Categories: اشخاص

روبرت س. دونكانسون

روبرت سيلدون دونكانسون (1821 – 21 ديسمبر 1872) كان فنانا أمريكيا من أصل أفريقي في القرن التاسع عشر معروف بمساهماته في رسم المناظر الطبيعية مستوحاة من الفنانين المشهورين الأمريكيين المشهورين مثل توماس كول، دونكانسون خلق لوحات المناظر الطبيعية الشهيرة، ويعتبر الجيل الثاني مدرسة نهر هدسون الفنان دنكانسون قضى معظم حياته المهنية في سينسيناتي، أوهايو وساعد على تطوير تقليد المناظر الطبيعية وادي وادي أوهايو كما الرجل الأسود الحر في أمريكا أنتيبيلوم، استخدم دونكانسون المجتمع إلغاء الأبيض في أمريكا وإنجلترا لدعم وتعزيز عمله دونكانسون يعتبر أول فنانة أمريكية أفريقية معروفة دوليا كان يعمل في الدوائر الثقافية النخبة في سينسيناتي وديترويت ومونتريال ولندن النقاش التاريخي الفني الرئيسي الذي يركز على دونكانسون يتعلق بالدور الذي لعبته القضايا العرقية المعاصرة في عمله بعض مؤرخي الفن، مثل جوزيف D كيتنر، يعتقد أن دونكانسون استخدم الاستعارات العنصرية في فنه في حين أن آخرين، مثل مارغريت روز فيندريس، يثني المشاهدين عن الاقتراب من فنه بمنظور عرقي

ولد روبرت سيلدون دونكانسون في مقاطعة سينيكا بنيويورك عام 1821، وكان دنكانسون أحد أبناء جون دين دونكانسون (ج 1777 – 1851)، وهو تاجر أسود حر، ولوسي نيكلس (ج 1782 – 1854) والد جون دين، تشارلز دونكانسون، كان عبدا سابقا من فيرجينيا الذي تم تحريره من عبودية من قبل صاحبه تشارلز تلقى امتيازات خاصة، بما في ذلك تحريره وفرصة لتعلم التجارة المهرة، لأنه من المرجح أن ابن غير شرعي لصاحبه بعد أن تتحرر، تشارلز و ابنه جيمس دين عاش كمحرر في فرجينيا ومع ذلك، في نهاية القرن الثامن عشر، نمت المعارضة البيضاء نحو الرجال السود الحر في الجنوب العلوي ردا على ذلك، تشارلز، ابنه جيمس دين، وزوجته لوسي نيكلز، مثل العديد من الأفارقة الحرة الأميركيين، انتقلت إلى الشمال استقرت عائلة دونكانسون في فاييت، نيويورك، حيث ولد روبرت سكوت علم تشارلز من النجارة والرسم المنزل تم تمريره إلى ابنه، جيمس دين، وأحفاده هذا نول في وقت لاحق تسمح روبرت سكوت دونكانسون لتطوير كحرف وبعد ذلك كفنان

في عام 1828، انتقلت الأسرة إلى “ازدهار” مونرو، ميشيغان بعد وفاة تشارلز في مونرو، وجد جون دين نجاحا كبيرا العمل ك هاوسبينتر ونجار هذا النجاح سمح له لدعم أسرته وتثقيف أولاده خلال طفولتهم ، روبرت وأخوته الأربعة المتدربين في تجارة الأسرة من اللوحة المنزلية والنجارة في حين حقق الأخوة روبرت نجاحا متواضعا كما هوسباينترز، وبرز روبرت كأكثر موهبة من أشقائه في التلمذة الصناعية في عام 1838، أنشأ روبرت الأعمال اللوحة مع شريك جون غامبلين روبرت وشريكه في كثير من الأحيان الإعلان عن خدماتهم في المنشورات المحلية، مثل مونرو الجريدة ومع ذلك، في عام 1839، علقت روبرت الأعمال من أجل متابعة طموحه للعمل كرسام صورة

