مراجعة فن بازل هونج كونج 2017 ، الصين

النسخة الخامسة من Art Basel في هونغ كونغ ، مفتوحة للجمهور من 29 إلى 31 مارس ، في مركز هونغ كونغ للمؤتمرات والمعارض. العرض 242 معرضًا رئيسيًا من 34 دولة ومنطقة. تتألف الأعمال الفنية للعرض التقديمي من مشاريع منسقة بدقة ، تتراوح من المعارض الفردية والجماعية الموضوعية إلى المعارض الفنية والتاريخية والأفلام.

هونغ كونغ هي المكان المثالي لمعرض الفن بسبب المشهد الفني المحيط بها ، ومجتمعها الفني الداعم ، ومكانتها كسوق فني رائد في آسيا. مع معرض هونغ كونغ آرت بازل 2017 ، وفر فرصة لعشاق الفن للالتقاء وتجربة الفن وتبادل الأفكار.

شارك في معرض هذا العام 29 صالة عرض جديدة ، بما في ذلك عشرة معارض جديدة من آسيا: A + Contemporary ، و Bank ، و C-Space و Hive Center للفن المعاصر (البر الرئيسي للصين) ؛ معرض إيمورا الفني ومعرض آيا الثالث (اليابان) جافيري المعاصرة (الهند) ؛ معرض كواي فونغ هين للفنون (هونغ كونغ) ومركز مايند سيت للفنون (تايوان الصينية) والخط الثالث (دبي).

أما بالنسبة لأوروبا ، فقد كان هناك عشر صالات عرض جديدة ، بما في ذلك ألفونسو أرتياكو وتوماس برامبيلا (إيطاليا) ؛ Galerie Buchholz و Dittrich & Schlechtriem و Kadel Willborn و König Galerie (ألمانيا) ؛ High Art and mor charpentier (فرنسا) ، Project Native Informant و Waddington Custot (المملكة المتحدة).

كانت آخر تسع صالات عرض جديدة من الأمريكتين وتشمل معرض أيكون وكليرينج ولوكسمبورغ ودايان ومعرض سوندارام طاغور ومختلف الحرائق الصغيرة (الولايات المتحدة) ؛ Bergamin & Gomide و Athena Contemporânea و Fortes D’Aloia & Gabriel (البرازيل) و kurimanzutto (المكسيك).

جرب التنوع المذهل للفن الحديث والمعاصر المعروض في القطاعات الخمسة الرئيسية للمعرض: الرؤى والاكتشافات واللقاءات و Kabinett والمعارض ، من بينها Kabinett هو قطاع جديد هذا العام. تعمق في قصص Art Basel لإلقاء نظرة أكثر تعمقًا على أبطال العرض وأبرزه.

في هونغ كونغ ، ازدهر نمو المعرض تحت إدارة Art Basel في علاقة تكافلية مع الصعود السريع لسوق الفن في المنطقة ، والزيادة الخاطفة في عدد المعارض المهمة التي تثبت وجودها في هونغ كونغ. من المؤكد أن المعرض والمشهد الفني في هونغ كونغ يكتسبان زخماً ، مبيعات كبيرة مع استجابة قوية من جامعي التحف الآسيويين ، بما في ذلك من كوريا والبر الرئيسي للصين وهونغ كونغ واليابان.

يسلط الضوء
في قطاع المعارض ، قدم 190 عارضًا بما في ذلك صالات العرض القوية مثل Gagosian و Acquavella و Blum & Poe و Hauser & Wirth و Sean Kelly و Sprüth Magers و Victoria Miro مجموعة متنوعة من الأعمال الحديثة والمعاصرة.

كان من أبرز الأحداث في هذا الإصدار من Art Basel Hong Kong 2017 تطبيق تقنية الواقع الافتراضي لخلق الفن. تم تقديم عمل فني للواقع الافتراضي لفنانين عالميين مشهورين صبي ، تساو فاي ، روبن رود ، سون شون ويانغ يونغ ليانغ. تم إنشاؤها باستخدام Tilt Brush من Google ، والتي كانت بمثابة أداة تطبيق للرسم والرسم ثلاثي الأبعاد بالتعاون بين Art Basel و Google Arts & Culture. تم استخدام هذا الواقع الافتراضي كوسيلة لإنتاج الفن – بدلاً من مجرد تجربة غامرة لعمل فني موجود – وكان بمثابة تحول في العملية الإبداعية للفن.

تم إنشاء معرض أوسيدج لأول مرة في هونغ كونغ في عام 2004 ، وقد جمع ثلاثة فنانين صينيين في عرضهم الجماعي في كشك معرض قطاع إنسايتس. الفنانون هم جيانغ تشي وشين شاومين وتشاو تشاو. اجتذب Tremble ، وهو عمل لـ Jiang Zhi ، مجموعات كبيرة من الزوار الذين كانوا فضوليين بشأن تركيب الفيديو المكون من سبع قنوات والذي يصور سبع شخصيات عارية بالحجم الطبيعي تكافح من أجل الوقوف بشكل صحيح فوق لوحات اهتزازية.

تستخدم بيغوم ، البنغلاديشية ومقرها لندن ، النحت للجمع بين عالمين: ذكريات طفولتها عن الفن الإسلامي والهندسة المعمارية مع مُثُل التبسيط الغربية ، مما أدى إلى ظهور هذه الطائرات الملونة من الجدران وتقف منتصبة على الأرض. في أعماق البحر الأزرق ، تنقل الخطوط اللامعة المتتالية من السقف نصًا فرعيًا سياسيًا أعمق. هذه صور منفردة للبحر الأبيض المتوسط ​​تمتد إلى لفائف طولها 150 قدمًا تلفت الانتباه إلى أزمة اللاجئين المستمرة التي تحدث في تلك المياه.

