تاريخ النشر الأصلي 2019-10-18 04:41:23.
متحف الدولة الأدبي للعصر الفضي (هاوس أوف بروسوف ، روسي: Государственный литературный музей. Музей Серебряного века) – التركيز على سيلفر آيد موسكو – هذا المتحف الوحيد الفريد من نوعه ، الذي يقع في 19 منزلًا عاش الشاعر والكاتب والناقد والمترجم فاليري ياكوفليفيتش بروس. في العالم الجمالي للعصر الفضي ، يدخل الزوار عند المدخل – في المعرض ، يشمل التصميم الداخلي للقاعة أمام خزانة الملابس وخزانة Bryusov. تم استعادة الغرفة التذكارية للشاعر نفسه من الصور ومذكرات المعاصرين. هنا يمكنك رؤية كتب مكتبة فريدة من نوعها ، مرتبة على الرفوف بالترتيب ، والذي يعرف باسم برايسوف ؛ لوحات للفنانين المعاصرين برايسوف ، قدمت للشاعر ، وخزائن خاصة ، حيث احتفظ بروس بمخطوطاته ومسوداته.
متحف العصر الفضي مكرس للحركات الأدبية في بداية القرن العشرين: الرمزية ، الذروة ، الطليعية والمستقبلية. تأسست المؤسسة عام 1999 كفرع لمتحف الدولة الأدبي. يقع في قصر التاجر Ivan Baev ، الذي صممه المهندس المعماري Vladimir Chagin بأسلوب الفن الشمالي الحديث. من عام 1910 إلى عام 1924 ، عاش الكاتب والشاعرة فاليري برايسوف في هذا المبنى ، الذي يعتبر النصب التذكاري له أساس المعرض.
سيرة شخصية
كانت فاليري ياكوفليفيتش برايسوف (13 ديسمبر [OS 1 ديسمبر] 1873 – 9 أكتوبر 1924) شاعرة وكاتبة نثرية ومسرحية ومترجمة وناقدة ومؤرخة. كان واحدا من الأعضاء الرئيسيين في الحركة الرمزية الروسية.
الأدب
إلى جانب أدلينا أداليس (1900-1969) ونيكولاي جوميليف (1986-1921) ، تأثر الأدب الماليزي من القرن التاسع عشر والعشرون.
نثر
أشهر أعمال النثر في برايسوف هي الروايات التاريخية “مذبح النصر” (التي تصور الحياة في روما القديمة) والملاك الناري (الذي يصور المناخ النفسي لألمانيا في القرن السادس عشر).
يروي الأخير قصة محاولات فارس للفوز بحب امرأة شابة تتعرض سلامتها الروحية إلى تقويض خطير من خلال مشاركتها في ممارسات غامضة وتعاملها مع قوى نجسة. كانت بمثابة الأساس لأوبرا سيرجي بروكوفييف The Fiery Angel.
كما كتب برايسوف بعض القصص الخيالية العلمية ، تحت تأثير بو ، إتش جي ويلز وكاميل فلاماريون. تم تجميع العديد من هذه ، بما في ذلك قصة العنوان ، في مجموعته “جمهورية الصليب الجنوبي”.
ترجمة
كمترجم ، كان برايسوف أول من جعل أعمال الشاعر البلجيكي إميل فيرهارين في متناول القراء الروس ، وكان أحد المترجمين الرئيسيين لشعر بول فيرلين.
ترجماته الأكثر شهرة هي إدغار آلان بو ، رومان رولاند ، موريس ميترلينك ، فيكتور هوغو ، جان راسين ، أوسونيوس ، موليير ، بايرون ، وأوسكار وايلد. قام برايسوف أيضًا بترجمة يوهان غوته فاوست وفيرجيل عينييد.