في عام 1840، ترك دونكانسون البالغ من العمر تسعة عشر عاما مونرو وانتقل إلى مت هيلثي، بلدة شمال سينسيناتي، لبدء حياته المهنية في الفنون الجميلة دونكانسون عاش في مت صحية مع عائلة روبن غراهام الذين كانوا أيضا أحفاد العبيد الفرجيني مجتمع كان صحيحا، مثل سينسيناتي، كان عدد كبير من السكان السود الحرة في القرن التاسع عشر، كان سينسيناتي تعتبر “بلدة” جنوب “على التربة الحرة” سينسيناتي كانت مدينة سريعة النمو – زاد عدد سكان المدينة من 43،000 إلى 115،000 بين 1840 و 1850 على وجه الخصوص، جذبت سينسيناتي العديد من العبيد المحررين أو الهروب بحثا عن مجتمع جديد استضافت المدينة واحدة من أكبر المجتمعات الأفريقية الأمريكية في البلاد على وصول دونكانسون، كان السكان الأمريكيين من أصل أفريقي في المدينة ما يقرب من 3000 العديد من هؤلاء 3000 الأفريقي – الأمريكيون الذين يعيشون في سينسيناتي كانوا مستعبدين في السابق بحلول عام 1870، كان لدى المدينة 5،900 من السكان الأمريكيين من أصل أفريقي، ويبلغ عدد سكانها الإجمالي 216،000 نسمة

تم جذب دنكانسون في المقام الأول إلى سينسيناتي لمجتمع الفنون القوية في القرن التاسع عشر، كان سينسيناتي يشار إليها باسم “أثينا في الغرب” وكان يشار إليها أيضا باسم “المتجر الغربي” من قبل سكانها الأسود الحر الذي كان أكبر بكثير الوصول إلى فرص التقدم هناك من في أجزاء أخرى من أنتيبيلوم أميركا خلال القرن التاسع عشر، أصبحت سينسيناتي وغرب أمريكا معروفة لفنانين المناظر الطبيعية، بما في ذلك ويليام لويس سونتاغ، غودفري فرانكنستين، T ورثينغتون ويتردج، و دونكانسون نفسه

روبرت سيلدون دونكانسون لم يكن لديه تعليم فني رسمي، وبالتالي كان عليه أن يعلم نفسه عن طريق نسخ المطبوعات، ونسخ النقوش المصنفات الأوروبية، ورسم من الطبيعة، وصور اللوحة في 1840s، عملت دونكانسون في المقام الأول كرسام صورة متجولين، مثل العديد من الأمريكيين من أصل أفريقي الفنانين في ذلك الوقت، والسفر بين سينسيناتي، ديترويت، ومونرو له أول عمل داتابل هو من 1841-صورة للأم وابنتها هذا العمل هو مماثل لأسلوب العديد من الرسامين المعاصرين، مما يدل على تجربة دونكانسون التعلم عن طريق نسخ أعمال الآخرين في 1842، كان دونكانسون ثلاثة صور – “صورة الهوى”، “المخلص الرضيع، نسخة”، و “ميسر” – قبول إلى المعرض الثاني الذي استضافته أكاديمية سينسيناتي للفنون الجميلة (ص 15) في حين تم قبول عمل دونكانسون في المعرض ، وحظي بقبول جيد، ومن المرجح أن دونكانسون لم يسمح له أن يأخذ دروسا فنية في الأكاديمية بسبب عرقه هذا المعرض بمثابة أول ظهور له العام للعالم الفن، ولكن لا شيء من سمح لأفراد عائلة دونكانسون بحضور المعرض بسبب عرقهم وأفيد أن والدته، غير قادرة على حضور المعرض، قالت: “أنا أعرف ما تبدو عليه [] أعرف أنهم موجودون هناك! هذا هو الشيء المهم ”

بعد فترة قصيرة من العمل العمودي، تعاون دونكانسون مع فنان آخر، المصور كواتس توجيثر، في 19 مارس 1844، أعلن كواتس و دونكانسون مشهد “اللوحات الكيمياوية التي تفتخر بأربعة مناظر رائعة بعد الأسلوب المفرد ل داغوير” (ص 18) كان دونكانسون يعتقد أنه كان العقل الفني وراء تكوين الصور في حين أخذت كواتس الرعاية من الجانب التقني على الرغم من دونكانسون كان يحرز تقدما كفنان شخصيا وعلنا، وعدم وجود عمولات لعمله دفعه إلى التحرك والعمل كمتجول صورة الرسام ابتداء من عام 1845، وقضاء معظم وقته في ديترويت

