الصورة المركبة هي العملية والنتيجة لتصوير صورة مركبة عن طريق قطع صورتين أو أكثر وتغييرها وإعادة ترتيبها وتراكب صورتين أو أكثر في صورة جديدة. في بعض الأحيان يتم تصوير الصورة المركبة الناتجة بحيث تظهر الصورة النهائية كصورة فوتوغرافية فوتوغرافية غير ملحومة. يتم تحقيق طريقة مشابهة ، على الرغم من أنها لا تستخدم الأفلام ، اليوم من خلال برامج تحرير الصور. يشار إلى هذه التقنية الأخيرة من قبل المتخصصين بأنها “compositing” ، وفي الاستخدام غير المعروف غالبا ما يسمى “photoshopping” (من اسم نظام البرمجيات الشعبية). لن يتم تصنيف مركب من الصور ذات الصلة لتمديد مشهد مشهد أو موضوع واحد على أنه مونتاج.

التاريخ
المؤلف أوليفر غراو في كتابه ، الفن الافتراضي: من الوهم إلى الغمر ، يشير إلى أن خلق واقع افتراضي غامر اصطناعي ، ينشأ نتيجة للاستغلال التقني للاختراعات الجديدة ، هو ممارسة بشرية طويلة الأمد على مر العصور. كانت البيئات مثل الديوراما مصنوعة من صور مركبة.

كانت الصورة الفوتوغرافية الأولى والأكثر شهرة في العصر الفيكتوري (التي كانت تسمى بعد ذلك الجمع بين الطباعة) هي “طريقتان للحياة” (1857) لأوسكار ريجلاندر ، تلاها بعد ذلك بوقت قصير صور المصور هنري بيتش روبنسون مثل “تلاشي بعيدا” (1858) . هذه الأعمال تنطلق بنشاط لتحدي اللوحة التي كانت مهيمنة آنذاك وممثلي المسرح المسرحيين.

كانت بطاقات بريدية الصور الفوتوغرافية الخيالية شعبية في العصر الفيكتوري والعصر الإدواردي. وكان المنتج البارز في هذه الفترة هو شركة Bamforh ، في هولمفيرث ، وست يوركشاير ، ونيويورك. ومع ذلك ، جاءت نقطة ارتفاع شعبيته خلال الحرب العالمية الأولى ، عندما أنتج المصورون في فرنسا وبريطانيا العظمى وألمانيا والنمسا والمجر وفرة من البطاقات البريدية تظهر الجنود على طائرة واحدة والعشاق والزوجات والأطفال والعائلات والآباء على آخر. تتألف العديد من الأمثلة المبكرة من تركيب الصورة الفوتوغرافية الفنية الدقيقة من عناصر تم تصويرها مركّبة على ألوان مائية ، وهو مزيج يعود إلى (على سبيل المثال) جورج غروز في حوالي عام 1915.

في عام 1916 ، جرب جون هارتفيلد وجورج جروسز صور اللصق معا ، شكل من أشكال الفن في وقت لاحق اسمه “Photomontage”.

وكتب جورج غروز: “عندما اخترع جون هارتفيلد وأنا في تركيب الصورة في استوديو” ساوث إند “في الساعة الخامسة من صباح أحد أيام 1916 ، لم يكن أي منا لديه أي توقع لإمكانياته العظيمة ، ولا بالطريق الشائك الذي نجح فيه يأخذ. وكما يحدث في كثير من الأحيان في الحياة ، فقد تعثرنا عبر عرق من الذهب دون أن نعرف ذلك ».

كان جون هارتفيلد وجورج غروز أعضاء في نادي برلين دادا (1916-1920). كان الآباء الألمان فعالين في صنع المونتاج في شكل فني حديث. أصبح مصطلح “تركيب الصورة” معروفًا على نطاق واسع في نهاية الحرب العالمية الأولى ، حوالي عام 1918 أو 1919.

استخدم هارتفيلد الصورة المركبة على نطاق واسع في كتابه المبتكر لغطاء الغبار في دار برلين للنشر ، مالك-فيرلاغ. لقد أحدث ثورة في مظهر أغلفة الكتب هذه. كان “هارتفيلد” أول من استخدم الصورة المركبة ليخبر “قصة” من الغلاف الأمامي للكتاب إلى الغلاف الخلفي. كما استخدم الطباعة الرائدة لتحسين التأثير.