زعيم رمزي
الدور التنظيمي لبرايسوف في رمزية الروسية والحداثة الروسية بشكل عام مهم جدا. أصبحت الميزان التي يرأسها اختيار المواد الأكثر شمولية ومجلة الحداثة الموثوقة (معارضة انتقائي وتفتقر إلى برنامج واضح للممر والرون الذهبي). لقد أثر برايسوف على النصيحة والنقد على عمل الكثير من الشعراء الشباب ، وكلهم تقريبًا تمر بمرحلة “تقليد بريوسوف”. لقد كان يتمتع بسلطة كبيرة بين كل من أقرانه ، وبين الشباب الأدبي ، وكان يتمتع بسمعة “سيد” لا تشوبها شائبة ، وخلق شعر “الساحر” ، و “كاهن” الثقافة ، وعلماء الذهن (نيكولاي جوميليف ، زينكيفيتش ، ماندلستام) ، والمستقبليون (باسترناك ، شيرشينيفيتش ، إلخ). يقدر الناقد الأدبي ميخائيل غاسباروف دور برايسوف في الثقافة الحداثية الروسية على أنه دور “المعلم المهزوم للطلاب المنتصر” الذي أثر على عمل جيل بأكمله. لم يكن برايسوف يخلو من شعور “الغيرة” لجيل جديد من الرموز (انظر قصيدة “الأصغر”: “إنهم يرونها! يسمعونها! …” ، 1903).
قام برايسوف بدور نشط في حياة الدائرة الأدبية والفنية في موسكو ، على وجه الخصوص ، وكان مديرها (منذ عام 1908). تعاون في مجلة “الطريق الجديد” (في عام 1903 ، أصبح سكرتير هيئة التحرير).
الملامح الرئيسية لعمل برايسوف
في قصائد برايسوف ، يواجه القارئ مبادئ معاكسة: التأكيد على الحياة – الحب ، ويدعو إلى “قهر” الحياة بالعمل ، النضال من أجل الوجود ، الخلق – والمتشائم (الموت نعمة ، “السكينة الحلوة” ، لذا فإن الرغبة في الموت فوق كل شيء ؛ الانتحار “مغر” ، والعربد المجنونة هي “الملذات الأعمق لعدن اصطناعي.”) والبطل في شعر برايسوف هو إما مقاتل شجاع ، أو شجاع ، أو شخص يائس لا يرى أي طريق سوى الموت. (مثل ، على وجه الخصوص ، “قصائد نيللي” التي سبق ذكرها ، أعمال مجاملة لها “روح أنانية” “).
مزاج برايسوف متناقض في بعض الأحيان. أنها تحل محل بعضها البعض دون التحولات. في شعره ، يسعى Bryusov الآن إلى الابتكار ، ثم ينتقل مرة أخرى إلى أشكال الكلاسيكيات التي تم اختبارها عبر الزمن. على الرغم من الرغبة في الأشكال الكلاسيكية ، لا يزال عمل برايسوف ليس إمبراطورية ، ولكنه أسلوب عصري ، استوعب الصفات المتعارضة. في ذلك نرى دمج الصفات مجتمعة بصعوبة. وفقًا لسمة أندريه بيلي ، فإن فاليري برايسوف “شاعر من الرخام والبرونز” ؛ في الوقت نفسه ، اعتبر س. فينجروف أن برايسوف شاعر “مهيب في الأساس”. وفقا ل L. كامينيف برايسوف – “لص مطرقة وصائغ”.
قصيدة برايسوف
ساهمت فاليري برايسوف مساهمة كبيرة في تطوير شكل الآية ، واستخدمت بشكل فعال القوافي غير الدقيقة ، “الآية الحرة” بروح Verkharn ، طورت أحجام “طويلة” (12 قدم لامب مع القوافي الداخلية: “بالقرب من النيل البطيء ، حيث هناك بحيرة ميريدا ، في المملكة الناريّة رع / أحببتني لفترة طويلة ، مثل أوزوريس إيزيس ، الصديق والملكة والأخت … “، trocha الشهيرة التي يبلغ طولها 7 أقدام دون قيصر في” Horse Bled “:” The كان الشارع مثل العاصفة. مرت الحشود / / كما لو كانت مطاردة من قبل صخرة حتمية … “) ، استخدمت بدائل من خطوط مختلفة من متر (ما يسمى ب” سجلات صغيرة صغيرة دى “:” شفتي تقترب // شفاهك .. “). استقبل الشعراء الشباب هذه التجارب مثمرًا. في التسعينيات من القرن التاسع عشر ، وبالتوازي مع زينايدا ، طوّر غيبيوس برايسوف آية منشط (دولنيك – تعبير قدمه في الشعر الروسي في مقال 1918) ، على عكس Gippius و Blok لاحقًا ، أعطى القليل من العينات التي لا تنسى ونادراً ما تناولت هذه الآية: Bryusov’s m ost doln الشهيرة هي “The Coming Huns” (1904) و Third Autumn (1920). في عام 1918 ، نشر برايسوف مجموعة “التجارب …” ، التي لم تشكل أي مهام إبداعية وكانت مخصصة بشكل خاص لأكثر التجارب تنوعًا في مجال الشعر (نهايات الخطوط الطويلة ، الشعر المجسّم ، إلخ). في العشرينات من القرن الماضي ، قام برايسوف بتدريس الإلمام في مختلف المعاهد ، وتم نشر بعض دوراته.
