غرف الجانب الشمالي في الطابق الثاني ، كا ريتزونيكو

يحتوي الطابق الثاني على سلسلة من المعارض التي تعرض لوحات البندقية والفنون الزخرفية من القرن الثامن عشر. يفتح الطابق الثاني بقاعة مركزية طويلة نموذجية من القصور البندقية حيث يوجد عملان مبكران من قبل Canaletto ؛ يجب أن تراه هو الغرفة المخصصة للجداريات من Villa Zianigo by Tiepolo ، أو غرفة Parlatorio أو غرفة Longhi.

تم فتح المبنى للجمهور بعد أعمال الترميم. كان أمناء المعرض نينو باربانتيني وجوليو لورينزيتي ، الذين أرادوا ترتيب الأعمال بطريقة طبيعية ، كما لو كانوا جزءًا من الأثاث. تركزت أعمال القرن الثامن عشر التي تمتلكها المتاحف المدنية في البندقية هناك. وأضيفت إلى هذه الأعمال أعمال من مبان مملوكة لأعمال مدنية وأعمال تم شراؤها بهذه المناسبة في سوق التحف.

معرض صور Portego
يتم عرض بعض اللوحات الأكثر أهمية في المتحف في الطابق الثاني. تقدم هذه الأمثلة الممتازة لأنواع الرسم المختلفة لفن البندقية في القرن الثامن عشر: veduta (أو “المنظر”) ، والمناظر الطبيعية ، والجدي ، والصورة واللوحة الشكلية.

يعمل الطابق الثاني Portego كـ “quadreria” البندقية التقليدية ، التي تحتوي على أهم لوحات المتحف مع روائع من تأليف Luca Carlevarijs و Francesco Guardi و Giambattista Piazzetta و Gian Antonio Pellegrini و Marco Ricci و Francesco Zuccarelli و Giuseppe Zais و Canaletto مع العرض لريو دي مينديكانتي والقناة الكبرى من كا بالبي تتطلع إلى ريالتو ، التي حصل عليها مؤخرًا مجلس مدينة البندقية (1983) ، وهي لوحات العرض الوحيدة للفنان في المجموعات العامة في المدينة. هذه هي أفضل الأعمال في فترة شبابه ، حوالي عشرينيات القرن التاسع عشر ، عندما قرر التخلي عن ممارسة التصوير المسرحي ، التي كان يزاولها حتى ذلك الحين في عمل والده ، من أجل تكريس نفسه للرسم.

يتم عرض العديد من اللوحات الرئيسية من قبل Canaletto ، بما في ذلك Caprice المعمارية ومنظران للقناة الكبرى ، رسمت في 1719-20 خلال شبابه. لقد ميزوا بداية سلسلته الشهيرة من مشاهد البندقية. تم شراؤها للمتحف من قبل مدينة البندقية في عام 1983. كما يتم عرض تصوير آخر واسع النطاق للميناء مهرجان سانت مارثا بواسطة غاسبار ديزياني ، إلى جانب العديد من مشاهد الحياة الشهيرة في البندقية خلال الفترة من قبل فرانشيسكو الحارس.

الاجتماع الدبلوماسي الهولندي لفرانشيسكو جواردي ، وهو عمل يشير إلى حدث تاريخي دقيق ، واتفاقية التجارة الموقعة في لاهاي في 27 أغسطس 1753 بين مملكة نابولي وهولندا. كلف اللوحة الكونت Finocchiatti ، ممثل سيادة بوربون ، الذي جاء مباشرة بعد الحدث إلى البندقية وكلف بالعمل. جنبا إلى جنب مع الأعمال الأخرى التي كتبها فرانشيسكو جواردي في Ca ‘Rezzonico مثل Foyer ، و Parlatory of Nuns ، و Signboard of the Guild of the Coroneri (أو صناع المسبحة) ، فإنها تشكل أهم مجموعة من التصميمات الداخلية لهذا الفنان الحالي. في مجموعة عامة.

على الجدار المقابل لوحة كبيرة لموت داريوس ، رسمها حوالي عام 1746 بواسطة جيامباتيستا بيازيتا لصورة بالازو بيساني موريتا في سان بولو ، حيث تم إقرانها بلوحة رسمها باولو فيرونيز تظهر ألكسندر وعائلة داريوس ، في وقت لاحق تباع من قبل أصحابها إلى معرض لندن الوطني. وفاة داريوس هي واحدة من أهم أعمال المعلم العظيم. يمكن التعرف على جميع السمات الخاصة بأسلوبه ، والتي تختلف اختلافًا كبيرًا عن تلك الخاصة بمنافسه المعاصر ومنافسه Tiepolo. الجو قاتم ومثير ، وهو تأثير تم تأكيده من خلال التغييرات في الألوان التي حدثت بسبب التمهيدي مع بولي أرمني. على مر القرون ، استوعب هذا التحضير بعض الألوان وألغى ، مثل اللون الوردي والأزرق الفاتح. إن عرض Piazzetta للوجوه والإيماءات هو نتيجة للتأمل الدقيق ، على النقيض من ضربات فرشاة Tiepolo السريعة المجانية. تعرف Piazzetta أيضًا بدقة تشريح عارية ، كما يمكن ملاحظته في الصورة غير العادية لجسم الملك الفارسي الممدود.

