مراجعة معرض لوس أنجلوس للفنون 2017 ، كاليفورنيا ، الولايات المتحدة

افتتح معرض LA Art Show ، المعرض الدولي للفن المعاصر الأكثر شمولاً في أمريكا ، رسميًا الموسم الفني للمدينة لعام 2017 في مركز مؤتمرات لوس أنجلوس في 11 يناير 2017. معرض LA Art Show هو الحدث الأول للتجربة والتحصيل والمشاركة وشراء الأعمال الفنية ، مع أكثر من 90 معرضًا من أكثر من 18 دولة لعرض الرسم والنحت والأعمال على الورق والتركيب والتصوير والتصميم والفيديو والأداء.

LA Art show هو تجربة فنية دولية لا مثيل لها. في نسخته الثانية والعشرون ، صقل معرض 2017 تركيزه من خلال إنشاء معرض منظم حديثًا يقدم للزوار وهواة الجمع تجربة فنية مستضافة جديدة مكرسة للفن الحديث والمعاصر. يستمر المعرض في التطور في اتجاه جديد ومثير يعكس كيف تترك لوس أنجلوس بصماتها كوجهة عالمية صاعدة للفن.

يحتضن معرض LA Art Show دوره باعتباره المعرض الفني البارز في المنطقة ويظهر كاحتفال مدني سنوي للفنون البصرية. لقد تجاوز الحماس المحيط بكسر الأرقام القياسية كل التوقعات ويشجع فريقنا على تعميق قائمة صالات العرض لدينا ومتابعة برامج فنية جديدة ومثيرة. إن الدور المتطور للمعرض الفني كنقطة ارتكاز للتجارة الفنية ، وربط المعارض الفنية والفنانين والقيمين وجامعي التحف هو الذي يدفع التسويق والتخطيط لدينا.

نظرًا لأن لوس أنجلوس تأخذ مكانها كطليعة المشهد الفني العالمي ، فإن قدرتنا على التكيف والتطور لتلبية الاتجاهات الحالية لسوق الفن أمر حيوي. الحجم والنطاق ليسا الشيء الوحيد الذي يميز 2017 بشكل عادل. هناك أيضًا تركيز على مزج المساحات للمعارض التجارية الموجودة في المدينة على أمل بيع الأعمال الفنية لهواة الجمع ، مع مساحة عرض وبرمجة مخصصة للمتاحف المحلية غير الربحية.

أقام معرض LA Art Show شراكة مع صالات العرض والمنظمات غير الربحية لعرض عروض فنية جريئة جديدة واستمر في توسيع أقسام Littletopia و Street Art في كل من المعرض وفي الأحداث خارج الموقع لتسهيل التواصل بين التجار والمقتنين وخلق شعور بالفورية. بينما نكرس أنفسنا للحفاظ على التزامنا بالتقنية والنزاهة ، فإننا نزيد من تحسين رؤيتنا التنظيمية وتقديم صالات عرض ومحاضرات وعروض فنية مبتكرة تعرض أعمالًا حديثة ومعاصرة.

تعاون مع LACMA و Broad و Getty و MoCA و Autry ، وكذلك متحف Long Beach للفنون في أمريكا اللاتينية ومتحف Muzeo والمركز الثقافي في Anaheim ومركز UCLA Chicano للدراسات. تركز العروض والعروض التي تنظمها هذه المتاحف بشكل كبير على موضوع هذا العام لفن أمريكا اللاتينية وتأثير أمريكا اللاتينية على المشهد الفني في لوس أنجلوس.

بالنسبة لبقية المعرض الفني ، كان تنظيم هذا العام أكثر إحكامًا من أي وقت مضى ، مع التركيز بشكل خاص على الفن المعاصر في فترة ما بعد الحرب. تم تقليص عدد بائعي المعرض الذين تم قبولهم في المعرض والذين يقعون خارج هذه الفئة إلى تسعة فقط ، وتم فصلهم في منطقة خاصة بعنوان “الجذور”. لذا ، إذا كنت حقًا في السوق لرسم لوحة من القرن التاسع عشر ، فقد لا تزال تجد ما تبحث عنه – ولكن السبب الحقيقي للقيام برحلة إلى المعرض هو الاطلاع على فن مثير اليوم.