أثناء عمله في ديترويت، عمل دونكانسون في المقام الأول كرسام عمودي، وكان استقبالا حسنا من قبل الصحافة المحلية في عام 1846، أشاد ديترويت دايلي أدفرتيسر دونكانسون لمهارته واستخدام اللون، مضيفا “يستحق السيد دونكانسون، ونحن على ثقة سوف تحصل على رعاية جميع عشاق الفنون الجميلة “كانت لجان صورة في ديترويت المقبلة دكانكان تلقت لجنة صورته الأكثر جوهرية من قبل عائلة بيرتيليت، عائلة ديترويت بارزة ومع ذلك، أصبح دونكانسون أكثر اهتماما في تقليد اللوحة النوع كان أول تعرض لتقليد اللوحة النوع من خلال عمل زميل سينسيناتي الفنان جيمس ه بيرد (ص 19) عاد دونكانسون إلى سينسيناتي في عام 1846، تطمح إلى توسيع ذخيرته

وكانت المناظر الطبيعية اللوحة ذات أهمية خاصة النوع من 1830s إلى 1900s الفنانين مثل توماس كول وأعضاء آخرين من مدرسة هدسون نهر تستخدم الطبيعة لنقل الأفكار عن أمريكا ومثلها كان مفتون دونكانسون اللوحة المشهد كما ابتعد عن العمل صورة، دونكانسون أصبح مفتونا بطبعات السفر، وخاصة مجلات استكشاف جون ستيفنز وفريدريك كاثروود، حوادث السفر في يوكاتان دفعت المطبوعات في هذه الكتب دونكانسون لتجربة تصوير الأماكن الغريبة والحضارات المنسية في عمله العودة في سينسيناتي ومليئة بالإلهام الجديد ، حصل على لجنة التعزيز الوظيفي من تشارلز أفري، وهو وزير الميثودية ملغي، في عام 1848 ليس فقط لم كليف الألغام، بحيرة متفوقة العمل دونكانسون خلق لأفيري تعزيز مسيرته كرسام المناظر الطبيعية، كما أنشأته داخل شبكة من رعاة الإبطال الذين سيحافظون على معظم حياته المهنية

بعد الانتهاء من منجم كليف، بحيرة سوبيريور (1848) ل تشارلز أفري، تابع دونكانسون رسم المناظر الطبيعية بشكل جدي جنبا إلى جنب مع اثنين من الفنانين سينسيناتي أخرى، T ورثينغتون ويتردج وويليام لويس سونتاغ، أصبح دونكانسون مستوحاة من عمل الفنانين مدرسة نهر هدسون وتطلع إلى ترسم المشهد الأمريكي معا، قام الفنانون الثلاثة برسم سلسلة من الرحلات التخطيطية في جميع أنحاء البلاد لتزويدهم بالمواد الضرورية والإلهام للعودة إلى استوديوهات سينسيناتي (ص 28) بعد الانتهاء من جولات الرسم، ركز دونكانسون على وادي نهر أوهايو كما في أوائل 1850s مع طموحاته يلقي على العمل في المناظر الطبيعية، وتعمل على غرار مدرسة نهر هدسون، دونكانسون جاهدة لتحويل أعماله الطوبوغرافية إلى المناظر الطبيعية الرومانسية مع الأوامر الأدبية من أجل تحقيق ذلك، تحول إلى توماس كول، نسخ العديد من أعماله التعامل مع الجنة ورسم أوجه التشابه بين الأراضي وهمي رسمت وأمريكا في في عام 1853، شرعت دنكانسون في “جولة كبيرة” من أوروبا، التي أنجزها العديد من الفنانين المعاصرين، والتي كشفت عنه عالم الفن وقدم إلهام للعديد من أعماله في المشهد في المستقبل في عام 1861، خلق دونكانسون له “أعظم عمل” -أرض من لوتس أكلس وكانت هذه اللوحة دونكانسون الأكثر شهرة على نطاق واسع العمل وعلاوة على ذلك، دونكانسون المقصود للعمل للحصول على هذا اشادة هائلة خطط له لعرض العمل في جولة أوروبية قبل أن يبدأ حتى اللوحة عليه