يحيط إطار من الجص لوحة من قبل جيان أنطونيو بيليجريني تظهر موتوس سكيفولا واقفا أمام بورسينا. هذا مثال جيد على العمل المتأخر لهذا الأس الرئيسي لروكوكو الدولي ، والذي كان يركز بالكامل على تقنيات الرسم. يستخدم تطبيقًا سريعًا وواسعًا للألوان المتناقضة المتضاربة.

الجزء التالي من الجدار مخصص لعرض روائع مبكرة من قبل كاناليتو ، منظر للقناة الكبرى من كا بالبي باتجاه ريالتو ، وريو دي مينديكانتي (قناة بيغارس). هذه هي وجهات النظر الوحيدة من قبل السيد التي يمكن رؤيتها في المجموعات العامة في البندقية. كانت هذه اللوحات في الأصل جزءًا من سلسلة من أربعة ، تنتمي إلى أمراء ليختنشتاين. الاثنان الآخران اليوم في متحف تيسين بورنيميزا في مدريد). في اللوحة الأولى ، تمجد Canaletto الطبيعة الخاصة للبندقية باعتبارها “مدينة مائية” ، مما يوسع العرض الحقيقي للقناة الكبرى. ينكسر ضوء الشمس من اليمين ، حيث يضيء حتى أصغر عنصر في التكوين ، ويجعل حتى المباني البعيدة مدركة بشكل واضح.

ضمن بنية المنظور ، تقوم Canaletto ببناء واقعية غبية يتم الحصول عليها من خلال استخدام استثنائي للضوء. كما أنه لا يخفي علامات العملية التصويرية ؛ وبالفعل فهو يعرضهم دون وجه وجه: ضربات فرشاة محملة ومتوترة تقدم للمشاهد تفسيراً أكثر “واقعية” وأكثر حيوية للمدينة. تضيف كاناليتو آراء تم تجاهلها سابقًا إلى الذخيرة القياسية ، والتي ركزت على المنطقة المحيطة بساحة سانت مارك. وشملت هذه القناة الكبرى وزوايا البندقية غير المعروفة ، وكان أحدها ريو دي مينديكانتي ، حيث يصور الفنان منطقة شعبية ويصفها بكل جمالها العام.

يتميز الجدار المقابل بعيد القديس مارثا من غاسباري ديزياني. تصور اللوحة الكبيرة العيد ، أو عشية عيد القديس مارثا ، وهو مهرجان شعبي تم الاحتفال به في الليلة التي سبقت ذكرى القديس أمام الكنيسة التي تحمل نفس الاسم تقع في أقصى غرب زاتيري. إنه مثال فريد من نوعه في إنتاج Gaspare Diziani ، الذي يمكن الإعجاب بعمله في القصر أيضًا في السقف الجدارية لغرفة Pastel في الطابق الأول. في هذه اللوحة تمكن من التقاط صورة ملفتة للنظر لحياة البندقية. في استخدام بيئة ليلية ووصف حي للمحتفلين ، من جميع الطبقات الاجتماعية المختلفة والوقوف في لحظة مرح خاصة ، يقدم لنا Diziani أحد الأمثلة الأكثر إقناعًا لنشاطه الغزير بينما يجعلنا نسترجع جو البندقية في القرن الثامن عشر .

Ritratto del Cardinale Federico Corner – Bernardo Strozzi
Ritratto di vecchia – بيترو بيلوتي
Ritratto di gentiluomo in parrucca – Sebastiano Bombelli
Pastorale – فرانشيسكو زوكاريلي
La Sagra di Santa Marta – Gaspare Diziani
Veduta di porto fluviale – Luca Carlevarijs
Prospettiva con portico – جوزيبي موريتي
Il convegno دبلوماسي – فرانشيسكو جواردي
Il rio dei Mendicanti – كاناليتو
قناة جراندي دا بالازو بالبي أ ريالتو – كاناليتو
Mucius Scaevola أمام بورسينا – جيوفاني أنطونيو بيليجريني
Interno della basilica di San Pietro a Roma – Giovanni Paolo Panini
La comunione di San Filippo Neri – جوزيبي أنجيلي
Ritratto di gentiluomo in rosso – Niccolò Cassana
Giustina Donà dalle Rose – لودوفيكو غالينا
Ritratto del Senatore Giovanni Correr – أنطونيو بيلوتشي
Ragazzo con piffero – دومينيكو ماجيوتو
Ragazzo con mela – Antonio Marinetti
تيستا دي فيكيو باربوتو – جوزيبي نوغاري
مادونا ليجينتي – فرانشيسكو كابيلا