برايسوف في أنواع مختلفة
حاول برايسوف يده في العديد من الأنواع الأدبية.
نثر
أشهر الروايات التاريخية لبرايسوف “مذبح النصر” ، تصف حياة وعادات روما القرن الرابع قبل الميلاد. ه. وعلى وجه الخصوص ، الملاك الناري. في الأخير ، يتم عرض علم النفس في الوقت الموصوف تمامًا (ألمانيا في القرن السادس عشر) ، ويتم نقل مزاج العصر بدقة ؛ استنادا إلى الملاك الناري ، كتب سيرجي بروكوفييف الأوبرا التي تحمل نفس الاسم. تتوافق دوافع روايات بروس تمامًا مع دوافع الأعمال الشعرية للمؤلف ؛ مثل القصائد ، تصف روايات بروس عصر انهيار العالم القديم ، وتستقطب بعض ممثليها ، متوقف مؤقتًا في الفكر قبل ظهور عالم جديد ، تدعمه قوى منعشة جديدة.
القصص القصيرة الأصلية لبرايسوف ، المبنية على مبدأ العالم المزدوج ، جمعت مجموعة “محور الأرض” (1907). في دورة القصة القصيرة “الليالي والأيام” ، يكرس برايسوف نفسه “لفلسفة اللحظة” ، “دين العاطفة”. كما كتب براوسوف أعمالًا رائعة – رواية “جبل النجوم” ، وقصص “صعود النجوم” الآلات “(1908) و” تمرد الآلات “(1914) ، رواية” الكواكب الأولى “، عسر الولادة” جمهورية الصليب الجنوبي “(1904-05). تجدر الإشارة إلى قصة “داشا خطوبة” ، التي يصور فيها المؤلف والده ، ياكوف براوسوف ، المنخرط في الحركة الاجتماعية الليبرالية في ستينيات القرن التاسع عشر. تلقى اهتمام كبير انتقادات وقصة “الصفحات الأخيرة من يوميات المرأة”.
ترجمة
كمترجم ، قام برايسوف بالكثير للأدب الروسي. افتتح أعمال الشاعر البلجيكي الشهير والعمراني إميل فيرهارن للقارئ الروسي ، وكان أول مترجم للقصائد التي كتبها بول فيرلين. ترجمة Bruce لأعمال Edgar Allan Poe (قصائد) ، و Romain Rolland (“Liluli”) ، و Maurice Meterlink (“Pelléas and Melezanda” ، و “Beating the Babies”) ، وفيكتور Hugo ، و Racine ، و Auxonia ، و Moliere (“Amphitrion”) ، بايرون ، أوسكار معروفة وايلد (“دوقة بادوا” ، “قصة سجن القراءة”). Bryusov ترجم تماما غوته فاوست. ترجم فيرجيل عينييد ، إلى جانب SM Solovyovbut ، وانتقدت الترجمة. في عام 1910 ، افتتن برايسوف بشعر أرمينيا ،
كان برايسوف منظرا للترجمة. بعض أفكاره ذات صلة اليوم (انظر ، على سبيل المثال ، مقدمة ترجمات Verlaine (1911) ، ومراجعة Verkharn على سرير Procrustean (1923) ، وما إلى ذلك).