Related Post

ويعزى نجاح دنكانسون كفنانة جزئيا إلى العديد من رعاة إلغاء عقوبة الإعدام الذين دعموا له رعاة الإبطال قدم له عمولات وافرة، وحصل على لوحاته، ومول سفره إلى مواقع مختلفة وطنيا وخارجيا، وقدمه إلى أشخاص بارزين آخرين في المجتمع الفني أبوليتيونيستس كانت دافع لدعم الفنانين مثل دونكانسون لأنه أكد قدرات الأمريكيين الأفارقة على المشاركة في الثقافة السائدة والمساهمة فيها. بالإضافة إلى ذلك، غالبا ما يقوم مدمرو عقوبة الإعدام بالعمل مع مواضيع عنصرية علنية من أجل تعزيز قضية مكافحة العبودية دونكانسون على الأرجح تلقى المزيد من الدعم من رعاة ملغي لأنه كان يعتبر مولاتو بشرة دنكانسون أخف وزنا، وذلك بسبب اختلاق التي وقعت عندما استعبد أسلافه، سمح له أكبر الوصول إلى عالم الفن من الأمريكيين الأفارقة مع البشرة أكثر قتامة كان هناك عدد من الفنانين الأفارقة الأمريكيين الآخرين الذين شاركوا هذه أدفا و ذلك بسبب وجود بشرتهم الخفيفة، بما في ذلك الرسام الأمريكي الأمريكي جوشوا جونستون. و كان الشمال، و خاصة مدن مثل سينسيناتي مع عدد كبير من السكان السود و وجود قوي لالغاء الإعدام، مكانا أكثر فائدة للأمريكيين من أصل أفريقي لممارسة مهن الفنون الجميلة

روبرت دنكانسون العم توم و ليتل إيفا، رسمت في عام 1853، ويقع في معهد ديترويت للفنون هذا العمل يدل على نمو دونكانسون في السنوات الأولى له من رسم المناظر الطبيعية اللوحة يصور مشهد من رواية هارييت بيتشر ستو مكافحة العبودية العم توم المقصورة اللوحة هو نسخة من نقش من الرسوم التوضيحية الرواية في حين أن رواية ستو لديها العديد من مشاهد العنف التي تعالج وحشية العبودية، اختار دونكانسون لرسم مشهد غير ضار من الكتاب يصور شخصيتين، وهو عبد اسمه توم وابنة شابة من الرقيق صاحب اسم إيفا، الذي يقع في المناظر الطبيعية المثالية توم و إيفا يبحثون في السماء إلى السماء و الله على شاطئ بحيرة بوشانترين، لويزيانا المشهد هو لحظة حاسمة في رواية بيتشر المتعلقة بموضوع الخلاص من العبودية من خلال الحب الروحي والتضحية في 1850s، اكتسبت دونكانسون شعبية بين رعاة الإبطال القس جيمس فرانسيس كونوفر، وهو صريح ملغي إلغاء عقوبة الإعدام وقد اعترفت بظهور دنكانسون إلى مكانة بارزة في مجتمع الفن الذي ألغي الإعدام وأوكلت إلى العمل. وكثير من مدمني عقوبة الإعدام يرتكبون أعمالا صاغت بوضوح القضايا العرقية المعاصرة في حين أن بعض مؤرخي الفن يعتقدون أن أعمال دونكانسون تحتوي على استعارات تتعلق بقضايا العرق، العم توم و ليتل إيفا هي رسالته الوحيدة التي تعالج بشكل صريح القضايا العرقية لأمريكا في مرحلة ما قبل الحرب من خلال تصوير قصة ملغية كدليل أسود حر نشط قبل الحرب الأهلية، كان دونكانسون في وضع فريد من نوعه للإدلاء ببيانات حول القضايا العرقية، لكنه عادة لم يكن ومعالجة هذه القضايا صراحة في عمله على الرغم من أن ابن دنكانسون حثه على معالجة المخاوف العنصرية المعاصرة في أعماله، كتب دونكانسون لابنه “ليس لدي أي لون على الدماغ، كل ما لدي في الدماغ هو الطلاء “يعتقد بعض مؤرخي الفن، مثل جوزيف دي كيتنر، أن دونكانسون كان يهدف إلى توجيه الاتهام إلى مؤسسة الرق من خلال تصوير هذا المشهد الحساس بعد العميق من عم العماد تومو ستو آخرون مؤرخين الفن، مثل مارغريت روز فيندريس، يؤكد أن العم توم و ليتل إيفا (1853) يوضح رغبة دنكانسون في إرضاء رعاة إلغاء عقوبة الإعدام، وليس بالضرورة وجهات نظره الخاصة

