خزف ماريا أماليا من ساكسونيا ، متحف كابوديمونتي الوطني

إن خزف ماريا أماليا من ساكسونيا هو تصميم داخلي من الروكوكو يقع الآن في قصر كابوديمونتي في نابولي. تم صنعه في الأصل لقصر بورتيسي في 1757-1759 ، ولكن تم نقله الآن إلى قصر كابوديمونتي ، سميت باسم ماريا أماليا من ولاية سكسونيا ، ملكة نابولي. وتتكون من ألواح من البورسلين الأبيض مزينة بنقوش عالية بأشكال زينة وأشكال من النوع ، مستوحاة من النمط الصيني المشهور في ذلك الوقت. تم تصميمه من قبل جوزيبي جريتشي (حوالي 1700-1770) وتم إنتاجه في مصنع الخزف الملكي في كابوديمونتي ، الذي أسسته ماريا أماليا وزوجها تشارلز بوربون في عام 1743.

بعد أن أصبح تشارلز كارلوس الثالث من إسبانيا ونقل مصنع Capodimonte إلى مدريد باسم Real Fábrica del Buen Retiro ، تم صنع غرف مماثلة لقصر Aranjuez (أيضًا chinoiserie) ، و Palacio Real ، مدريد ، هذه المرة بأسلوب كلاسيكي جديد.

نظرة عامة
تم تعديل الغرفة 51 من شكلها الأصلي ، وتم تقليل حجمها ، وفقدت الفتحة في الحديقة ، ولكن الاحتفاظ بها في الفناء الداخلي ، لتكون بمثابة مدخل لغرفة الجلوس الخزفية ماريا أماليا من ساكسونيا ، انتقلت إلى قصر كابوديمونتي في عام 1886: تم تزيين الغرفة بمفروشات من تأليف دومينيكو ديل روسو والعديد من اللوحات التي رسمتها إليزابيث فيجي لو برون وبيترو دورانتي وواحدة من كارلو بونافيا ، كاسكاتا ، تم إنشاؤها عام 1755 ؛ اكتملت البيئة مع بعض الكراسي المصنوعة في نابولي بين نهاية القرن الثامن عشر وبداية القرن التاسع عشر وساعة جوزيف مارتينو.

قاعة الخزف لملكة نابولي ماريا أماليا من ساكسونيا ، اليوم في القصر الملكي في كابوديمونتي ، عبارة عن غرفة على طراز الروكوكو مغطاة بالكامل بألواح من الخزف الأبيض مزينة بنقوش عالية ومشاهد من النوع المستوحى من طعم “النمط الصيني” السائدة في القرن الثامن عشر. واحدة من أسعد إبداعات حضارة نابولي في القرن الثامن عشر ، مثلت “خلاصة” الخبرة الفنية والفنية التي حققتها في أقل من عشرين عامًا مصنع مصنع الخزف الملكي في كابوديمونتي ، الذي تأسس عام 1743 من قبل كارلو دي بوربون وماريا أماليا نفسها.

في الغرفة 52 توجد غرفة جلوس من البورسلين ، تتكون من أكثر من ثلاثة آلاف قطعة ومصنوعة بين 1757 و 1759 من قبل جيوفاني باتيستا ناتالي ، وهي مخصصة للاستخدام الخاص للملكة ماريا أماليا ، التي ستستخدمها قليلًا جدًا. هو أنه ، وفقًا لوثائق الوقت ، تعود آخر عملية للثريا إلى يوليو 1759 وفي 6 أكتوبر من العام نفسه غادرت الملكة نابولي للانتقال إلى مدريد ، حيث بنيت واحدة مشابهة للقصر الملكي في أرانجيز: تم تركيبه في الأصل في قصر بورتيسي ، وتم نقله إلى قصر كابوديمونتي في عام 1866 بناء على طلب من أنيبالي ساكو.

جميع مراحل تحقيقها معروفة من خلال وثائق مختلفة: تحدث لويجي فانفيتيلي ، في رسالة موجهة إلى شقيقه أوربانو ، بتاريخ يونيو 1758 ، عن رؤية العمل لم يتم تجميعه بعد ، وبالتالي فمن المستنتج أن هذا قد بدأ في السابق العام ، وانتهت بالتأكيد في عام 1759 ، وهو العام الذي ذهب فيه جوزيبي جريتشي إلى بورتيشي بست وعشرين عربة تحتوي على المواد الجاهزة للتجميع ؛ في مايو 1759 ، كان السقف الجصوي والأبواب الخشبية والثريا جاهزة ، في حين أنه من غير المعروف ما إذا كانت الأرضية مطلية أو خزفية أيضًا.