النقد والنقد الأدبي
كناقد أدبي ، بدأ فاليري برايسوف التحدث في عام 1893 ، عندما اختار قصائد الشعراء المبتدئين (مع ذلك ، مثله مثل) للمجموعة الأولى من الرموز الروسية. المجموعة الأكثر اكتمالا من المقالات النقدية التي كتبها برايسوف هي “الأقصى والإغلاق”. لم يكشف برايسوف في مقالاته النقدية عن نظرية الرمزية فحسب ، بل أدلى أيضًا بتصريحات حول اعتماد الشكل على المحتوى في الأدب ؛ يعتقد برايسوف أن الشعر “يمكن وينبغي أن” يجب دراسته ، لأنه حرفة لها قيمة تعليمية مهمة. وفقا لبرايسوف ، الانفصال عن الواقع مدمر للفنان. يعمل بروس المثير للاهتمام على الضرب (“أساسيات الشعر” ، إلخ). برايسوف متعاطف مع عمل الشعراء البروليتاريين ، والذي عبر عنه في مقالاته “الأمس واليوم وغد الشعر الروسي ،
من أعمال بروس الأدبية الأكثر شهرة أعماله في سيرة وأعمال ألكساندر بوشكين (يعمل على تنقيح بوشكين ، “رسائل من بوشكين إلى بوشكين” ، “بوشكين في القرم” ، “علاقات بوشكين مع الحكومة” “Lyceum Lyrics by Pushkin.” يحتوي أحدث الأعمال على النصوص المكتشفة والمستعادة حديثًا من Pushkin Lyceum). قام براوسوف بكتابة عدة مقالات (“بوشكين والقنانة” ، مقال عن التقنية الشعرية لبوشكين ، وما إلى ذلك) عن الأعمال التي تم جمعها للشاعر الروسي العظيم (منشور بروكهاوس). درس برايسوف عمل نيكولاي غوغول (كما تم التعبير عنه في كلمته “محرقة”) ، باراتنسكي ، فيدور تيوتشيف (اكتشف برايسوف فعلاً هذا الشاعر الموهوب للمجتمع الروسي) ، أليكسي تولستوي.
صحافي
بدأ برايسوف مسيرته الصحفية في مجلة بعيدة عن العواصف الأدبية – الأرشيف الروسي ، حيث التحق من أواخر التسعينيات من القرن الماضي بمدرسة للنشر العلمي تحت إشراف مؤرخ ورئيس تحرير مجلة بارتينيف ، ومن عام 1900 إلى 1903 سكرتير المجلة. نشرت في “الكتابات الشهرية” ياسينسكي (1900 – 1902).
أصبح برايسوف لاحقًا الشخصية الرئيسية في مجلة الميزان (1904-1909) ، الجهاز الرئيسي للرمزية الروسية. وضع برايسوف كل طاقته في العمل التحريري. كان برايسوف مؤلف ومحرر الميزان الرئيسي. إلى جانبه ، طُبع هناك أندريه بيلي ، كونستانتين بالمونت ، فياتشيسلاف إيفانوف ، ماكسيميليان فولوشين ، ميخائيل كوزمين. أخرج بروس أيضًا كتاب نشر “العقرب” وشارك في نشر مختارات دار النشر “الزهور الشمالية” (في 1901 – 1903 ، 1905 و 1911).
تم الأخذ في الاعتبار تجربة محرر Bryusov من قبل Struve عندما دعا الشاعر لتحرير القسم الأدبي من أقدم مجلة موسكو الفكر الروسي في عام 1910. رأى Bryusov مهمته كمحرر أدبي في استمرار تقاليد Libra. سرعان ما بدأ برايسوف ، بالإضافة إلى الخيال ، في الإشراف على المراجع وانتقاد المجلة. مع ظهور محرر أدبي جديد ، أليكسي تولستوي ، أندريه بيلي ، ألكساندر بلوك ، ألكساندر جرين ، أليكسي ريميزوف ، آنا أخماتوفا ، نيكولاي جوميلوف ، تظهر على صفحات المجلة. سخر المعاصرون من أن شهرية ستروف يتم نشرها كما لو كانت “قضايا الذكرى السنوية للرمزية الروسية”. ومع ذلك ، سرعان ما ظهر احتكاك بين ستروف وبرايسوف: تم إلقاء القبض على قضية الفكر الروسي في ديسمبر عام 1910 بسبب المواد الإباحية. السبب هو برايسوف رواية “الصفحات الأخيرة من يوميات المرأة”. حدثت نهاية تحرير برايسوف في نهاية عام 1912. وكان أحد الأسباب هو رفض ستروف نشر رواية بيتر أندريه بيلي ، التي اعتبرت الرواية فشلاً خلاقًا – أصر برايسوف على طباعة الرواية. لا يزال برايسوف صحفيًا كناقدًا حتى عام 1914.