نجاح دنكانسون في مجتمع الفن سينسيناتي جلب له العديد من اللجان كبيرة، مثل نيكولاس لونجوورث، واحدة من أغنى المواطنين في المدينة في 1851، كلف لونجوورث دونكانسون لرسم جداريات على جدران منزله، الذي كان يسمى بيلمونت قصر دونكانسون خلق ثمانية الجداريات لدخول قصر بلمونت، كل ارتفاع تسعة أقدام وستة ونصف قدم واسعة، التي صور المناظر الطبيعية من الغرب الأمريكي على الرغم من أن حجم العمل كان كبيرا، وكان دونكانسون لا تزال جديدة نسبيا للمهنة، اختار لونجوورث له لتزيين منزله لأنه كان يعتقد دونكانسون ليكون “واحد من الرسامين الواعدة لدينا” دونكانسون التدريب السابق في تجارة اللوحة المنزلية خدمته بشكل جيد في عمله على عمل بيلمونت القصر دونكانسون على الجداريات في قصر بلمونت زيادة كبيرة له شعبية في المجتمع الفن سينسيناتي، لا سيما بين الوحدة البيضاء ألغت إلغاء الجداريات في نهاية المطاف من قبل w ، ولكن تم اكتشافها في عام 1933 ويتم عرضها الآن في متحف تافت للفنون في سينسيناتي

وبدءا من عام 1854، عمل دونكانسون في استوديو التصوير الفوتوغرافي لجيمس بريسلي بال، وهو مصور أفريقي أمريكي بارز، يعيد تصوير الصور وتصوير الصور الفوتوغرافية (ص 101-103). وفي عام 1855، أنشأ دونكانسون وبريسلي بال لوحة بانورامية مضادة للرق بعنوان ماموث جولة مصورة في الولايات المتحدة تضم آراء من تجارة الرقيق الأفريقية التي جولات في جميع أنحاء البلاد عرض العمل صور من تجارة الرقيق الأفريقية والسكر والقطن المزارع، والمشاهد المناظر الطبيعية الأمريكية

مع بداية الحرب الأهلية، دانكانسون نفى نفسه إلى كندا والمملكة المتحدة في عام 1863، استقر دونكانسون في مونتريال حيث كان يعمل لمدة عامين كان مستوحى دونكانسون من المشهد الكندي، كما يتضح من أعماله المنتجة ثم بينما في مونتريال ، وضعت دنكانسون علاقات هامة داخل المشهد الفني الكندي وقد قبلت بحماس من قبل المجتمع الفن مونتريال، وكان بمثابة مصدر إلهام للرسامين الكنديين مثل أوتو راينهولد جاكوبي كان الكنديون يعتقدون من دونكانسون باعتبارها واحدة من “أقرب من المزارعين لدينا المهنية من الفنون الجميلة “كان دنكانسون تأثير هائل على الفن الكندي القرن التاسع عشر. فقد ألهم إنشاء أول مدرسة كندية لرسم المناظر الطبيعية في عام 1865، غادر كندا للمملكة المتحدة، ولا سيما إنجلترا واسكتلندا، للقيام بجولة في أحد أشهر أعماله المعروفة باسم “أرض أكل اللوتس” (1861) في أوروبا ، تلقى عمله استحسانا كبيرا، وأعلنت مجلة لندن للفنون المرموقة على درجة الماجستير في رسم المناظر الطبيعية في شتاء 1866-1867، عاد دونكانسون إلى سينسيناتي مستوحاة من رحلاته الأوروبية، وقال انه رسم العديد من المشاهد من المشهد الاسكتلندي دونكانسون الوقت في كندا و فإن المملكة المتحدة سمحت له بالحصول على اعتراف أكبر في المشهد الفني الدولي