يركز المعرض على أمريكا اللاتينية ومنطقة المحيط الهادئ. يتميز الحدث بمجموعة من الفن المعاصر والحديث إلى المشاهد الفنية الكلاسيكية وغيرها من المشاهد الفنية المتخصصة التي غالبًا ما تتطلب عروضها المخصصة. يتم إحياء العروض المشعة من خلال مجموعة متنوعة من المعارض التي تصوغ المجال الفني في لوس أنجلوس كمساحة يمكن الوصول إليها تمامًا للتعبير. تم بالفعل دمج تقاليد ومكانة LA Art Show بالكامل في المدينة والمناطق المحيطة بها ، مما يجعلها واحدة من أهم معارض الفن الأمريكي المعاصر.

LA Art Show 2017
برزت لوس أنجلوس كمركز عالمي للفن والثقافة ، مع تأثير متميز ومتشابك متعدد الثقافات فريد من نوعه للمدينة. التنوع هو مصدر قوتنا ويكون الفن أكثر تأثيرًا عندما يشمل جميع الحدود أو يتجاوزها. مع صعود لوس أنجلوس كوجهة عالمية للفنون ، يستمر معرض LA Art Show في الريادة من خلال البرمجة المبتكرة والتجارب الفريدة من نوعها لجمهور جمع متزايد.

يُنشئ معرض LA Art Show أحد أكبر المعارض الفنية الدولية في الولايات المتحدة ، حيث يوفر تجربة فنية مثيرة وغامرة من الداخل للرعاة وضيوفهم المختارين وعملائهم من كبار الشخصيات. يستقطب المعرض قائمة النخبة من المعارض الوطنية والدولية ، والفنانين المشهود لهم ، والقيمين المرموقين ، والمهندسين المعماريين ، ومحترفي التصميم ، جنبًا إلى جنب مع الجامعين المميزين.

يُعرف معرض LA Art Show أيضًا بجدول زمني قوي للأحداث الخاصة خلال عطلة نهاية الأسبوع ؛ في السنوات الماضية ، تراوحت الموضوعات من الفنون الجميلة إلى الموضة إلى الأفلام. تسلط برامج هذا العام الضوء على موضوعات مهمة تتعلق بعالم الفن المعاصر ، بما في ذلك الموضوع الرائج ، حيث أنه يتعلق بالملفات الرقمية الأصلية القابلة للتحصيل في قطاع الفنون الجميلة.

أكثر من 200000 قدم مربع من مساحة العرض مخصصة لصالات العرض البارزة اليوم. هذه المعارض المحلية والدولية ، خارج أكشاكها ، تنظم معارض خاصة تكون في طليعة حركة الفن المعاصر المزدهرة. يقدم المعرض مجموعة غير عادية من الأعمال والخبرات في أقسام متخصصة.

DIVERSEartLA – الاستفادة من موقع المدينة على حافة المحيط الهادي ، DIVERSEartLA هو قسم برمجة خاص مخصص لرعاية الطاقة الإبداعية لهواة الجمع والفنانين والقيمين والمتاحف والمؤسسات غير الربحية من خلال ربطهم مباشرة مع الجماهير في لوس أنجلوس. لا يزال التنوع والشمول مهماتنا الرئيسية ونحن نفكر ونبتهج. الاستفادة من موقع المدينة على حافة المحيط الهادي ، DIVERSEartLA هو قسم برمجة خاص يخصص أكثر من 35000 قدم مربع لرعاية الطاقة الإبداعية لهواة الجمع والفنانين والقيمين والمتاحف والمؤسسات غير الربحية من خلال ربطهم مباشرة مع الجماهير في لوس أنجلوس.