تمت معالجة قطع الخزف في مصنع Capodimonte ، بتوجيه من كبير المصممين Giuseppe Gricci ، الذين استفادوا من تعاون Geatano Fumo و Ambrogio Di Giorgio للتشكيل و Gaetano Tucci للطبخ ، وذلك لتحقيق الرسومات بقلم جوهان سيجموند فيشر ولويجي ريستيل ؛ في بورتيسي ، عمل ماتيا جاسباريني بدلاً من الجص وجينارو دي فيوري للمنحوتات الخشبية. كان يجب أيضًا أن تكون غرفة الجلوس مؤثثة بالكامل من الخزف ، ومع ذلك ، لا يبقى منها أي أثر باستثناء وحدة تحكم من 1759 ، محفوظة في المتحف الوطني de Céramique في Sèvres.

تم نقله إلى قصر كابوديمونتي ، في غرفة مكيفة لهذه المناسبة ، ويلاحظ كيف ينضم قبو الجص بشكل مثالي إلى البناء الخزفي ، الذي يتم تثبيته على الحائط بواسطة مسامير مستندة على قفص خشبي ، مخبأ بالإطارات والأكياس والفاكهة: وتتكون الزخارف على الجدران من حيوانات وجوائز موسيقية تحمل خراطيش أو إيديوغرامات صينية ، ويمدح الملك تشارلز ويكتبه شاعر ينتمي إلى كلية نابولي الصينية ، وأكياس ومشاهد للحياة الصينية بالتناوب مع المرايا ؛ صالة الخزف هي أهم مثال على طعم النمط الصيني الذي انتشر في أوروبا في القرن الثامن عشر.

تحتوي الغرفة 53 ، التي تم تخفيض حجمها أيضًا إلى شكلها الأصلي ، على صور لأطفال فرديناندو وماريا كارولينا الذين تم تكليفهم بإليزابيث فيجي لو برون ، وهي نسيج من صنع جوبلينز ، وتمدح دون كيشوت في مهرجان برشلونة الذي قدمه دون أنطونيو مورينو و ، على الجدران ، أربع لوحات مفاتيح مع حزام ذهبي مزين بالبطولات العسكرية في القرن التاسع عشر: استراحة عليها أربع مزهريات مزينة بأزواج من التماثيل الصغيرة التي تصور Farnese Hercules ، المصنوعة في الأواني الفخارية من قبل مصنع Del Vecchio.

التاريخ
تم تكليف “غرفة الجلوس” بصناعة الخزف لغرفة البدوار في شقة الملكة الخاصة في ريجيا دي بورتيشي بالقرب من نابولي وتم بناؤها ، بدءًا من 1757 ، على مشروع أولي أعده الرسام والمربعي من Piacenza Giovan Battista Natali ( Pontremoli 1698 – نابولي 1765). ومع ذلك ، من المعروف أن مؤشرات الذوق لماريا أماليا نفسها ، التي على الأقل لتعريف المنحوتات الخشبية ، قامت بدور الإشراف المباشر على الأعمال ، كما يتضح من الوثائق المتعلقة بتنفيذ “غرفة الجلوس” ، كان لها أيضًا تأثير كبير.

هي غرفة مستطيلة (6.75 × 4.8 × 5.13 م) مغطاة بالكامل بثلاثة آلاف قطعة من الخزف بخلفية بيضاء مزينة بتطبيقات بلاستيكية عالية الإغاثة ، مصحوبة بستة مرايا فرنسية كبيرة ، وسقف من الجص Rocaille معالج في تقليد البورسلين. كانت هناك أيضًا أبواب وستائر منحوتة مصممة خصيصًا ، بينما هناك شكوك في أن الأرضية الخزفية ، التي يشير إليها فانفيتيلي في رسالة من عام 1748 ، لم يتم صنعها أبدًا.