من 1930-1938 ، استخدم جون هارتفيلد تركيب الصورة لإنشاء 240 “Photomontages of the Nazi Period” لاستخدام الفن كسلاح ضد الفاشية والرايخ الثالث. ظهرت الصور المركبة على أغطية الشوارع في جميع أنحاء برلين على غلاف مجلة AIZ التي تم نشرها على نطاق واسع والتي نشرها Willi Münzenberg ، عاش Heartfield في برلين حتى أبريل عام 1933 ، عندما هرب إلى تشيكوسلوفاكيا بعد أن استُهدف بالاغتيال على يد الـ SS. استمرارًا في إنتاج فنون مناهضة للفاشية في تشيكوسلوفاكيا حتى عام 1938 ، أكسبته المكاسب السياسية في هارتفيلد المركز الخامس في قائمة المطلوبين في الجستابو.

ومن بين الفنانين الرئيسيين الآخرين الذين كانوا أعضاء في نادي برلين دادا ومقدمين رئيسيين للوحات الصورة هانا هوتش وكورت شويترس وراوول هوسمان ويوهانس بادير. أثبتت الصور الفردية مجتمعة لخلق موضوع جديد أو صورة مرئية لتكون أداة قوية للأبوات الذين يحتجون على الحرب العالمية الأولى والمصالح التي اعتقدوا أنها ألهمت الحرب. نجا تركيب الصورة من دادا وكانت تقنية موروثة ومستخدمة من قبل السورياليين الأوروبيين مثل سلفادور دالي. وانتشر تأثيرها أيضا إلى اليابان حيث أنتج الرسام الطليعي Harue Koga لوحات على غرار الصورة المركبة على أساس الصور التي تم إعدامها من المجلات. وقد عُقد أول عرض استعادي في العالم لمنتج الصورة في ألمانيا في عام 1931. وكان مصطلح لاحق في أوروبا هو “photocollage” ، الذي يشير عادة إلى الأعمال الكبيرة والطموحة التي أضافت الطباعة ، أو العمل بالفرشاة ، أو حتى الأشياء الملتصقة بالمركب الضوئي.

وبالتوازي مع الألمان ، أنشأ فنانون فنلنديون روسيون مثل إل ليسيتزكي ، ألكسندر رودشنكو ، وفريق الزوج والزوجة من غوستاف كلوتسيس وفالنتينا كولاجينا أعمالا صورية رائدة كدعاية ، مثل مجلة اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في البناء ، للحكومة السوفيتية. في مجال التعليم ، ترك مدير الفنون الإعلامية رينيه أسيفيدو وأدريان برانان بصماتهم على قاعات الفنون في جميع أنحاء العالم.

بعد نفيه إلى المكسيك في أواخر ثلاثينيات القرن العشرين ، قام الناشط الإسباني في مجال الحرب الأهلية وفنان المونتاج ، جوسيب رينو بيرينغير (en) ، بتجميع كتابه الشهير ، فاتا مورغانا الولايات المتحدة الأمريكية: طريقة الحياة الأمريكية ، وهو كتاب من صور الصورة المركبة التي تنتقد بشدة أمريكا وأمريكا الشمالية. “ثقافة المستهلك” الأمريكية. تجربته المعاصرة ، لولا ألفاريز برافو ، جربت تركيب الصورة على الحياة والقضايا الاجتماعية في المدن المكسيكية.

في الأرجنتين في أواخر الأربعينيات من القرن العشرين ، بدأ المنفي الألماني ، غريت شتيرن ، بالمساهمة في أعمال التركيب الضوئي في موضوع Sueños (الأحلام) ، كجزء من مقالة التحليل النفسي المنتظمة في مجلة Idilio.

استفادت صناعة الإعلان من التقنيات الرائدة لفنانى التصوير في وقت مبكر من أواخر عشرينيات القرن العشرين فصاعدا. استخدم المصور الأمريكي ألفريد جشايتد ، أثناء عمله بالدرجة الأولى في الإعلان والفن التجاري في الستينيات والسبعينيات ، تقنيات التركيب الضوئي لإنشاء ملصقات ساخرة وبطاقات بريدية.