Modern + Contemporary – أكبر قسم من البرمجة في LA Art Show ، يعرض Modern + Contemporary مجموعة واسعة من الرسم المعاصر والتوضيح والنحت والمزيد من المعارض في لوس أنجلوس ومنطقة المحيط الهادئ والبلدان في جميع أنحاء العالم.

Roots Curated – تكريمًا للأصوات والحركات التي جاءت من قبل ، Roots Curated هي مساحة عرض مخصصة للمعارض التي تعرض الأعمال التاريخية والفنانين المعاصرين الذين يتبعون تلك التقاليد.

Works On Paper – Works on Paper هي مساحة عرض مخصصة لعرض الصور الفوتوغرافية والأعمال الأخرى غير الموجودة على القماش التقليدي.

مساحة المشروع – من جميع أنحاء العالم ، يعرض العارضون في Project Space مجموعة واسعة من الأفكار والمواهب في شكل معارض فردية ، تقدمها المعارض المشاركة.

المجوهرات – المجوهرات هي مساحة مخصصة للعارضين المتخصصين في العناصر الفاخرة ، بما في ذلك المجوهرات والإكسسوارات الأخرى التي تحيط بعالم الفنون الجميلة.

البرمجة المميزة – بالتوسع خارج حدود المساحات المخصصة للأكشاك ، تخلق البرمجة المميزة تجارب غامرة لإشراك الجماهير من خلال الأعمال الفنية والعروض والمعارض الأخرى المثيرة للتفكير التي تقدمها المعارض المشاركة ، وتسليط الضوء على الأعمال التي تم الحديث عنها لسنوات قادمة.

هايتلايتس
قدم المنظمون هذا العام تركيزًا جديدًا على الفن الحديث والمعاصر على عكس النهج التاريخي للسنوات السابقة مع مساحات المشاريع الدولية.

يخصص DIVERSEartLA أكثر من 60 ألف قدم مربع في معرض LA للفنون الأدائية والمنشآت والمعارض والبرامج التي ترعاها المتاحف الكبرى ومنظمات الفنون مثل LACMA و MOLAA و AUTRY و MUSA Museum of Art Guadalajara. قسم DIVERSEartLA مكرس لرعاية الطاقة الإبداعية لهواة الجمع والفنانين والقيمين والمؤسسات من خلال توفير منصة فنية معاصرة تساعد على التمكين. cpmmect amd emgage التواصل الديناميكي في لوس أنجلوس وجماهيرها المتنوعة مع العالم.

من المستحيل تقريبًا تحديد عمل ران هوانج ، الذي يستخدم آلاف المكونات بما في ذلك الدبابيس والأزرار والخرز لإنشاء هذه الصور الضخمة بحجم الجدار. تتطلب الأعمال حركات عديدة متكررة ، وتقارن هوانج عمليتها بالراهب الذي يحقق الزن. ينشئ Ran Hwang أيقونات كبيرة مثل بوذا أو مزهرية تقليدية ، باستخدام مواد من صناعة الأزياء. عملية بناء المنشآت الكبيرة تستغرق وقتًا طويلاً وتتكرر وتتطلب جهدًا يدويًا ، مما يوفر شكلاً من أشكال التأمل الذاتي. ران هوانج يدق آلاف المسامير في الحائط مثل الراهب الذي يواجه الجدار ويمارس الزين.

وُصِف عمل Nina K بأنه “متفجر” ، وهو اندفاع من العاطفة يكتسح مساحة القماش مع إحساس مغناطيسي اللون. يتم تطبيق تقنيتها المتطورة للطبقات السميكة من الألوان الزيتية حتى تتحقق رؤيتها في القوام والأبعاد الغنية. اللون ، جنبًا إلى جنب مع حب Nina K للتصميم والملمس ، هو ما ألهمها دائمًا للرسم. هذا الإلهام مستوحى من مشهد من الألوان الموجودة في الطبيعة والسماء الزرقاء الزاهية والمحيطات الفيروزية وغروب الشمس البرتقالي المهيب ينير تعبيرها.