إشراك “غرفة الجلوس” أشرك “خبراء” الخزف لمدة ثلاث سنوات بكامل طاقتها. ولكن بسبب تعقيد المشروع ، شارك العمال خارج “Real Fabbrica” ​​أيضًا ، مثل الجص والنقوش والذهب ، بقيادة على التوالي من قبل المزخرفة ماتيا جاسباريني ، مؤلف السقف الجصي لاستخدام الخزف ، والنحات الخشبي جينارو دي فيوري ، اسمان يتعلقان بعمولة تشارلز الثالث أيضًا في إسبانيا. كان جوزيبي جريتشي هو صانع الألواح الخزفية المصنوعة “في قالب” على أشكال الجص ، من عام 1743 على رأس “كاميرا ديل موديلاتو” للصناعة ، في حين أن الديكور المصور “النار الثالث” سوف يصل إلى يوهان سيغموند فيشر ، وإلى لويجي ريستيل.

في 10 مايو 1759 ، يمكن القول أن المخدع قد اكتمل (ربما باستثناء الأرضية) ، لأنه في ذلك التاريخ أتيحت لماريا أماليا الفرصة لرؤيتها مجمعة وإكمالها مع المنحوتات. ومع ذلك ، لم يكن لديها الوقت للعيش فيه ، حيث بعد ذلك بوقت قصير سيغادر الزوجان الملكيان نابولي إلى إسبانيا ، لتطويق التاج. لكن لابد أن العمل كان يرضيه تمامًا ، حيث طلبت الملكة نسخة طبق الأصل عن مسكن أرانجويز ، عند أبواب مدريد.

خلال القرن التاسع عشر ، قامت غرفة المعيشة بوظائف مختلفة للكتابة أولاً ثم غرفة الاستقبال ، كما تم توثيقه من خلال قوائم جرد أثاث عصر Portici. وأخيرًا في عام 1866 ، مع نقل أصول بوربون إلى مملكة إيطاليا ، تم تفكيك الكسوة الخزفية للغرفة ونقلها إلى القصر الملكي في كابوديمونتي. في تلك المناسبة ، تم تجهيزها بتشطيبات خشبية جديدة مصنوعة وفقًا لمذاق chinoiserief من النصف الثاني من القرن التاسع عشر ، في حين تم الانتهاء من المفروشات مع الأثاث الإنجليزي والنبولي من المجموعات الملكية ، التي لا تزال في Capodimonte حتى اليوم. فقط في عام 1958 أخيرًا ، كان من الممكن إعادة السقف الأصلي إلى الجدران ، بعد عملية ترميم دقيقة.

النمط الصيني
الصين كانت تستحضر في خدعة ماريا أماليا من ولاية سكسونيا لم تكن من اليد الأولى للقطع الأثرية الأصلية ، التي استوردها الآلاف في القرن الثامن عشر من خلال الأسواق الهولندية والبريطانية ، والتي لعبت أيضًا دورًا كبيرًا في تحديد جمالية الروكيل. على العكس من ذلك ، فإن واحدة رائعة وغير قابلة للتحقيق من Chinoiserie: الغريبة الخيالية ، بعيد المنال بمهارة ، والتي تحولت عن طريق خيال الفنانين الفرنسيين مثل Watteau و Boucher ، سرعان ما انتشرت في جميع أنحاء أوروبا ، كظاهرة مخصصة للطبقات الغنية. كانت مادة مطيلة من الأشكال والزخارف والإعدادات ، تم إعادة صياغتها بشكل متواصل من خلال الإلهام الذي لا ينضب من الحرفيين المهرة ، والذي تم إعادة اقتراحه الآن على شكل جناح حديقة ، الآن في أثاث ورنيش ، الآن من باري ، بعد الطلبات لعميل مثقف ومتشكك ، يميل إلى الهروب في رائعة.

مثل المنتجات الأخرى الأكثر أو الأقل نجاحًا من هذا النوع ، كان الشرق الذي تم تمثيله في غرفة الرسم Portici نتاجًا للخيال الخالص ، والذي تم إعادة اختراعه في هذه الحالة من خلال رسومات النوع التي يتم تنفيذها على الجدران.

ما جعل هذه البيئة مثيرة للاهتمام على الفور هو تقديم – لأول مرة – الخزف كمادة فريدة من نوعها تقريبًا لتغطية الجدران ، واستبدال boiseries المعتاد أو الجص أو الخلفيات. من هذا الاتحاد غير المسبوق ، تم إعادة إنشاء عالم النمط الصيني الزاهي بشكل أكثر حميمية ، بفضل الصفات الجوهرية والرمزية التي أدركتها الحساسية الأوروبية منذ فترة طويلة للمواد الثمينة. تم جمع الخزف بحدة “حديثة” في مراحيض الفضول الشرقي ، وكان الخزف أيضًا مجازًا ونموذجًا لـ Catai “الحقيقي”: البلد الذي جاء منه والذي يبدو أنه يلخص جوهره الجمالي والروحي. في صالون ملكة نابولي ، جاءت رؤيتي ذلك العالم ، “الحقيقي” والمبتكر ، للمرة الأولى ، بشكل استثنائي ، لتتزامن.