غرفة صالون
أخذت قاعة بارلور اسمها من لوحة فرانشيسكو جواردي: قاعة الراهبات في سان زكريا (1740-1745) المعروضة في القاعة مع | قصر بهو داندولو في سان مويزي. لوحة جدارية من السقف بعنوان: Conjugal Concorde توجها الفضيلة بحضور العدالة والحكمة والاعتدال والشهرة والوفرة هي عمل Costantino Cedini (بادوا ، 1741 – البندقية ، 1811) ، عضو نقابة رسامي البندقية وأستاذ في أكاديمية الفنون الجميلة في البندقية. كانت اللوحة الجصية في الأصل في قصر ناني في كاناريجيو. تم نقله في 1930s إلى موقعه الحالي. الإطار المحيط باللوحة الجدارية أقدم من قرن من الزمان ويرجع إلى المصارع الرباعي أنطونيو فيليس فيراري (1667 – 1720).

تحتوي هذه الغرفة على اثنين من أشهر اللوحات التي رسمها فرانشيسكو جواردي ، والتي تُظهر على اليسار Parlatory of Nuns of San Zaccaria وعلى اليمين بهو قصر داندولو في سان مويزي.

وبالتالي ، هناك “منظران داخليان” يتوقعان إلى حد ما مناظر المدينة التي بدأ فرانشيسكو في رسمها فقط في النصف الثاني من القرن. لاحظ جودة الشخصيات الحية ، التي لها نفس نضارة اللمس ودقة اللون مثل تلك التي كانت للناس وجهات نظره التي لا حصر لها. يُظهر البهو الغرفة الرئيسية الكبيرة لمنزل الألعاب في قصر داندولو في سان مويزي ، التي كانت جدرانها مبطنة بـ “cuoridoro” قبل عام 1768 ، عندما تم إعادة هيكلة الجزء الداخلي من القصر القديم على الطراز الكلاسيكي الجديد وفقًا لمشروع من قبل برناردينو ماك كاروتزي.

تم تشغيل Ridotto ، أو Foyer ، مباشرة من قبل الدولة وظل مفتوحًا خلال أشهر كرنفال البندقية اللامتناهي ، الذي يستمر من 26 ديسمبر إلى الأربعاء الرماد.

كان على أي شخص يزور المبنى ارتداء قناع ، باستثناء النبلاء الذين يديرون طاولات القمار ، الذين تم اختيارهم من أقل العائلات ازدهارًا ، طبقة بارنابوتي المعروفة باسم النبلاء الفقراء. يرتادها القوادين والبغايا والرهبان ، تم إغلاقها لأسباب تتعلق بالنظام العام في عام 1774. من المؤكد أن لوحة غاردي هي التصوير الأكثر إثارة للاهتمام لهذه المساحة ، التي زارها جميع المسافرين الذين يقضون أي وقت في المدينة.

وبدلاً من ذلك ، يعرض المرسوم غرفة زيارة دير سان زكريا ، وهي واحدة من أهم الأماكن في البندقية ، حيث تم إرسال أحفاد العائلات النبيلة ليصبحوا راهبات. هنا ، يمكن للأقارب والأصدقاء التحدث مع الراهبات وخلال هذه الاجتماعات تم عرض عروض الدمى لأي ضيوف صغار.

تم تجريد لوحة جدارية من غرفة استقبال Palazzo Nani في كاناريجيو إلى السقف. يظهر الانسجام الزوجي الذي توجه الفضيلة بحضور العدل والحكمة والاعتدال والشهرة والوفرة ، وهو عمل كوستانتيني سيديني ، وهو تلميذ متأخر من جيامباتيستا تيبولو.

تم رسم الإطار الزخرفي المحيط بالمشهد المركزي قبل قرن من الزمان من قبل رسام تروميل لوويل أنطونيو فيليس فيراري.