في لوحاته الغنية بالتفاصيل ، يستكشف براد أوفرتون مزيجًا من الواقعية المفرطة والحياة الساكنة. لطالما أحب براد أوفرتون مظهر الألعاب القديمة والعربات والسيارات. براد أوفرتون يحب مظهر الزمن والخلود. لا يصبح الشيء جميلًا أبدًا حتى يتم غسله بالاستخدام والاهتمام. إنها فائدتها وتصميمها الجذاب الذي يشجع الاهتمام والحفظ. تستجيب لوحات براد أوفرتون للشكل التعبيري للكائن وحيويته وتصميمه الرشيق وبألوان نابضة بالحياة.

Related Post

سلسلة المنحوتات البرونزية المشوهة لـ Yi Hwan Kwon هي جزء من عمل عام 2016 بعنوان “Bus Stop”. تمثل المنحوتات التوتر السائد في وجودنا الحديث. توجد أعمال يي هوان كوون في نوع من النسيان الذاتي بين العزلة والتواصل ، بين الفرد والمجتمع ، الواقعي والافتراضي ، والظاهرة والاختراع ، حيث يتم تسطيح كل شيء وتكثيفه وحبسه وجعله نسبيًا.

مناظر جاك ستوبين النابضة بالحياة والمتموجة هي ردود فعل عاطفية تجاه الطبيعة ونداءات متحمسة للوعي البيئي. الطبيعة هي روح فنه. إن تصور Stuppin وتنفيذها فردي للغاية. باستخدام Impasto الكثيف ، وفرشاة حيوية وألوان رائعة ، ابتكر أسلوبه الخاص.

تم الترحيب بزوار ليتلتوبيا في معرض لوس أنجلوس للفنون لهذا العام من خلال ممر كبير على طراز الكرنفال ، مما يسلط الضوء على الأعمال الفنية الخيالية لليز ماكغراث بالاشتراك مع برايان بور ولي شامل وجولي ب. شخصية بارزة في ليتلتوبيا كل عام ، الفنان المميز بوتش أنتوني. من أجل معرضه “Vita Post Mortum” ، اشترى أنتوني صورًا عتيقة من متاجر التوفير وأسواق السلع المستعملة ، مع بعض القطع من منتصف القرن التاسع عشر. يمنحهم أنتوني نوعًا من القصة ، أو الحياة كما يوحي عنوان المعرض ، من خلال تركيب صور العظام والنصوص. تبدو الأشكال وكأنها أشعة سينية ، كما لو أن الفنان كان ينظر من خلالها إلى جوهرها العاري.

كجزء من جزء “المعارض الخاصة” من العرض ، نظمت LACMA معرض “Fragments From Home” ، والذي تضمن قطع أداء وتركيب لفنانين ، رافائيل مونتانيز أورتيز ومقره نيويورك وراميرو جوميز المقيم في لوس أنجلوس. تركيب Ortiz ، “Couch Destruction: Angel Release (Pennies From Heaven)” ، وأدائه “Shred Your Worries” ، يعالج الاهتمامات السياسية والدينية ، في حين أن تركيبه “Piano Destruction Ritual: Cowboy and Indian ، Part Two” ينظر في كيفية نحن نبني ونفكك حياتنا. ينشئ تركيب Gomez المصنوع من الورق المقوى ، “Cut-Outs” ، صورة لما يراه الفنان كمجتمع خدمة معاصر في أمريكا اللاتينية من البستانيين ومدبرة المنزل ومقدمي الرعاية وغيرهم.

البرامج

DIVERSEartLA
DIVERSEartLA مكرس للجمع بين بعض من أهم المؤسسات الفنية المحلية والدولية والمتاحف والمنظمات غير الربحية من أجل حوار رفيع ومدروس. تم توسيع DIVERSEartLA لاحتضان تلك المؤسسات الفنية وجامعي الأعمال الفنية الذين يدعمون أحدث وأكبر مجتمع فني في لوس أنجلوس ، بالإضافة إلى إنشاء محادثة قوية حول مجموعة متنوعة من الأحداث والبرامج. وبالتالي تعمل كمنصة ومصدر لأفضل ممارسات التنوع والقيادة ، بما في ذلك جميع مجتمعات لوس أنجلوس.