في عام 1915 ، دعا مكسيم غوركي برايسوف إلى التعاون في مجلة كرونيكل التي افتتحت حديثًا.
طوابعية
بريسوف جمع الطوابع ، وكان موضوع مجموعته الطوابع من جميع البلدان. تخصص في طوابع مستعمرات الدول الأوروبية. في نوفمبر 1923 ، انضم إلى جمعية عموم روسيا لعمال الطوابع ، وانتخب رئيسًا فخريًا لمجلس تحرير مجلة VOF. في يناير 1924 ، تم تضمينه في هيئة تحرير مجلة “هواة القصص السوفياتية”.
بيت بروسوف
كان بروسوف بالفعل شاعرًا وكاتبًا معروفًا على نطاق روسيا ، وهو أحد مؤسسي الرمزية الروسية “المايسترو” ، الذي تأثر بالعديد من أجيال الشعراء. سلطته في الأوساط الأدبية في كل من موسكو وسانت بطرسبرغ كانت بلا شك. ترأس بروسوفوف مجلة “الرصيد” ذات النفوذ “بالانس” ، التي تشرف عليها دار النشر “العقرب” ، وقد ظهرت مقالاته النقدية والأدبية في منشورات أخرى – مجلة “الفكرة الروسية” ، مختارات “الزهور الشمالية”. أصدر أكثر من عشرة من كتبه الشعرية والعديد من الأعمال النثرية ، وأشهرها – روايات “الملاك الناري” و “مذبح النصر”. أصبح مشهورًا كمترجم وهو – كان أول من ترجم إلى الشعر الروسي لبول فيرلين وإميل فيرهارين ، ترجمت بالكامل “Faust” و “Goethe” و “Aeneid” لـ Virgil ، ولم تتم ترجمتها من اللغات الأوروبية فحسب ، ولكن أيضًا من الأرمينية – على أساس ترجماته قام بتجميع “مختارات من الشعر الأرمني” من العصور القديمة إلى اليوم الحالي.” على مر السنين ، كان بروسوف أيضًا مدير دائرة موسكو الأدبية والفنية.
كان منزله مركزًا للحياة الأدبية في موسكو ، وليس فقط في موسكو – قبل أن تستضيف الثورة “البيئة” الشعرية الأسبوعية ، والتي جاءت للشعراء والكتاب والنقاد وقراءة الشعر ، وبعد مناقشات حول الأدب والفن ، وتبادل وجهات النظر حول نشر الكتاب والمقالات.
تولى بروسوفوف الحكومة البلشفية (انضم حتى عام 1919 في صفوف الحزب الشيوعي الثوري (ب)) وبعد أكتوبر 1917 قام بدور نشط في الحياة الأدبية للعاصمة ، وتعاون مع المؤسسات السوفيتية – عملت في مفوضية التعليم الشعبية ( المفوض) ، رئيس فرع موسكو للغرفة ، عمل في دار النشر الحكومية. في عام 1921 قام بتنظيم المعهد العالي للفنون الأدبية ، وكان رئيس الجامعة حتى وفاته.
The VY Brusov House هو متحف فريد من نوعه يقع في المنزل الذي عاش فيه الشاعر والكاتب والناقد والمترجم الفوري من 1910 إلى 1924. يدخل الزوار في عالم جمالي من العصر الفضي بالفعل عند المدخل – يحتوي المعرض على مرحاض وأرضيات داخلية قبل Brusov` ق غرفة الدراسة.