إن مجموعة الأثاث المطلي باللون الأصفر والأخضر ذات الزخارف الزهرية ذات جودة عالية ؛ يأتي من Palazzo Calbo Crotta في Gli Scalzi. بشكل جيد بشكل خاص هو خزانة ذات أدراج منحنية كبيرة مع قمة رخامية ، تعلوها مرآة مهيبة ولكنها نحيفة مع شعارها المذهب الجميل. وطاولتي سريرين توأمين مع خطوط rocaille المتشابهة ، تتكرر مرة أخرى في الكراسي العشرة الأنيقة ، التي تكون المفروشات حديثة. الإطار الذي يثبت غطاء الجدار هو أيضًا من نفس الفترة.

من الفنانين الفينيسية الآخرين الذين يمكن رؤية أعمالهم في هذا الطابق Cima da Conegliano و Alvise Vivarini و Bonifacio de ‘Pitati ؛ Tintoretto ، Schiavone ، عائلة Bassano ، Paolo Fiammingo ، Lambert Sustris ؛ بادوفانينو وكاربينوني ، بيترو فيكيا ، جيوفاني سيغالا ، بالما إل جيوفاني ، برناردو ستروززي ، فرانشيسكو مافي ، جيوفان باتيستا لانجيتي ، بيترو ليبيري ؛ باليسترا ، نيكولو بامبيني ، بيازيتا ، نيكولا جراسي ، [بيترو لونغي ، روزالبا كاريرا ، سيباستيانو وماركو ريتشي ، بيليغريني ، أميجوني ، أنطونيو ماريني ، زوكاريللي ، زيس ، جوزيبي برناردينو بيسون ، ناتالي شيافوني ، إيبوليتو كافي ، مانسي.

الغرفة مع لوحة فرانشيسكو جواردي الشهيرة
لوحة جدارية من كوستانتينو سيديني
صالون الراهبات في سان زكريا بقلم فرانشيسكو جواردي
قصر بهو داندولو في سان مويزي بقلم فرانشيسكو جواردي
صورة فرانشيسكو جواردي بواسطة بيترو لونجي
استشهاد القديس ثيودورا الروماني جيامباتيستا تيبولو
منظر لحوض سانت مارك
صموئيل إيجرتون بقلم بارتولوميو نازاري
بينيديتو جاناسوني بيترو لونجي
صرخة بواسطة جوزيبي زيس

غرفة Harpsichord
أخذت الغرفة اسمًا من القيثارة (يعود تاريخها إلى الربع الثالث من القرن السابع عشر) ، وربما صنعت في أوربينو ، والتي تم تركيبها لاحقًا على أرجل عفا عليها الزمن. الزخارف على الجانبين موجودة في lacca povera ، والتي تتكون من قصاصات مطبوعة مطبوعة ملصقة بعد ذلك مغطاة بطبقة من الورنيش الشفاف الواقي. في هذه الحالة المحددة ، يُظهر مشاهد الصيد والمناظر الطبيعية والتجربة. خزانة ذات أدراج منسدلة على الحائط مزينة بنفس التقنية. في ثلاث علب عرض زجاجية حديثة على طول الجدار ، هناك مجموعة مهمة من الأشياء الخزفية التي تقدم لمحة عامة عن بعض أهم الإنتاج الأوروبي في القرن الثامن عشر ، بما في ذلك القطع الشهيرة للغاية من Meissen و Sèvres و Wien.

تم إنتاج المجموعة الأكثر أهمية محليًا ، وبالتحديد في البندقية (بواسطة Vezzi و Cozzi) و Nove ، بالقرب من Bassano (بواسطة Antonibon). كان أول مصنع في البندقية مصنع جيوفاني فيزي ، الذي كان أول من جلب إلى البندقية الصيغة الكيميائية للخزف ، التي اكتشفها جوهان فريدريش بوتجر عام 1710 ، الكيميائي في البلاط الملكي في دريسدن. بدأ إنتاج الخزف Vezzi في عام 1720 وتوقف بالفعل بحلول عام 1727. الآن هذه الأشياء نادرة للغاية. كلها مصنوعة من الخزف الصلب الشفاف المميز بشكل خاص والذي كان مشابهًا جدًا للخزف المنتج في Meissen.

من بين القطع المعروضة ، هناك سلسلة رائعة من الكؤوس الأنيقة على شكل جرس مع زخارف حديدية حمراء وزرقاء وذهبية ومشاهد رياضية تصورها لودوفيكو أورتولاني. تم إنتاج أمثلة مهمة أخرى من قبل مصنع الخزف Geminiano Cozzi من عام 1764 إلى أوائل القرن التاسع عشر. تميز إنتاج Cozzi بأشكاله وديكوراته التي يتم تحديثها باستمرار والتي تغيرت وفقًا للأزياء والأذواق. تعد خدمة الشاي والقهوة الرائعة التي تبرع بها الأمير أومبرتو أمير سافوي إلى كا ريزونيكو بزخارف أحادية اللون حمراء للمناظر الطبيعية والمناظر الريفية واحدة من أقدم إنتاجات Cozzi وأحد روائعه.