تعكس مجتمعات لوس أنجلوس مجموعة متنوعة رائعة من الخلفيات العرقية ، كما أن ضواحيها الطبيعية المميزة متنوعة وواسعة على حد سواء. لتكريم هذا التنوع البيولوجي الفريد ، نركز على تمثيل الفنانين المعاصرين من جميع أنحاء العالم كجزء من كل مؤسسة. يجب أن تظل أهمية التركيز التنظيمي لهذا العام ملتزمة بتعزيز والتعرف على المنظمات التي تدعم الإدماج والتنوع. DIVERSEartLA كجزء أساسي من صنع نماذج المتاحف والمؤسسات الثقافية للمجتمعات التعددية. لا يوجد شيء أكثر أهمية من الإدماج في اللحظة التي يتم فيها تعريف الثقافة الاجتماعية من خلال الانقسام.

رفائيل مونتانيز أورتيز
الأداء التشاركي. خلفية صوت الرعد والإضاءة. البيانو هو أداة قوية للصوت لنقل رسالة التضحية التي أود أن أنقلها إلى الكون. أصوات دمارها تعطي صوتًا كاملاً للتضحية: إلى التدمير ، يمنحنا الخلق في دورة الخلق وقتًا لفهم قيمة الحياة المميتة التي لا نتنازل عنها أبدًا أو للتضحية من أي نوع …

موكا
ينضم مدير MOCA ، فيليب فيرجني ، إلى منتج LA Art Show Producer Kim Martindale في حوار LA حول صنع إصدار Balloon Dog المحدود من Jeff Koons من قبل شركة الخزف الفرنسية الشهيرة Bernardaud. في الموقع في المعرض ، يعرض متجر MOCA هواة الجمع لأول مرة ، و Balloon Dog الذي تم إصداره حديثًا (البرتقالي) والإصدارات الملونة الأخرى المتاحة ، بالإضافة إلى مجموعة مختارة من كتب الفنانين.

واسع
يوفر The Broad لزوار المعرض ، على أساس محدود ، من يأتي أولاً يخدم أولاً ، بجولات إرشادية لمعرضه الحالي Creature ، وهو تركيب به أكثر من 50 عملاً تقدم أساليب لتشكيل وتمثيل الذات في The Broad Collection بأكثر من 25 فنانون من بينهم جورج باسيليتز ، وجوزيف بويس ، وجان ميشيل باسكيات ، وإلين غالاغر ، وليون جولوب ، وجيني هولزر ، وداميان هيرست ، وتاكاشي موراكامي ، وآندي وارهول بالإضافة إلى توماس هوزيغو في الشكل العملاق (سايكلوبس) ، 2011 ، والتي ستظهر لأول مرة في الولايات المتحدة.

كارلوس مارتيل | كاس / ريفربد
في عمل كارلوس مارتيل “Cauce / Riverbed” ، يكشف الفنان عن التحديات الكبيرة التي يواجهها المهاجرون في كاليفورنيا والولايات المتحدة. يتعمق مارتيل في طبيعة الهجرة غير الموثقة ويوضح كيف تؤثر على حياة حوالي 11 مليون فرد وعائلاتهم في أقوى دولة في العالم.

يمثل أدائه نافذة على المأساة الإنسانية التي تؤثر بشكل كبير على المهاجرين ذوي المستويات التعليمية المنخفضة ومهارات اللغة الإنجليزية المحدودة ، الذين يأتون إلى الولايات المتحدة يخاطرون بحياتهم وهم يغامرون في الصحراء الخطرة في محاولة لعبور الحدود المكسيكية الأمريكية. . كما يوضح مارتيل ، على الرغم من “الحلم الأمريكي” الذي حظي بدعاية كبيرة ، بالنسبة لهؤلاء المهاجرين الفقراء وغير المتعلمين ، فإن جعلهم أحياء في الأراضي الأمريكية لا يضمن بالضرورة الوصول إلى فرص أفضل أو نوعية حياة أعلى.