متحف كابوديمونتي الوطني
المتحف الوطني في Capodimonte هو متحف في نابولي ، إيطاليا ، يقع داخل القصر المسمى في منطقة Capodimonte ، والذي يضم العديد من المعارض الفنية القديمة ، وواحد من الفن المعاصر وشقة تاريخية.

تم افتتاحه رسميًا كمتحف في عام 1957 ، على الرغم من أن غرف القصر تحتوي على أعمال فنية منذ عام 1758. وهي تحافظ في الغالب على اللوحات ، الموزعة بشكل رئيسي في مجموعتين رئيسيتين ، Farnese ، والتي تضم بعضًا من أكبر الأسماء في الرسم الإيطالي والدولي . مثل Rafael ، Tiziano ، Parmigianino ، Brueghel the Elder ، El Greco ، Ludovico Carracci أو Guido Reni ؛ ومعرض نابولي ، الذي يتكون من أعمال من الكنائس في المدينة وحولها ، يتم نقلها إلى Capodimonte لأسباب أمنية بعد قمع الأوامر الدينية ، وميزات أعمال لفنانين مثل Simone Martini ، Colantonio ، Caravaggio ، Ribera ، Luca Giordano أو فرانشيسكو سوليمينا. مجموعة الفن المعاصر مهمة أيضًا ، حيث يبرز Vesuvius by Andy Warhol.

يضم متحف كابوديمونتي 47 ألف عمل فني يشكل واحدًا من أكبر المجموعات وأكثرها تعقيدًا للفنون في العصور الوسطى ، والحديثة المبكرة ، والحديثة والمعاصرة في العالم. في 126 صالة عرض موزعة على مساحة 151000 قدم مربع ، يتم عرض أعمال الفنانين العظماء مثل: مايكل أنجلو ، كارافاجيو ، رافائيل ، تيتيان ، بوتيتشيلي ، سيمون مارتيني ، جيوفاني بيليني ، كولانتونيو ، أرتميسيا جينتلشي ، جوزيبي دي ريبيرا ، باتيستيلو ، لوكا جيوردانو ، ماتيا Preti و Francesco Solimena و the Carracci و Guido Reni و Lanfranco و Bruegel the Elder و Van Dyck على سبيل المثال لا الحصر.

بدأ كل شيء بمجموعة Farnese التي ورثها تشارلز الأول من بوربون ، نجل ملك إسبانيا ، من والدته إليزابيتا وأخذها معه إلى نابولي في عام 1735 ، مع الرغبة في عرضها في قصر التل هذا. بدأ بناء القصر في عام 1738 ، ليكون بمثابة معرض للصور ونزل للصيد. Capodimonte هو المتحف الإيطالي الوحيد الذي بالإضافة إلى أنه يمثل جميع مدارس الفن الإيطالي الحديث المبكر تقريبًا ، يمكن أن يتباهى أيضًا بأعمال الفنانين المعاصرين مثل Burri و Paolini و Bourgeois و Warhol و Kiefer.

الحديقة الملكية في كابوديمونتي ، بمساحتها 300 فدان وأكثر من 400 نوع من النباتات ، هي مساحة خضراء غير ملوثة تطل على المدينة وخليج نابولي. تم زرع الأنواع الغريبة هنا ، بما في ذلك أول أشجار اليوسفي في إيطاليا. وهي أكبر حديقة حضرية في إيطاليا ، مع ما يقرب من 1500000 زائر سنويًا. داخل الحديقة الملكية ، يمكنك الاستمتاع بالحديقة الباروكية الأخيرة ذات التصميم الصيني الإنجليزي المليئة بالعطور الشرقية النادرة.

يقع Capodimonte بشكل رائع داخل منتزهه الملكي المطل على خليج نابولي – ويقدم مزيجًا فريدًا حقًا من الجمال الفني والطبيعي الفريد تمامًا في جميع أنحاء العالم.