لوحات جدارية من فيلا زيانيجو
يحتوي قسم في الطابق الثاني على غرف بها لوحات جدارية من قبل Giandomenico Tiepolo ، ابن Giambattista Tiepolo ، والتي كانت في الأصل في فيلا Zianigo ، بالقرب من Murano.

من هذه النقطة ، بدءًا من مشاهد رينالدو التخلي عن حديقة أرميدا والفالكون ، يدخل المرء إلى منطقة المتحف المخصصة لإعادة تكوين اللوحات الجدارية من قبل جياندومينيكو تيبولو ، رسمت من 1759 إلى 1797 لفيلته التي لا تزال توجد في Zianigo ، وهي قرية صغيرة بالقرب من ميرانو ، في الريف إلى الغرب من البندقية. تمت إزالة جميع هذه المنتجات تقريبًا في عام 1906 ليتم بيعها في فرنسا ؛ لكن وزارة التعليم أوقفت تصديرها وتم شراء الأعمال من قبل مجلس مدينة البندقية والدولة الإيطالية. تم نقلهم في عام 1936 إلى Ca Rezzonico ، باستخدام تخطيط حاول إعادة البناء – على الرغم من وجود بعض الاختلافات والتراكبات – الترتيب الأصلي. اللوحات الجدارية – التي تم ترميمها في عام 1999 من قبل Ottorino Nonfarmale بفضل المساهمة السخية لأعضاء مؤسسة البندقية الدولية – هي بعض من أروع الأعمال وأكثرها إثارة في Ca Rezzonico – في الواقع ، في النصف الثاني من القرن.

في هذه الغرف ، يمكنك الاستمتاع باللوحات الجدارية التي رسمها Giandomenico Tiepolo في فيلا عائلية في Zianigo. هنا تم تعليقهم في غرف صغيرة والتي كلما أمكن استنساخ موقعهم الأصلي. تم الانتهاء من اللوحات على مدى فترة طويلة إلى حد ما ، بين 1759 و 1797 ، وتشكل بلا شك واحدة من أروع الأعمال المنفردة في كل اللوحة الفينيسية. إنها أعمال مرسومة ليس للعميل بل للفنان ومتعة عائلته الخاصة ، في السياق الخاص لمنزلهم. هذا الظرف بالذات حرّر الرسام من الأعراف المواضيعية والتصويرية وسمح له باتباع طبيعته الحميمة الخاصة ، الميل إلى الوصف الساخر للعالم من حوله.

المدخل
في الممر المؤدي إلى القاعة ، على الجدار الأيسر ، مشهد لمدينة القدس المحررة من الكأس: “رينود الذي يتخلى عن حديقة أرميدا” بقلم جياندومينيكو تيبولو ، الذي كان في الطابق الأرضي من الفيلا من زيانيغو. على الجدار الأيمن من الدهليز لوحان من نيكولو بامبيني: أخيل وبنات ليكوميد وخطف السابيين ؛ التغلب على هذه اللوحات اثنين تأليه البندقية بواسطة فرانشيسكو فونتيباسو. على اليمين ، “رمزية الصيف” ؛ على الجدار الخلفي: فالكون يلاحق قطيعًا من العصافير يديرها جياندومينيكو تيبولو.

يظهر العمل الأول أمام الباب مشهدًا من قصيدة Torquato Tasso التي تم تسليمها إلى القدس. يظهر رينالدو التخلي عن حديقة أرميدا ، وكان في السابق في الطابق الأرضي من فيلا زيانيغو. ما زلنا في بُعد رمزي ، حيث يرتبط كل من الأسلوب والموضوع ارتباطًا وثيقًا بعالم والد Giandomenico.

الموضوع مرتبط بالتقليد الباروكي الكبير للرسم التاريخي. ومع ذلك ، يفسرها جياندومينيكو بتعبير غير نحوي يؤدي إلى تآكل تأثيرها الرسمي والمعقد. يتم التعبير عن طبيعته الخاصة بشكل كامل على يسار الجدار الخلفي ، في صورة تشبه اللقطة من Hawk Swooping على Flock of Sparrows in Flight. كان هذا في الأصل سقفًا ، وبدلاً من أساطير والده ، رسم Giandomenico موضوع البساطة الطبيعية الشفافة. من المستحيل ألا نرى في هذه اللوحة إشارة إلى الثقافة التجريبية للتنوير ، حيث السماء عبارة عن مساحة للطيور وليست موطنًا للآلهة القديمة.