يدخل الزوار إلى العالم الجمالي للعصر الفضي بالفعل عند المدخل – يتضمن المعرض تصميمات داخلية للحمام وقاعة قبل غرفة الدراسة في Brusov. تم استعادة غرفة الدراسة التذكارية للشاعر نفسه بصور وذكريات معاصريه. يمكن هنا رؤية كتب من مكتبة فريدة مرتبة على الرفوف بالترتيب الذي حدده Brusov ، وهي عبارة عن لوحات فنية رائعة للفنانين والمعاصرين الموهوبين للشاعر ، وخزائن خاصة حيث قام Brusov بتخزين مخطوطاته ونسخ مسودات. كل شيء في غرفة الدراسة يستعرض منحة دراسية كبيرة وقدرة عمل مذهلة للمالك. صعود الدرج في الطابق الثاني ، يظهر زوار المتحف في المساحة الجمالية للعصر الفضي ، حيث تنعكس أسماء الشعراء والكتاب البارزين في نهاية القرن التاسع عشر – بداية القرن العشرين بسبب العرض. يتم عرض المخطوطات والمنشورات التي تدوم مدى الحياة لكتاب الكُتاب مع توقيعاتهم ومجموعاتهم ، وتقويمهم ، ومجلاتهم الصادرة عن دور النشر في تلك الفترة في نوافذ العرض.
على Prospect Mira ، بجانب مدخل حديقة Apothecary ، يوجد قصر صغير على طراز فن الآرت نوفو – نصب تذكاري معروف في موسكو – منزل الشاعر فاليري برايسوف. كان بروسوف قد قضى آخر 14 عامًا من حياته – من 1910 إلى 1924 ، وتوفي هنا.
القصر نفسه قبل الثورة (كان عنوانه هو أول شارع بورجوا ، 32 عامًا) ينتمي إلى التاجر إيفان كوزميتش بايف ، المواطن الوراثي الشرفاء ، وهو عضو في البيت التجاري “إيفان دينيسوفيتش بايف”. Brusov وعائلته استأجر منزل Baev شقة في الطابق الأول.
تم بناء المنزل في ثلاثينيات القرن التاسع عشر – ثم كان عبارة عن مبنى سكني من طابقين ، مع طابق ثاني خشبي (“القاع الحجري ، سطح خشبي”) ومثل هذا الوقت من العلاج الكلاسيكي للواجهة. مانور – المنزل واثنين من المباني الخارجية ، ينتمي إلى عائلات تجارية من القرن التاسع عشر – التجار الأوائل Arshinov ، ثم Molchanov ، وحتى النهاية في عام 1895 تم شراؤها من قبل تاجر النقابة الثانية كوزما Denisovich Baev. في وقت لاحق ، في عام 1909 ، ورثها ابنه إيفان كوزميتش ، الذي قرر إعادة هيكلة المنزل القديم جذريا ، ودعا لهذه الأغراض المهندس المعماري فلاديمير إيفانوفيتش تشاجينا.
صمم تشاجن القصر على شكل مبنى “حديث شمالي” – معبّر من طابقين مع حل غير متماثل للواجهة ، وسقف ذو شكل غير منتظم مع سقف ذروة فوق منطقة المدخل ، ورتب مع المدخل الأصلي للراحة مكانة مقوسة.
تم تصميم شقة في الطابق الثاني مع الطابق العلوي في الطابق العلوي لعائلة المالك ، وتم استئجار الشقة في الطابق الأول. استأجر الشاعر فاليري ياكوفليفيتش برايسوف هذه الشقة لنفسه وزوجته في أغسطس 1910.
توفي الشاعر في شقته في Meschanskaya 1 في أكتوبر 1924. بعد وفاته ، واصلت أرملةته Ioanna Matveevna العيش في هذا المنزل ، أصبحت حارس أرشيف Bryusov رتبت جميع مخطوطاته والوثائق المعدة لنشر أعماله. لقد حافظت على الشقة والمفروشات المكتبية كما كانت خلال حياة برايسوف.