الفنان التبتي الصيني Gonkar Gyatso ، ألبوم العائلة الخاص به هو مجرد: قصاصات بالحجم الطبيعي لصور 17 من أفراد الأسرة بأشكال مختلفة من الملابس. مزيجهم من أزياء العطلات التبتية التقليدية والزي العسكري والبدلات وربطات العنق وقميص أديداس يرمز إلى الثقافة التبتية المتطورة في عالم يتحول إلى العولمة.

في مقدمة ووسط الطابق الأول من المعرض المكون من طابقين ، يوجد “كائن استنتاجي” للفنان التصوري الكوري كيمسووجا ، وهو عبارة عن بيضة متجانسة تم تشكيلها على غرار تقليد نحت الحجر في برهماندا الهندية ومخططة بألوان أوبانجسايك الكورية التقليدية ، مصقولة ومتوهجة في مجال البلاط العاكسة.

تجري الرسومات الأولية لجوشوا ناثانسون على جهاز iPad ، وهو تأثير ضبابي يكرره في الحياة الواقعية باستخدام البخاخة على القماش. يصور مشهده العناصر الأساسية في حياة لوس أنجلوس: الساحل والمركز التجاري ولوس أنجلوس ، ويضع معرضه العديد من الحرائق الصغيرة التي يعتقد أنها قد يتردد صداها في هونغ كونغ.

في قسم الاكتشافات ، الكثير من المفاجآت بين الفنانين الناشئين. ينمو الفنانون الإقليميون من قوة إلى قوة كل عام في معرض هونغ كونغ ، وكان هناك الكثير مما قدم النقد والتعليق على القضايا الاجتماعية والسياسية المعاصرة.

تركيب كاثرين سونتاغ متعدد الوسائط للصور والمرايا والأشياء التي يتم تشغيلها بإدراك في غاليري كادل ويلبورن.

صبي البروتين هوانغ بو تشيه ، في فضاء صباحًا ، تركيب مؤثر للرسومات والكتابة والأشياء والتصوير الفوتوغرافي والأفلام لاستكشاف تفكك عقل والد الفنان المصاب بمرض عقلي.

في معرض STPI ، أشارت المطبوعات الورقية المتوهجة واللوحات التي رسمها شينرو أوهتاكي إلى كارثة فوكوشيما ؛

قدمت الأعمال الجريئة اللافتة للنظر لإيكو نوغروهو في Arario Gallery رسالة سياسية مغلفة بالسكر ولكنها قوية حول اللاجئين والهجرة.

استكشفت منحوتات الدروع المعدنية للفنانة الباكستانية نايزا خان في روسي وروسي جسد المرأة كموقع مسيّس للحرب والقمع.

في قسم اللقاءات ، كانت السياسة والفن أكثر تشابكًا ، مما يعكس تغلغل الأحداث السياسية الأخيرة من خلال عملهم ، ويمكن للمشاهدين التفاعل مع الميمات الاجتماعية والسياسية.

تم وضع قمة شين شاومين بجانب عمل للفنان الفلبيني بيو أباد ، الذي قدم ليس درعًا ، بل سلاحًا (2016) ، وهو عبارة عن تركيب 180 قطعة مقلدة لحقيبة أسبري السوداء المميزة من مارغريت تاتشر.

تم وضع خط الزوال بعيدًا قليلاً على طول ، ورسمت رزم كبيرة متتالية من ورق التصوير الفوتوغرافي صورًا رقمية ممدودة ومشوهة للاجئين القوارب. لقد أصبح هؤلاء اللاجئون مجرد فكرة مجردة بالنسبة لنا ، جمالية مشوهة وليست معاناة إنسانية حقيقية. يمثل العمل بعدنا العاطفي عن حقيقة ما يحدث بالفعل في أزمة اللاجئين والحرب.

“لقاء خفي” للفنانة التايوانية الصينية جويس هو ، تم إنشاؤه من أجل “كسر القواعد ، والفضوليين ، والمغامرين ،”. يتألف التثبيت من ثلاث غرف منفصلة ، وكان أكثر من مجرد كائن ؛ خلق العمل لقاءات بين الأفراد.

حوارات فنية
قام ببرمجة ستيفاني بيلي ، كاتبة ومحررة فنية ، متحدثون من جميع أنحاء العالم يشاركون في مناقشات حول عالم الفن. تتضمن المحادثات محادثة بين فنان هونج كونج كينجسلي نج والمنسقة فاليري سي دوران حول مشروع إن جي – Twenty-Five Minutes Older. تم تقديم المشروع لأول مرة كجزء من المعرض الذي يحتفل بالذكرى العشرين لمجلس تطوير الفنون في هونغ كونغ. حولت هذه القطعة ترامتي ترام عامتين في هونغ كونغ إلى مظلات كاميرا متحركة ، مما يسلط الضوء على الزوال في المدينة.

بالإضافة إلى المحادثات ، تشمل عروض أفلام المعرض ، برعاية فنان الوسائط المتعددة والمنتج السينمائي المقيم في زيورخ ، لي جينهوا ، عرضًا خاصًا لفيلم Sky Ladder: The Art of Cai Guo Qiang (2016) للمخرج كيفين ماكدونالد. كشف الفيلم الوثائقي كيف ابتكر تساي عمله على نطاق واسع باستخدام وسيلته المفضلة من الألعاب النارية والمتفجرات. استكشفت شركة قصيرة تدعى Data و Algorithm and Beyond كيف سيتغير تصورنا للعالم عندما يتشابك الفن والواقع الافتراضي مع بعضهما البعض.