Achille e le figlie di Licomede by Nicolò Bambini
راتو ديلي سابين من نيكولو بامبيني
Apoteosi di Venezia بقلم فرانشيسكو فونتيباسو
Rinaldo lasciando il giardino d’Armida
Allégorie de l’été
Falchetto che piomba sullo stormo di passeri in fuga

غرفة Pulcinella
كان Pulcinella شخصية قياسية في Commedia dell’arte الإيطالية منذ القرن السابع عشر ، وهو رقم للسخرية والهجاء. كان يرتدي قبعة بيضاء طويلة وثوبًا وقناعًا ويحمل ناديًا أو شوكًا طويلة. بدأت اللوحات الجدارية في حوالي 1759 ، وتوضح قصص Pulcinella في مشاهد هزلية أو هجائية مختلفة. تم صنعها في الأصل من قبل Tiepolo الأكبر لمنزله الريفي. تم الانتهاء منها في حوالي عام 1797. يتم عرض عمل Tiepolo مهم آخر في القسم ؛ العالم الجديد؛ يقال إن Promenade يظهر لوحة جدارية طويلة في الممر كانت في الأصل في الطابق الأرضي من Villa Zianigo ، تصور خطًا من البندقية ، بما في ذلك واحد في زي Pulcinella مع شوكة طويلة ، في انتظار النظر في عرض فانوس سحري. تيبولو نفسه ، إلى اليمين ، ينظر إلى المشهد بسخرية من خلال نظارته. يوجد على الجدار المقابل مشهدان آخران ، Promenade و Minuet ، يظهران أيضًا في وريد ساخر معين ، يرقص الأرستقراطيون البندقية ويتنزهون.

في هذا القسم ، يحتوي على مجموعة من ثلاث لوحات جدارية من قبل Giandomenico Tiepolo من الفيلا ، تسمى Pulcinella in Love ، Pulcinella و Saltimboques ، ومغادرة Pulcinella. تصور اللوحة الجدارية المستديرة على السقف بولسينيلا التي تُرى من أسفل المشي عبر حبل مشدود. تم عمل هذه اللوحات بين عامي 1793 و 1797 في فيلا زيانيغو ، في وقت الاحتلال الفرنسي الأول للبندقية ، وبداية سقوط جمهورية البندقية ، وأسلوبها الخاص في الحياة والفن.

اللوحات الجدارية في الغرفة التالية أعادت تصميم الموضوعات التي رسمها بالفعل Giandomenico Tiepolo في شبابه في أرباع الضيوف من الفيلا Valmarana. بعد سنوات عديدة أعطاهم شكلاً هائلاً جديدًا وأعاد تفسيرهم بعيون أكثر نضجًا وفحصوا معاصريه بسخرية لا ترحم. يظهر العالم الجديد حشدًا من الناس يتجمعون حول الباحة في كشكه مع الفانوس السحري ، الذي يسمى في الواقع “العالم الجديد” لصور الأماكن الغريبة التي تظهر داخله. لم يجذب هذا التسلية الأطفال فقط كما كان تقليديًا ، ولكن المجتمع بأكمله: عامة الناس والفلاحين والطبقات الوسطى ؛ هنا يتم تصويرهم جميعًا من الخلف في الخلف في صورة واحدة كبيرة مضادة للصورة. في هذه اللوحة الجدارية ، يقلب Giandomenico المفهوم الكلاسيكي للتمثيل. لا يقدم المشهد نفسه للمشاهد ولكن من المفارقات أن ينكر نفسه لتدقيقنا ، ويخفي هذا العرض الذي جذب الجمهور. نحن لا ننظر إلى مشهد ، بل إلى شخص يراقب بدوره ما يحدث. في المشهدين الصغيرين ، يقدم الرسام موضوعًا آخر عزيزًا عليه بشكل خاص ، وهو التنزه والرقص. هنا يفقدون هذا السياق الشهم والعصري النموذجي للصور الصغيرة المبكرة لجياندومينيكو. ينقل الكورنيش في الفيلا تأثيرًا هزليًا لا إراديًا: الأناقة المتطورة للملابس تضرب ملاحظة كاذبة عندما يتم رؤيتها على الأطراف النحيلة والفقيرة من الأشخاص الذين يديرون ظهورهم لنا مرة أخرى ، مما يجعل الخروج على المسرح.

يحتوي قسم Pulicinella على غرفتين إضافيتين ، خزانة القنطور ومجلس الوزراء للشهوات ، مع مشاهد أحادية اللون من قبل Giandomenico Tiepolo من الموضوعات والمخلوقات. يحتوي سقف خزانة Centaurs على صورة أحادية اللون أحادية اللون تسمى رابسودي ، والتي يقال أنها تكريمًا للشاعر هوميروس ، إلى جانب ميداليات وصور المشاهد والمخلوقات الأسطورية. توجد في السقف لوحة مستطيلة كبيرة لمشاهد من التاريخ الروماني ، وعلى الأبواب ، المزيد من الصور لكل من الذكور والإناث.