وقد استلهمت هذه اللوحة من مجموعة مختارة من قصيدة الكاتب سكوتلندي سكوت والتر سكوت 1810، سيدة البحيرة القصيدة السردية كانت مهمة للعديد من القادة الأمريكيين الأفارقة المعاصرين المهمين، مثل ويب دو بويس وفريدريك دوغلاس المؤرخ الفن جوزيف دي كيتنر يعتبر جزيرة إيلين ، لوش كاترين ليكون “ذروة الإنجازات الجمالية والتقنية [دونكانسون]” يظهر العمل استخدام دونكانسون لاتفاقيات الفنانين مدرسة نهر هدسون، فضلا عن رؤيته الرومانسية الخاصة لرسم المناظر الطبيعية

طوال حياته المهنية، كانت أعمال دنكانسون دائما تميل نحو الرعوية، وأعماله المتأخرة استمرت في إظهار حبه لرسم المناظر الطبيعية وصدى الهدوء والهدوء (ص 157) في السنوات الأخيرة من حياته، وضعت دونكانسون الخرف، ربما من التسمم بالرصاص تسبب الخرف، وربما الفصام، دونكانسون في التصرف بشكل لا يمكن التنبؤ به وغير متعمد وقد وضعت اعتقادا في الروحانية، وكان مقتنعا بأنه كان يمتلكه رسام سيد بينما واصل دونكانسون لخلق الأعمال الفنية، وسلوكه وتدهور الصحة البدنية كان مقلقا لرعاة له في 1872، عانى دونكانسون من الاستيلاء أثناء إقامة معرض في ديترويت، مما أدى في نهاية المطاف إلى وفاته توفي دونكانسون في 21 ديسمبر 1872 – كان يبلغ من العمر 51 عاما وقد دفن في مقبرة وودلاند في مونرو، ميشيغان

روبرت سيلدون دونكانسون كان واحدا من عدد قليل من رسامي المناظر الطبيعية الأمريكيين من أصل أفريقي في القرن التاسع عشر، وحقق مستويات نجاح غير معروفة لمعاصريه ريتشارد باول من الرؤى الأمريكية يقول إن نجاح دونكانسون هو “انتصار على افتراضات المجتمع لما يجب أن ينشئه الفنان الأمريكي الأمريكي “أصبح دونكانسون معروف على الصعيدين الوطني والدولي لرسوماته المناظر الطبيعية على غرار التقليد مدرسة نهر هدسون، ويعود الفضل في تطوير فن الإقليمية وادي نهر أوهايو الفن مؤرخ الفن جوزيف د كيتنر يدعي أن أكبر مساهمة دنكانسون في الفن هو” له الخلابة الرائعة الرعوية رؤية المناظر الطبيعية اللوحة مع التلميحات إلى الأدب الرومانسي شعبية ”

كان دونكانسون ينسى إلى حد كبير من تاريخ الفن الأمريكي حتى تم اكتشاف عمله في الخمسينيات والستينات. ومع ذلك، حافظ المؤرخون الفنيون على سرد كاذب حول دونكانسون لعدة عقود. في بداية التسعينيات، بذل مؤرخو الفن مثل كيتنر جهودا للبحث في حياة دنكانسون والعمل على تطوير صورة دقيقة للفنان
الجدل التاريخي في الفن الأساسي المحيط بدنكانسون هو ما إذا كان يمثل قضايا عنصرية في فنه أم لا. بعض مؤرخي الفن، مثل كيتنر، ينظروا أن هناك معاني عنصرية محجبة في لوحاته، في حين أن آخرين، مثل فندريس، يعتبرون المناظر الطبيعية له ” حر “كيتنر يؤكد أن أعمال دنكانسون الفنية هي تمثيل لهويته الثقافية والعنصرية يقول فندريس أن دونكانسون لم يمثل صراحة القضايا العرقية المعاصرة في عمله، ويحذر المشاهدين من تفسير دونكانسون وفنه فقط من خلال عدسة عرقه، كما قد تحد من فهم المشاهد لعمله