نورتون مازا | تأثير عميق: تثبيت بواسطة Norton Maza
من خلال هذا التثبيت ، يهدف Maza إلى توسيع عرضه الفني الأصلي وتعكس آخر التطورات السياسية في الولايات المتحدة بالإضافة إلى مخاوف الهجرة الأكثر إلحاحًا في العالم. لتوصيل رسالته إلى المشاهدين ، كان التثبيت محميًا عن كثب كما لو كان كنزًا.

ميلاني بولين | الأوقات العنيفة
يعد أداء Violent Times للفنانة ميلاني بولين تفسيرًا مجردًا يستكشف الجوانب الاحتفالية والفجة للعنف المتأصل في كل من الطبيعة والحالة الإنسانية. Pullen ، لإنشاء إيقاع للطبيعة المتطرفة للقطعة ، قم بإنشاء إعداد مسرحي ، باستخدام أصوات الوظائف الجسدية الأساسية ، بما في ذلك ضربات قلب الإنسان ، والتنفس ، المصنوعة في الوقت الفعلي. مع تطور الصوت الجسدي ، يتأرجح فناني الأداء أيضًا بين مفهوم التعذيب البشري الذي يلحق بالعدوان الوحشي الهمجي.

راميرو جوميز | قطع جزء من الكسور من المنزل
قطعة التثبيت Cut-Outs ، أكريليك مقاس 8 × 73 قدمًا على جدارية من الورق المقوى ، تتعامل مع مشاهد من حي ويست هوليود في غوميز. يميل البستانيون ومنظفو المسبح إلى الخارج ، ثم تنتقل اللوحة الجدارية إلى الداخل ، تصور مدبرة المنزل وهم يقومون بتنظيف غرفة المعيشة وغرفة الطعام والحمام وأخيراً غرفة النوم. من خلال اللعب بالمساحة السلبية والمنظور ، تظهر شخصيات كرتونية بالحجم الطبيعي من Gomez من جسم اللوحة الجدارية ، وتقف بمفردها في الفضاء ، وتواجه المشاهد. تعمل القطعة باعتبارها لا تزال حياة لوس أنجلوس الغنية.

يوجينيا فارغاس بيريرا | يتحدث رئيس الإرسال
تفكيك الحرية: مصير يتجلى. يستكشف تكوين المجتمعات وأشكال الهوية الجماعية. يعمل هذا المشروع كمختبر ديناميكي لكل فنان للتجربة ، وفحص جوانب مختلفة مثل الوطنية ، والمجتمع ، والمواطنة ، والسعي وراء السعادة ، والحرية ، والمساواة في الحقوق ، والنشاط ، باستخدام العروض والتركيبات ومقاطع الفيديو واللوحات والتصوير الفوتوغرافي. يعكس المعرض تنوعًا كبيرًا في الشعب والمجتمع الأمريكي. يأتي الأمريكيون من العديد من الأراضي والأعراق والأعراق ووجهات النظر ، ولديهم العديد من الأحلام والتطلعات التي يعيشها الناس في هذه الأمة.

لويس هوك | حائط
مصنوع من لباب الورق المعاد تدويره ، التركيب المؤقت لـ Louis Hock ، “الجدار” ، يمتد 90 قدمًا عبر المكان الذي يقطع التجربة البصرية ويشوش حركة الزوار داخل الفضاء. يحث هذا التركيب الزائرين على التفكير في الخطاب السياسي الحالي حول الحدود والهجرة لأنهم يواجهون مساحة مألوفة مقسمة بصريًا وجسديًا.