في شخصية Commedia dell’Arte وجد الفنان تجسيدًا مثاليًا لتلك الروح الساخرة اللامتناهية التي كانت تصرفه الطبيعي. في اللوحات الجدارية في هذه الغرفة ، ظهر Punchinellos الذي لا يُحصى فجأة من أحشاء الأرض إلى أعلى سلم. إنهم يؤدون نفس الإجراءات التي يقوم بها النبلاء ، أو يقلدون أبطال القصص الخيالية والأساطير التي وصفها Giambattista Tiepolo. يستمتعون بالتأرجح ، ويغازلون النساء خلال الكرنفال ، ويشاهدون عروض البهلوانات ، ويغوصون ويسكرون ، وينضمون إلى المنتزه ؛ في أحد الأحادية اللون يطاردون حتى شابة ترتدي ملابس عصرية. المستقبل الذي يتخيله الرسام هزلي مأساوي ، مرعب وموضوعي في تشاؤمه. ويقارن العالم الجديد المليء بالعالم الجديد الجديد ، عالم يسكنه أناس قساة لا يرحمون ، عالم من الأفراد الأحرار والمتساوين. يبدو هنا أن جياندومينيكو يشير إلى الرسالة الثورية التي تصل بعد ذلك من فرنسا. قد تكون صدفة ، ولكن تاريخ الانتهاء من اللوحات الجدارية كان عام 1797 ، وهو العام المميت لسقوط جمهورية البندقية.

كنيسة
الكنيسة هي غرفة تعرض لوحات من قبل Giandomenico Tiepolo لمصلى فيلا Zianigo ، والتي تم تكريسها في 1758. اللوحات موقعة من قبل Tiepolo مع تاريخ 1759. الرقم الرئيسي في اللوحات هو القديس جيروم إميليان ، مصور بالأصفاد لتمثيل سجنه عام 1511 من قبل جنود الإمبراطورية الرومانية المقدسة ، وتحريره ، وفقًا للأسطورة ، من خلال تدخل مريم العذراء.

ربما كانت اللوحات الجدارية التي تزين الكنيسة الصغيرة هي الأولى التي رسمها Giandomenico Tiepolo في الفيلا. في الواقع ، تم تكريس الكنيسة في عام 1758 للمبارك جيروم مياني ، مؤسس ترتيب Somaschi الذي ينتمي إليه الأخ الأصغر للرسام ، جوزيبي ماريا. إلى جانب المذبح مع مادونا والطفل الذي يعشقه القديس جيروم مياني والقديس جيمس الرسول ، رسم جياندومينيكو لونين أحاديين من حياة القديس على كلا الجانبين. بعد ميله للخرسانة والملاحظة الدقيقة للواقع ، فسَّر جياندومينيكو الحدثين المعجزيين على أنه لحظات في حياة المدرسة ، حياة محجوبة بالقساوة الكئيبة ، الغيار والقصور ، حيث لا توجد مساحة للمعجزات. كانت غرفة Punchinello (أو Punch) ، التي هي في الواقع غرفة نوم مناسبة ، هي آخر غرفة رسمها Giandomenico Tiepolo ، وربما تكون الأكثر شهرة في الدورة بأكملها. على النقيض من العرض الذي تم رفضه للمشاهد في العالم الجديد ، يتم تقديم عدد كبير من الشخصيات إلينا هنا. الشخصية الرئيسية هي Punchinello ، شخصية Commedia dell’Arte التي تجسد الروح الشعبية في محاكاة ساخرة أبدية للإنسان ونقاط ضعفه. في السنوات الأخيرة من حياته ، كان جاندومينيكو مهووسًا بهذا الشكل ، الذي رسمه على جدران منزله وفي عشرات الرسومات التي تم جمعها بعد ذلك في ألبوم. تم تفكيك هذا الألبوم منذ ذلك الحين وتناثرت أوراقه الفردية على مجموعات مختلفة عامة وخاصة.

Minuetto في فيلا دي زيانيجو
سقف قاعة موندو نوفو
Centauro che rimuove una satira
La danza dei satiri
لالالتينا ديل ساتيرو
Pulcinelli a riposo
Pulcinella innamorato
Il casotto dei saltimbanchi
Altalena dei pulcinelli – Ceilling
العقيد مادونا بامبينو أدوراتا دا سان جيرولامو مياني إي دا سان جياكومو أبوستولو
Hiëronymus Emiliani

Ca ‘Rezzonico
Ca ‘Rezzonico هو أحد أشهر القصور في البندقية ، ويقع في حي Dorsoduro ، ويطل على القناة الكبرى من Palazzo Contarini Michiel و Palazzo Nani Bernardo ، وليس بعيدًا عن Ca’ Foscari.