يعمل:
صورة لأم وابنتها، 1841 (مجلس مقاطعة فولتون للفنون، هاموند هاوس، أتلانتا، جورجيا)
محاكمة شكسبير، 1843 (دوغلاس سيتليمنت هاوس، توليدو، أوهايو)
روزس فانسي ستيل، 1843 (المتحف الوطني للفنون الأمريكية، مؤسسة سميثسونيان، واشنطن العاصمة)
مت هيلثي، أوهايو، 1844 (المتحف الوطني للفنون الأمريكية، مؤسسة سميثسونيان، واشنطن العاصمة)
درونكارد’s بلايت، 1845 (معهد ديترويت للفنون، ديترويت، ميشيغان)
عند سفح الصليب، 1846 (معهد ديترويت للفنون، ديترويت، ميشيغان)
منجم كليف، بحيرة سوبيريور، 1848 (F وارد باين، الابن، بورتولا فالي، كاليفورنيا)
أطلال المايا، يوكاتان، 1848 (معهد دايتون للفنون، دايتون، أوهايو)
بيلمونت الجداريات، ج 1850-1852 (متحف تافت، سينسيناتي، أوهايو)
الحفرة الزرقاء، مياه الفيضان، نهر ميامي الصغير، 1851 (سينسيناتي آرت مسيوم، سينسيناتي، أوهايو)
منظر لسينسيناتي، أوهايو من كوفينغتون، كنتاكي، 1851 (جمعية سينسيناتي التاريخية)
حديقة عدن (بعد كول)، 1852 (متحف الفن العالي، أتلانتا، جورجيا)
حلم أركاديا (بعد كول)، 1852 (مجموعة خاصة، مدينة نيويورك)
العم توم و ليتل إيفا، 1853 (معهد ديترويت للفنون، ديترويت، ميشيغان)
إيطاليت، صور الطبيعة، 1855، (كاليفورنيا، أفريكان، أمريكي، المتحف.، لوس أنجلوس، كاليفورنيا)
صرخة عش النسر، 1856 (المتحف الوطني للتاريخ الأمريكي الأفريقي والثقافة)
ونتيتلد (المناظر الطبيعية)، أواخر 1850s (متحف الفنون جامعة برينستون)
قوس قزح، 1859 (المتحف الوطني للفنون الأمريكية، مؤسسة سميثسونيان، واشنطن العاصمة)
أرض لوتس الأكل، 1861 (مجموعة من صاحب الجلالة الملك، ملك السويد)
الإيمان، 1862 (المتحف القومي الأمريكي الأفريقي والمركز الثقافي، ويلبرفورس، أوهايو)
فيل كشمير، 1863 (كليفلاند مسيوم أوف آرت، كليفلاند، أوهايو)
حلم إيطاليا، 1865 (متحف برمنغهام للفنون، برمنجهام، ألاباما)
كوتات أوبوسيت باس في بن لوموند، 1866 (متحف الفن، جامعة نورث كارولينا المركزية، دورهام، كارولينا الشمالية، شراء)
منظر للطبيعة الجبلية مع الأبقار والأغنام، 1866 (نيوارك متحف، نيوارك، نيو جيرسي، شراء)
أسكتلندا، 1867، (ناتيونال، المتحف.، بسبب، الفن الأمريكي، سميثسونيان، إنستيتوتيون، واشنطن.، دس)
الكهوف، 1869 (آمون كارتر متحف الفن الأمريكي)
رئيس الكلب اسكتلندا، 1870 (متحف الفنون الجميلة، بوسطن، بوسطن، ماساتشوستس)

Share