التجريد بعد بينتيرلي

تجريد ما بعد الرسام هو مصطلح ابتكره الناقد الفني كليمنت غرينبرغ كعنوان لمعرض أقامه متحف الفنون في مقاطعة لوس أنجلوس عام 1964 ، والذي سافر بعد ذلك إلى مركز ووكر للفنون ومعرض الفنون في تورنتو.

كان غرينبرغ قد أدرك أن هناك حركة جديدة في الرسم مستمدة من التعبيرية التجريدية في الأربعينيات والخمسينيات من القرن العشرين ولكنها “فضلت الانفتاح أو الوضوح” على عكس الأسطح الكثيفة للطلاء بأسلوب الطلاء. ومن بين الفنانين الـ 31 في المعرض: والتر داربي بانارد ، جاك بوش ، جين ديفيس ، توماس داونينج ، فريدل دزوباس ، بول فيلي ، جون فيرين ، سام فرانسيس ، هيلين فرانكنتالر ، سام جيليام ، آل هيلد ، إلسورث كيلي ، نيكولاس كروشينيك ، ألكسندر ليبرمان ، موريس لويس وآرثر فورتيسكيو مكاي وهوارد مرينج وكينيث نولاند وجول أوليتسكي وراي باركر وديفيد سيمبسون وألبرت ستادلر وفرانك ستيلا وماسون ويلز وإيمرسون وولفر وعدد من الفنانين الأمريكيين والكنديين الذين أصبحوا معروفين جيدًا في 1960s.

كانت السمة المميزة للتجريد اللاحق للرسام هي التسطيح: بمعنى أضيق ، فإن ungebrocher بالترتيب ، محدد من بعضهما البعض ، ومساحات لون نقي على سطح طلاء سائد ، أو الفضاء الأبيض في حد ذاته ، وأخيراً تجاوز الإعداد المسبق من الشاشة الفراغ. وأدى ذلك في النهاية إلى انخفاض في الرسم الهندسي للألوان التحليلية حيث يمكن العثور عليه في الحافة الصلبة أو في الحد الأدنى. كان تجريد ما بعد اللوحة سمة نموذجية للرسم الأمريكي بعد عام 1945. كتعريف لمرحلة انتقالية قصيرة بين التعبيرية التجريدية ولوحة مجال الألوان ، لم يكن للمصطلح في علم أصول التاريخ الفني أهمية تذكر في النهاية.

من بين الجيل السابق من الفنانين المعاصرين ، تم تمييز بارنيت نيومان باعتباره الشخص الذي توقع “بعض خصائص التجريد بعد الرسام”.

مع استمرار اللوحة في التحرك في اتجاهات مختلفة ، في البداية بعيدًا عن التعبيرية التجريدية ، التي تعمل بروح الابتكار في ذلك الوقت ، تم استبدال مصطلح “التجريد اللاحق للرسام” ، الذي حصل على بعض العملات في الستينيات ، بالتدريجية ، اللوحة -edge ، التجريد الغنائي ، واللون مجال الرسم.