لوحة
تم بالفعل العثور على رواد الصورة المركبة في اللوحة. في لوحة Veduta ، على سبيل المثال ، رسمت الكاميرا الغامضة أجزاء من مناظر طبيعية مختلفة ، ثم جمعتهم معًا لتشكيل صورة واحدة على اللوحة. يمكن العثور على سلف آخر من الصورة المركبة في تضخم في جوزيبي Arcimboldo ، وعناصر الطبيعة ، مثل الزهور والخضروات ، وتتألف في لوحاته بحيث يمكن للمشاهد التعرف على رأس الإنسان. اقترب السرياليون أيضًا من الكولاج من خلال لوحاتهم ، حيث ربطوا بين أشياء غير متماسكة.

كلية
تم القيام بخطوة أخرى نحو الصورة المركبة في التكعيبية ، عندما أدخل بيكاسو وبراك في بادئ الأمر مواد أجنبية إلى عمل في عام 1912. وهذا يقود كورت شويتزر من دادية في Merzbildern إلى التجمع ، الذي كان تحررًا من “اللوحة – يجب”. في المستقبل ، أيضا ، يتم تقييم الكولاج كوسيلة للتصميم ، على سبيل المثال في Marinetti “Parola in libertà”.

تركيب الصورة
تم تطوير مصطلح وتقنية تركيب الصورة في عام 1916 في Dadaism. من كان المخترع الفعلي ، هو مثير للجدل لأن كل من راوول هاوسمان وهانا هوتش ، وكذلك جون هارتفيلد وجورج جروسز زعم أنهما اكتشفا المونتاج. في الوقت الحاضر ، كانت الأعمال تذكرنا بمزيج بري من العناصر المصورة ، على غرار الرسم المستقبلي. لكي تكون قادرة على استخدامها أيضًا لأغراض سياسية وتجارية ، أصبحت طريقة العمل أكثر تنظيمًا ، وقبل كل شيء ، أكثر وضوحًا ، مما كان له تأثير إيجابي على الصور.

عرف الدادائيون كيفية التعامل مع وسيلة الإعلان واستمروا في إحداث مفاجآت وفضائح. باستخدام الصور ، أصبحت الأعمال أكثر واقعية ، وأكثر استفزازية وأكثر قابلية للفهم للمشاهد. بالإضافة إلى ذلك ، اكتسبت الصور في لحظة غير مسبوقة وحسن التوقيت. إن مجال عمل الدادائيين هو أن يكونوا هنا والآن ، أرادوا تغيير شيء ما في وقتهم بالنقد الاجتماعي للظروف السياسية. كانت الصورة الفوتوغرافية هي وسيلة التعبير المناسبة لنشر رسالتها.

تطبيقات
وقد تم تركيب الصورة وغالبا ما يتم استخدامها بالتزامن مع الدعاية السياسية. خارج الدوافع السياسية ، غالباً ما يتم تزوير صور الأفراد من أجل تشويه سمعتها. إن إنشاء ونشر مثل هذه الصور المستخدمة للتلاعب بأشخاص آخرين و “أدلة” مزيفة يعاقب عليها في العديد من البلدان.

ليس فقط في المجال العلمي يمكن للصور الفوتوغرافية أن تكون أفضل من أي وقت مضى لتقديم وتوضيح المستقبل ، في الوقت الحالي غير ممكن حتى الآن والتي يجب تطويرها. في تطوير المنتجات السريع وفي تصميم المنتج ، غالبًا ما تستخدم رسومات الكمبيوتر.

التجمع السلبي
هذه هي الطريقة الأقدم والأكثر تفصيلاً لإنشاء الصورة المركبة. يتم تعريفها بطريقة تؤدي إلى مجموعة من السلبيات تؤدي إلى صورة جديدة. من خلال الجمع بين العديد من السلبيات ، تم إنشاء صور جديدة ، والتي تم دمجها مع أقنعة تعرضت لنفس الإيجابية. كانت صعوبة هذه التقنية في مطابقة السلبيات بشكل مثالي في المنظور والحجم والإضاءة وعمق المجال.

التصوير المختلط
في بداية الصورة ، تم التقاط صور فوتوغرافية بلوحات كولوديون ، والتي كان يجب تنظيفها بعد كل تعرض لإعادة الاستخدام. لم تفعل ذلك بما فيه الكفاية بما فيه الكفاية ، كان اللقطة القادمة التعرض المزدوج غير المرغوب فيه. جاء بعض الفنانين بفكرة استخدام هذه الظاهرة كوسيلة للتصميم. حدث هذا بشكل خاص في التصوير الفوتوغرافي المركب ، الذي كان يمارس من عام 1850.