تم بناء القصر الذي يضم متحف البندقية في القرن الثامن عشر بناءً على طلب عائلة بون ، إحدى العائلات النبيلة القديمة في المدينة. في منتصف القرن السابع عشر ، قام فيليبو بون بتكليف المبنى من أشهر المهندسين المعماريين في عصره ، Baldassare Longhena ، الذي بنى أيضًا Ca ‘Pesaro وكاتدرائية La Salute. ومع ذلك ، أثبت المشروع الضخم أنه طموح للغاية بالنسبة لمالية Bon. لم يكتمل القصر بعد في الواقع عندما توفي المهندس المعماري في عام 1682 وبعد ذلك بوقت قصير ، نظرًا لعدم قدرة الأسرة على تحمل النفقات الكبيرة للمشروع ، تم إيقاف الأعمال وظل المبنى غير مكتمل.

في عام 1750 ، قام جيامباتيستا ريزونيكو ، الذي حصلت عائلته مؤخرًا على لقب نبيل من خلال دفع مبلغ كبير من المال ، بشراء المبنى وتكليف جورجيو ماساري ، المهندس المعماري العصري في ذلك الوقت ، لإكمال الأعمال. أخذ القصر اسم عائلة ريزونيكو. تم الانتهاء من الأعمال في 6 سنوات فقط ، في الوقت المناسب للاحتفال بارتفاع الأسرة البرق في المجتمع ، والذي بلغ ذروته في 1758 عندما تم انتخاب كارلو ، نجل جيامباتيستا ، البابا تحت اسم كليمنت الثالث عشر. ومع ذلك ، كان نجاحهم قصيرًا إلى حد ما وقد انتهى بالفعل مع الجيل التالي. تفتقر الأسرة إلى الورثة الذكور ، وتوفيت في عام 1810 بوفاة أبونديو.

خلال القرن التاسع عشر ، قام القصر بتغيير الملاك عدة مرات وتم تجريده تدريجياً من جميع أثاثه. شمل المستأجرون في وقت لاحق الشاعر روبرت براوننج – الذي قضى صيف 1887 و 1888 في القصر ، وتوفي هنا في عام 1889 – والملحن وكاتب الأغاني كول بورتر ، الذي استأجر المبنى من عام 1926 إلى عام 1927. وقد تم تخفيضه إلى مجرد وعاء فارغ عندما تم شراؤها من قبل مدينة البندقية في عام 1935 لإيواء المجموعات الفنية من القرن الثامن عشر. في وقت قصير ، تمت إضافة الأثاث إلى اللوحات: الأشياء اليومية ، واللوحات الجدارية المجردة أو لوحات السقف من قصور المدينة الأخرى. والنتيجة هي متحف بيئي استثنائي يمكننا أن نرى في غرفه أعمال واحدة من أكثر فترات الفن الأوروبي حظًا ، جنبًا إلى جنب مع روعة وروعة قصر البندقية في القرن الثامن عشر.

ثم خضعت Ca ‘Rezzonico لتصريفات مختلفة ، تم خلالها تجريدها من المفروشات. في عام 1888 ، تم شراؤها مقابل 250.000 ليرة من قبل روبرت باريت براوننج ، نجل الكتاب الإنجليز روبرت براوننج وإليزابيث باريت براوننج ، اللذين أعاداها بفضل الدعم المالي من زوجته الأمريكية فاني كودنجتون. توفي الأب روبرت ، الذي مول عملية الشراء ، هناك ، في شقة الميزانين ، في 12 ديسمبر 1889.

في عام 1906 ، قام روبرت باريت براوننج ، متجاهلاً عرضًا قدمه له الإمبراطور الألماني فيلهلم الثاني ، ببيع القصر إلى الكونت والنائب ليونيلو هيرشل دي مينيربي ، الذي باعه عام 1935 إلى بلدية البندقية. لذلك فهي منذ عام 1936 مقرًا لمتحف البندقية في القرن الثامن عشر الذي يضم ، بالإضافة إلى إعادة بناء الغرف بأثاث ومفروشات قديمة ، أعمالًا تصويرية مهمة من قبل Canaletto و Francesco Guardi و Pietro Longhi و Tintoretto ، بالإضافة إلى Tiepolo والعديد من رسومات الطين التي رسمها جيوفاني ماريا مورليتر.