتم بها تجميع الكائنات البشرية والحيوانية على الأرض. لم يتم رسم أي ورقة للنبات ، مهما كانت جميلة في تجريده ، باليد ، ناهيك عن الحمار الوحشي أو أي شيء طبيعي موجود. ومع ذلك ، فهي نتاج حدث تلقائي / رياضي يسمح بتوليد ما هو موجود.

كما يعيد الأوتوماتيك النظر في مفهوم التحفة بدءاً من أصل هذا المصطلح ، في عصر النهضة ، عندما يصادف أن يعترف بالحرفي كفنان وأن أعماله مؤهلة أخيرًا باعتبارها تحفة وفقًا لعقله وخياله ؛ على عكس المفهوم الحديث ، والذي يتضمن معايير مثل براعة ؛ منها الطلاق الأوتوماتيكي.

إن استخدام الرموز الجماعية هو على وجه التحديد جزء أساسي في التلقائية ، لأنها تصف حالات العقل والحساسية أو تحديد تعبيرات للواقع الشخصي ، كمرايا للمصمم. لم يعد مصدره مهمًا ، ولا تزال حقوق المؤلف ، وهنا كل شيء يتعلق بنقل ما يقوله اللاوعي بغض النظر عن أصله أو أصله.

تحدث غايتان جاتيان دي كليرامبو ، الذي كان مديراً لمستشفى الأمراض النفسية في فرنسا ، عن التلقائية حتى قبل بريتون ، لكنه رفض استخدامه كوسيلة لتفسير أو قراءة مرضاه. قال بريتون إن التلقائية تبدو أكثر إبداعاً في صيغة الفعل / السمع بدلاً من الفعل / البصري. يتيح التصميم إمكانية إصدار اقتراح أكثر اتساقًا مع هذا الوصف.