هاري جامبوا جونيور / شيكانو ذكر غير مقيد
يدعو المصور وكاتب المقالات وفنان الأداء هاري جامبوا جونيور إلى التشكيك في العلاقة بين الصور النمطية لذكر الشيكانو والمجتمع الأكثر تنوعًا من الفنانين والكتاب والأكاديميين وفناني الأداء وغيرهم من المفكرين المبدعين الذين يُعرفون باسم شيكانو في كتابه Chicano Male. سلسلة غير مقيدة. تم تصويره في الليل ويقع ضمن جوانب مختلفة من الجغرافيا الحضرية المميزة في لوس أنجلوس ، ويشتمل موضوعه معًا على طليعة شيكانو.

تخفيض 2016
باستخدام مزيج من الصور المتحركة والثابتة والأفلام الملونة والتصوير الفوتوغرافي بالأبيض والأسود والسرد والموسيقى ، يستكشف Reduction الأهمية البيئية والبصرية والمجازية للحريق كعملية حية وأداة ثقافية من منظور اثنين من الأمريكيين الأصليين الفنانين ، وتم تصميمه في محادثة مع معرض الطبيعة البشرية القريب.

يتمتع كل من Marcella Ernest و Keli Mashburn بأكثر من عشرين عامًا من الخبرة في العمل مع المجتمعات الأصلية والمناظر الطبيعية. نظرًا لاهتمامهم بتأثير التنمية السكنية والتجارية على أراضي السكان الأصليين ، فإن عملهم يتحدث عن قدرة السكان الأصليين على الازدهار في البيئات المعقدة والمعاصرة من خلال المراسم والتقاليد والصلات الثقافية ، ومن خلال إنشاء حوار بين الولاية والفيدرالية والقبلية المؤسسات.

بينج بونج 2017
تفخر Los Angeles Art Association بتقديم Ping Pong 2017 ، وهو تعاون متعدد الوجهات والثقافات يضم فنانين من لوس أنجلوس وميامي وبازل في معرض LA للفنون 2017. PING PONG هو مشروع معرض مستقل للفن المعاصر تأسس عام 2007 لتعزيز التبادل الفني بين بازل وميامي ولوس أنجلوس.

شيريزاد جارسيا | في عالمي العائم
“في عالمي العائم ، منظر الجنة” ، وهو منحوتة ناعمة ، جمع غارسيا الأنابيب الداخلية بأحجام مختلفة وفي مجموعة متنوعة من درجات اللون الأزرق. كما قامت بتضميد سطح بعض الأنابيب الداخلية بصور فوتوغرافية للبحر رسمت عليها مجموعة متنوعة من الرموز من مجموعتها البصرية التي تشير إلى ذاكرة البحر. قامت بتأليف منظر طبيعي عائم مع هذه الأنابيب الداخلية ، مما أدى إلى إنشاء شكل عضوي عشوائي متصل بأربطة كهربائية ، وأحيانًا مرتبطة بإحكام شديد ، مما يشير إلى النضالات المخبأة داخل الجمال الأزرق العميق. كما يحمل كل من الأنابيب الداخلية بطاقة أمتعة المطار التي تحدد الوجهة المقصودة للأمواج ، وهي نيويورك ، في إشارة إلى الأرض الموعودة المعاصرة للحرية.

مكان
يقع LA Art Show في موقع استراتيجي في مركز المدينة الديناميكي ، مركز LA للمؤتمرات هو المكان الأخضر الأكثر تقدمًا من الناحية التكنولوجية في جنوب كاليفورنيا ، ويتميز بسقوف مرتفعة ومساحة واسعة. مع سهولة الوصول إلى LA LIVE ذات الشهرة العالمية! وجوائز جرامي ومتحف جرامي ومجمع ترفيهي مثير للإعجاب يتضمن مسرح نوكيا وستابلز سنتر أرينا والمطاعم الكبرى وفندق وشقق ريتز كارلتون. يسير رعاة الفنون بكل سرور إلى وسط مدينة لوس أنجلوس للحصول على الأفضل في الموسيقى الكلاسيكية (قاعة ديزني) والمسرح (مارك تابر وأهمانسون) والفن المعاصر (MOCA ، منطقة الفنون).

Share