في عام 1960 تم الاستيلاء على المنزل بواسطة جهاز المكتبة الإقليمية هنا ، وبعد وفاة الأرملة برايسوفا في عام 1965 ، تقرر في النصب التذكاري لمكتب الشاعر لترتيب متحفه. افتتح في عام 1971 وكان ، في الواقع ، ليس فقط متحف للشاعر فاليري برايسوف ، ولكن متحف للعصر الفضي.
في عام 1975 ، تعرض المنزل لأضرار أثناء حريق شب في الطابق العلوي – تم إخلاء المكتبة والمتحف من المنزل ، لكن المنزل لم يُرمم لفترة طويلة وتم التخلي عنه. فقط في أواخر الثمانينات ، تم ترميم المنزل وتجديده ، وبعد ذلك تم نقله بالكامل إلى متحف الدولة الأدبي. في عام 1999 تم افتتاح المنزل متحف العصر الفضي ، والذي يوجد هنا الآن.
بناء
في بداية القرن العشرين ، أعيد بناء منزل خشبي من طابقين تابع للتاجر إيفان بايف وفقًا لمشروع المهندس المعماري فلاديمير شاغين. يعد المبنى أحد أكثر الأمثلة تمثيلا لشمال آرت نوفو وله شكل مضلع غير منتظم – وهذا يخلق التأثير المرئي للمنزل بالقرب من المناظر الطبيعية المحيطة. من عام 1910 إلى عام 1924 ، استأجر الكاتب الرمزي فاليري برايسوف شقة في المبنى. كان يعيش في شقة من خمس غرف في الطابق الأرضي ، ولكن نتيجة لسياسة الختم في عام 1918 ، أعيد بناء المباني كشقق مشتركة. في القرن العشرين ، نجا القصر من عدة حرائق ، دمر أحدها أرضيات الطابق الثالث ، لكن الديكورات الداخلية التاريخية لهذا القصر لم تتأثر. في عام 1987 ،
متحف
بشكل غير رسمي ، بدأ المتحف العمل في منتصف العشرينات من القرن العشرين ، عندما بدأت الأرملة ايوانا ماتيفنا ، بعد وفاة الكاتب ، بعقد اجتماعات مفتوحة لشخصيات ثقافية مهتمة بعمل بريوسوف. في عام 1926 ، بعثت برسالة رسمية إلى مفوض التعليم الشعبي أندريه بوبنوف مع طلب لتصفية الشقة الجماعية: يمكن لعشر عائلات تعيش في غرف مجاورة أن تلحق الضرر ببنود بريوسوف التذكارية. منذ ذلك الوقت ، بدأ المتحف العمل على أساس تطوعي – تم تنفيذ العمل في ترجمة الأعمال ، وتحليل المخطوطات ، وكذلك الانتهاء من المقالات. بعد وفاة جوانا برايسوفا في عام 1965 ، ترأس المتحف إيلينا تشوديكايا ، سكرتيرة سابقة للكاتب. في عام 1987 ، حققت المخرجة الجديدة ناتاليا شاكلوفا انضمام المؤسسة إلى متحف الدولة الأدبي ، وكذلك استعادة مجلس الوزراء التذكاري. في عام 1999 ، تم تنظيم أول معرض دائم بعنوان “بوشكين والعصر الفضي للأدب الروسي”. كان توقيت افتتاح المعرض متزامنًا مع الذكرى المئوية الثانية لميلاد بوشكين ، حيث عمل موظفو البحث على التصميم الداخلي: ناتاليا فينوغرادوفا ، وإيليا غلاديش ، وأفت تافريزوف.
معرض
تم تزيين قاعات المتحف بالفنان آفت تافريزوف ، الذي استخدم عناصر من فن الآرت نوفو والكلاسيكية والطليعية في الديكورات الداخلية. في كل غرفة ، هناك صور للكتاب والشعراء معلقة ، وكذلك صور رسومية وتصويرية لفنانين من تلك الحقبة. في القاعة العامة هناك صورة لبوشكين للفنانة ناتاليا نيراتوفا. يقع المعرض في طابقين من المنزل السابق لإيفان بايف: يوجد في الطابق الأول خزانة تذكارية ، وفي الطابق الثاني توجد قاعات مخصصة للكلاسيكيات الأدبية من العصر الفضي.