تصاعد إيجابي أو تركيب لاصق
ينشأ المونتاج الإيجابي من المادة التصويرية الموجودة بالفعل ، والتي ينتجها الفنان نفسه أو يجدها في المجلات والمجلات وغيرها من المواد الرسومية. ويشار إلى هذه التقنية أيضًا بالتصاق لاصق ، حيث أنها في أبسط أشكالها لا تتعدى أي شيء آخر غير القطع الممزقة أو الممزقة الملتصقة ببعضها على الركيزة.

هنا أنت أكثر مرونة من التجميع السلبي ، لأن عناصر الصورة يمكن تحريكها على الأرض كما تريد ، قبل اتخاذ قرار بشأن التركيب. يصبح الأمر صعبًا فقط عندما يضع المرء مونتاجًا واقعيًا كهدف ، لأن هنا أيضًا ، لا يجب أن تتطابق الصور المختلفة مع المنظور والإضاءة وعمق المجال والحجم فحسب ، بل أيضًا في النسيج الورقي والتدرج واللون. أعاد فنانون مشهورون مثل جون هارتفيلد ، الذين استخدموا هذه التقنية ، التجميع النهائي لتنقيح الحواف المقطوعة في الغرفة المظلمة.

التجميع الرقمي
المونتاج الرقمي هو تقنية تركيب الصورة الأكثر شعبية اليوم. هنا ، يتم تجميع مواد الصور الرقمية باستخدام برامج معالجة الصور.

وبفضل التصوير الفوتوغرافي الرقمي ، أصبح من الممكن تركيبه بشكل مريح على الكمبيوتر باستخدام برامج تحرير الصور. واحد لديه إمكانية مسح في المواد الصورة المطلوبة ، لإعادة إنتاج أو إجراء تسجيل مناسب. يمكن أن تنشأ المونتاج الرقمي الاحترافي فقط إذا لاحظ المرء نفس المبادئ كما في التركيب السلبي والإيجابي ، أي المطابقة التامة لمواد الصورة مع بعضها البعض. حتى إذا سمح برنامج تحرير الصور بالعديد من التغييرات بعد ذلك ، فإن مادة البداية الجيدة هي شرط أساسي لمونتاج واقعي.

كما أصبحت إمكانيات المونتاج الفيديو أكثر تطوراً في السنوات الأخيرة.

تقنيات
الطرق الأخرى للجمع بين الصور تسمى أيضا الصور المركبة ، مثل “الطباعة المركبة” الفيكتورية ، طباعة أكثر من سلبي على قطعة واحدة من ورق الطباعة (على سبيل المثال OG Rejlander ، 1857) ، وتقنيات الإسقاط الأمامي وتقنيات المونتاج. بقدر ما يتكون الكولاج من جوانب متعددة ، يجمع الفنانون أيضًا تقنيات المونتاج. وهناك سلسلة من “إسقاط الصورة المركبة” بالأبيض والأسود من قبل رومير بيردين (1912-1988) هي مثال على ذلك. بدأت منهجه بتركيبات من الورق ، والطلاء ، والصور الفوتوغرافية وضعت على لوحات قياس 8 × 10 بوصة. قام بيردن بتثبيت الصور باستخدام مستحلب قام بتطبيقه مع بكرة يدوية. في وقت لاحق ، قام بتصويرها وتوسيعها. التقليد في القرن التاسع عشر من الانضمام المادي لصور متعددة في مركب وتصوير النتائج سادت في التصوير الصحفي وتعويض الطباعة الحجرية حتى الاستخدام الواسع النطاق لتحرير الصور الرقمية.