مكتب تذكاري لفاليري برايسوف
مركز الخزانة التذكارية للمعارض في برايسوف ، حيث تم ترميمها بالكامل. على سطح مكتب الكاتب مجموعة “شعر أرمينيا”: قام برايسوف بترجمة أكثر من ألف كتاب من الكتاب والشعراء من اللغة الأرمنية القديمة. لهذا العمل في عام 1923 ، حصل على الرمز “شاعر الشعب في أرمينيا”. العمل في هذا المكتب ، أكمل برايسوف روايات “مذبح النصر” ، “هزم المشتري” ، “مرآة الظلال” ، وكذلك “اللوز”. يتم تقديم مكتبة واسعة للكاتب ، تتألف من أكثر من ألف منشور ، في خزائن خزانة الكتب. هناك صور وصور للكاتب المسرحي معلقة على الجدران ، بما في ذلك الطباعة الحجرية من الصورة الشهيرة لميخائيل فروبيل ، التي تم إنشاؤها في عام 1905. ومن بين العناصر التذكارية في القاعة طاولة من خشب البلوط وساعة ومجموعة أثاث ،
القاعة المركزية
تستضيف القاعة الرئيسية للمتحف الأحداث الفنية والموسيقية ، وكذلك الأمسيات الإبداعية. تم تزيين الجدران بصور بريوسوف للفنان سيرجي ماليوتين من عام 1913 وصورة للكاتب ليونيد أندرييف ، الذي يؤديه فالنتين سيروف في عام 1907.
قاعة الرمزية
في قاعة الرمزية الروسية ، يتم تقديم صور وكتب ومخطوطات للكتاب أندريه بيلي وجورجيس بالتروسهايت وجورج تشولكوف ويوجين لانسيري وألكسندر بلوك. في الزاوية يوجد الجزء الداخلي الذي تم ترميمه في مكتب تحرير مجلتي العقرب والبرا ، والذي طبع أعمال كتاب رمزيين. في الجوار توجد رسوم كاريكاتورية للعاصمة الأدبية لسانت بطرسبرغ في فترة العشرينيات من القرن الماضي – مقهى Comedians Cafe. تم إنشاء الصورة في عام 1916 وتعيد إنتاج الجو الإبداعي لإحدى الأمسيات: أوسيب ماندلستام وآنا أخماتوفا ونيكولاي جوميليف وكونستانتين بالمونت وفلاديسلاف خوداسيفيتش وشعراء آخرون يستمعون إلى العروض على المسرح.
قاعة الذروة
تحتوي الغرفة المخصصة لل acmeism على مجموعة من المواد حول تطور هذا الاتجاه ، والتي نشأت في 1910s في روسيا. الجدران مطلية باللون الفاتح ، إلى جانب عدد كبير من المرايا ، وهذا يخلق الوهم بمساحة مجزأة. يتم وضع تمثال نصفي لكل من مارينا تسفيتيفا وسيرجي يسنن وبوريس باسترناك وماكسيميليان فولوشين ولاريسا ريسنر حول المحيط ، مما يخلق تأثير الوجود. على الجدار معلقة توقيع ألكساندر بلوك ، الذي تركه الشاعر بعد القراءة الأولى لقصيدة “الاثني عشر”.
قاعة مستقبلية
كانت القاعة الأخيرة من المعرض مخصصة لأنشطة المبدعين الشاعرين فلاديمير ماياكوفسكي ، وفيليمير Khlebnikov وإيغور Severyanin. الغرفة مطلية باللون الغامق والنقطة المشرقة الوحيدة هي النوافذ المضيئة. تصور الجدران أنماطًا هندسية ترمز إلى تحدٍ للرأي العام. فيما يلي الملصقات الأصلية في أوائل القرن العشرين ، والتي تحافظ على أنماط الهجاء القديمة والجديدة. تنتهي جولة المتحف في القاعة بنسخة من النصب التذكاري لبيتر الأول “الفارس البرونزي” ، والذي ، وفقًا لخطة المنظم الداخلي أفت تافريزوف ، يرمز إلى طبقات العصور: مزيج من الدولة الروسية و شكل من أشكال الإبداع من الشعراء والكتاب.