جعلت تقنية زيروكس في القرن العشرين القدرة على نسخ كل من الصور المسطحة والكائنات ثلاثية الأبعاد باستخدام الناسخة ككاميرا مسح. ويمكن بعد ذلك دمج صور الناسخ هذه مع كائنات حقيقية بطريقة ملصقة تقليدية.
محررو الصور المعاصرون في المجلات يقومون الآن بإنشاء “معجون” رقميًا. أصبح إنشاء الصورة المركبة ، في معظم الأحيان ، أسهل مع ظهور برامج الكمبيوتر مثل Adobe Photoshop ، أو Paint Shop Pro ، أو Corel Photopaint ، أو Pixelmator ، أو Paint.NET ، أو GIMP. تقوم هذه البرامج بإجراء التغييرات رقميًا ، مما يسمح بسير عمل أسرع ونتائج أكثر دقة. كما أنها تخفف من الأخطاء عن طريق السماح للفنان بأخطاء “التراجع”. ومع ذلك ، فإن بعض الفنانين يدفعون حدود تحرير الصور الرقمية لإنشاء التراكيب التي تتطلب وقتًا طويلاً للغاية والتي تنافس متطلبات الفنون التقليدية. يتمثل الاتجاه الحالي في إنشاء صور تجمع بين الرسم والمسرح والرسوم التوضيحية والرسومات في كل صورة فوتوغرافية متكاملة.

قضايا أخلاقية
قد تحتوي الصورة المركبة على عناصر حقيقية وهميّة. قد تنشئ الصور الفوتوغرافية والتلاعبات الرقمية صراعاً بين علم الجمال والأخلاق – على سبيل المثال ، في صور مزيفة يتم تقديمها للعالم كأخبار حقيقية. على سبيل المثال ، في الولايات المتحدة ، وضعت نقابة مصوري الصحافة الوطنية (NPPA) مدونة أخلاقيات تعزز دقة الصور المنشورة ، وتنصح بأن المصورين “لا يتلاعبون بالصور … التي يمكن أن تضلل المشاهدين أو تحريف المواضيع”.

سكرابوكينغ
قد يكون تركيب الصورة موجودًا أيضًا في ظاهرة سكرابوكينغ ، حيث يتم لصق صور العائلة في سجلات القصاصات وإنشاء ملصقة مع رقة الورق والعناصر الزخرفية.

يوظف scrapbooking الفن الرقمي جهاز كمبيوتر لإنشاء تصاميم ملصقة بسيطة وتسميات توضيحية. يمكن لصاحب سجل قصاصات الهواة تحويل المشاريع المنزلية إلى إنتاج احترافي ، مثل الأقراص المضغوطة CD أو أقراص DVD أو العروض على التلفزيون أو التحميلات إلى موقع ويب للعرض أو التجميعات في كتاب واحد أو أكثر للمشاركة.

التلاعب الصورة
يشير التلاعب في الصورة إلى التعديلات التي أجريت على صورة ما. غالبًا ما يكون هدف التلاعب في الصور هو إنشاء صورة “واقعية” أخرى. وقد أدى ذلك إلى العديد من المخاوف السياسية والأخلاقية ، لا سيما في مجال الصحافة.

تركيب الصورة الكمبيوتر
مع تطوير تكنولوجيا الكمبيوتر ، وظهرت ترسانة كاملة من البرامج للتكوين الصورة. أكثر البرامج شيوعًا للتكوين الضوئي هي المحررات الرسومية Adobe Photoshop، PaintShop Pro، Corel Photo-Paint، GIMP، Ulead PhotoImpact.

يسمح لك التصوير الرقمي باستخدام اللقطات الرقمية مباشرةً دون الحاجة إلى مسح مسبق.

تركيب الصورة اليوم
ما بدأ كفنون يستخدم الآن لأغراض تجارية. في أي مكان يتم التلاعب بالمزيد من الصور وتعديلها وتثبيتها أكثر من الإعلانات. في بعض الأحيان يكون تغيير الواقع واضحًا للمشاهد ، ولكن في معظم الحالات ، ينظر الجمهور ، المستهلك ، إلى الصورة المركبة على أنها طبيعية وصحيحة تمامًا. التعرف على صورة كنوع من “الكذب” يصعب على نحو متزايد بالنسبة للعين غير المدربة. تذهب الصورة حتى الآن إلى أنه يمكنك إنشاء عوالم صور رقمية بشكل رقمي ، حيث لم يعد من الممكن تمييز الفرق بين الواقع والمظهر.

إعادة لمس
في التصوير التماثلي ، تُستخدَم إعادة التنضيد بشكل أساسي لإصلاح الأعمال غير النظيفة أو المناطق المكشوفة بشكل غير متساوي بعد ذلك. ويمكن أيضا أن يتم ذلك لغرض التلاعب بالصور. مع التصوير الرقمي ، لم يكن من الممكن فقط التقاط صور مثالية ، ولكن لتغيير الصورة الموجودة تمامًا.